原文刊載于《電影藝術譯叢》1978年第１期（內(nèi)部發(fā)行）


該刊在Ｐ.273頁的外論綜述：“西方科幻電影與當前的‘銀河熱’”（瀚波著）一文中的第四節(jié)“當前的主要潮流——‘銀河熱’”，非常詳細地對該片進行了論述。具有當時社會上對《星球大戰(zhàn)》評論的代表性。全文如下：

當前的主要潮流——“銀河熱”

1977年夏天，美國青年導演喬治·盧卡斯拍攝了影片《星球大戰(zhàn)》。它在現(xiàn)代科幻電影的發(fā)展中具有重要的意義。這部影片標志著七十年代從美國擴展到歐洲的“銀河熱”，集中反映了這股熱潮的基本特征、時代背景和發(fā)展方向。

《星球大戰(zhàn)》在美國公映，引起了空前轟動。男女老少排著長隊爭看此片，許多青年觀眾看過七八遍。此片發(fā)行五個月后，票房收人就達兩億美元，創(chuàng)電影史上賣座新紀錄，甚至被認為“國際票房價值的冠軍”。這部影片在巴黎、羅馬、米蘭和悉尼等歐亞大城市放映，也立即引起轟動。盧卡斯的這部電影小說在美國也是第一號暢銷書，其錄音帶和唱片都大受歡迎。拍攝這部影片的二十世紀福斯公司的股票上漲，獲得較前一年多百分之四百七十四的利潤，正如核公司廣告部副經(jīng)理大衛(wèi)·韋茨內(nèi)爾所說的，“它象滾雪球一樣，越滾越大”。繼《星球大戰(zhàn)》之后，11月公映了科幻片《第三類接觸》，也引起了轟動。美國各大制片公司也爭相拍攝這類影片，如華納公司拍攝《超人》，迪斯尼公司拍攝《一號宇宙站》，哥倫比亞廣播公司準備同派拉蒙公司根據(jù)韋爾斯小說《在彗星的日子》拍一部八集電視片。不僅如此，五十年代和六十年代的許多宇宙航行影片也被搬出來重映，掀起一個規(guī)?？涨暗摹般y河熱”。

《星球大戰(zhàn)》為什么到處轟動？為什么發(fā)生如此巨大的影響？讓我們先看看故事梗概。

銀河星系有一批壞人，推翻了銀河共和國，建立銀河帝國，橫暴地壓迫銀河系的所有星球，統(tǒng)治者大莫金還建造了一個“死星”，準備鎮(zhèn)壓任何行星上的叛逆者。以阿爾迪蘭行星上的萊阿公主為首的一些叛逆者，反抗暴政失敗，被囚禁于“死星”。萊阿公主通過機器人，向居住在沙漠行星上的原共和國老騎士克諾比求救。同住在這行星的青年“行天者”魯克因銀河帝國殺死了他的親屬，決定與克諾比等向銀河帝國進攻。他們的宇宙船被“死星”吸住，他們使用巧計救出了萊阿公主，克諾比以“激光劍”與敵人決斗，不幸被害。魯克護著萊阿公主飛向亞班星球，得知“死星”弱點，立即派出戰(zhàn)斗機隊，與敵機展開大空戰(zhàn)。魯克在空戰(zhàn)中處境危急，幸得宇宙之神——“力量”之助，炸毀了“死星”，重返萊阿公主身邊，舉行盛大的祝捷會。

影片最引人注意的，是大量使用尖端科學的成果，特別是宇宙飛船、激光、電腦以至機器人等等。而且用了許多新的特技；據(jù)說有三百六十六種之多，不僅機器人神通廣大，而且能在屋里投射出一個會說會動的萊阿公主的立體圖像，這種特技是以前沒有用過的。神奇的特技加上遙遠銀河系的神奇壯觀，使觀眾產(chǎn)生強烈的新奇感，成為此片轟動的一個原因。但是這畢竟只是表面的、次要的原因。

《星球大戰(zhàn)》放映后，美國國內(nèi)外發(fā)表了許多評論文章，從不同角度對此片進行分析，其中有幾點值得注意，有助于我們了解此片轟動的社會原因以及“銀河熱”的新傾向。在壟斷資本主義社會，統(tǒng)治階級往往把科學技術高度發(fā)展與生產(chǎn)手段私有的尖銳矛盾所造成的種種災難加以掩蓋，把它說成是科學技術本身帶來的禍害，鼓動人們仇視科學，這在過去許多幻想片中是屢見不鮮的。統(tǒng)治階級的另一種騙人手法，是把罪責推到個別科學專家身上，說是壞的專家治國造成一切禍害，只要用好的專家治國，就解決一切。美國卡爾·諾克在一篇評論文中就認為，《星球大戰(zhàn)》正是體現(xiàn)了這種理論。銀河帝國以壞的專家治國，致使各星球飽受暴政之害，甚至使魯克所在的行星變成風沙之地；要是專家治國不那么兇惡，不那么自私自利，這個大地就會更加豐饒。魯克的使命就是以‘好的’專家治國來取代‘壞’的，他就是這樣做的。在最后一場舉行的儀式中……魯克接受了公主獎賞的一枚勛章，她是“新的仁慈的統(tǒng)治階級的象征?！边@種專家治國論并不新鮮，但在科幻電影中以強烈感染力去體現(xiàn)這種謬論，使億萬觀眾受其毒害，這倒是新的傾向。

《星球大戰(zhàn)》一個最不協(xié)調(diào)之處，就是把最先進的科學技術和古老的封建社會硬湊在一起。銀河帝國統(tǒng)治者大莫夫就是封建皇帝，達斯·瓦德是他的武將，星球還有許多被統(tǒng)治的臣民，而他們用來維持統(tǒng)治的是最新式的武器。就拿代表“好”人的這方面來看，仍然是封建關系，萊阿公主代表貴族，“水鄉(xiāng)農(nóng)民”魯克代表平民，還有武士和奴隸（機器人代表）。有些評論根據(jù)這種極不協(xié)調(diào)的情節(jié)，認為“《星球大戰(zhàn)》里的未來世界不是比今天進步，而是復古，回到中古時代去”。

《星球大戰(zhàn)》還極力煽起宗教狂熱，宣揚非理性主義。值得注意的是：作者在情節(jié)中作了巧妙安排，魯克所代表的“好”人所以能打敗銀河帝國的“壞”勢力，不是靠尖端科學技術電腦，而是靠那個主宰宇宙的神秘“力量”。作者稱之為“力量”，其實就是神或上帝的代號。冥冥中的主宰者統(tǒng)治著全人類。這不僅有濃厚的宗教意義，還有政治上的寓意。

這部影片還標示出一個重要的新傾向。過去科幻片和災難片往往有濃厚的悲劇色彩，往往是惡勢力猖狂已極，億方人死亡，甚至人類浩劫，世界末日?？墒沁@部影片卻強調(diào)樂戲的結(jié)束，喜劇的氣氛。魯克終于消滅銀河帝國，和萊阿公主等開會隆重歡慶勝利，給人輕松愉快的感受。而現(xiàn)在美國一些評論家正是緊緊抓住這點，強調(diào)今后科幻電影的一個重要特點應當是富于樂觀色彩，讓人感到輕松愉快。其實就是使人們在科幻片中自我麻醉。

　　……

    晚上一個人在家放《STARWARS》三場連映，星戰(zhàn)真是偉大死了！
    時間：2005-6-6凌晨3點（三場連映完）
    地點：家中客廳（其實那時感覺像在銀河系）
    人物：Equator（身邊忽然出現(xiàn)一群模糊的影子：Luke Skywalker, Laie, Yoda, Obi-wan Ken obi, Darth Vader這些可以利用原力來與我相見的家伙們）

    其實第一次看星戰(zhàn)是小時候的事了，一群怪物打來打去，有的流著口水，都頂著奇怪的腦袋，身上披著怪異的膚色。光劍帶著嗡嗡的響聲很派頭的在高級的機艙中揮來揮去，一個不小心就茲拉一下把什么東西砍成兩段。從來不用擔心好的一方會輸?shù)魬?zhàn)斗，因為正總是勝邪的?？梢哉f，那個時候看星戰(zhàn)就像看蜘蛛俠、蝙蝠俠，還有其他美國動畫片一樣，屬于Action Movie的范疇，絲毫沒有將它上升到如今Science Fiction的高度。

