佐杜洛夫斯基的沙丘
分類：科幻片美國2013
主演：亞歷桑德羅·佐杜洛夫斯基 阿曼達·李爾 布朗提思·佐杜洛夫斯基 克里斯·福斯 克里斯蒂安·范德爾 德溫·法拉奇 戴安娜·奧班農(nóng) 德魯·麥克維尼 加里·庫爾茨 H·R·吉格 讓-皮埃爾·維尼奧 邁克爾·賽杜 尼古拉斯·溫丁·雷弗恩 理查德·斯坦利 丹·歐班農(nóng) ?
導演：弗蘭克·帕維奇?
劇照
劇情介紹
影史傳奇中的傳奇?！妒ド健泛笞舳怕逅够囊木幙苹眯≌f《沙丘》，目標遠大到要改變世界，改變思維。他籌組史上最強戰(zhàn)隊，作實參演有奧遜威爾斯、米積加，甚至達利！ Moebius 當年的分鏡圖接成一個長鏡頭，滿足何止影癡，更可確定隨后而至的，從《異形》到《普羅米修斯》，都活在 那巨大魂魄下。佐杜洛斯基激情澎湃現(xiàn)身說法，「我強姦了原著」，談組班過程奇情過癮?；I備兩年大灑金元，荷里活卻步，巨作成泡影。獻身的幕后戰(zhàn)士，爾后在無數(shù)科幻片大放異彩。影癡必修的一課。
長篇影評
1 ) 佐杜洛夫斯基沒能拍出《沙丘》，但他的《沙丘》無處不在
70年代年，佐杜洛夫斯基為自己的《沙丘》籌備了一支超級隊伍，達利、Mick Jagger、Orson Welles、Dan O'Bannon、Pink Floyd等名字赫然在列。雖然他的雄心最終在資本面前悲壯地敗下陣來，《沙丘》巨大的魂魄依舊籠罩著我們，從《星戰(zhàn)》到《普羅米修斯》，我們都能看到它的影子。
丹尼斯·維倫紐瓦執(zhí)導的科幻巨作改編電影《沙丘》有消息了：與你們的“甜茶”提莫西·查拉梅正在商談主演，他將在片中飾演主角——年輕的貴族保羅·亞崔迪。已在最后談判階段。
由傳奇影業(yè)出品，導演是拍出過《銀翼殺手2049》、《邊境殺手》、《降臨》等片的維倫紐瓦，曾憑借《阿甘正傳》獲得奧斯卡最佳改編劇本的艾瑞克·羅斯將為它執(zhí)筆，“甜茶”擔任主演，預計之后還會有重量級的演員加入。這部《沙丘》還未開拍，我們已經(jīng)可以想見其上映后的盛況。
此片改編自小說《沙丘》，是美國科幻巨匠弗蘭克·赫伯特1965年的作品，于1966年獲得了雨果獎和首屆星云獎。與阿西莫夫的《基地》系列比肩，被稱為“科幻小說史上的里程碑“、“科幻文學中的《魔戒》”。
小說是一部龐雜宏大的空間史詩，聚焦在阿拉吉斯星球上，它是一個沙漠星球，出產(chǎn)一種香料、混合物。這種可以引起強烈幻覺的藥物是整個宇宙中最重要的商品之一，這使得沙丘變成一個非凡的戰(zhàn)略要地，就像銀河系里的阿富汗。保羅·阿崔迪是年輕的貴族，被逐出家門，然后帶領阿拉吉斯的土著人佛曼人重奪星球，擺脫邪惡的殖民者哈空能人的控制。
1984年大衛(wèi)·林奇版本《沙丘》中的保羅·亞崔迪
光看這個介紹，你可能會覺得：“這不就是一個科幻外殼下的“王子復仇記”嗎？看著還挺老套的?！蹦悄憔痛箦e特錯了，如果你習慣用情節(jié)概括去判斷一部作品的可讀性和好壞，那你可能因此錯過許多好東西。情節(jié)概括是用來答高考語文題用的。
這部作品的過人之處還真不在三言兩語能概括出來的情節(jié)上——他他事無巨細地構(gòu)建出了一個“第二世界”，包括沙丘獨特的生態(tài)系統(tǒng)、語言、宗教、文化、風俗、階層等方方面面，每個方面都充滿巧思，一旦你真的沉浸在書中，展現(xiàn)在你面前的將會是一個此前從未感知過的世界。赫伯特還汪洋恣肆地生造出一些專有名詞，有一大部分在現(xiàn)實中根本找不到對應，比如沙蟲、嘯刃刀、沙丘騎士、浮空器等。
沙蟲，沙丘生物，吞噬一切，最長能達400米
事實上，赫伯特是首位在科幻題材中引入環(huán)境生態(tài)觀念的作家，其作品中對“魅力型領袖”如何奴役人民和對政府治理結(jié)構(gòu)的探討，則暗藏了他的自由主義政治觀。他對宗教、政治和權(quán)力三者關系的探討，在50年后全球聚焦中東局勢的語境下，顯現(xiàn)出驚人的先見之明。
而且這可能是一部少見的不存在電腦、機器人或是人工智能的科幻作品，因為按照小說的交代，“在故事發(fā)生的幾百年前，人類摧毀了所有會思考的機器。人類相信，這樣就不會被其他物種取代?！弊髡邲]有拿一般科幻中常用的科技細節(jié)做文章，而是著墨于人與人之間矛盾關系和人的內(nèi)心矛盾，為作品注入了更多的文學性、社會性和人文精神。毫無疑問，這是一部浪漫宏大又充滿野心的作品。
這么好的本子，怎么會沒有導演想拍？真的拍出來了的主要有兩部，一部是1984年在美國上映的大衛(wèi)·林奇版。女主角也就是后來《銀翼殺手》的女主角Sean Young、男主角則是林奇的老伙伴，《雙峰》、《藍絲絨》等片的男主角Kyle MacLachlan、演員還包括Sting、Patrick Stewart等一眾歐美知名影星。配樂陣容包括Toto和Brian Eno，投入了四億成本。但很不幸地是，它撲街了，只收回了3億成本，口碑也很一般。
林奇版《沙丘》劇照，依稀還是有他的風格在里面的
由于種種原因，林奇沒有獲得影片的最終剪輯權(quán)，影片至少有三個版本被釋出。在有的版本中，導演中大衛(wèi)·林奇的名字被用Alan Smithee——一個西方導演慣用于表示對失去影片掌控權(quán)表示抗議的假名，替代了。大衛(wèi)·林奇認為這部《沙丘》是“自己拍過的最垃圾的片子”。2003年葛·艾坦尼斯又拍了《沙丘》的番外篇《沙丘之子》，由“一美”詹姆斯·麥卡沃伊主演，但口碑票房也差強人意。
