我不養(yǎng)寵物。認為成年人模仿幼兒說話頗弱智，是以向來稱狗為“狗”，喊貓為“貓”，叫兔子為“兔子”，聽到別人在我面前使用“狗狗”這類無理的疊字一身雞皮疙瘩。我看到小動物，也不會發(fā)出高八度的尖叫“好可愛”。去電影院，主要的目的，是為了上香街抓小精靈和孵精靈蛋。

梗都是別人用剩下的，新人和老臣爭寵結果雙雙被離家在小伙伴們的幫助下回老家言歸于好是《玩具總動員》的第一部，被遺棄者聯盟走上了反人類道路造反不成是第三部。光劇情的話，感覺像看了一部《玩具總動員》的動物版同人，還有bug。

當然，預告片就已經昭告天下——劇情是什么能吃么？所以情節(jié)不重要，橋不怕舊，別用劈叉了就行。

美術和想像力也就比小黃人倒退了一百年吧。狗反正就是狗的樣子，貓就是貓的樣子，狗啊貓啊在主人不在的時候party這種小劇場十個寵物主里該有一個腦補過吧。不提“創(chuàng)造力”大家還是好朋友。

這部動畫片的賣點和看點就是“萌”。賣萌可恥。然而自尊又是什么又能吃嗎？能賣錢就行了。本片的目標觀眾群感受到了殺必死并發(fā)出“啊啊啊好萌啊啊啊”的尖叫就可以了。愿打愿挨，很好。

像我這種萌點過高的只能全程冷漠臉地看完。但是打一開始就知道自己不在目標觀眾群里，去看這片本來就是無聊找的。一個只喝可口可樂的人硬是要去KFC點餐配可樂然后嫌棄百事不好喝就沒道理了。所以回來后被問起，只說“還好”。

一相識也看了回來，咂吧著味說“廳里都是小盆友。結尾有點可怕呢”。

她說得沒頭沒尾，但是我懂。結局——這也不算劇透了，合家歡動畫片都是大團圓——所有寵物都回到了其“所有者”（片中稱寵物主為owner，跟“奴隸主”的“主”是同個詞）的懷抱，一片天地大愛其樂融融的景象，挺可怕的。

寵物都愛它的owner——這完全是人類自我中心一廂情愿的想法。

“愛”是一種主動的并且能動的情感（不似“恐懼”、“憤怒”這一類應激的情緒），是故能“愛”的首先要有自我意識。
個別動物有自我意識，比如虎鯨和大象。越是有自我意識的動物越是難以馴服（馴象是個慘無動物道的過程）。即使被馴服，這些有自我意識的動物也不會因為你每天喂它吃食給它洗澡就愛上。就像一個智能健全的人類不會因為你把伊關起來每天喂伊吃的給伊洗澡就愛你，是一個道理。
假如這個被你監(jiān)禁馴養(yǎng)的人類最后的確依賴著你不愿意離開甚至因為你的死傷悲泣，那被稱為“斯德哥爾摩綜合癥”。自我意識完好的動物，不會因為誰關著伊養(yǎng)著伊就理所應當愛誰。但是，你看，我要是在哪個寵物主面前說你家的狗愛的可能是隔壁老王，對方肯定以為瘋的那個是我。

所以，每次聽到狗主或者貓主說“我家xxx好愛我的”這一類的話，我都默想要么是你壓根不懂愛，要么是你壓根不懂動物，要么就是你穿著國王的新衣自欺欺人玩太high了。不過只要別來強迫我認同你的狗就是愛你絕對不可能愛上隔壁老王，我也就裝死求個相安無事罷了。

反正寵物貓寵物狗本身就是五行缺愛的人類為了投射無處宣泄的寂寞空虛冷而制造出來的，對于自然來說它們都是科學怪獸。你們當成玩物也好當成兒子也罷，都不關我屁事。

我在乎是的那頭隼。

隼是猛禽，它吃小動物不是壞也不是邪惡，是自然造它如此。無論《馬達加斯加》還是《冰河世紀》都難免逼迫肉食動物放棄其天然食性，只有不吃（紅）肉的獵食者才“善良”，這一套人類強加于自然界的奇怪道理觀，權且算作動畫片的歷史問題和現實困難吧，連為食肉者發(fā)聲的《瘋狂動物城》也只是為獅子不吃小白兔設定了一個更為合理的背景而已。