    第二次看星戰(zhàn)是在教室里看堂會VCD，一群男生叫來叫去，其中會有幾個很懂的看過很多遍的人喋喋不休的發(fā)表著他們的觀點。窗簾是拉著的，但教室外的光還是透過藍色窗簾布透過來，使得宇宙的顏色略略發(fā)灰，沒有那種很純凈得漂亮了。所以那次的唯一感覺就是——混亂。

    第三次看星戰(zhàn)，就是昨天晚上到今天早上了。家里只有一個人，雖然這種情況平時對我來說叫寂寞，但一旦JOHN WILLIAMS熟悉的交響樂起來，那種熟悉的感覺，像一個老朋友一樣到我的身邊，與我重逢。這次看星戰(zhàn)，可以說是最認真的一次，因為家里是那么安靜，使得銀河系里一個細小的飛船劃過的聲音也是那么清楚，更不要說Lord Vader略帶神經(jīng)質(zhì)的呼吸聲了。

    星戰(zhàn)是一部兼有悲劇氣氛和喜劇氣氛的電影連續(xù)?。ǚQ之為“連續(xù)劇”可能有些不妥）。
    R2-D2和C-3PO的活寶組合，一個喋喋不休，一個古靈精怪。C-3PO說服Luke買下R2-D2的場景可以說是他碎碎念最好的代表了。然后配以Chewie可愛的吼（真的，看到后面我都懷疑自己是否真的已通曉這個人猿的語言）——和3-PO下棋是威脅的叫聲，Laie斗氣吻了Luke后可愛的Chewie很不合時宜的壞笑便是最好的佐證。Han痞痞的歪嘴笑容，Laie灑肩的長發(fā)，和他們的有趣的戀情。還有《Return of Jedi》中出現(xiàn)的森林衛(wèi)星的部落，更是讓人覺得和這部中淡淡的悲劇色彩很不協(xié)調(diào)——畫面中Emperor再馬上切換鏡頭到這長得像小熊的東西穿著破爛的衣衫，說著奇怪的語言。
    說他有悲劇色彩，那是一定的。但是那種與Destiny相連的宿命感似乎又讓人可以不用落淚而接受。Obi-wan坦然接受了Darth Vader的弒師一劍，但他的靈魂仍與Luke同在。Yoda在向Luke敘述完他所知的未來后自然的接收死亡，卻以一個Jedi大師的身份，帶著老者的尊嚴和歷史，用死后的原力影響著世界。Darth Vader在救下兒子，殺死Emperor后，躺在飛船的斜梯上，脫下黑暗的頭盔，用殘破扭曲的面容和兒子面對面后帶著微弱的呼吸倒下。他們的死都是肉體上的消逝，伴以靈魂上的永恒。
    總而言之，《Star Wars》從頭到尾都在講Skywalker這個家族的事，這個左右銀河系命運的家族。
    我堅信，A great movie has a great story。
    從這個角度看，星戰(zhàn)絕對可以稱得上是偉大的。
    我個人還認為，星戰(zhàn)直接弘揚了美國精神，并在那個七十八十年代將此帶給那些個渾渾噩噩的美國年輕人們。Lucas拍星戰(zhàn)所投入的感情猶如在拍Lucas家族傳記。我們也給這個堅持了28年的老頭子一個名字：George Skywalker。

我是為了劇情連貫性，在看了前傳3集后決定看20多年前的正傳的?！兜?0放映室》曾經(jīng)播出過一集講述1977年拍攝《星球大戰(zhàn)》的幕后始末的紀錄片。在沒有計算機圖形處理的1977年，在咱們不知道在干什么的1977年，喬治·盧卡斯以卓越的創(chuàng)意和精益求精的風格拍攝出如此富有想象力的《星球大戰(zhàn)》，不得不說具有劃時代的意義。
 
電影本身在今天看來的確沒有太多精彩之處，總體來說中規(guī)中矩，視覺效果還能接受，劇情雖然老套但是也算完整。不過我們還能從中窺見一些1977年拍攝未來太空歌劇的有意思之處?？础兜?0放映室》的紀錄片能找到更多這方面的細節(jié)。例如所有的飛船都是塞滿了各種按鈕和拉桿來表示高科技和復雜性，而今天的科幻片都改成了觸摸屏。Jedi武士的激光劍效果，是手持包著感光紙的木劍，然后把此處膠片反復曝光形成的。森林里的飛行器追逐片段是慢速拍攝然后加速播放的。機器人R2的純電子聲音更是真人配音的…… 今天拍攝科幻片肯定沒有這么多樂趣。
 
我們今天看到的版本是在21世紀復刻的，在第三集《絕地武士歸來》的末尾，我們還能看到在星戰(zhàn)前傳中由海登·克里斯滕森扮演阿納金天行者。
 
可以想象，這些充滿創(chuàng)意的想法和對宇宙世界的想象力給當時的人們帶來了多大的沖擊，從此電影進入了一個新的科技時代。

微信公眾號：肥嘟嘟看電影(feidudumovie)

看了sw7的預告之后就決定把以前只看過簡介和前傳的星球大戰(zhàn)系列都看一遍。知道大概發(fā)生了什么事和事件到底怎么一步步發(fā)生還是不一樣的。電影比我的年齡還大，也算是從marvel的現(xiàn)代特效下?lián)Q換眼。

不得不佩服盧卡斯那能跨越30多年的腦洞。感覺第一部還相當遮遮掩掩盧克和黑武士的關系。不停的再說黑武士和盧克他爹是兩個人。第一部的黑武士看上去就像個機器人，而且還有比他更邪惡的帝國上級老頭子。沒想到在第一部的設定里，杰達武士和原力被設定成已經(jīng)被遺忘的古老傳說，和前傳以及后來杰達武士在星球大戰(zhàn)衍生物里的地位完全不同。

片子里有色人種不多，而且沒有接吻鏡頭，最后幾個主角抱著肩膀看著好像青春片。盧克的經(jīng)歷有點兒像郭靖，內(nèi)力深厚，然后遇到高手指點，闖蕩江湖。不過第一部里盧克死的親人也太多了，養(yǎng)父母師傅和朋友全死了，這么看來公主和索羅的命還真硬。楚巴卡有點類似groot般的設定，可靠和可愛兼顧。片子里有太多經(jīng)典的設計，金色機器人的表演很出色，r2d2和楚巴卡就像寵物一樣用簡單的聲音來表達情感這招讓人叫絕。風暴兵果然槍法神奇，就是打不準主角。而且看來，哈里森的星途最璀璨。

現(xiàn)在看來，中國還沒出現(xiàn)能延續(xù)數(shù)十年的娛樂題材，中國經(jīng)典的都是武俠，而且不太可能成一個世界觀下的系統(tǒng)，金庸古龍的東西只能無限復制，但是不容易延續(xù)，希望金庸或其他活著的大師能動筆將其武俠世界延續(xù)，然后就像斯坦李一樣，能在優(yōu)秀電影中客串，91歲也不算晚，只要活著。

銀河系共和國解體，帝國崛起，黑暗力量打壓著反抗軍。在這種背景下，Laie公主截取了黑暗帝國的致命武器“死亡之星”的技術資料準備送回反抗軍基地，不料公主的飛船遭襲，Laie公主被擒。機密資料是否能被安全送回，重擔落到一個叫Luke的年輕人身上......