相比于這兩部拍出來的，還有一部沒拍出來的反而影響更為深遠。那就是亞歷桑德羅·佐杜洛夫斯基的《沙丘》。在后來很多牛逼的科幻片，比如《星戰(zhàn)》、《異形》、《銀翼殺手》里，你能看到它的影子。
喜歡Cult片的朋友應該對佐杜洛夫斯基這個名字不會陌生，生于1929，智利裔法國籍劇作家。老爺子這個人就比較傳奇了，從1948年起，他的身份有：小說家、詩人、劇作家、導演、制片人、電影和戲劇演員、編劇、音樂人、作曲家、比較宗教哲學家、木偶戲演員、啞劇演員、精神學家、心理分析學家、畫家、雕塑家等等。
但最為人所知的，還是他的帶有強烈實驗性的先鋒電影。他電影中有強烈沖擊力的超現(xiàn)實主義圖像、神秘主義元素與宗教討論以及大量隱喻一直備受邪典片影迷的推崇。去年北影節(jié)還放映了他的自傳性影片《現(xiàn)實之舞》。
《現(xiàn)實之舞》
1968年，他執(zhí)導首部長片《凡多與麗絲》，該片在墨西哥阿卡普爾科電影節(jié)演出時引發(fā)騷亂，最終被禁。佐杜也由此奠定了他影片魔幻現(xiàn)實主義的風格。1970年，他執(zhí)導了迷幻西部片（Acid Western）《鼴鼠（EL Topo）》，在約翰·列儂的幫助下得以在美國影院上映，也是公認的午夜電影及Cult 片鼻祖。
《凡多與麗絲》，1968
《鼴鼠》，1970
1973年在約翰·列儂的投資支持下，他執(zhí)導了《圣山（The Holy Mountain）》，這一是部探討西方神秘主義的超現(xiàn)實電影。此片預算150萬美元，是當時墨西哥預算最高的影片。在《圣山》取得成功后，佐杜的野心也膨脹起來。
《圣山》，1973
1974年12月，《圣山》的制作人，也是他的好友米歇爾·西多克從巴黎打電話給他說：“《圣山》很成功，想合作一部新片，你想怎么拍就怎么拍，我都出錢。你想拍什么？”佐杜說：“《沙丘》?！庇谑撬麄?nèi)フ液萌R塢買了版權(quán)，然后開始組建隊伍。
他以每分鐘10萬美元的價格來請達利飾演宇宙最乖戾邪惡的霸主——沙丹皇帝，沒錯，就是那個超現(xiàn)實主義畫家達利。他去巴黎找達利的時候，達利設了個局，在十二個人的圍坐下，達利跟他說：“在我小時候和畢加索在沙灘玩耍的時候，發(fā)現(xiàn)過一塊鐘，你在你的一生中有發(fā)現(xiàn)過嗎？”佐杜想，如果我說有的話，就會顯得自己虛榮又滑稽，如果說沒有的話，又太像一個poor guy了，于是他說：“我沒有發(fā)現(xiàn)過，但我曾經(jīng)丟失過很多?！边@使他獲得了繼續(xù)與達利談判的機會。演員還包括Mick Jagger、Andy Warho最好的男演員Udo Kier、Orson Welles以及佐杜的兒子等。
達利可能是想故意顯擺一下自己的名作——《記憶的永恒》吧
美術(shù)師是后來設計了異形的HRGiger。他們本來想找Trumbull，也就是后來《2001:太空漫游》的特技師，佐杜回憶說“當時他說話非常虛榮且自以為是，而且在和我們談話時接了整整40個電話。他是個非常好的技師，但不是個能與之進行精神交流的人?！庇谑蔷芙^了與他的合作。轉(zhuǎn)而選擇了“落后于技術(shù)”的特效師——Dan O'Bannon，用一張報紙形的特制大麻征服了他。
藝術(shù)指導是Chris Foss。如果你是《異形》的鐵粉，對Dan O'Bannon、HRGiger這些名字應該不會陌生，他們后來成為了《異形》的主創(chuàng)人員。配樂則選擇了Pink Floyd和Magma。當時Pink Floyd正在Abbey Roud錄音室給《Dark Side of the Moon》混音，佐杜一行人去找他們的時候，搖滾明星們正吃著漢堡，對佐杜的計劃顯得心不在焉。于是佐杜怒了，說：“你們不知道我要給你們的，是給人類史上最重要的電影配樂的機會，而你們卻在這里吃他媽的麥當勞？為什么？！”然后他們就停下來和他說話了，之后的一切都非常順利。并且佐杜最終想拍一部14個小時的片子。
《沙丘》圖稿
這個陣容和時長，光是想想就已經(jīng)讓人心潮澎湃了，萬事具備，只欠東風。然而，錢不夠了，他們還差500萬美金。在去好萊塢籌集資金的時候卻處處碰壁，迪斯尼因為這部片子太過超前和怪異而拒絕了他，佐杜洛夫斯基沒能實現(xiàn)他瘋狂的計劃。
后來弗蘭克·赫伯特的女兒后來把拍攝權(quán)給了大衛(wèi)·林奇，這讓佐杜洛夫斯基痛苦不已，眼睜睜地看著自己的夢想被別人完成是一件十分痛苦的事情，特別是林奇這樣的大導演。這就是我們之前提到的大衛(wèi)·林奇版《沙丘》，幸好，林奇拍砸了。
雖然佐杜洛夫斯基的《沙丘》最終沒能拍出來，但是在許多后來的科幻電影之中都可以看見它的影子。比如《星戰(zhàn)》中的劍斗場面、主角在沙漠的成長背景設定、與Luke在“千年隼”上練劍的可以對周圍環(huán)境作出反應的球形機器人、《終結(jié)者》中對面部進行識別分析的電腦。從設定和情節(jié)等受它影響的還有《飛俠哥頓》、斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》、《超時空接觸》乃至于《銀翼殺手》、《異形》、《普羅米修斯》等。后來好萊塢也開始使用佐杜的團隊——這讓他本人也很吃驚。