但是人類無論是基于極度缺愛的感情需求，或者屌小蛋瘦弱的奇怪心理補償，把隼、鱷魚、蛇這些天然獵食者囚禁在城市里，無論如何是個不值得提倡不應該美化的事。

不能打著愛的旗號殺人放火。

熬鷹，對鷹來說是個多喪的事，誰搜索過誰知道。而本片的人類自我中心意識真是已經膨脹到了駭人。鱷魚躲過了可怕的小女孩，這很好。按我的想法，最后那頭隼應該就得回自由重歸藍天。結果它卻自動回到了熬鷹人懷中，一副“我只是出去浪浪，最后我還是愛我的所有者”的一本滿足表情。真是太可怕。

任何動物，只要你喜歡，就能捉來馴化；只要在馴化的過程中，你愛它們（我也就不揣測這是種什么樣的愛了）不離不棄不放它們走，它們最后就一定會愛你，在鋼筋水泥的叢林里過上幸?？鞓窡o邊的生活。從小被教導并且相信這種道理的人，還是離得越遠越好。

 從電影本身講，這是一部老少咸宜的動畫喜劇片，但從電影質量上講，卻是一部沒有多少劇情的無腦片，不管電影將動畫里面的人物設計的有多萌，都無法掩蓋電影乏味枯燥的劇情，本以為電影真的能夠打造成為動物版的《玩具總動員》，可惜看過之后才發(fā)現，它和《玩具總動員》之間差了十部《閃電狗》，即便是被影評人拋棄了的《閃電狗》也比這部電影的劇情好到不知哪里去，但是這部電影能夠獲得成功，賣萌成了電影決勝千里的絕招。剛開始被這部電影吸引，就是受到了它作為動物版《玩具總動員》的吸引，直到看過了以后才發(fā)現，照明娛樂根本就拍不出有思想有劇情的動畫電影，無論是《神偷奶爸》還是《小黃人大眼萌》，營造出來的感覺很好，但實際的內容卻是很差，能夠被它所吸引，完全是被電影的營銷手段所迷惑，有的時候人總會被表面的繁榮所誘導，而一旦看清事物的本質，一切都變成了自欺欺人，如果電影開拍續(xù)集，我想我的熱情與期待不會再有了。不過電影最大的成功還是為我們創(chuàng)造出來了很多萌物，比如說這部電影里面的小兔子，能夠萌出一臉血的它，竟然是電影里面的終極大反派，這種感官與認知上的反差，確實做的很驚艷，電影的這一點還是讓人很佩服的，這種意想不到的驚喜也是受人喜歡的法寶，對于這一點，電影公司拿捏的非常好。

  電影里塑造了兩個主要角色并不怎么討人喜歡，他們沉悶無聊毫無特點，完完全全一種現實生活中普通人的寫照，沒有刻畫出一種不為人知的另外一種生活，反而和我們能夠想象的到的差不多，這一點讓人感覺很失望。我們想要了解的是那種，寵物背后我們所不知的奇異生活，是別開生面讓人有所好奇的生活，這樣才能打開我們探索未知世界的好奇，可是電影并沒有滿足我們的這種好奇，它只是在普通生活的基礎上，添加和放大了某一方面的動物習性，并將人類社會的社交行為添加到了寵物世界里去，讓人覺得頗為無聊。而且寵物之間的故事并沒有我們想象的那么有趣，日復一日的重復同樣的生活，和人類社會并沒有什么不同，電影遠不如《玩具總動員》的劇情設計的好，即便是兩只狗狗逃離了人類社會展開冒險的時候，也沒有多少讓人感到驚喜的成分，兩位主角的不出彩是這部電影的硬傷。因為主角們的毫無特點，所以配角們就顯得格外的有意思，不管是愛美的博美犬，還是被人囚禁的老鷹，還有終極反派萌到爆的兔子，都讓鮮明的性格給了我們相當大的視覺沖擊，我們感受到的不僅僅是認知上的反差，更多的還是意外的驚喜吧。雖然劇情上不怎么出彩，但是某些橋段的設計上還是讓人有所反思的，比方說流浪寵物管理局對流浪寵物們的抓捕，到底是好還是不好？從電影的角度上看是對動物們的一種虐待，可是從實際生活中想就不只是這個樣子了，惡犬傷人的事件時有發(fā)生，我們是放任不管，還是驅趕抓捕一刀切，好像都不是一種最好的做法，就是沒有一種折衷的方法，也讓電影中準備報復人類的流浪寵物們，不能獲得最佳的處理。