1977年，星戰(zhàn)開篇。三十年后的2007年，我才正式打開星戰(zhàn)的開篇之作《新的希望A NEW HOPE》。隨著雄壯的音樂響起，金字塔般的字幕之后，在浩瀚宇宙的背景下，一艘碩大的太空船徐徐進入視野——后悔啊，這片子真應該到影院去感受頭頂飛船的顫動！

這部按情節(jié)順序應該是六部星戰(zhàn)之第四部的《A NEW HOPE》顯然是“星戰(zhàn)文化”的“介紹篇”，許多專屬星戰(zhàn)的名詞都一一引入，比如黑暗帝國，Jedi武士，還有原力（The Force）。

雖然片中的科技水平看似早已進入太空時代，太空飛船、戰(zhàn)艦橫飛，機器人已經(jīng)具備人的意識，但仍然引入了古老的“原力”的概念，以我的理解，“原力”即可以憑借個人的意志力達到普通人所難以企及的水平，包括戰(zhàn)斗力、控制力，乃至精神層面的勇氣和毅力等。科技作為知識可以通過學習而掌握，但“原力”更像是發(fā)自內(nèi)在、經(jīng)過磨練、倚仗于意志的神秘力量，它不能為大眾所普遍掌握，只能是少數(shù)擁有天賦的人（Jedi武士）才能得到的能力。這種神秘的，隱藏著“高貴氣質(zhì)”的，能夠解決許多科技所不能解決的問題的力量，無疑會成為星戰(zhàn)影迷們的熱烈推崇，也必定是星戰(zhàn)系列影片得以長久不衰的秘密武器。說起來，這與中國功夫中“輕功”的地位頗有相似，“輕功”并定會比之“鐵砂掌”、“金剛掌”更能引人遐想。不過在中國功夫影片的世界中輕功依然濫用到是個穿古裝的都會飛的地步了，所謂“距離催生美感”，“輕功”的泛濫使它失去了本應享有的地位，當然，這是別話。

1977年，我們回想一下那是什么時代，那時的中國文革剛剛結(jié)束，中國人都在關注什么，又以什么為娛樂，而美國人已經(jīng)開始了電影史上最絢麗的科幻巨作。以今天的眼光來看，這部《A NEW HOPE》劇情簡單，人物性格單一，特效也是差強人意，但不可否認的是，它在三十年前就制造出今天看來也嘆為觀止的影像效果?？梢韵胍?，本片已經(jīng)用盡了當時所有的科技效果和想像力。在那個酒吧里，各種形狀各異的怪物聚集一堂，那場戲一定忙壞了化妝師和道具師。而在最精彩的太空激戰(zhàn)中，影片所表現(xiàn)的東西，不正是所有曾經(jīng)或正在對宇宙飛船抱有幻想的孩子（包括我們）想看到的么？我們誰沒有手持玩具幻想它在太空中翻轉(zhuǎn)追逐？星球大戰(zhàn)做到了！

說道想象力，不得不說說人類幻想的無限和有限。想像力是無限的，它可以脫離我們身體，深入到太空深處，細致到分子原子，它是人類體現(xiàn)其創(chuàng)造力的最富生命力的源泉。但同時，人類的幻想又無時無刻不體現(xiàn)其局限性。你看片中的各種怪物，哪怕是最不成人形的Jabba也有人臉和手臂，機器人里面，除了像垃圾桶一樣的R2D2，其余的也都是人形為基礎。人對其它有生命的物體的人形想像是人類想像力的最大局限。

不過話說回來，人類最自以為傲的絕不是人形的雙手雙腿，而是情感的擁有。所以也“慷慨”的賦予機器人這一人類的特質(zhì)。片尾處，R2D2在戰(zhàn)斗中受損，C-3PO在旁焦急的說：“你一定要修好他，我愿意捐獻我的零件！”著實讓我感動了一把。恰巧最近在看《看電影》中關于機器人的專題，“機器人一旦擁有了人類的意識，還是不是機器人？”顯然R2D2與C-3PO已經(jīng)成了有情誼的哥們兒，它們還是冰冷的機械么？

年輕的Luke加入戰(zhàn)斗，黑暗帝國巨型戰(zhàn)艦被毀滅，是這場戰(zhàn)爭充滿希望的開端。


以下是obiwang的評論和logten的回復：

obiwang 10/19 2007, 22:13 Say:[回復]
關于星球大戰(zhàn)六部的說明：
星球大戰(zhàn)的原創(chuàng)故事及主要編劇是盧卡斯，盧自己執(zhí)導了六部中的四部，另兩部做執(zhí)行制片。盧卡斯按倒敘方式首先拍攝了星球大戰(zhàn)四、五、六（1977，1980，1983）三部，二十年后又拍了星戰(zhàn)一、二、三（1999，2002，2005）三部，由于倒敘的拍攝順序及中文的用詞習慣，國內(nèi)將星戰(zhàn)一、二、三翻譯成前傳，而實際上原本沒有前傳的概念，六部電影的英文名稱均以 STAR WARS EPISODE……開頭，即星球大戰(zhàn)第…章，本文所說的“星球大戰(zhàn)4 新希望”是“第四章”，而前傳一就是“第一章”。本文出于習慣仍使用前傳的概念，并將77年后拍的星戰(zhàn)四五六稱為“老三部”



obiwang 10/19 2007, 00:30 Say:[回復]
先聲明一下，我是比較狂熱的星戰(zhàn)fan，下面是對logten影評的逐段逐句評論
第一段
是標準的劇情簡介，就是印在盜版盤封底的那種，呵呵，省略號最好大寫，哈哈
第二段，前兩句，
在歐美及其他國家，六部星球大戰(zhàn)獲得了宗教式狂熱的頂禮膜拜，30年前星戰(zhàn)老三部（每一部）的票房與現(xiàn)在的年度大片票房數(shù)字基本相當，但當時美元還沒脫離金本位，沒有經(jīng)歷劇烈的貶值，美元與黃金比價較現(xiàn)在高44倍（1980~2005，用查的數(shù)據(jù)算了一下），其他物價也相當?shù)?，應該說實際觀影人數(shù)遠高于現(xiàn)在的一線“大片”（從這個角度說，老三部的票房實際上遠高于前傳）；30年后，星戰(zhàn)前傳上映，帶著對老三部的狂熱，大量fans們反復進影院觀看，雖然前傳評價不一，很多人還是看完了罵，罵完了又看，就這樣堆高了影片的票房，惡評如潮卻票房高企，恐怕也只有星戰(zhàn)這樣的片子才出這種怪事吧。
但在中國，星戰(zhàn)迷就寥寥無幾了，前傳三部在國內(nèi)上映，只有前傳三的票房較高，其中還有不少是在華的老外貢獻的，而且評價不高；西單和王府井書店里，專業(yè)的中文電影評論書籍也極少提及星戰(zhàn)，就連logten這樣看了好幾柜子電影的資深影迷也只在星戰(zhàn)三十年后、前傳八年后才偶然看到這部片子。
這種反差是巨大的，在我看來，這是由東西方人性（性格）的不同造成的，中國的人文傳統(tǒng)重人文輕理工，喜循規(guī)蹈矩，惡追新求異，從骨子里厭惡而非鼓勵創(chuàng)新與冒險（二者本質(zhì)一致），在這樣的人文環(huán)境中，我們的導演喜歡把鏡頭聚焦在社會中人的情感（或言人性）上，中國所有公認的大師及其代表作均如此，馮小剛甚至宣稱不會涉足科幻片；我們的觀眾也更喜歡愛情、武俠、奇幻（如指環(huán)王、西游記）甚于科幻主題，搜過近五年來天涯論壇的星戰(zhàn)影評，很多人看過星戰(zhàn)而毫無共鳴，更不理解fans們的狂熱，其實就是來源于不同的價值取向。吳承恩寫西游記，曹雪芹寫紅樓夢，而今的網(wǎng)絡流傳“誅仙”，這是千年的歷史傳統(tǒng)與慣性，象星戰(zhàn)這樣張揚想象的另類史詩是入不了多數(shù)國人的法眼的，這里不評論這種現(xiàn)象的好壞，只是讓我覺得遺憾、孤獨。當然，從這篇影評看好像logten不是這樣，呵呵。
第二段，第三句
音樂是約翰.威廉姆斯的手筆，氣勢磅礴的交響樂，星戰(zhàn)是當時少有的交響樂配樂的電影，而隨著星戰(zhàn)的大紅大紫，隨后的史詩劇大都用交響樂風，并且有很多都出自威廉姆斯之手，九十年代以后，PC上大量的星戰(zhàn)衍生游戲也是同類風格的音樂，其中有些還是由威廉姆斯親自操刀的。
金字塔這個詞很形象，不錯，實際上是文字由近及遠滾動的立體效果。這個字幕是仿自美國四十年代的一部科幻電視劇，名字忘了，沒查。為了這個金字塔字幕，導演盧卡斯失去了與斯皮爾伯格合作的機會，在拍攝新希望的續(xù)集星戰(zhàn)5之前，盧卡斯本來希望斯皮爾伯格執(zhí)導（斯皮爾伯格是他的大學同學）、自己做制作人，而美國導演工會要求盧卡斯像通常電影一樣把主要演員的名單打在影片開始并代替這個金字塔，盧卡斯則針鋒相對，堅決不從，結(jié)果慘遭開除，他無法邀請斯皮爾伯格指導，如果沒有這段插曲，不知斯皮爾伯格會把星戰(zhàn)導成什么樣呢？
從這里可以看出美國的各種工會組織的強大，他們在對抗大公司老板保護成員利益的同時也成為了標新立異者的障礙，這是一柄雙刃劍；另一方面，盧卡斯是個倔強剛烈的家伙，愛抬杠，在實現(xiàn)他夢想的過程中，面對了無數(shù)的挫折：預算多次超支、片場屢遭損毀、特效不合格、剪輯失敗、乃至自身的病痛心理的陰郁，這一切在這種倔強剛烈前都終得化解，沒有這種性格也無法成就這樣的事業(yè)。兩段古話：有志者事竟成；天將降大任于是人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚……。古今中外都是一個道理。
接下來，logten被頭頂?shù)奶沾ㄆ永锝袣炐桥濻TAR DESTROYER）震撼了，這個鏡頭也同樣震撼了我，震撼了這個星球上數(shù)億的觀眾，在開始的這個片段中，帝國的殲星艦在追捕義軍的飛船，首先出現(xiàn)的是義軍飛船，鏡頭位置緊貼艦底，緊隨其后，巨艦沉重的劃過太空，同樣的緊貼艦底的鏡頭、沉穩(wěn)的航速，有很強的壓迫感，也讓這一段格外漫長，凸顯了殲星艦的龐大，初步構成了二者形體上的差異對比，而視野下方接近平直的行星輪廓又參與并強化了這一對比，但由于空曠的空間里沒有任何參照物，所以觀者沒有實際的比例。最終，當殲星艦用引力器把癱瘓的義軍飛船拉進自己的船塢，片中第一次出現(xiàn)了二者的真實比例，義軍飛船像一艘航母放出的救生艇，觀者的震撼在這里達到了高潮。很短的片斷中，連續(xù)的構圖上的對比反差及巧妙的鏡頭運用不斷強化著觀者的感受，這一段，先聲奪人。
受過這段“刺激”，觀者被迅速的拉出了現(xiàn)實世界，帶到了遙遠的銀河，這一段也點出了影片的核心賣點：逼真特效創(chuàng)造的遙遠夢想，你絲毫不會覺得這些飛船是假的。不過由于星戰(zhàn)4、5、6一直未在國內(nèi)公映，中國的fans們是沒機會在傳統(tǒng)的大屏幕上飽眼福了，如果未來星戰(zhàn)可以轉(zhuǎn)制成IMAX 3D 的巨屏立體影片，也許未來我們就有機會看到充滿視野的巨艦壓過我們的頭頂，飛向深空……
未完，待續(xù)……

