俄羅斯民族總在關(guān)注自身的精神狀況，或許是由于冷戰(zhàn)帶給他們的傷害太過于嚴重。洗脫了冷戰(zhàn)帶來的身體傷痛和物質(zhì)影響之后，精神顯然并沒有完全解脫出來。七個故事，社會異化、人際關(guān)系疏遠、信仰崩塌、是非顛倒、獨立思考能力減弱、知識辨別能力不存、歷史價值否定，正是不顧一切的革命帶來的后遺癥，精神建設(shè)幾乎沒有。小阿列克謝日耳曼一貫冷冽的影響風(fēng)格，刺痛了俄羅斯社會的薄弱點，也帶給我們對現(xiàn)實處境的思考。他們的歷史，也許我們正在經(jīng)歷。

由LEE MARSHALL撰寫

小阿列克謝·日耳曼的新片描繪了一個內(nèi)容密集、體量龐大、氣質(zhì)憂郁而憤怒的寓言，他用七個相互關(guān)聯(lián)的章節(jié)來探究當(dāng)代俄羅斯病態(tài)的靈魂。這是一部破碎而令人驚嘆的非線性敘事電影，導(dǎo)演用獨特的影像把思維碎片一塊塊組合起來，探討了俄羅斯歷史、政治、藝術(shù)、文學(xué)和社會的各種問題，要求觀眾完全地投入其中；相比之下，另一部最近的俄羅斯電影佳作，即安德烈·薩金塞夫的《利維坦》，則不需要如此緩慢的投入。然而，一旦你成功進入《電子云層下》的緩慢節(jié)奏，它就會透露出奇怪而令人著迷的氣質(zhì)。

《電子云層下》也許不是一部容易被俄羅斯以外的觀眾所了解的電影（哪怕在俄羅斯國內(nèi)，也不意味著有很多人能看到這部電影）。但隨著它在越來越多的電影節(jié)上公開放映，這部電影或許會被全世界越來越多的觀眾接受——尤其是對于那些想看到革新性、挑戰(zhàn)性影像的觀眾來說。

《電子云層下》以塞尚的名言“繪畫是一種對比關(guān)系，或者簡單地說，是黑與白之間的關(guān)系”（A drawing is a relationship of contrasts， or simply the relationship between black and white）開幕，這是導(dǎo)演對于印象派敘事風(fēng)格的鋪墊。旁白告訴我們，今年是2017年，距離1917年革命已經(jīng)過去了一百年；旁白告訴我們，故事發(fā)生在一個“被釘在歷史與現(xiàn)實之間的十字架上”的國家。接下來的故事是關(guān)于那些“特殊的人”，即俄羅斯文學(xué)中所謂“多余人”的形象，和“一座未完成的建筑”。那座未完成的建筑是一座主結(jié)構(gòu)建成后廢棄的帆狀摩天大樓，它在《電子云層下》的所有七個章節(jié)中隨處可見，隱約地矗立在背景里。它構(gòu)成了接下來七個角色及其故事的分母。

畫面右上角即是那座建筑

這七個角色包含了不會說一句俄語吉爾吉斯建筑工人；一對兄妹，他們是修建那座建筑的寡頭的后代，但現(xiàn)在已經(jīng)失去了地位；一個被反復(fù)出現(xiàn)的夢境所困擾的房地產(chǎn)律師；一個操多國語言、身著俄羅斯歷史服飾的導(dǎo)游，他在博物館工作，然而受到了當(dāng)?shù)亟?jīng)濟重建的影響；一個被黑手黨挾持的十二歲女孩；一位設(shè)計師，他設(shè)計了這座建筑，在停止施工后選擇自焚，但因為火柴被浸濕而未能如愿。這些人物之間的聯(lián)系直到影片的最后十幾分鐘才浮出水面。故事最后回到寡頭的女兒，她拒絕出售父親遺留的土地，代表了對未來的一絲希望。但與《木蘭花》或《銀色·性·男女》中的多線敘事不同，這部電影講述了一個個故事的碎片，這些碎片似乎棲息于現(xiàn)實和夢境之間，是一個塔可夫斯基式的敘述空間——只不過這個空間不是為了滿足我們內(nèi)心的欲望，而是以一種獨特而扭曲的視角，審視俄羅斯的歷史與現(xiàn)在、野心與失敗，以及偉大藝術(shù)作品和瑣碎的主流之物。