《沙丘》和《飛俠哥頓》
《沙丘》和《普羅米修斯》
《沙丘》和《奪寶奇兵》
似乎兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)了一圈，歷史最終印證了佐杜的超前眼光與構(gòu)想，他所期待的電影制作乃至于好萊塢觀念的轉(zhuǎn)變，在幾十年之間慢慢發(fā)生了。希望對于對于佐杜洛夫斯基來說，這不會太晚，畢竟傾注了如此多的激情的作品最終沒能在大屏幕上呈現(xiàn)出來，這會像夢魘一樣一直縈繞在他的腦海里。但正如他所說的：“《沙丘》就像一個夢一樣，一個改變世界的夢?！彪m然沒人真正地看過《沙丘》，但你總能聽到它在你耳邊的
2 ) 領先時代100年的嬉皮之王
“創(chuàng)造自己的靈魂”，“讓沒有服用LSD的人有用了的感覺”，“打開青年一代的心智”，這是Jodorowsky的出發(fā)點。堅定的“這是有史以來最偉大的電影”的信念在一開始就有所立足，隨著當時最偉大的一批天才在這信念的鼓舞下逐步卷入，理想和現(xiàn)實一步步互相強化。
他帶領著當時最偉大的一批天才，走向了他們自己都不可預知的領域。聽他講述莫比烏斯、克里斯福斯、吉格爾等人的創(chuàng)作過程，讓人跟著一起嗨起來。
從這一點出發(fā)，產(chǎn)生的是一顆宗教的火種。
Jodorowsky的《沙丘》中的瘋狂，或者說蠱惑人心的力量，具有改變世界的潛質(zhì)。我想，這也是溫丁雷弗恩說的“好萊塢的人害怕這部電影”的地方。大制片廠對于這樣在靈性領域走得很遠的電影，會在骨子里感到恐懼。他們可以接受的，是卡梅隆這樣開辟技術(shù)領域新天地的電影；能去的最遠的地方，是《2001太空奧德賽》這樣從技術(shù)和理性進行探索的電影；對更注重藝術(shù)和靈性探索的《沙丘》，他們的態(tài)度只有敬而遠之。此外，Jodorowsky不像另兩位導演那樣，經(jīng)過好萊塢制片廠的認證，或許也是原因之一。
Jodorowsky的《沙丘》，正如人物所說和片中呈現(xiàn)，是眾多電影的視覺、靈感來源。只需溫丁雷弗恩所說“十億黑色空間碎片”中的一片，就足夠一部后來電影享用。
跟常見的探討意識、宇宙等概念的作品（例如阿瑟克拉克的作品和《超體》等）相比，Jodorowsky的《沙丘》在于它從意識出發(fā)，從每個人的潛能出發(fā)，從信念出發(fā)，讓意識從一個人身上延展更多更多人直到激發(fā)整個星球的意識，再把它帶給全宇宙。它跟傳統(tǒng)意義上的“科學”完全不在一個位面上。這種基于意識位面的啟發(fā)，跟主流文化大異其趣的價值觀，何嘗不是追求真正自由而無以言表的嬉皮運動的切實體現(xiàn)呢？
想想那些問世的嬉皮作品，沒有被拍成電影的《沙丘》，是真正的嬉皮之王。
3 ) 向使當初身便死，一片好壞復誰知
老實說，我覺得不一定。
光是這部電影企劃的參與人員之傳奇性，就足夠發(fā)起人佐杜洛夫斯基自豪終生。全片被提出的重要參與者有：
△原作：Frank Herbert ，小說版《沙丘魔堡》（Dune）作者
△導演：尤杜洛斯基（Jodorowsky），邪典系電影人
▲編劇：Dan O'Bannon，《異形》（Alien）編劇
△配樂：Pink Floyd，英倫搖滾樂團（音樂我不熟）
▲人物設計，人物美術(shù)，分鏡初稿：Moebius，法國漫畫界的漫畫之神
▲怪物設計，怪物美術(shù)：HR Giger，《異形》（Alien）中的異形模樣便出於他手
▲演員：Orson Welles，這應該不用多說是誰
▲演員：Salvador Dalí，對就是那個畫家達利
△演員：Mick Jagger，滾石樂團成員
（▲＝我知道是誰而且知道很重要，△＝不大清楚）
這名單一排出來，在2014年的我們看，誠然能稱是電影界的明星隊。
1973年提出企劃，終究因為資金問題，電影企劃在1975年遭到棄案。
1975年，喬治盧卡斯的星際大戰(zhàn)系列一喝雄雞天下白，太空歌劇與科幻電影的時代來臨。此時電影公司又想起動《沙丘魔堡》（Dune），但不想用尤杜洛斯基的燒錢版本，改請另一個本來要拍星戰(zhàn)的導演取走改編權(quán)，掌鏡演出。
1979年，《沙丘魔堡》正式版上映，四千萬美金成本，僅換來兩千多萬美金的票房，成為年度最慘賠的電影，也令該導演的經(jīng)歷抹上汙點－那個導演叫作大衛(wèi)?林區(qū)。
大衛(wèi)版的沙丘，我沒看過。而尤杜洛斯基則說，當他在戲院看到他的企劃被他愛的導演拍成垃圾的一刻，心如刀割。
尤杜洛斯基很努力強調(diào)了這部片的劃時代，事實上裏頭也有太多難以想像有如此現(xiàn)代性的概念。例如他所構(gòu)思的電影序場，他想要的效果是鏡頭從宇宙的一端疾馳進入沙丘星系，穿過星雲(yún)與戰(zhàn)艦的殘骸，切入沙丘星的平流層俯觀全鏡，再慢慢拉進到在沙漠中騎車移動的主角身影.....光聽就知道這是電腦CG時代才該玩的第一幕阿，在1973年想到了也拍不成，模型辦不到的，這能怪老闆看完企劃想不給錢嗎？
當然，要歌功頌德這部片的陣容有多麼無出其右當然很輕鬆，但電影史上空有黃金陣容最終拍成爛片的紀錄何其之多阿。這票怪傑們當年多半是小伙子，在今日看來則各在其領域闖出成績，但各別的長處不一定能挹彼注茲，讓整體更出眾。何況當年拿不出成績單的小伙子們，怎麼說服得了老闆與觀眾，自己有那股改變世界的潛能？