obiwang 10/19 2007, 22:15 Say:[回復]
補充一點聲明：
本人一直深愛著中國的古典文化，且這與我喜歡星戰(zhàn)并行不悖，我只是不喜歡當代中國在文化發(fā)展上的裹足不前。
還有，logten一定要用好句號……
 
obiwang 10/19 2007, 22:23 Say:[回復]
繼續(xù)說...
第三段
由于盧卡斯在1977年首先拍攝了這部星球大戰(zhàn)4 新希望，所以他必須把這個架空世界的所有原創(chuàng)概念一一說明，從片中看，這件事他做得不錯，以劇中人物向主角盧克講解的方式說明了原力、超空間、光劍等概念，既清楚明白，又很自然，一些影片中類似片斷讓人明顯感覺角色是在向“鏡頭后的觀眾”而非“劇中其他角色”說話，把科幻片變成了科教片，某些其他類型的影片中介紹人物關系、事件來歷的段落也存在這種問題，國產(chǎn)電視劇尤其明顯。
    在99年拍星戰(zhàn)前傳一時，由于影片在主要目標市場上均已家喻戶曉，所以導演未重復太多的背景概念介紹，而在相對陌生的中國（星戰(zhàn)老三部未在國內(nèi)公映），很多觀者因此看不太明白，尤其是后來直接看前傳三的觀眾就更摸不到頭腦了。其實，說白了，星球大戰(zhàn)就是個“電影連續(xù)劇”，前傳三部就是拍給老星戰(zhàn)的fans們看的。

第四段，第一句（開頭……“原力”的概念）
片中科技水平的確很高，但應該說是“有低有高”，實際上盧卡斯是把未來科技與古典氣質(zhì)及生活氣息揉在一起。片中，使用光劍的絕地武士穿的是古日本的和服，（當然也可說是從中國古漢服衍生而來），銀河參議院的衛(wèi)士們穿著古羅馬服飾，參議院排列著希臘風格的雕塑，使用反引力引擎懸浮在低空的貨物仍要靠外星動物拉著，駕駛太空戰(zhàn)機的飛行員的穿著像二戰(zhàn)空軍，太空中的飛行軌跡像在大氣層里，戰(zhàn)機發(fā)射的“激光”會打不準。這種雜糅說起來不倫不類，但實際上，這是星球大戰(zhàn)受歡迎的重要原因，正是由于加入了大量與觀眾生活接近的事物、概念，才拉近了與觀眾的距離，產(chǎn)生了認同感；片中核心的原力/絕地武士教團的概念都脫胎于基督/佛教與氣功之類古文化，如此種種凸現(xiàn)出的古典氣質(zhì)讓影片有了更多文化內(nèi)涵，光怪陸離中不失厚重，這些“先進科技”中的“落后”正式聯(lián)系現(xiàn)實中的觀眾與遙遠幻想的紐帶，畢竟是地球上的“人”而不是什么外星怪物在看電影?！爸腑h(huán)王”導演彼得杰克遜說，他最喜歡“星戰(zhàn)”中銹跡斑斑的破舊飛船，這種破舊讓他感覺很真實，而其他片子的太空船總是嶄新的。很多科幻片原創(chuàng)了幾乎所有的環(huán)境背景，卻因此過于陌生而失去了認同感與帶入感。從辯證唯物論分析，幻想與現(xiàn)實的二元對立是一種“質(zhì)”的差距，在幻想中加入“現(xiàn)實元素”會使這種“質(zhì)差”弱化為“量差”，綜合幻想本身的美感才讓人覺得“不差”。
順便說說后現(xiàn)代藝術吧，當代藝術家們創(chuàng)作并互相欣賞的現(xiàn)代藝術，無論音樂、美術、還是“后現(xiàn)代”電影（比如《無極》），正是由于在“抽象——具體”的二元對立中過于抽象，遠離“具體” 而無法進入喜歡“具體現(xiàn)實”的大眾們的視野。其實，相對星戰(zhàn)老三部，星戰(zhàn)前傳三部的審美（片中飛船、建筑造型等等）就存在“后現(xiàn)代”的傾向，我認為這也是觀眾們喜歡老三部勝于前傳三部的原因之一。
 
logten 10/19 2007, 23:45 Say:
呵呵，句號的丟失讓你不能逐句評述對吧，一定改正！
如你所說，我也覺得導演在表現(xiàn)真實性上確實是下足了工夫的，比如R2D2經(jīng)常臟兮兮的身體，還有銹跡斑斑的飛船。我還注意到駕駛戰(zhàn)機的駕駛員扭頭的時候他的眼鏡反光也做了處理。這也讓人聯(lián)想到許多科幻電影中將未來世界描述的破爛不堪的原因所在?，F(xiàn)在能想起的比如《第五元素》中那個離港的航空站里，到處冒著莫名的蒸汽，或者干脆堆放著廢墟。
“認同感和帶入感”這種概念也提得好。但這里也許注意一個問題，或許是國內(nèi)外觀眾本身欣賞角度的不同，國內(nèi)觀眾不管環(huán)境和情景能否帶入，首先要解決一個劇情的問題，也就是說把故事性當作核。就拿最近的《太陽照常升起》來說，它是一部充滿創(chuàng)作欲望和激情的電影，但觀眾對它最大的惡指就是“看不懂劇情”?；蛘呖梢哉f，國內(nèi)長時間教育模式和欣賞水平的引導，致使大家雖然不愿意卻不由自主地在潛意識里去追尋一個叫做“中心思想”的東西。能夠令人潸然淚下甚至“仰天長嘯”的作品才被評為好作品，而如同星戰(zhàn)和《變形金剛》這類弱化“中心思想”的影片就不會被“主流”接受。但反過來，像《黑客帝國》這般充滿深厚哲學意味的影片又不能夠引起其共鳴。這實在是一種平淡的悲哀。
在采訪中喬治?盧卡斯曾語：“這是一個遵循固有傳統(tǒng)所編成的故事，但其中英雄的形象，則要在神話傳說中去尋找”。故事都是老故事，神秘的武功相傳、父子反目、陰謀與反抗、愛情萌生等等，只不過找了一只從沒人見過的形狀的新瓶來裝，而且裝的挺好。這些傳統(tǒng)的元素雖然發(fā)生在“銀河系”，但都是能引起觀眾強烈共鳴的東西，我覺得這才是“認同感與帶入感”最為著力的地方。不管是電影的還是文字的科幻作品，不管其想像多么瑰麗出奇，都必須有至少一個能與地球人的感官相接軌的地方，而這個地方，必然只能是價值觀、行為性或思想性。記不得具體名字了，當年在狂看《科幻世界》時，給我印象深刻的兩個，一個是地球人教會了外星強悍軍團中的個體“我”這個詞，之前這種生物只知“我們”而不知“我”，于是這個軍團瞬間瓦解；另一個是一對外星戀人，沒有專門的性器官，他們的做愛方式是全身緊貼，以觸角相纏，關鍵是，做愛的代價是其中要有一個在事后死去，像極了地球上的螳螂。這兩個例子雖小，但可見一斑。
btw.你說的“文化發(fā)展的裹足不前”，不是大家不想，恐怕是大家不能。另外，我相信潛移默化的作用，相信邊緣化和角落里新生事物的生命力。
無比期待新的評論！
 