  作為一部喜劇片，電影并沒有引人發(fā)笑的地方，就像《小黃人大眼萌》里面的小黃人一樣，能讓我們關注的只是人物角色的本身，而不是電影故事的劇情，這一點讓人感覺很悲哀，電影很火，但火的只是電影里面的人物，而電影本身并不怎么火，這是一種很奇怪的現象，讓人無法理解，也對電影的發(fā)展造成了困境。電影不在關注劇情該如何進行創(chuàng)新，而是選擇如何創(chuàng)造出一個討人喜歡的角色，利用這樣一個角色，來重復一遍又一遍枯燥的劇情，說是合家歡電影，可真正意義上只能算是一部無腦故事片，不能夠從電影當中尋找價值，只能淪為一次性的消遣，這種泛娛樂化的電影態(tài)度給人的感覺太過消極，電影本身是一種娛樂，但更是一種聲光電的藝術，不能夠在藝術方面有所發(fā)展，時間長了，讓人感覺也就沒有多大意思了。萌物這種東西也就只是能夠持續(xù)一段時間，一旦讓萌物作為一個主要角色的存在，似乎能夠撐起一部電影的可能性不大，即便是《小黃人大眼萌》能夠由配角升級為主角，可是升級后的故事并不見得有多么受人歡迎，而且制造萌物已經似乎成了一種潮流，國產玄幻電影當中出現了多少奇奇怪怪的萌物，但它們并沒有帶來多么大的藝術價值。

  看樣子照明娛樂會一直將這種無腦動畫片的路子走下去，在以后的動畫電影中，感覺我們的期待也不會那么熱切了，因為希望越大失望也就越大，想要看高質量的動畫片也只能將希望寄托于迪士尼皮克斯與夢工廠了，不過夢工廠似乎也在走下坡路了。動畫片發(fā)展到這似乎也確定了各自家的風格特色，雖然照明娛樂這兩年異軍突起，但單靠萌物似乎維持不了多長時間，改變還是應該有的。缺乏個性劇情質量低是最大也是最致命的缺點，如果想要克服這個缺點還需要下一番苦功夫，不過從這部電影當中似乎也看到了某種新奇的東西，那就是反客為主的配角的出彩，無論是《神偷奶爸》中的小黃人，還是這部電影的兔子，用配角代替主角似乎成了頗具特色的一種電影風格，接連幾部動畫電影的成功，我想照明娛樂會在這條道路上越走越遠，真不知道未來這條道路究竟能夠走多遠，只能看電影公司在未來的動畫作品中如何表現了？

反差萌真的能要命的??！萌到吐血，萌到爆炸！
兔子小白，外表有多萌，內心就有多瘋！你以為它只是一只柔弱可人的小白兔，可它是“遺棄寵物幫”的老大，伺機而動，等待著一個報復人類的時機的到來?？勺詈蟊恍∨⒈г趹牙锏臅r候又能萌化你啊QAQ
貴賓犬李傲，內心時髦的不得了。住在閣樓的它，特別熱愛重搖滾。前腳主人還在高逼格的放著維瓦爾第的《四季：春》，后腳主人一離開，它就把頻道切到了重搖滾樂隊“墮落體制”。
博美犬啾啾，你以為它真的是個萌軟妹子？不不不，得知麥克有難的時候，率先挑起大梁、號召小伙伴尋找麥克的就是它！關鍵時刻救下麥克的也是它，最后簡直帥呆了！
紐芬蘭犬杜老大，你以為它真的很兇很可怕？呃…好吧好像也有點，不過那是因為它想找到一個溫暖的家啊，它不想壓貨回收容所了，如果你了解了它的過去，也一定能理解。
虎斑貓冰冰，它是美食界里的資深吃貨，絕對的“非美食勿擾”，且不辱使命的貼了一身肥膘。多數情況下，它會居高臨下，用事不關己的姿態(tài)散發(fā)著冷漠的優(yōu)越感，但了解它的朋友都知道，在它虛張聲勢的冰冷外表下，隱藏著睿智的頭腦和一顆寬厚仁慈的心，它可是片尾最后找到麥克的一個關鍵人物！
臘腸犬巴弟，你以為它真的像外表看起來那么呆傻？不不不，它可會想辦法“享受”可呢，主人不在家時，它會利用電動攪拌機來給自己做全身按摩。還有，它說起話來那可也是相當的辛辣諷刺冷幽默。

