我看完之后有被劇情和畫面震撼到，立馬去官網看了下幕后導演故事，導演2011年看到了謝爾蓋（電影主角原型）寫的傳記《關于羅曼的記憶》，讀完非常喜歡然后決定寫電影劇本作為自己的第一部電影作品，幾年之后劇本完成，2014遇到了tom（飾演謝爾蓋的演員），tom加入了劇本創(chuàng)作，2016年兩人去俄羅斯和謝爾蓋見面，又了解了大量的細節(jié)使劇本更加豐滿，2017年演員確定開始排練，2021年在電影節(jié)上映。

電影的三角戀讓我想起了之前看的《橘衫男子》，同樣的軍官和士兵，軍官和女人結婚生子。

另外浴火鳥的取景攝像和畫面調色都太厲害了，畫面質感在同性片里面絕對超過了大部分的電影，改編自真實故事讓電影里感情更加動容。

不得不說謝爾蓋年輕的時候很帥，典型的俄羅斯長相，演員有些神似，不知道羅曼的原型是什么樣子，應該和扮演他的演員一樣英姿颯爽吧。

Tom Prior and Oleg Zagorodii in Firebird

Director Peeter Rebane and leading actor Tom Prior (The Theory of Everything and Kingsman: The Secret Service) fought to bring Sergey Fetisov’s memoir of a secret love affair between two soldiers in the Soviet Air Force to the big screen. Co-written and co-produced by the pair, Firebird is a sensitive if not slightly melodramatic true story of gay love in Soviet-occupied Estonia. Firebird opens in 1977 with Sergey (Prior) serving his last few weeks of conscription. His girlfriend Luisa (Diana Pozharskaya) has started planning their life together, but Sergey soon becomes distracted by dashing fighter pilot Lieutenant Roman Medveyev (Oleg Zagorodnii). Looking like silver screen icons of the bygone age of Hollywood, the two men bond over their shared interest in the arts. Sergey once had dreams of becoming a stage actor and a night at the ballet seeing Stravinsky’s ‘Firebird’ brings the pair closer together. Their relationship is all clandestine late-night encounters and longing glances. Luisa hasn’t spotted their connection, obviously placing herself as the third member of a love triangle. An anonymous report exposing Roman’s indiscretions is a reminder that sexual relations between two men wasn’t just frowned upon, it could be punished by five year’s hard labour. The pair must make a decision between risking their lives in the face of escalating KGB investigations, or hiding their feelings. It’s desperately romantic, even if the film chooses melodrama over realism. Firebird’s narrative does take the most obvious turns. The weakness of this film is its reliance on obvious twists and cliched character development. Sergey embarks on an acting career, whilst Roman continues in the military. Tensions heighten when Roman embarks on married, domestic life with a woman whilst Sergey is more relaxed about his sexuality. Firebird leans less on the perilous action of being gay in the Soviet era, but instead on more clandestine affair cliché. Despite the obvious journey, it’s a beautifully realised account of love flourishing against a cold, loveless background. Prior and Zagorodnii look good together, Prior sweet and wide-eyed whilst Zagorodnii is handsome and chiselled. The camera zoom is on their faces, every micro-expression of longing picked up by the lens. The choice to use an international cast speaking English won’t please everyone. Using Estonian dialogue with subtitles may have added an authenticity because at times the Eastern Bloc accents are a little distracting;Parasite proved that if a film is good enough, people will happily read the subtitles.

Still from firebird

Firebird looks visually stunning. The intimate scenes are romantic, with late-night swims and dimly lit lovemaking. Some may criticise that the romance is sanitized with the camera moving away when the mood heats up. This is a film about stolen glances, not steamy nights. For a debut feature director who is famed for music videos and tour documentaries (he was also a Eurovision producer), Rebenae knows how to create an atmosphere. The production design should also be commended. The story can be told between any two men, in any part of the world, in any era in history. It is clear through sets, costume, and sound that this is a Soviet-occupied state in the 1970s. What Firebird lacks in originality, it makes up for in atmosphere. The threat this will all be taken away from them lingers over every scene together. In the daytime, the coldness of military life is reflected in the grey colour palette. The scenes transform from a sterile greyness to a warmness as they meet under dim lights, and in the reflection of the moonlight by the river. Firebird will be familiar to many romantic film fans. It relies on well used tropes that were better executed by Call Me by Your Name and Brokeback Mountain. Anyone looking for that uplifting gay love story should move elsewhere. While it’s a beautiful film, it brings nothing new to the library of LBGTQ+ movies.Yet somehow, it will be enough if someone watching this film can resonate with the story.