obiwang 10/20 2007, 11:11 Say:
句號是開個玩笑 哈哈
怎么說呢，這個片拍出了親切感，其實有些地方是不符合物理原理的，但普通人不會在乎，不太離譜就好，所以關鍵是掌握真實與虛構的度
其實追求劇情是全世界大多數(shù)觀眾的要求，也是拍大眾電影的基本要求，當然小眾電影不一定要這樣，這里提出了一個大眾電影與小眾電影的概念。國內(nèi)的一些電影總要尋求一些抽象的表達，走小眾路線，搞得很高深，但實際上沒高深了，既沒大眾了也沒小眾好，這樣的小眾電影中的蹩足者是不可能得到大眾歡迎的。
總的來說，除了我在評論中提到的價值取向上的差異外，我覺得國內(nèi)的觀眾欣賞水平還好，畢竟是都看了不少盜版dvd，但確實都不喜歡有深度的東西，這不僅是看電影上的事了
這里我還想提出一個看法：星戰(zhàn)迷們喜歡的根本就不是片中的劇情、人性、甚至不是特技，星戰(zhàn)的劇情、表演之類是比較平比較蒼白的，人們喜歡的就是那個背景，絢麗銀河的背景，就是那個“瓶”。所以說星戰(zhàn)是部特殊的電影，專業(yè)的影評人很多都回避這部片，說好也不是、說不好也不是。
我認為不能把所有責任都推到“不能”“不讓”上，比如指環(huán)王這樣的片是不談什么政治的，也不會不讓拍，但可以預見的將來中國都拍不出這樣的作品。泰坦尼克號這樣的是不會管你的，無非少點sex片斷，但可以預見的將來中國都拍不出這樣的作品。比如拍科幻片不會有人管你，但這十幾年大陸從沒拍過，我們在八十年代還有《霹靂貝貝》出來，那時可沒現(xiàn)在寬松阿，實際就是想象力的退化，這二十年來我們的想象力退化了，借用溫總理的類比說，就是這個民族仰望天空的人太少了，俯視腳下的太多了。
所謂“不能”是很多國內(nèi)電影人的借口，他們做不好事、臉皮又太薄，只好找借口。管得嚴就拍反映生活的喜劇、勵志之類的片子啊，實際這樣的片子他們也拍不好，也拍不過好萊塢，很多是基本功的問題，拍片兒連話都說不好，事兒都說不清。從辯證唯物論說，系統(tǒng)的問題，首先是內(nèi)因其次是外因。
我是個悲觀主義者，我總覺得我們的文化雖然繁榮了，但只是泡沫，金玉其外，敗絮其內(nèi)，未來的復興仍遙不可及......
 
logten 10/21 2007, 03:04 Say:
除了實驗電影和某種特殊用途的電影，沒人愿意拍小眾電影，畢竟拍電影還是商業(yè)行為。或許你這里的所謂小眾電影要么是太過超前，要么是落后于時代。沒有哪個導演愿意在這件事情上跟觀眾為敵的。當然，人家水平有限，操作有誤，想掛羊頭卻賣了狗肉，該另當別論。
我覺得你還是沒有理解中國電影發(fā)展乃至文藝發(fā)展的大環(huán)境，這個環(huán)境中，觀眾環(huán)境畢竟還是占著很小的部分。中國人是不缺乏想像力和創(chuàng)造力的，你到各種賺錢的行當里去看看就知道了。先別說想像力不是問題，即便是不那么需要想像力的想法在作品中也能難以貫徹。假如說李安在中國拍攝電影，肯定是連《喜宴》和《飲食男女》這種泛著強烈中國傳統(tǒng)文化風味的電影都不可能出現(xiàn)，更別說《斷背山》、《綠巨人》和《色，戒》。你可以看看07年華表獎的頒獎典禮，大概就明白為什么了。這其實也證實了，姜文是多么的大膽，是多么的可貴。還有，如果看看馮小剛的書《我把青春獻給你》，也能一窺其中的艱難。當然，沒能力把事情做好又是另外一回事，我始終認為《無極》是一部“有心無力”的作品，或者說錯了第一步就只好繼續(xù)錯下去的無奈之舉。
至于“文化的復興”，自古以來從來都不是可以預見的。經(jīng)濟的復蘇、繁冗是可以預見的，文化的復興只能事后總結(jié)。歐洲的文藝復興不也是“鬼斧神工”么，之前誰也沒有能力設計和預見，唐詩的勃起和宋詞的發(fā)達，李淵和趙匡胤都沒想到。
 
obiwang 10/21 2007, 10:39 Say:[回復]
我覺得當代歐洲電影就在走這種小眾路線，陽春白雪，和之者寡，現(xiàn)在全歐電影票房的60%都被好萊塢這種大眾電影占領了。
我保留對中國電影的看法，我認為誠意和能力還是第一位的。
我倒覺得無極還是透出了中國傳統(tǒng)人文氣質(zhì)，即我的評論里提到的自古山海經(jīng)、封神榜、西游記、這一路下來的玄幻傳統(tǒng)，其特征是：“無自然規(guī)律限制的想象”，只是片子把電影的其他方面（劇情等等）都搞得沒有邏輯規(guī)律了，玩過了。舉一個最簡單的例子說明，我們的神仙飛翔不用翅膀，西方的天使卻是要翅膀的，這種思維方式來自于我們重文輕理的傳統(tǒng)。當然這種傳統(tǒng)并不是不好反而有自己的寫意的美，這是與水墨畫等其他傳統(tǒng)藝術形式共通的意境。我在評論開始提到對這種人文傳統(tǒng)的意見，只是反對用中式玄幻的美感否定（或者漠視）西式奇幻及科幻的美感，所以我說“不評論這種現(xiàn)象的好壞，只是覺得遺憾、孤獨”，因為很少有人能同時接受這兩種不同的美。這種中國玄幻美學與西方奇幻（指環(huán)王）和科幻（星球大戰(zhàn)）美學是相對的，并有可能發(fā)展成自成一體的流派，有著自己的美感與韻味。
可以預測以下，中國文化復興之時，就是此種玄幻藝術復興之時。
文化復興的問題，應當有著自身的規(guī)律和條件，只是我還沒有太多思考，而且這個問題太大太復雜，想明白了再說吧，呵呵
 
obiwang 10/21 2007, 11:20 Say:[回復]
補充一下，無極中放飛“人風箏”的創(chuàng)意，就是中國人文寫意性的體現(xiàn)，西式奇幻科幻的本質(zhì)是現(xiàn)實不存在的事物符合現(xiàn)實邏輯（規(guī)則），想象的是事物本身而非事理邏輯；中式玄幻的特點是現(xiàn)實不存在的事物且不符合現(xiàn)實邏輯（規(guī)則），事物本身而非事理邏輯均為想象?！稛o極》和《蜀山》都是這種風格在電影藝術形式中的代表。