我們對這票陣容的看法，又或許尤杜洛斯基有意的誤導下，我們都偏向用現(xiàn)在的成就去看待當時的狀況。2014年的我們，因著看過1979年《異形》的出色，才知道了異形的原案出於沙丘企劃告吹後，編劇Dan O'Bannon跟怪物設計HR Giger勾搭上連袂去找雷利史考特，所以理所當然的把沙丘原案的精彩度或多或少與《異形》的成就，扯上正比。我們也太容易用一種粗略的加法，把沙丘原案的精彩度，換算成尤杜洛斯基與Moebius與Pink Floyd與Orson Welles昔日成就的總合。
電影沒有如果，萬事在片子剪完前，都不能說準。
也因此，當我們看著《曠世奇片之死》（Jodorowsky's Dune ）感到震撼時，我們所想的，究竟對電影未成的感嘆，亦或發(fā)於一種我們想看到黃金陣容的好電影的軼聞心理呢？
這組團隊雖然沒拍成電影，但分開後斷斷續(xù)續(xù)的創(chuàng)作都大紅大紫，異形成了電影經(jīng)典，墨必斯成了漫畫高人。如果當年還年輕也還很便宜的他們一起搞出電影，是不是星戰(zhàn)異形以降的科幻影史都要改寫了？這，都是逆推後來成就的妄想了。
反正，電影沒拍出來，讓影迷們看一看當初企劃的全貌，南科一夢，靠想像力過過乾癮，也不會怎麼樣。又或著說，欲觀眾以想像力腦補出一部沒拍成的電影，有夢最美的快感，才更是《曠世奇片之死》希冀的藝術(shù)效果吧。
本片原名＂Jodorowsky's Dune＂，尤杜洛斯基的沙丘，片名上挑逗的對1979年版本的沙丘作出劃地盤之舉。然而臺灣金馬影展的中文片名《曠世奇片之死》，或許能傳達更好的意旨。真正的曠世奇片電影，不是大衛(wèi)林區(qū)的沙丘，也不是尤杜洛斯基的；最引人入勝的神品，其實應是觀眾想像出的沙丘。
4 ) 《<佐杜洛夫斯基的《沙丘》>》
失望于今年《沙丘》對沙蟲的拍攝，我打算看一看這部著名的影史奇跡：1974年，著名cult片（笑）導演佐杜洛夫斯基打算拍攝這部恢宏的科幻史詩，那時候最著名的科幻莫過于《2001太空漫游》，而《星球大戰(zhàn)》尚在1977年。他為了拍攝招兵買馬，各種偶遇和話術(shù)，幸運和命中注定，請到了吉格爾、滾石樂隊主唱、平克.弗洛伊德、奧爾遜.威爾斯（《公民凱恩》的導演）甚至大名鼎鼎的達利。這部片子完成了大部分紙上的部分以及選角，但是最終沒有人投資，導致破產(chǎn)。其思想、分鏡、造型影響了大量日后的科幻電影，尤其是著名的《異形》系列。2013年拍攝的這部記錄片即是對佐杜洛夫斯基以及相關制片人的采訪。 但我在看到1/4之時就放棄把這部作品當作簡單的紀錄片了。為什么不干脆直接把它當作虛構(gòu)電影，講述一個導演想要拍攝曠世奇作最后失敗的故事呢？在這樣的故事里，今昔對比，分鏡草稿與現(xiàn)實對比，當時的失意和如今的重振對比，再加上佐爺那股壓都壓不住的興奮和有趣，實在是精彩至極。我甚至覺得這才是真正的迷影自指涉電影、電影套電影以及電影史詩——如果這部片子不局限于記錄就好了，真希望有一天會有人像拍《災難藝術(shù)家》那樣致敬這部電影。 我一定要推薦每個人看這部電影，它切切實實地做到了毫無虛構(gòu)的現(xiàn)實的浪漫主義，而且是太空浪漫：紀錄片風格，一個老人講述當年想要制造自己的宇宙、星球的故事，為此他費勁千辛萬苦，那么激動人心的創(chuàng)作故事，那么美妙絕倫的機智對決，他尋找到能為其效勞的“Worrior”，甚至讓自己12歲的兒子練了兩年劍，為了讓他成為主角，成為帝國的救世主！畫出今日都無比超前的飛船、形象，還有瘋狂皇帝達利，一分鐘要10萬美金！全部同意，通通想辦法，老爺子講的振振有詞，滿臉微笑，所有人都仿佛回想起黃金時代那樣，沒有表演，沒有恢宏壯麗的特效，只有圖片、分鏡草稿銜接還有陷入理想鄉(xiāng)的人們。37年的時光，巨大的流產(chǎn)，傳奇的經(jīng)歷，他們的理想已經(jīng)龐大到把整個宇宙納入地球人的視野，他們的腦海里一定已經(jīng)有了無數(shù)史詩般的旅程和夢想；而現(xiàn)實中佐老爺子已經(jīng)有20多年沒拍攝電影，其他人則大放異彩，靠著《沙丘》的創(chuàng)意開啟了大科幻時代。 我們始終知道這部作品的失敗，甚至知道失敗的原因，但這些完全不重要，作品結(jié)尾處佐杜洛夫斯基被逼著去看大衛(wèi).林奇的《沙丘》，他滿臉興奮地說：“我不再絕望，因為它拍的糟透了！”這泯然一笑不是更讓人感到那種絕對現(xiàn)實主義的科幻的浪漫主義嗎？尤其是如今我們已經(jīng)能看到維倫紐瓦那略顯無味的《沙丘》，懷舊之情便更加明顯。畫面是簡單的采訪，但我們卻仿佛被來自未來的技術(shù)包圍，作品的時間線是錯綜的，是一群想要去往未來的人（如果在今日，他們的創(chuàng)意或許真的可以實現(xiàn)）在他們料想的未來懷念過去對今日的料想，并繼續(xù)期待著更久遠的未來的故事；作品的文本是多重的，采訪鏡頭，采訪拍攝分鏡稿的鏡頭，1974年的歷史資料，以及些許分鏡稿實際做出的畫面，這使得空間也有了多重性，再加上經(jīng)歷的傳奇本身，以及我們最終也未知的《沙丘》故事（我xx了原著！），更使得虛構(gòu)非虛構(gòu)的界限消融，片中洋溢的藝術(shù)家的理想主義和克制到冷漠的鏡頭之對比，更是回味無窮?！渡城稹方Y(jié)尾，保羅死了但每個人都成了保羅，他的意識為所有人共享，佐杜洛夫斯基的《沙丘》在這個意義上，或許真的是“open the mind”的偉大吧！ 佐老爺子最后說：我可以死，他們可以拍我的影片。這當然部分實現(xiàn)了。據(jù)說好萊塢當時想讓雷德利.斯科特接手《沙丘》，而斯科特后來拍了《銀翼殺手》，今日的《沙丘》是維倫紐瓦，正是《銀翼殺手2049》的拍攝者。更多的也不用列舉。如今我們看到的是《佐杜洛夫斯基的<沙丘>》，但或許有朝一日我們可以去掉這層書名號，或者再給它打上一層書名號。