作者

by Amelia Harvey Amelia is a freelance writer, frustrated novelist and occasional wrangling of international students. She is especially interested in LBGTQ culture and 1960s and 70s music. She also writes for Frame Rated, The People’s Movies and Unkempt Magazine, amongst others. Her favourite films include Eternal Sunshine of a Spotless Mind, Moulin Rouge and Closer. You can find her on Twitter @MissAmeliaNancy and letterboxd @amelianancy

這是真實故事改編，俗套這種字眼不適合落在這個作品上面。

成年人也有純愛。

羅曼說自己沒辦法分裂自己，說不想讓自己心愛的人受傷。所以，他往天空去?！缎⊥踝印返淖骷沂グ？颂K佩里也是飛行員。那個年代飛機的安全性同現(xiàn)在的飛機，是無法比擬的。那種冒著生命危險，依舊要像鳥一樣展翅高飛。為什么？天空與圣埃克蘇佩里而言，就是一場叛逆。而對羅曼來說，天空是自由。是獨屬于真正自己的片刻寧靜。

至少他們都曾有過一時半刻不違背內心的選擇，這就夠了。參考采訪（豆友發(fā)的一篇影評）這部電影希望告訴我們，大膽的愛。

你的愛若堅定，則絲毫不比任何人遜色。謝爾蓋，沒有路易莎的身份。也沒有和羅曼組成過家庭。但他愿意在羅曼來找他的時候，放下身邊的一切，坐上那輛和羅曼一起去遠方的火車。人生若是盡興過，散場時也可以無憾。

最后路易莎的擁抱又代表什么呢？和解？同悲？你心里的答案我就不得而知了。

黎明之美就在于它脫胎于最深的黑暗。

既然你都耐心翻到這里了～那我就再說幾句吧

你在妄想去批評他人之前，首先做的比你所評價的對象好。不然會有人傷心的。

很喜歡，看多了同性題材的電影電視劇之后，其實對于這類型劇已經有一點挑剔了，已經不是主角長得好看加上有床戲就能滿足我了，但這部劇完全長在我的審美點上了。角色都很有魅力，節(jié)奏把握的很好，給人一種文藝但又不拖沓的感覺，攝影畫面很美。

看完之后其實心情有點傷感，雖然作為通訊錄早已對于現(xiàn)實生活的偏見、壓迫等等問題感到習慣了，但還是會情不自禁為劇中的三位主角感到悲傷。三個人我都能理解，也為他們的悲劇感到傷心，但我不會去埋怨Roman或是Sergey，因為他們只是被大環(huán)境推著走的人罷了。如果我是Roman、或是Sergey，我很難說我能做得更好（更符合大眾的期望）。當然時代還是稍微變好了一點，我也不是Roman，我不會也不支持騙婚。

最后Roman主動選擇前往阿富汗也值得一提。在（當時的）大眾眼里男同性戀是變態(tài)、是怪異的、女性化的人（這在影片中也有體現(xiàn)），但Roman向死而生的勇敢證明了他是一名真正的勇士，絕對符合社會對于好男人的期望。我想，如果同性戀可以合法地、不受偏見地結婚，他一定會是一名好丈夫。所以我覺得Roman體現(xiàn)了一種態(tài)度，那就是我們每個人都不該被輕易貼上刻板的標簽，而帶著偏見去評價一個人也是絕對錯誤的一件事情。

今年最喜歡的電影。

70年代的蘇聯(lián)已進入一種非常微妙的社會，雖然克格勃的監(jiān)視無處不在，但全方位的松動是真的，年輕人可以像歐美青年一樣穿著古巴領大談西方哲學與戲劇，人們可以在婚宴上毫不違和地鼓動新人親吻，軍隊的圖書館里也借得到莎士比亞的書，甚至二人在部隊時的情感被上尉看得一清二楚也當做看不見……這些都給“欲斷未斷”的同性情感提供了潛在的機會。