總結(jié)一下中國古代文藝的兩個傳統(tǒng)，幻想的徹底性（非邏輯性） 和 關注內(nèi)容的社會性（與自然相對立） 其背后的本質(zhì)是重人文輕理工

關于中西奇幻/玄幻的本質(zhì)規(guī)律的表述是本人原創(chuàng)。
 
logten 10/21 2007, 16:21 Say:
關于歐洲電影，我覺得跟籃球和美國的NBA的狀況有點相似，美國的好萊塢之所以不可復制是因為它已經(jīng)成為巨大的磁場效應，NBA也是聚攬全球籃球精英的強力磁場。我本身對歐洲電影并沒有系統(tǒng)化的了解，但給我的總體印象絕非是曲高和寡。而且冒昧揣測，能給你這種印象的原因大概是東西方文化的差異，所以誰知道地球那邊是否也正有兩個人在討論中國電影是不是陽春白雪。
《無極》中“中國傳統(tǒng)人文氣質(zhì)”倒是確實可以從中國傳統(tǒng)玄幻想像中找到影子。中國的玄幻也確實是如你所說的可以從事物和事理的邏輯方面跟西方奇幻劃出一道分水嶺。并且《神話》中，成龍可以在“磁場”的解釋下飛翔，倒也算是融合了東方玄幻方式與西方科學意識。但尤為如此，才需要找找《無極》廣泛挨批的原因：雖然不可否認中國觀眾對這種充滿神奇幻想的影片還缺乏適應能力，僅就其模糊荒誕的人文邏輯來說，就不能得到廣泛認同。當然你也可以睜只眼閉只眼將其歸為Cult片。
至于“中國文化復興之時，就是此種玄幻藝術復興之時”......似乎不好說。
 
obiwang 10/21 2007, 18:40 Say:[回復]
或者說陽春白雪這個詞用得不好
 
obiwang 10/22 2007, 17:29 Say:[回復]
回到主題繼續(xù)評…
第四段第二句“以我的理解……毅力等”
理解得還好，在官方的解釋及衍生游戲設定中，“原力”是包括“精神控制”及“堅定意志”等內(nèi)容的超常能力，但還包括更快跑動、更高跳躍、隔空取物（意念致動），甚至釋放閃電、隱身等，掌握原力的絕地武士就是類似“超人”的概念。
第三句，
“原力”在星戰(zhàn)中是需要天賦（前傳一解釋為體內(nèi)原蟲含量），并從小訓練才可熟練掌握的能力，絕地教團是一個宗教性質(zhì)的組織，原力即作為武士特殊能力的天賦，由外化為一種精神信仰，當這種力量受到憤怒、仇恨、恐懼、欲望的影響而非理性的釋放及運用，就會將武士導向這種力量的黑暗面（惡），當武士習慣于這種邪惡的力量，并無法自拔，就會逐漸墮落成“西斯武士”了，整個過程頗類似于吸毒上癮。而釋放閃電之類就是黑暗原力的獨特技能。盧卡斯又引入了“絕地—西斯”的二元對立，與“帝國—義軍”結(jié)構在精神、宗教上形成配套，這種黑暗與光明的對立設置實際就是我們生活中理性與非理性的(粗話說就是二B，呵呵)的對立，從而讓我們在自己身上找到共鳴。星戰(zhàn)劇情的主要線索之一就是西斯與絕地這兩個教派的斗爭，劇情的張力和深度也來自于光明與黑暗在角色心理中的斗爭，前傳三部是阿納金成長中的心靈掙扎與斗爭、并最終墮落；老三部則是他的兒子盧克面對黑暗誘惑的斗爭與堅持，并最終又挽救了他的父親。可以說是一個輪回。而在指環(huán)王中也具有相似結(jié)構，魔戒就是欲望與邪惡的外化，代表著黑暗的力量，類比于星戰(zhàn)的黑暗原力；人類、精靈、矮人等中土生靈是正義的力量，索隆及其獸人大軍則代表邪惡，二者分別對應星戰(zhàn)中的共和國、起義軍 以及帝國（皇帝）、西斯武士；指環(huán)王中中土的正義力量始終在經(jīng)歷著魔戒的誘惑與考驗，星戰(zhàn)中絕地（主角）也受到黑暗原力的考驗。這種結(jié)構包括兩條線索：外在的正義與邪惡力量的斗爭，這一部分可以展開史詩般的戰(zhàn)爭描寫；正義力量的內(nèi)在的、精神上的善惡斗爭及其發(fā)展趨勢，這一部分可以展開細膩的人性的描寫。這樣的二元嵌套結(jié)構可以同時描寫金戈鐵馬與柔腸寸斷。是為史詩劇的典型風格。
由于星戰(zhàn)在外在對立勢力斗爭中著墨頗豐，而在內(nèi)在人性斗爭沖突上稍顯欠缺（可與指環(huán)王比較），所以星戰(zhàn)的這種二元對立的結(jié)構實際上與同時代中國的“革命”影像敘事具有精神上的一致性，這種善惡斗爭最終善存惡滅的情節(jié)設置，及明快簡單的風格會讓觀眾獲得單純、陽光、健康的心理體驗，這與好萊塢其他的著重探討復雜人性（甚至塑造惡）的影片具有很大不同，在后來的訪談中，盧卡斯也提到他希望給七十年代萎靡的美國青年及灰暗美國社會一些健康美好的東西。我甚至懷疑盧卡斯是否受到了當時社會主義國家影像風格的影響。
另一方面，宗教與科幻的結(jié)合也是星戰(zhàn)的一個特點。這一點也根源于西方世界的歷史中，歐美對宗教和科學總是一概通吃，并行不悖的。牛頓在創(chuàng)立整個經(jīng)典力學后還是堅信最初的運動是上帝推了一把，而《基督教科學箴言報》這樣的標題對他們來說也沒什么不正常，科學家們信教的比比皆是。這與我們把科學與宗教（甚至中醫(yī)這樣的經(jīng)驗科學）對立起來是相反的。
“這種……的熱烈推薦”
沒錯在歐美，星戰(zhàn)已成了宗教，真實的宗教。有人建立了“絕地”教派，美國、英國、澳大利亞，有人將自己的信仰填上了“絕地教”，這部片反過來影響了現(xiàn)實世界。如前所述，“自由飛天”的太空科技和神秘強大的原力宗教是星球大戰(zhàn)吸引力的兩個源泉。
第四段末
“輕功”這也是現(xiàn)代武俠片的基本要素，也是我提到的中國文化傳統(tǒng)特點的體現(xiàn)。但由于武俠作品的現(xiàn)實性與輕工所具有的“幻想性”不相容，以及LOGTEN提到的濫用問題，輕功已不是賣點了，尤其對于邏輯性較強的人，是不好接受的。而“星戰(zhàn)”中由于“原力”本身就是一個宗教性、奇幻性的概念，這個前提下“超能力”就沒什么不合理的了，實際上“輕功”與原力功夫的相似性也折射出了東方文化對星戰(zhàn)的影響，“絕地”一詞來源于日本“時代劇”一詞的日文發(fā)音；絕地服飾改良于日本和服（中國古服）；R2D2、C3PO改自《戰(zhàn)國英豪》中的兩個農(nóng)民，盧卡斯和斯皮爾伯格承認受到黑澤明的很深影響，兩位甚至在黑澤明沒錢拍戲時為他籌資并協(xié)助拍攝了《影子武士》。
 