反差萌絕對能要命的我說！不信你看就知道了！(^_?)☆

引起觀眾熱議一時的動畫電影《愛寵大機密》已經于7月8日在北美上映了，明天也會登陸國內的各大院線。
不少人喜歡拿《愛寵大機密》和《瘋狂動物城》作比較，也無意間對比了環(huán)球和皮克斯。
這也難怪，兩部電影都是講動物的事兒，不同的是一個是家寵一個是野生，一個是寵物和人類的較量，一個是食草動物和食肉動物間的對抗。
看似很接近的兩部電影卻存在了明顯的差異，單從票房和評分的角度來看，《愛寵大機密》無論是在叫好還是叫座似乎都比不上《瘋狂動物城》。
但失敗總是要有原因的，細細分析后才發(fā)現，真相就是這么簡單……

一、劇情老套，灑滿狗血

《愛寵大機密》講述的是主人出門后寵物的生活狀態(tài)，每次主人出門后家里就成為了寵物的樂園，他們會自主串門、交流主人的糗事，還會翻箱倒柜尋找食物，倒騰自己的外貌等等。
這些寵物是孩子的隱喻，他們所做的這些事兒，似乎是每個小孩子在父母離家后都會偷偷做的。
不過這樣的劇情你們不覺得似曾相識？
皮克斯出品的第一部動畫長片《玩具總動員》不就是這樣？也是表現了在主人不在的前提下，玩具們自由自在的生活。
還有《愛寵大機密》里本是主人摯愛的寵物犬麥克斯在迎來了另一只寵物狗杜老大后開始了一場屬于寵物之間的爭寵宮斗戲，結果兩只狗雙雙被寵物管控中心抓走。
《玩具總動員》也有類似的情節(jié)，胡迪也是和新來的巴斯光年爭寵，結果雙雙流落街頭。
類似這樣的情節(jié)還有很多，2004電影版《加菲貓》中就是因為傻狗歐迪的加入攪亂了加菲貓的生活，因此開啟了一場貓狗大戰(zhàn)。
都是同樣的故事，只是換了時間和背景，哄哄小孩子倒是可以，但如果用成人的思維去看的確有點無聊了。
更狗血的還在后面，被主人遺棄的兔小白因為要報復人類組建了一個“遺棄寵物大軍”，準備在晚飯時間對人類發(fā)起進攻。
保護人類地位的自然是這些平日里吐槽主人的寵物，于是同種族之間為了各自的利益又開始了爭斗。
知道為什么環(huán)球動畫比不過皮克斯嗎？
因為環(huán)球總是用小孩子的思維構建動畫，一言不合就打架那是不成熟的行為。然而皮克斯卻總能從情感上教育和引導孩子，因此就算是成人看也會被深深影響。

二、角色太多，只會賣萌

不知道你們有沒有發(fā)現一個特點，那就是好萊塢的動畫總喜歡突出那么一兩個人物，抓住一兩個亮點，這會成為觀眾一直記住的東西。
尤其是迪士尼，那是一個利用小耗子圈粉的公司，IP對他們來說格外重要。
因此一只米奇足夠撐起整個公司，后來迪士尼收購了皮克斯，而后出品的《玩具總動員》、《蟲蟲危機》、《怪獸電力公司》都制造出了許多經典而深入人心的角色形象。
你們還記得《超能陸戰(zhàn)隊》講了什么嗎？但你們一定記得大白。
現在讓你們回想一下《海底總動員1》講了個什么事兒你們一定忘了，但卻記得多莉這只藍塘王魚。
《瘋狂動物城》也是塑造了狐貍和兔子這對完美CP，同時樹懶雖然作為配角卻要比主角更加深入人心。
再說回《愛寵大機密》，看完以后記住了什么？反而記住的是一會兩只狗打，一會兩隊寵物打，若說人物……到現在還有點臉盲。
角色如此多，幾乎就是各種狗、各種貓還有一些鳥類和一只小白兔，但他們的性格形象都比較單一，甚至缺乏標志性的特點。
先說貓的形象吧，眾人皆知貓是一只慵懶、高貴的動物，但沒有一個動畫片有《加菲貓》做的典型而極致，《愛寵大機密》里冰冰的形象完全是加菲貓的復制，缺少特色。
還有狗的形象，在《愛寵大機密》里至少出現了五只狗，他們雖然性格迥異，但卻有一個共同的特征——賣萌。
不僅如此，其他的寵物也都會賣萌，甚至一言不合就賣萌。整部電影的確萌化了觀眾，就連反派小白也是一副迷之微笑萌翻眾人。
總結一點就是，《愛寵大機密》里角色性格分配并不重要，會賣萌才是硬道理。