同樣，正如導(dǎo)演緩慢而抒情的前作《紙兵》一樣，角色們交頭接耳或是自說自話，而當(dāng)鏡頭圍繞著他們緩慢轉(zhuǎn)動時，他們就像原子一樣分裂、融合。這部在冬天拍攝的電影包含了一些神秘的場景，比如一塊放滿了列寧等人的道具雕像的空地，這塊空地屬于一個荒廢的電影制片廠；以及水邊的雪地海灘，這水域可能是一個湖泊、一片海域，或是一灘廢水。

但就在劇情向抽象、荒誕發(fā)展時，小阿列克謝·日耳曼不停地用真實的戲劇性時刻來吸引觀眾：一個試圖拯救人質(zhì)女孩的癮君子被毆打，然后被壞人槍殺；寡頭的女兒發(fā)現(xiàn)，在父親別墅的馬廄里，一個毫無作用的家用機器人在房僵硬移動，而馬廄里的馬已經(jīng)餓死——更為可能的一種情況是，它是被毒死的。

小阿列克謝·日耳曼把劇情故事和寓言巧妙地結(jié)合在一起，有時帶著斯拉夫式的憂郁態(tài)度，而有時伴著狡黠的幽默——就像那個富有科幻色彩的場景表示出來的一樣：巨幅廣告被投射到云層上，而這恰好代表著影片的標(biāo)題。整部電影涉及的話題包括對人們對移民的態(tài)度、反猶太主義、藥物濫用、為政治目的而對司法機構(gòu)的操縱、米基·洛克的狗（注：米基·洛克是一位非常喜歡狗狗的美國演員），以及反復(fù)提到的當(dāng)今俄羅斯文化的貶值。而在這樣的主題之下，結(jié)尾還能拍得如此優(yōu)秀，體現(xiàn)了導(dǎo)演小阿列克謝·日耳曼的努力。在這個美麗的結(jié)尾之中，薩沙（寡頭之女）和斯維塔（人質(zhì)女孩）同心協(xié)力地拉動一匹巨大的鐵絲做成的馬，這一幕既有戲謔的象征意義，又真正能打動觀眾。這是很難做到的。

不能溝通的異鄉(xiāng)人修建巴別塔，在制止謀殺后謀殺了謀殺者。在踉蹌中用蹩腳的俄語詢問能否修理自己的舊收音機。

兄妹繼承了自己寡頭父親的財產(chǎn)和巴別塔，并希望將其拆除。弟弟希望買下廢棄雕像，去美國辦展，站立時流鼻血的姐姐在清晨的列寧像上倒立。 地產(chǎn)律師重復(fù)地做著同一個夢，在解體前的夢里和他的朋友做最后的告別。

理想主義的文化學(xué)家，同時是葉利欽戰(zhàn)斗時的副手，不情愿做導(dǎo)游。博物館歷史學(xué)家開客車。外國游客開始沖擊傳統(tǒng)文化，約翰列儂代替了紅色歌曲。

頭頂佛像的非法移民，在其他癮君子都磕嗨時，獨自一人去營救被拋棄的小女孩。應(yīng)著槍響倒地時，鉆地機才開始工作。

因為缺乏靈感而自焚失敗的，巴別塔的建筑師，無法向為斯大林和希特勒平反的年輕人解釋真實的歷史。

所有角色聚集在一起。寡頭女兒和小女孩一起拉著空心的馬，在侮辱恥笑和電子云層下，將這片土地上的人們帶入不確定的未來和遠方。