二人獨處洗膠卷時，軍官對謝爾蓋產生了好感，特別是聽到他說“當你拍攝照片時，有一些東西就永遠消失了，一個永不再現(xiàn)的時刻”，那一刻，可以稱之為：“心動”。

他說“叫我羅曼”。他扶著有點微醺的謝爾蓋，四目相對，很想抱一抱他，但顯然此時還為時尚早。于是，他開始反復試探謝爾蓋：在車上聽到謝爾蓋講述和同年玩伴的故事，聽到他們互相在信上署名“Valentine”時有那么一瞬的錯愕，旋即又放松；在草坪上問他“你有女朋友嗎？”，對方回答“No”時，心中似乎有了點信心。直到躲避邊境警察的巡察時，他滿懷希望地望向他，忍不住靠近、嘴唇相抵，謝爾蓋先是驚訝，不過幾秒也開始接納并給予回應，雙手相扣，迎接一場波羅的海的大雨——羅曼不知道的是，從接過那卷他送他的膠卷起，謝爾蓋也已對自己動心：在車上偷偷瞄這位新來的年輕、英俊的上級，聽他謙遜卻不謙卑地回應同僚的質疑，也看到他不經意間瞥見自己的眼神；沖洗膠卷時，些許緊張地一邊看自己的手被對方輕輕握著，一邊聽他在耳邊像電流般說話。但是他還是想逃走——這樣做的風險太大了，即便已明顯從對方望向自己的眼神中看到了相同的氣質與味道。

然而，除了克格勃外，這種艱難維持的情感在后期遭遇了更普世、也更軟性的考驗：來自妻子、家庭，以及內心的矛盾，等等。

婚后，羅曼的很多行為放在當代中國或其他任何社會，都會被貼上“渣男”標簽，他可以在結婚當晚面對謝爾蓋的靠近依舊止不住將嘴唇靠近，可以在四年后告訴妻子前往莫斯科進修實則只是想見見謝爾蓋，可以塞給對方一張火車票說“我有一個禮拜的假期”言下之意即邀請對方與自己偷情，可以在三人過圣誕時拼命地察言觀色不讓自己妻子瞧出真相……一切都太熟悉了，似乎是所有已婚Gay都會做的事情。所以越到最后，他越是無法接受自己在路易莎和謝爾蓋之間不斷尋求平衡與周全，他前往阿富汗戰(zhàn)場，直接原因是謝爾蓋的離開且說“不要再來找我”，但根源還在于內心深處長年積累下來的悔意：“我害怕去傷害我愛的人，我害怕再分裂自己了，同時屬于每一個人”。

同樣之于謝爾蓋，或許很多行為也會被人冠以“男小三”的稱號：他可以一邊在劇場說狄德羅的臺詞：“欺騙自己，同時也欺騙他人，這種活在欺騙中的人會慢慢地不去尊重任何人、任何事”，一邊又忍不住跑去火車上與羅曼相見，并前往索契偷情。路易莎來莫斯科時，他可以一邊怨恨羅曼把自己當做一個普通演員，甚至就差趕自己走，一邊又去買圣誕樹并且回到那個不屬于他的家，假裝只是個客人。而他相比羅曼唯一的光輝，或許是從未結婚，從未去傷害另一個女子，而是獨自終老。

二人都是過于矛盾的人，也都是不夠干脆的人，站在局外人的角度，這種當斷不斷的情感處理方式讓我很不喜歡，但他們有其他選擇嗎？或許從道德上講，把這些關系捋捋清楚很簡單，但要從情感的角度，把所有的思念和愛都狠狠割斷，非當事人并不能輕易置喙。畢竟當謝爾蓋在猶豫之后選擇去火車上相見，望著對方，兩個人都喜笑顏開時的眼神，除了“愛”，沒有什么可解釋。