三、元素復雜，笑點不足

《愛寵大機密》可以說是一個大雜燴，融合了親情、友情、愛情和功夫元素，但是各個不精。就算夾雜了喜劇元素也全都在預告片里體現了，看正片時并沒有那么好笑。
最主要的還是友情吧，這些寵物同住在一個屋檐下雖然有時候會明爭暗斗，但是危機之中還會互相幫忙。
就像杜老大和麥克，雖然杜老大的到來讓麥克有些反感，甚至經常出陰招害它，但最終二人還是患難見真情，成為了好朋友。
再說愛情，鄰居家的小白狗啾啾暗戀麥克。別看她是電影中的顏值擔當，但卻住著一個女漢子的性格，當麥克遇到危險的時候，啾啾首當其沖，號召全部鄰居解救麥克，她的勇氣和義氣偶爾還會讓觀眾有些小感動呢。
功夫的成分也有涉獵，不過自然不如《功夫熊貓》專業(yè)，在《愛寵大機密》里功夫只是點綴，增加一點視覺效果罷了。
最后再說喜劇的元素，除了那些寵物之間大嘴炮和賣萌會有一點喜劇幽默以外，幾乎笑點都比較尷尬。
所以換句話說，這部《愛寵大機密》真的比較適合小孩子看，不能有太多成人思維的介入。

被預告片騙了，本來以為兔子是出來賣萌的，結果反差實在太大了。
那倆動物管制的工作人員真可憐。
情節(jié)不太經得起推敲。
老鷹強行不吃肉。Duke的前主人強行過世，導致duke只能和max回到Katie家。Max強行喜歡Gidget，明明max和duke都更有cp感。兔子也喜歡gidget，長者狗喜歡那只貓cohle，明明沒有一點跡象。我只能說愛情來得太快像龍卷風。 結局強行大團圓。最后小女孩明明只喜歡那只兔子，卻強行加上豬和蜥蜴。 然后豬和蜥蜴強行消失，大概是知道小女孩的媽媽不會同意她收養(yǎng)自己吧，如果自己留下了就會被小女孩媽媽拋棄吧然后結局就成了悲劇了。然后那么痛恨人類的兔子就那么因為一句話強行歸順了人類。
很適合小孩看，我看的那場，全場的小孩子都有說有笑很開心。之前看zootopia的時候，有孩子被突然跳出來的食肉動物嚇哭最后不得不提前離場的。

如果一部動畫電影滿是糖果色的甜膩畫風，絢麗而不古怪，熱鬧而不瘋狂，那多半是照明娛樂干的好事。
雖然起步最晚但是擷取百家之長，照明娛樂自誕生之初就結合了夢工場和索尼在畫風和故事構建上的諸多優(yōu)點，規(guī)避了很多潛在的大坑，沒有跟風夢工場和藍天工作室莫名其妙拉起來的所謂史詩動畫，幾乎可以說是從未失手，也從未出現明顯的質量下滑趨勢。10年后以嘰里呱啦的小黃人霸權難阻，中間夾雜著改編蘇斯博士童話書的《老雷斯的故事》，背靠環(huán)球之后，表現頗為不錯。
作為一部上映當周便打破原創(chuàng)電影紀錄的動畫電影，《愛寵大機密》的設計理念一脈相承，毛發(fā)繼承老雷斯，人設繼承小黃人。主人公非人哉、經常性不說話的設定原生加強了創(chuàng)作者對幽默感的把握，大量肢體語言而非口頭語言的運用，使得成片的默片風格強烈，頗有《樂一通》、《貓和老鼠》當代還魂的意思。
不負期望，大概是一部電影，尤其是一部動畫電影能得到的最好評價之一。照明娛樂再次創(chuàng)造了一個非常有趣的動畫作品，雖然“難兄難弟回家路”基本上就是寵物版的《玩具總動員》，但《愛寵大機密》仍然在傳統(tǒng)之中努力帶來了新的體驗，富有新意的表現力令人著實興奮。電影的觀感非常令人愉悅，無論長幼都能享受其中。誠然，《愛寵大機密》并不是像《頭腦特工隊》或者《樂高大電影》那樣具有開創(chuàng)性的杰出作品，也并不如《瘋狂動物城》那樣富有深度，但即使電影在大量的人物堆砌上容易顧此失彼，在特定時刻，對頗有潛力的情感深度也沒能很好傳遞出來，《愛寵大機密》的確秉承了照明娛樂一貫的輕松特色：劇情甜蜜，聲演完美，笑點俗而不low。沒有過分野心的娛樂性是征服觀眾最好的武器。
簡言之，《愛寵大機密》雖然還算不上是合家歡動畫電影門類中的杰作翹楚，但是非常，非常有趣。