5 ) 這是一群有趣的靈魂終將相遇的故事
因為喜歡《藍莓上尉》的漫畫，找到了他的攝影機墨比斯；靠一根特制的大麻，勾搭了《暗星》的嬉皮編劇奧班農(nóng)；說服設計飛船造型的福斯，罵醒正在吃麥當勞的pink floyd，甚至還用塔羅牌吊到了薩爾瓦多達利，為此不惜開出一分鐘10萬美金的酬金；搞定異形之父吉格，并讓他和迷幻樂隊magma一起負責哈克南人的造型和音樂；使米克賈格爾欣然接受一個角色，并用美食誘惑大胖子奧森威爾斯…… 這不是一部電影，這是一群有趣的靈魂終將相遇的故事。 有人改變這個世界，而他創(chuàng)造一個宇宙。后來，在星戰(zhàn)、終結(jié)者、銀翼殺手、奪寶奇兵、異形、接觸未來、普羅米修斯等經(jīng)典電影中，都開出了佐杜洛夫斯基的思想之花。而佐杜洛夫斯基，也成功轉(zhuǎn)型為漫畫編劇，和墨比斯一起合作了《印卡石》。并將用一滴血受孕的創(chuàng)意，以及沙丘中的宇宙飛船，植入到他擔任編劇的《合金男爵》之中。 即便這是一個虛無縹緲的夢境，它也并沒有被殘酷的現(xiàn)實擊碎。 1984年，大衛(wèi)林奇終于將《沙丘》搬上了熒屏。佐杜洛夫斯基說，他很尊敬大衛(wèi)林奇，他是一位偉大的藝術(shù)家。但他絕不會去看這部電影，聽說這部電影搞砸了，他感到一陣發(fā)自內(nèi)心的喜悅。 這位紀錄片拍攝時已然84歲的老人，仍舊噴薄著強大的創(chuàng)作欲望，并且永遠像個孩子一樣調(diào)皮。
6 ) 佐杜洛夫斯基的科幻夢之隊
1974年，亞歷桑德羅·（Alejandro Jodorowsky）準備將 Frank Herbert的科幻小說《沙丘》開始招募“勇士”。在此之前，這位智利導演只在墨西哥拍攝過一系列以“大膽而癲狂”的魔幻現(xiàn)實主義風格著稱午夜場電影，因為《鼴鼠》和《圣山》成功打入美國B級片市場而受到好萊塢的注意?！渡城稹穼⑹撬谝淮闻c好萊塢合作，也是無疾而終的最后一次，紀錄片《佐杜洛夫斯基的沙丘》講述的就是圍繞佐杜洛夫斯基從構(gòu)思這部電影、到組建制作團隊直至電影最后出師未捷胎死腹中所展開的故事。
未能被搬上大熒幕的佐杜洛夫斯基的《沙丘》的分鏡腳本和美術(shù)設計，卻成為無數(shù)科幻電影靈感的來源。正如《亡命駕駛》的導演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩在紀錄片的開頭中所說：“這部電影成為科幻片的最偉大成就，然后突然消失了，粉碎成上萬片黑色的空間。”然而這些碎片并未真正消失，而是在之后的漫長歲月里，重新分解重組并融入了一個個新的影像宇宙，其中就包括喬治·盧卡斯的《星球大戰(zhàn)》、斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》、詹姆斯·卡梅隆的《終結(jié)者》，以及雷德利·斯科特的《異形》和《普羅米修斯》，甚至是更近期的《超時空接觸》和《第五元素》。
佐杜洛夫斯基的沙丘除了驚世駭俗的想象力和前衛(wèi)先鋒的構(gòu)思，最為人津津樂道的還是他用江湖術(shù)士般的奇特魔力所組建起來的那支演職人員“夢之隊”。這支“夢之隊”囊括了那個年代各個領域最有影響力也最先鋒的人物：迷幻搖滾的鼻祖Pink Floyd樂隊、薩爾瓦多·達利、當時已經(jīng)隱退的奧遜·威爾斯以及紅極一時的滾石主唱Mick Jagger。這個團隊的組建同時也促成了一群未曾謀面、天賦異稟而野心勃勃的年輕人的相遇，這其中就有《異形》的主創(chuàng)團隊：Dan O’Bannon、 Jean Giraud(筆名莫比斯Moebius)、H.R.Giger和Chris Foss。
Moebius
Jean Giraud是佐杜洛夫斯基最先找到的“勇士”，他在翻閱一本名為《藍莓上尉》（Lieutenant Blueberry）的牛仔漫畫時意識到這個筆名Moebius漫畫家就是他想要找的人。 “Giraud是最棒的人物畫家，他什么都能畫出來，也許使法國最著名、最有天賦的漫畫大師”?！渡城稹返牧硪晃幻佬g(shù)師Chris Foss在紀錄片中如是說。Moebius筆下的漫畫具有下奇幻的場景和豐富迷人的視覺想像力，有著普通漫畫所罕見的畫面縱深感和奇特高超的造型，而大多數(shù)他自己創(chuàng)作的系列多與科幻小說有關。