首先我是一個退役軍人，有感而發(fā)，希望看完?? 不知道大家有沒有感覺這一類的電影看完給人的感受都基于、延伸于《call me by your name》。我上學期大學里一個語文老師說為什么現(xiàn)代作家總喜歡寫耽美文，就是因為男孩子和男孩子的愛情無論放在這個愛站隊的當下社會，還是從前都是百般受挫的，結局基本上都是不美好的，這樣的文字，比起甜甜的撒狗糧更能觸動人心弦，所以導演估計也是為了沖掉觀看電影后的受虐感，在電影中很多地方還是安排了一些令人會心一笑的橋段，這一點我覺得很好，因為電影確實很需要不同的情緒來提高受眾群體的觀影感，畢竟是這是電影，并不是像電視劇那樣可以一件小事講一集的。其次，這是一個很長的真實的愛情故事，電影本身就已在盡善盡美的把故事的完整性和細節(jié)二者融匯貫通。 再說說角色的演技，個人看來三位主角演技都是在線的，有一些說人角色演技很直男，沒有共情感，我覺得這是拋開環(huán)境去評論演員，首先我們要知道，時間是上世紀70年代，地點是蘇聯(lián)又是在部隊，但凡把這三個要素隨便換一個更自在一點的不那么壓抑的，我都覺得主角就不會有被人說沒有演技了。不知道大家有沒有觀察過很多細節(jié)，電影中頻繁的來演習，上校說不準男主講那種笑話等等很多，這說明什么？我以親身經歷告訴你，這是準備要dz了，這是一種很壓抑環(huán)境，要去dz了！兄弟，更何況他們是上下級關系，一個是高高在上的軍官，一個是默默無聞的義務兵，期間的鴻溝，很難一時逾越，沒有去部隊的人也許真的很難感受這種等級制度極度森嚴的上下級關系，所以才會對他們的情感產生疑問，綜上所述，演員所演的關系真的是恰到好處。 還有一些涉及倫理問題的，我不好評論，但是我覺得還是要去看他們當時所處的環(huán)境和人物的真實性格。

總之這部電影給我的感覺就是 撿到寶了

當你按下快門的時候，，在那一刻，一定有什么東西，永遠消失了，一個永遠不會再出現(xiàn)的時刻，如同幽靈一般逃離這個世界 把命運托付給自身，而非星辰——莎士比亞 你有足夠的理性，不要屈服于酗酒，以及語言的雜亂，不要向肉欲屈服，也不要迷戀金錢，最重要的是，不要說謊，不要欺騙自己，對自己撒謊的人，只能聽到自己的謊言，本質上，他無法分辨自己內心的真相，或是他身邊的真相，如此便失去了對自己喝他人的尊重，沒有尊嚴，也就不會再愛了。 你覺得為什么我們要用名著來教你，因為這些故事里的人物，并非理性的，他們是鮮活的，有呼吸的，有感受的人，他們因戰(zhàn)栗而溫柔 去說，去做，去思考，去生活，他們不是一回事。我再也無法分裂自己了，我也無法同時屬于所有人 謝爾蓋，我必須選擇唯一一個我仍能感到自由的地方——天空，請不要等我了，忘了我吧，我會一直想著你的，無論未來如何，我永遠都會在你身邊

電影是真實事件改編，所以，更令人哀痛無比?？赐觌娪笆巧钜沽?，心壓著山一般的沉重。雖然自以為是修行人，我卻連一部電影都久久走不出來。很慚愧。

片尾有Sergey的黑白照片，下面有一行字: In loving memory of Sergey Fetisov。電影最后的字幕是：Please share this true story with those you love. 再一次再一次，忍不住潸然，淚水泛濫。一部電影，別人的人生，讓我看見的是人生的苦。求不得，愛別離，放不下。

到最后，Roman和Sergey陰陽兩隔，Roman在阿富汗的藍天里找到自己的自由，Sergey則懷著Roman熾熱的愛孤獨走完自己的一生。

愛沙尼亞電影「浴火鳥」（Firebird），是以斯特拉文斯基譜曲的芭蕾舞劇The Firebird為片名。電影是在Sergey觀看這部芭蕾舞劇至高潮時結束，Sergey流著淚，Sergey淡淡地笑，他和Roman至死不渝的愛在烈火中涅槃。

他們在暗室里潛滋暗長的情愫；在樹林里終于深情的相擁；在Sochi的海邊沐浴于陽光中，宛若出世般的純凈與幸福。一切轉瞬即逝。一年過去了，四年過去了，幾十年過去了，不知不覺的時節(jié)如流，愛，從未曾改變。但昔年的你，又去往了何方？天空中那飛翔的藍色鴿子啊。

烏克蘭演員奧列格·扎戈羅德尼 Oleg Zagorodnii飾演的Roman帥出了新的高度。他就是Roman。