logten 10/22 2007, 19:41 Say:
我的理解，你這里所謂“二元”在劇情上就是戲劇沖突的種類中最簡單的黑和白、正和反。關于史詩劇的典型風格“同時描寫金戈鐵馬與柔腸寸斷”，回想起來也確實如此。一方面有波瀾壯闊的正邪較量，一方面又有兒女情長糾葛反復，同時把正邪之間勝負的關鍵（或者臨界點）放在一個人身上，《魔戒》中是那個哈比人，星戰(zhàn)中是Luke。
星戰(zhàn)對于美國社會的影響想必是深遠的，但個人覺得也不必為之過分強調(diào)和著意突出（當然啊，我對星戰(zhàn)對美國的影響究竟為何確實難有一個理性客觀的認識和可以為憑的數(shù)據(jù)為證）。史詩劇電影是大部分人都喜歡看的電影，很多時候類似一次狂歡，但由于人與人之間的個體差異，心理狀態(tài)的千差萬別，往往“著重探討復雜人性（甚至塑造惡）的影片”更能較深入的滲透人心，哪怕遠不如史詩劇波及廣泛。比如我，我對史詩劇的態(tài)度是欣賞但不存檔，狂歡過后便拋諸身后，目前為止我保存的史詩劇只有《魔戒》三部曲，而原因主要是因其壯觀的場面和配樂，與之相比，我更喜歡保存和不斷回味的是能夠探討復雜人性的電影，比如《沉默的羔羊》、《霸王別姬》、《夢想家》、《花樣年華》、《阿甘正傳》、《西西里的美麗傳說》、《秋日傳奇》、《一一》等。在我眼里，他們是華麗精致的藝術品。
有人在自己的信仰上填入“絕地教”？這絕對是我始料未及的。我在想像他們在自己的履歷表中填入“Jedi”的時候......這是不是憤青的一種惡搞行為？“絕地教”有自己的組織么？我的理解，原力這種充盈著東方色彩的幻想應該很能贏得西方觀眾，首先它源自東方神秘的自修精神和團體組織結(jié)構，模仿了東方武士的行為準則，比如Jedi武士都是駕駛能手和優(yōu)秀的機械師，就好比中國武術家好似天生就是高明的醫(yī)生并對各種暗器了如指掌，比如Jedi武士不能動情不能婚娶，其次盧卡斯又對它進行了適合于美國觀眾口味的修改，比如Jedi武士全體在內(nèi)部也采取議會制，而Jedi議會從來沒有奪取共和國權力的想法，反之則絕對擁護共和國議會的決定。這讓Jedi武士的概念變得本土化，變得更適于他們的文化，不至于讓他們覺得Jedi武士是說著英文的東方人。
我想，如果要考察盧卡斯在當時除了兒時夢想的影響為什么要拍攝這部電影的原因，尤其是是否“受到當時社會主義國家影像風格的影響”，恐怕需要全面考察當時的美國電影環(huán)境和當時社會主義國家的電影環(huán)境，最好能找出一批當時的影片來看......這足以搞一個課題了，也值得找盧卡斯本人談談。
R2D2、C-3PO的形象來源于《戰(zhàn)國英豪》中的兩個人物，這個很久以前就聽說過。強烈的戲劇性是每個有敏感神經(jīng)的導演都喜歡的東西。可惜也有的導演不懂，弄得劇中人物外形酷似不說，連性格都像孿生兄弟......
 
obiwang 10/22 2007, 21:00 Say:[回復]
不知道關于史詩劇的理論有沒有涉及這種“二元嵌套”，上文的觀點也是我在修改錄入時突然想到的，所以開放式的討論和思考會迸發(fā)出許多靈感，會產(chǎn)生創(chuàng)意。
我只是想從白人對星戰(zhàn)的狂熱中找到自己癡迷星戰(zhàn)的邏輯和理由，“看他們也喜歡星戰(zhàn)，原來不只是我自己好這口”，不過我在現(xiàn)實中沒發(fā)現(xiàn)一個喜歡星球大戰(zhàn)的。幾件事可以再說明一下：英國天空電視臺電影頻道(Sky Movies)調(diào)查英國男人最愛反復觀看的電影是星戰(zhàn)老三部，平均達20次；里根在八十年代的太空軍事計劃稱之為"star wars"，卻因此受到盧卡斯的反對和報復（前傳中的貿(mào)易聯(lián)盟總督被命名為 根 里，反派）；八十年代，美國男孩兒的性幻想對象是比基尼萊亞（六人行中有提到）；星戰(zhàn)的周邊（玩具書籍等）銷售收入90億美元；前傳3上映前幾十天就有人搭帳篷排隊；今年美國郵政局為星球大戰(zhàn)發(fā)行了三十周年紀念郵票；NASA有三分之一的科學家是星戰(zhàn)fans；美國即將發(fā)射的航天飛機攜帶有一個盧克用的光劍道具，以示紀念。
看看，不是我自己喜歡星戰(zhàn)吧！ 哈哈哈
技術上講星球大戰(zhàn)不是一部很好的電影，但一定是最有影響力和生命力的電影
嚴格來講史詩劇的目的是說教的，有強烈的意識形態(tài)的指向性，而人性片是探討性的，是給思考者看的，能給心靈更多震撼，二者具有不同的社會功能。
“絕地教”的情況具體記不住了，不過是很嚴肅的，可以google一下
關于冷戰(zhàn)時期，社會主義文化對資本主義世界的影響的確是個很大的課題，但總體上60~70年代社會主義陣營（尤其是毛時代的中國）對西方知識分子的影響是巨大的，典型的如1968年世界“革命”，美、英、法等核心資本主義國家的劇烈的左翼學潮運動，歐洲的毛派“紅衛(wèi)兵”造反運動，《夢想家》里的毛澤東像，海量的歷史資料和記錄都可以說明這一點，我在碟店也淘過兩三部當時歐洲左翼電影人的影片，只是當代中國的知識界和輿論有意回避、淡化這個問題，所以我估計在電影方面也會有不小影響，不細說了。
 
obiwang 10/23 2007, 00:09 Say:[回復]
或者說，不是“受到當時社會主義國家影像風格的影響”而拍這個片，而是拍這個片的時候“受到當時社會主義國家影像風格的影響”
 
obiwang 10/24 2007, 23:15 Say:[回復]
第五段：
《星球大戰(zhàn)》誕生的那個年代，中國的確與美國有天壤之別。但我對76年以前中國的毛時代有著復雜的看法，不想深說這個問題：一方面，關于那十年的史料與記錄沒有解密，能出版的只有所謂回憶錄這樣的東西，誰也不知道到底發(fā)生了什么。另一方面，關于那十年，至今我們無法自由討論，所有媒體輿論（除屈指可數(shù)的幾家網(wǎng)站）都只許說毛時代不好，而不允許討論當時的合理因素。當所有人都說你是殺人犯，怎么會有人知道你其實是路見不平拔刀相助？反思毛時代的電影一部一部的出，所有都是小說改編（換言之就是杜撰），沒有一個出自史實、沒有一個是真實描述、沒有一個客觀分析，所有的都是感性控訴與添油加醋，這包括那部大名鼎鼎的《霸王別姬》（請不要用電影藝術水平的高超推斷思想意識的高水平，拍得雖好卻說的不對），而這樣明顯的問題沒見什么部門出來“審查”、“禁止”這些影片，看來尺度很寬；可一旦有影片反映毛時代之后的“正確時代”時，尺度就立馬嚴了。哼哼！哼哼！
    并不是毛時代沒有錯誤，而是說不能只讓人知道錯誤，不讓人知道好處。
總之，關于對毛時代的認識方面，我們是待在有人為我們營造的MATRIX里面。
關于特技效果，應該說77年的老三部雖不華麗，但已足夠真實，是電影特效史上的一次質(zhì)變，即使“不好”也是相對的“不好”、絕對的“好”。第一次，科幻電影讓人覺得“噢，那艘飛船是真的、那個星球真漂亮”。另外，盧卡斯也完成了電影特效的產(chǎn)業(yè)化，盧卡斯為了拍攝星戰(zhàn)專門組建了“工業(yè)光魔”特效公司（Industry of Light&Magic）,三十年來一直是好萊塢乃至全世界的電影特效頭牌，一大批奧斯卡影片的特效皆出自其手，像《泰坦尼克號》、《侏羅紀公園》、《變形金剛》之類的，具體記不清了，一大把。
關于怪物，可以說盧卡斯玩怪物上癮，限于老三部的特效條件，造出來的怪物還不多，到了星戰(zhàn)前傳，據(jù)說弄了200多種怪物出來（？），但我感覺這也是太泛化了，浮光掠影，反而印象不深。
關于飛船玩具，在下現(xiàn)在還收藏了不少星戰(zhàn)的玩具，呵呵呵
第六段
確切地說人類的想象力是“有限范圍”里的“（接近）無限的組合”， “有限范圍”就是說我們的所知所感是有限的；“無限組合”是指人們用已知的素材組合創(chuàng)新（創(chuàng)新本質(zhì)就是重組）出新的事物，比如，高大身材、人類體形、猿猴體毛這三個要素就重構出了影片中Han Solo的類人猿副手喬巴卡。范圍是有限的，組合方式是無限的。正像logten所說R2D2沒準真是盧卡斯照著路邊的垃圾桶改出來的，哈哈。當然一定程度上怪物的身形也受到了當時特效水平的限制。
 