佐杜洛夫斯基則是第一個注意到他作品并將他招募到團隊里的電影人，他通過Moebius 這臺風馳電掣般運作、想象力豐富的“攝像機”來記錄他腦海中天馬行空的《沙丘Moebius為《沙丘》所繪制的三千多幅分鏡表雖然未能被拍成電影，但他與佐杜洛夫斯基的合作卻從未中斷。從 1975 年第一部短篇《貓之眼 (Les yeux du chat) 》開始，兩人合作了許多作品，其中從 1980 到1988 年之間所共同創(chuàng)作的《L'Incal》這部 6 大冊的科幻漫畫巨著最為膾炙人口。而Moebius之后參與的電影作品更是不計其數(shù)，不僅負責《第五元素》、《深淵》和《異形》等影片的原創(chuàng)概念畫創(chuàng)作，還曾參與了《星球大戰(zhàn)》等科幻經(jīng)典的制作?！?/p>
將Moebius列為目前世界上知名度最高、影響力最深的歐洲漫畫家一點也不為過。他作品獨特創(chuàng)新的奇幻意像與精湛技法線條深深影響了世界各地的漫畫家與藝術(shù)創(chuàng)作者，宮崎峻和大友克洋就深受其影響，在宮崎駿的多部作品中就有明顯的Moebius風格，比如《風之谷》和《天空之城》。
H.R.Giger
《沙丘》的另一位美術(shù)設計則是通過達利的引薦進入佐杜洛夫斯基的團隊。沒錯，就是那個超現(xiàn)實主義大師達利。當時佐杜洛夫斯基以高薪片酬和女一號的資源來引誘達利出演他電影里的皇帝，而達利居然也就欣然同意，同時也介紹交給他一位來自瑞典的畫家H. R. Giger的作品目錄冊。
作為對世界有機機械畫風（bio-mechanical）有深遠影響的噩夢超現(xiàn)實主義畫家，H.R.Giger將對中世紀的美學傳統(tǒng)的繼承、對現(xiàn)代工業(yè)機械的崇拜和畏懼，以及對弗洛伊德夢的解析的自我解讀糅雜成一種不可思議的純粹，他的畫作既浸透著的哥特式的恐怖、威嚴、黑暗和華美，也表現(xiàn)出一種機械金屬的冰冷、精確以及無懈可擊，其非凡的想象力和細膩的手法展現(xiàn)的恐怖世界，帶有強烈的夢之迷幻色彩。在蘇黎世的School of Applied Arts學習期間，他迷上了弗羅伊德的精神分析理論，并養(yǎng)成了記錄夢的習慣。這對他的創(chuàng)作產(chǎn)生了重要的影響。在他的作品里，經(jīng)?？梢钥吹椒N種被壓抑的欲念以夢般隱喻的形式表現(xiàn)出來。比如，隱藏在黑暗和死亡下的情緒，潛伏著的殺戮欲望以及沉重的罪惡感。
佐杜洛夫斯基邀請到奧遜·威爾斯出演嗜好饕餮的哈空能男爵，而Giger則負責設計男爵所居住的城堡。這個城堡的最初草稿來自于Moebius，他交給Giger一份畫面圖版，而Giger則將這個巨大肥胖人形的城堡創(chuàng)作成一個由飽滿曲線、精密機械和暗黑恐怖感所組成的哈空能城堡，進出城堡必須通過布滿鋒利刀槍的管道，噴槍的繪制更加深了這個城堡設計的超現(xiàn)實感和夢魘色彩。
Dan O’Bannon
佐杜洛夫斯基通過一部小成本的科幻喜劇《暗星》（Dark Star）發(fā)現(xiàn)了這部電影的編劇、主演、美術(shù)指導兼特效Dan O’Bannon，這部電影充滿了對庫布里克《2001太空漫游》的戲仿和惡搞，卻又在美學上暗藏著一種窮得揭不開鍋也要向大師致敬的精神崇拜，這種荒誕的、自娛的風格非常合佐杜洛夫斯基的胃口。在遭到《2001太空漫游》美術(shù)指導的高冷待遇之后，佐杜洛夫斯基決定找O’Bannon這個不知名的新人制作特效。
O’Bannon最初對于佐杜洛夫斯基的仍然停留于那些癲狂的午夜場電影：“我覺得我對他的清晰印象就是個博學的瘋子。在《鼴鼠》中，他一頭長發(fā)垂肩，留著大胡子，就是個患有狂躁型神經(jīng)病的樣子?！?/p>
然而第一次見到佐杜洛夫斯基真人卻讓O’Bannon大吃一驚：“我見到一個迷人的、留著非常清爽的胡子和發(fā)型的英倫紳士，他回頭從他的箱子里取出了一小張折疊好的報紙對我說：‘這是特制的大麻?！抑挥浀卯敃r我非常放松，然后直視他的眼睛，他的臉上發(fā)出了萬道光芒，圓形的閃閃光芒像是曼陀羅，他眼睛盯著我而整個房間就這樣消失無蹤，我完全眩暈了，我對這樣的體驗眼花繚亂。這時他說：‘好了，我要你做特效。收拾你所有的東西到巴黎來準備改變你的人生?！?/p>
O’Bannon在一包大麻的“誘騙”下果真來到巴黎，但佐杜洛夫斯基卻真正相信這個年輕人的天賦與潛力。在籌備《沙丘》的六個月里，O’Bannon以特效導演的身份指揮著由30多名來自不同國家的藝術(shù)家所組成的美術(shù)團隊進行特效設計，佐杜洛夫斯基甚至還雇傭了一家巴黎的技術(shù)公司在O’Bannon的指導下制作特效。
改變他人生的時刻卻未因為制作這部電影而來臨。1975年圣誕期間，將近200百萬的資金被耗費一空，而好萊塢卻沒有人敢接下佐杜洛夫斯基的《沙丘》這個大坑。遠在美國查看深景攝像設備的O’Bannon突然接到電報，被告知《沙丘》被無限期延期。《沙丘》的功虧一簣讓O’Bannon陷入破產(chǎn)，甚至淪落到無家可歸、要依靠朋友的救濟才能度日的地步。
真正改變O’Bannon, Giger，Moebius和Foss命運的，是1979年誕生的《異形》。《異形》來自于O’Bannon和Ron Shusett合作的一個B級片的劇本，原本被命名為《星際怪獸》（STAR BEAST），內(nèi)容是一只外星異形溜進了人類的飛船，進入了一個船員的身體。這個劇本最初只完成了29頁，然后O’Bannon就接受佐杜洛夫斯基的邀請匆匆前往巴黎參與《沙丘》拍攝，于是這個劇本被擱置半年之久。在此期間他結(jié)識了畫家Chris Foss、H.R.Giger和Jean?Giraud，其中Foss繪制的科幻小說封面給他留下了深刻印象，而Giger的畫作更是直接啟發(fā)了異形形象的具象化誕生?！渡城稹坟舱壑?，O’Bannon回到洛杉磯開始重新投入《異形》劇本的創(chuàng)作。