成熟的設定，出色的喜劇執(zhí)行力，賣萌的寵物和賣萌的紐約（萌到完全不是紐約），這就是《愛寵大機密》的制勝關鍵。在這樣一部《霧都孤兒》式的《玩具總動員》偽翻拍作品中，照明娛樂展示了能與迪斯尼和皮克斯一爭高下的能力。雖然這部電影明顯瞄準了兒童和青少年市場，但依然保留了足夠的喜劇成分，潛臺詞以及成人化的彩蛋。緊湊的劇情和剪輯能夠比《小黃人》更好地保持觀眾的注意力，優(yōu)秀的敘事節(jié)奏幫助營造了良好的整體氛圍。
很多喜劇電影，尤其是新手debut，花了太多時間來雕琢笑話本身，而不是充分利用視覺手段講一個好故事，例如亞當·桑德勒和威爾·法瑞爾近年來的諸多作品，的確還有一些算是不錯的笑話，但最終只能勉強用一個簡陋的故事維系在一起。但《愛寵大機密》的優(yōu)勢在于強烈的視覺笑話——大量使用肢體語言而非口頭語言——故事本身充滿包容性，臺詞的雙關語令人會心一笑，多樣化的戲劇形式足以滿足不同背景和不同年齡的觀眾群體。除了照明娛樂土生土長的優(yōu)秀編劇，蜜汁高產而又質量頗高的音樂人亞歷山大·迪普拉為本片打造的原創(chuàng)音樂堪稱絕贊，令人印象深刻。
相較而言，《愛寵大機密》使用了和《玩具總動員》相同的概念，只不過就是把玩具換成了寵物。這使得電影在頭一個小時里無論是人物關系還是劇情的發(fā)展都是高度可預測的。但在第二幕，尤其是第三幕的表現，成功為老梗和套路帶來了懸念和新鮮感。
用老梗講老故事并不可怕，但和《獨立日2》這樣完全不思進取的自我炫耀相比，《愛寵大機密》有效地執(zhí)行了概念上的設計效果，使得電影本身顯得風趣不落窠臼。
《愛寵大機密》在角色分配上有著非常不錯的表現，完成得更漂亮的是堪稱完美的配音，你很難找出比現在的卡司更適合這些角色的人來了。路易斯·C·K和凱文哈特首次聲演動畫電影，表現可圈可點，尤其是蜜汁高產的后者的反差萌，相當可樂。在角色定位和塑造上，《愛寵大機密》沒有過度人化和犬化的傾向，沒有不必要的英雄主義，更有種日常范，而配合著各種幾乎就要歇斯底里的喜劇表現，《愛寵大機密》的紐約城可以說是更加貨真價實的“瘋狂動物城”。
缺點方面，光照娛樂的動畫電影在第三幕一向有些乏味和倉促，過度透支了精力，同時故事結尾也有爛尾嫌疑?！稅蹖櫞髾C密》也不例外。故事在happy ending上努力制造新意，但亮點不多，同時整個故事中有部分內容少兒不宜，如香腸工廠和和主人去世的情節(jié)，后者和《玩具總動員》的終極命題一樣沒有且不敢過多展開。情感上的動人時刻并非沒有，但總是有種almost there的感覺，差點火候。


但簡言之，《愛寵大機密》的長板并不在于劇本的設置有多精妙，但電影本身是愉快的和令人難忘的，有著不錯的角色和下了功夫的笑話。和今年已經上映過的同類作品相比，《愛寵大機密》要比《瘋狂動物城》更有趣，也要比《海底總動員2》更有新鮮感。雖然在幾年后很可能不再會被人提起，但《愛寵大機密》提供了良好的家庭娛樂氛圍，這就夠了。沒有什么突破性，但有足夠的笑聲，這就會是一部很好的、有觀眾緣的電影。
雖然幾乎可以打包票《愛寵大機密》不會跟奧斯卡有什么關系——畢竟學院派眼里只有小跳燈和大耗子——《愛寵大機密》依然有著其存在的意義，作為今年的小黃人替代品，是個很不錯的選擇。