logten 10/25 2007, 11:51 Say:
都怪我哦，咱們還是不提那敏感的十年了。
特效上不得不承認星戰(zhàn)的輝煌成就，如果我們那今天的眼光去看還有不少東西值得贊嘆的話，那就說明它確實超越了時代。星戰(zhàn)老三部里頭的特技，最讓我感興趣的是兩點：光劍的效果和反重力飛行器的效果。1986年中國的老版西游記中，悟空的飛還要吊鋼絲，或者粗糙的畫面組合，他的金箍棒也是個實物耍來耍去，全靠演員本身的功夫，但十幾年前的星戰(zhàn)中就有不露痕跡的光劍特效。想來星戰(zhàn)的拍攝也是藍幕和CG的組合，不知道有沒有星戰(zhàn)拍攝過程的紀錄片，真想拿來看看。對了，有沒有能發(fā)光的光劍玩具呢？
關于想象力，我常常感慨人類想像力受到現(xiàn)實影響的局限性。還是回頭看看中國的奇幻，在所有包括《山海經(jīng)》、《聊齋志異》的玄幻/奇幻作品中，最令人興奮的的就是《西游記》。西游記創(chuàng)造了一個基本上完整的閉合想像世界，這個世界光怪陸離，卻也鐵律森嚴，尤其是似乎鏡子般復制了地面上人類的社會模式，這邊廂有玉皇大帝以及文武兩班，那邊廂有如來佛祖和十八羅漢，也就是說想像力雖然驚人，“統(tǒng)治”卻又作為必不可少的因素。不管是作者受到認知程度的局限，還是顧及統(tǒng)治階級的“意見”，再造一個天上皇權似乎是絕對避不開的。毫無疑問，孫悟空的倒反天庭是《西游記》最令人血脈噴張的章節(jié)，而孫悟空的最終被降伏則是令統(tǒng)治階級愿意讓《西游記》存在下去的重要原因。我們可以暢想一下，如果孫悟空沒有被降伏，如果他造反的規(guī)模得以無限擴大，最終建立了三界中的猴王帝國，那登上皇位的孫猴子也未必可以逍遙自在，必然有一個白胡子老猴跟這位毛猴玉帝上書力陳統(tǒng)治技巧的必要性，敦促他早班晚班正襟危坐一本正經(jīng)的料理三界俗務，只有放假的時候才能吃上一次蟠桃，到時候承認他合法帝位的如來佛祖也會幫助他鏟除別的想要造反的王猴子李猴子，而天庭即便是改變也頂多是大家改吃桃子，上朝的時候大臣們蹲在樹杈上——也就是說統(tǒng)治格局不會大變，就如同地面上人類社會的統(tǒng)治格局不會超越時代發(fā)生大的變化。《封神榜》講的也是王朝故事，各路神仙本事再大也頂多做個領兵的將軍；《鏡花緣》雖然遠赴重洋，見到的還是一個個不同的王朝罷了。也就是說，想像，終究還只是對現(xiàn)實的改造，不可能“另立門戶”。其實說來說去，還沒逃脫馬哲里關于人類意識的基本原理。
這也讓我想起當初首次知道“宇宙是無限的”這一概念，真正的對我的想像力造成了一次挑戰(zhàn)。實際上到現(xiàn)在我也不能完全了解，只能當作一個知識點去掌握：假如駕駛著一艘光速的飛船徑直飛去，飛啊飛，到我老了，困得睜不開眼了，再換我的下一代，飛啊飛，到他老了，困得睜不開眼了，再繼續(xù)，仿佛愚公移山般“子子孫孫無窮盡也”飛下去......到底能飛到哪里去？這個飛行計劃的“無窮盡”和“宇宙的無限大”，到底誰能比過誰？？
R2D2長的像垃圾筒不是我說的，是《看電影》雜志上的話。這小家伙越往后看越招人喜歡。星戰(zhàn)中我第一個待見的就是R2D2。
 
obiwang 10/25 2007, 15:50 Say:[回復]
呵呵，沒看我都用的“那十年”嘛，哎！
西游記的特效的確不好，雖然也用了藍幕，但人物能看到明顯的亮色邊緣，騰云的時候也不是“站”在云上，而是“飄”在云上，應該說特效是老版西游記的唯一遺憾
據(jù)說光劍光芒是一禎一禎畫上去的，反重力飛行器是在車底兒中間有幾個輪，呵呵，很土吧，其實玩的是創(chuàng)意，也不是啥高科技，不過空戰(zhàn)的場面用到了首創(chuàng)的電腦控制攝像機軌跡的技術，而且片子確實大量用到藍幕。
據(jù)說西游記又要重拍了，不知能作成什么樣，反正這么多年中國沒有自己成形的電影特效公司，《集結(jié)號》用的是韓國的特效公司，哎……
從《西游記》可以看出當時中國文藝的高度成熟，那樣完美的作品恐怕現(xiàn)在是出不來了。作者把兩大教派的元素、中國社會演變的規(guī)律、團隊合作的細節(jié)、古代傳說的大小妖魔、還有人性來了個集大成，想來跟指環(huán)王異曲同工??！有戰(zhàn)爭（天兵天將斗猴軍）、有人性（從猴王到孫行者的身心演變，愛恨交界的師徒情、兄弟情）、有團隊冒險（西天取經(jīng)）、有各種文明種族，西游記拍好了完全可以搞成指環(huán)王那樣的史詩劇。
仔細翻古書，史詩劇的題材應該有很多，現(xiàn)成的，而且現(xiàn)代人大多都沒看過。不知為啥那幫名導們不用，非要改什么哈姆雷特、改什么雷雨，非要拍什么宮廷陰謀，王子愛皇后這樣的丑惡，他們覺得很美嗎？
我覺得無限作為一個抽象概念永遠無法證明，只是個邏輯推論，跟很多數(shù)學證明里一樣
 
obiwang 10/25 2007, 16:27 Say:[回復]
補充一個新發(fā)現(xiàn)，關于想象力的有限與無限的分析，同樣適用于“科學”與“技術”的關系?？茖W相當于有限的認知、技術相當于對有限認知的無限重組與應用
 
obiwang 10/25 2007, 16:33 Say:[回復]
補完……
第七段
完整的邏輯理性與感情感性都是人類獨有的，當然也許是未來的機器人可能擁有的。大部分涉及未來的科幻片都如此描寫，其中相當一部分都描述了人類與機器人的矛盾斗爭，而且結(jié)局悲慘，極端者如《MATRIX》（我不喜歡“黑客帝國”的譯法，黑客的帝國or帝國的黑客？驢唇不對馬嘴）、《終結(jié)者》。而盧卡斯在星戰(zhàn)中沒有照章辦理，與我們的現(xiàn)實相比機器人在星戰(zhàn)中只是在智力方面發(fā)生了量變，并沒有產(chǎn)生獨立人格并與人類分庭抗禮，他描述了一個和諧相處的人機關系。究其原因，一方面機器人不是本片的主題，作為獨立勢力會大占篇幅；另一方面本文開始處提到，盧卡斯采用的是親和路線，是人們可接受的、類似現(xiàn)實生活的未來描述，而不是嚴格邏輯但灰暗怪異的真實未來前景（可與MATRIX比較），這種描寫可以讓觀影的人們對未來充滿信心與溫暖，盧卡斯用“可信的不真實”代替了殘酷的“真實”。從這一點講，《星球大戰(zhàn)》可以說是美國的“主旋律”片了，只是人家比我們做得好而已。
《星球大戰(zhàn)IV 新希望》 而今，已有三十年。三十年后的今天，主角盧克用的光劍道具將隨美國的發(fā)現(xiàn)號航天飛機進入太空；我們的“嫦娥”衛(wèi)星也已奔向月球。三十年前，《星球大戰(zhàn)》奏響了“宇航時代”的序章，宣告了“第二次大航海時代”的來臨。這樣的時代，迅速更新的科學技術必將深刻的改變?nèi)祟惖纳婷婷玻貙⒊休d著我們飛向那遙遠的星海，而這一切的文化起點，就是《星球大戰(zhàn)》。共寫此文與仰望天空的人們共勉，用片中的一句經(jīng)典：
愿原力與你同在！
MAY THE FORCE BE WITH YOU！



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