1977年的《星球大戰(zhàn)》所爆出冷門，促使?？怂构鹃_始充分關注科幻片的商業(yè)潛力。最終，?？怂箾Q定注資420萬美元拍攝O’Bannon的劇本，并找來選中了雷德利?斯科特出任導演。Ridely Sccot, O’Bannon, Giger，Moebius和Foss，這一連串科幻電影的明星制作班底的名字就此被寫入影史。
Giger為《沙丘》所設計的那個哈空能城堡，則被原封不動地用在《普羅米修斯》的場景中，成為壓在太空騎師飛行器之上的巨山造型。異形的設計，是H·R·吉格的一幅畫作《死靈IV》所啟發(fā)的。
《沙丘》曾有希望成為史上最偉大的科幻電影的這種可能性，尤其它對后來一系列科幻巨作的深刻影響，都不由得讓人產(chǎn)生一種未曾擁有就已經(jīng)失去的復雜心情。
7 ) 如何拍一部人人稱贊的拍不成的電影
首先，想清楚自己想做什么：Jodorowsky就是想拍一部讓大家看呆了的科幻片，里面有他想表達的哲學觀和世界觀。所以他自然不會去拍一個那個時代的跟隨別人風格的典型好萊塢科幻片。所以他自然得琢磨用什么樣的新方法去表達，比如畫風，道具設計。他不在乎這個是否能拍成，或者是樂觀的覺得一定能拍成。
然后呢，該找什么人就努力去找，該去做什么就去做。比如去找畫漫畫的，做道具的，找達利，對，就是那個留胡子畫鐘的達利，找胖子Orson Welles。這個過程有些像現(xiàn)實中的rpg游戲，比如為了找Welles得先請到他喜歡的廚師。還有呢，堅決不找道不同不相為謀的人一起玩。當然，這樣兩類人應該也互不為菜?？戳诉@個記錄片，我第一感覺就是拍部小眾片真不容易，大概就和研究非主流領域拿funding不容易相似。
找到人了，有了筆start up funding，當然是從老搭檔Michel Seydoux (就是小清新 lea seydoux的叔公)那兒拿的，那就該做什么做什么去了。劇本就是漫畫畫出來的，道具又暗黑又獨特，為了讓兒子動作真實還特地請了老師來教格斗。正常中青年們看了大概就會感慨一聲：一群執(zhí)著有理想有行動力的瘋子。
最后一個非常讓人欣賞的就是他沒有敝帚自珍，把他們的腳本分發(fā)在LA的眾多studio。當然，這也是他們?yōu)榱死^續(xù)找到資金投資，總得拿出點東西說服其他人繼續(xù)砸錢吧。所以，才會有片子里所說的：這部未完成的記錄片就像是當年掠過地球的那顆小行星，雖然沒有具體的碰撞，但是為將來無數(shù)播下了種子。那些我們已經(jīng)默認為是經(jīng)典的片段和造型，在70年代，被認為過于小眾而沒有得到從紙上到銀幕上的機會。
最后的最后，如果想要人人稱贊，就千萬不要把它拍出來！
雖然說了一個讓人傷心的拍電影的小故事，但是滿滿的正能量。半年前的那個晚上，開車去遠處的一個專放文藝小眾無厘頭電影的電影院看的，看完以后激動了好久。
所有聲稱自己有理想/夢想etc的小同學們都可以去看看它。因為被記錄對象太與眾不同了，所以只要平實的記錄下來這個如何去拍一部沒拍成的片子的故事，就是一部很出眾的紀錄片。
8 ) 再度奏響吧，佐杜洛夫斯基的夢幻狂想曲！
70、80年代曾有神光閃現(xiàn)，而他們是最后一代光之子。
《佐杜洛夫斯基的沙丘》更像一部動態(tài)的概念設定集，一臺有聲萬花筒。
神作因未被完成的缺憾而封神，幻想之所以迷人是因為它沒有句點，皇帝的新衣其實是超出時代理解能力的光學迷彩服。
輝煌絢麗又浪漫新潮的70、80年代，那個時代達利、 奧遜威爾斯還活著，科幻片野心勃勃摩拳擦掌，喬治·盧卡斯、 雷德利·斯科特等人進行著太空競賽，惟獨佐杜洛夫斯基的《沙丘》，只留下《佐杜洛夫斯基的沙丘》和項目見證者無限的哀惋，像一場少數(shù)人的狂歡，如夢似幻。
如果，如果佐杜洛夫斯基的《沙丘》能像皇后樂隊的《波西米亞狂想曲》那樣堅持下去，會是如何一番風景，會否撼動《星球大戰(zhàn)》的地位，會否改變好萊塢大片的結(jié)構(gòu)、格局，我們不得而知。畢竟沒有人有遠見，敢冒那樣的風險。這是受制于時代和技術(shù)所流下的眼淚，超凡的想象力被金錢粉碎。
兩部作品的關聯(lián)還存在于，佐杜洛夫斯基打算找平克·弗洛伊德為《沙丘》譜寫樂章，而以”6分鐘太長“為由拒絕發(fā)行《波西米亞狂想曲》的金牌制作人，制作過平克·弗洛伊德的《月之暗面》。
好萊塢將《沙丘》交給了更為信任的大衛(wèi)林奇，大衛(wèi)林奇拍砸了。而皇后樂隊一意孤行要發(fā)行的《波西米亞狂想曲》，在英國單曲榜連續(xù)九周冠軍，并在英國國內(nèi)銷售超過200萬張，創(chuàng)下當時英國史上銷售最高單曲紀錄。此曲直到今日仍被視為皇后樂隊最偉大的作品之一 （我覺得之一可以去掉）。
《沙丘》成為了佐杜洛夫斯基永遠的意難平。
沒想到《沙丘》串聯(lián)起了我最喜歡的三個幻想片導演：佐杜洛夫斯基，雷德利·斯科特，維倫紐瓦。
佐杜洛夫斯基拍攝《沙丘》時找H·R·Giger做概念設計，而后者后來憑借雷德利執(zhí)導的《異形》獲得了第52屆奧斯卡金像獎最佳視覺效果獎。
紀錄片中有一句話，“沒有沙丘就沒有異形，沒有異形就沒有銀翼殺手，沒有銀翼殺手就沒有黑客帝國”，沙丘影響了后世無數(shù)的科幻片，像巨人的尸體哺育了陸地上的生靈，像“鯨落”壯麗寂靜的過程（注：一座鯨魚尸體在沉入海底的過程中可以供養(yǎng)一套以分解者為主的循環(huán)系統(tǒng)長達百年）。
以死哺生，才能生生不息。維綸紐瓦既延續(xù)了雷德利的《銀翼殺手》，又準備開啟新的《沙丘》宇宙。
*說一個有趣的共同點，《佐杜洛夫斯基的沙丘》和《 黑暗之星:H.R.吉格的世界》兩部紀錄片中均出現(xiàn)了暹羅貓。貓既是迷思，又是打破迷思的象征。喵嗚~
今年佐杜洛夫斯基已經(jīng)90歲了。
我希望他的狂想曲能再次響徹好萊塢。
拓展閱讀：《黑暗之星:H.R.吉格的》僅作為補充
關注曠世奇片之【死】。“Bigger than 2OO1” 這是一部世界上最偉大的電影，但它卻永遠也不會被我們看見，僅僅因為1500W?？赐曛蠊烙嬅總€人心里都有模糊的影像，被佐杜洛夫斯基的夢想和激情震撼，同時也為世界感到深深遺憾。現(xiàn)實永遠是現(xiàn)實，特別是他想控制電影的野心，太難實現(xiàn)。 /8.5/
非常自吹自擂，但DUNE這企畫的傳奇性確實夠有料讓佐杜洛夫斯基大吹特吹。這組團隊雖然沒拍成電影，但分開後斷斷續(xù)續(xù)的創(chuàng)作都大紅大紫，異形成了電影經(jīng)典，墨必斯成了漫畫高人。如果當年還年輕也還很便宜的他們一起搞出DUNE，是不是星戰(zhàn)異形以降的科幻影史都要改寫了？當然，這是逆推後來成就的妄想了。
佐杜洛夫斯基把錢拿出來那一段挺動人的
在豆瓣上標記過的紀錄片不少，能看哭的卻也不多，這部算是其中之一。本來是一個水瓶座天生就應該去完成的詭異工作，結(jié)果夢斷好萊塢。藝術(shù)從來沒有錯，錯的是善于妒忌和拜金至上的體制。那要妥協(xié)嗎？問題的答案決定了你到底愿意成為耶穌還是猶大。富有激情，十分神圣。
最偉大的失敗品
就像最后主創(chuàng)們說的，雖然佐渡洛夫斯基的沙丘沒有拍成，但是，以后的每一部科幻類電影似乎都在說“我是沙丘”
佐爺構(gòu)思的那個宇宙長鏡頭如今被呂克貝松在超體里用CG動畫完美再現(xiàn)了?。?！整部片子看下來，感覺佐爺實在是超前了30年?。?！看看他組的團隊，尼瑪太NB了！全是我的本命啊?。]拍出來真是太可惜了！
希望在某一個平行宇宙，這部屬于未來的片子得以問世。祝福他們擁有一個更加絢爛更加輝煌的電影史。
Jodorowsky編劇執(zhí)導、Dan O'Bannon特效、Moebius和H.R.Giger藝術(shù)指導、Pink Floyd配樂、Dali、Orson Welles主演。看看這都是些什么樣的大神妖孽，我能感到紀錄片中所有人深深的遺憾，因為我現(xiàn)在也是一樣的心情，一部或許能夠改變科幻影史、甚至電影史的作品，最終因為資金胎死腹中。
電影片頭引用了奧地利心理學家Viktor Frankl的一句話："What is to give light must endure burning."，這也是對Jodorowsky的注腳吧！看到最后覺得非常感動，"open your mind! open your mind everyday!"
如果這片能拍成，大概是什么樣子呢？平克·弗洛伊德的音樂，米克賈格爾、奧森威爾斯甚至達利的加盟。吉格的設定。當然，也僅是假想。藝術(shù)家終究要向資本低頭，這就是電影的資本性吧。
好好看啊。不過容我黑一句，佐氏《沙丘》如果真的拍出來，肯定不會有這部紀錄片來得有趣吧 = 。 = 反倒是這個生動刻畫了夢想家和一部不存在電影的電影讓觀眾對那個永恒缺失抱有了無盡且完美的幻想。
熱血cult片電影人的組團之行。從其對后世的影響看來，好的藝術(shù)作品是完全可以超越其形式而延續(xù)自身的。不知為何又想到《Southland Tales》了
漫畫大神墨比斯，嬉皮編劇奧班農(nóng)，造飛船的福斯，吃麥當勞的pink floyd，一分鐘10萬美金的薩爾瓦多達利，異形之父吉格，哈克南音效師magma，大胖子奧森威爾斯……這不是一部電影，這是一個有趣的人終將相遇的故事。一個虛無縹緲的夢境，前無古人，后無來者——有人改變這個世界，而他創(chuàng)造一個宇宙。
暮年的佐杜洛夫斯基拿著故事板，讓我看到了“激情”這東西是一輩子的。每個大師都有一部沒能拍成的電影，沒拍成又如何，那會變成一個封存的夢。慶幸的是，他已經(jīng)讓《沙丘》的文字變成了視覺化的故事板，其概念也影響了后世科幻片?！拔視廊ィ麄儠奈业碾娪??！笨吹竭@句還是很桑感…
藝術(shù)家真是聚集了各種weirdo和萌點，配樂特逗B，如此偉大的拍片計劃好萊塢也是醉了，對比前幾天看的frank有異曲同工之感哈哈~
這幾天的陰霾（尤其是昨晚的女人步上樓梯時）一掃而光：徹底被Jodorowsky治愈了?。∷粋€個攻略那些奇形怪狀的天才們的過程太搞笑太有愛了哈哈哈～找到那些保持自己的mind在expanding的人是我人際交往生活中的唯一樂趣。
不存在的電影都從屬夢的領域。那又如何，夢想也可以改變世界。
本來沒拍成就已經(jīng)夠可憐了……
老頭說他想拍一部讓觀眾看著就能感受嗑藥感覺的電影……啊，放心，后人幫你實現(xiàn)了好多部，太多部，多得都有點煩人了