1 ) 意圖是好的,但模仿的痕跡太多
1975年的電影,中國第一部特攝,怎么說呢,意圖是好的,創(chuàng)意也在,但總覺得有太多模仿《假面超人》的意思,后半場戲又成了《西游記》。這部電影唯一的兩點就是看個新鮮。但道具服裝真是無法恭維,連日本圓谷公司1966年拍的《奧特曼》電視劇的品質(zhì)都沒達到,1975年按理說至少應該達到《可賽》的程度,但也沒有達到,更何況這是部電影不是電視劇呢
2 ) 中國超人打小怪獸
無意之間,發(fā)現(xiàn)了這部神作。
中國式奧特曼頂著一大一小的雞蛋眼大戰(zhàn)冰河時期的怪獸!使用的招數(shù)有閃電拳、噴火彈、追魂腿 。
怪獸們一個個囧囧有神,且十分敬業(yè)。當背景也歡快的蹦蹦跳跳。我要是快餐店老板一定雇傭他們發(fā)傳單。多喜慶??!
“魔主”和“魔女”雖然是來自冰河時代,但穿的都很清涼。充分貫徹了“省”字當頭的SB精神。
總體看來這片子“天雷滾滾”爛的無比歡樂,但當年的主創(chuàng)們定然是沒想搞笑的。李修賢那張無比正義的警察臉從頭板到尾。情節(jié)、臺詞也明顯是按正劇走的。我很想知道當年的觀眾是如何看待這部電影的?貌似這片在當年也算是大制作,高科技的很!但是并沒有賣座!
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翻了下此片的創(chuàng)作背景。當年日本特攝片流行,邵氏跟風,混合將武俠、科幻搶占市場。
導演是偶爾“披馬甲賺外快”的華山華一泓;編劇是“三天交貨,概不退換”的高產(chǎn)作家倪匡。武術(shù)指導是擅長設(shè)計“群毆”的唐佳師傅。如此題材、如此班底,必然是奔著票房去的。拍出來的效果也是天馬行空、花哨可愛。至于深不深刻?開不開發(fā)智商?估計壓根就沒人想!
而時至今日,這部當年的大爛片儼然已是中國邪典電影的NO1了,被眾多影迷孜孜不倦的熱愛著。能有今天的地位“必有原因”。
華語影壇從來不缺少雷作,缺少的只是敢作敢為的導演。把裝逼的時間拿出一半用到創(chuàng)作上也不會是現(xiàn)下的狀況。明明就是奔著錢去的,還非要觀眾“感動”“思考”。難道觀眾都是去電影院“思考人生”的嗎?商業(yè)片就要有商業(yè)片的樣。何必“猶抱琵琶半遮面”。
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并不是每一部爛片放上三四十年都會變成《中國超人》??苹锰財z題材今天怕是也沒人敢碰了。為什么?這題材沒逼可裝。最怕的是尚未出師,一口氣已衰了。連雷人都雷不徹底,還是趁早洗洗睡吧!
3 ) 我們只要有了中國超人,以后什么怪獸都不怕了
這是本片最后一句臺詞,聯(lián)想到才看得《金剛》,會心了:)
李修賢主演,倪匡編劇,華山導演,SB出品
花團錦簇的妖魔化怪物,可以猜出的形式化臺詞和橋段,很好的賀歲影片,呵呵
超人的蒼蠅頭明顯讓人聯(lián)想到日本的人間大炮,奧特曼等等,不過本片是75年拍得,大概那時類似的片子很多了;后來光頭神探的一些花哨煙火、炫目靈感,大約也有本片的影子
想嘻哈一陣,或者追溯一下香港的特效演進、科幻電影歷程之類,不妨一看
4 ) 又見袁曼姿
第一次見到袁曼姿是在電影“愛心千千萬”里,雖然有凌云、凌波、井淼、龔秋霞、李修賢等一眾大明星,但袁曼姿在電影里非常出彩,心里對這個小姑娘就留了心。然后邵氏的電影的看了個七七八八,洪拳與詠春里和傅聲有對手戲,阿牛發(fā)達記里出場三分鐘,演了一個鄰家學生妹,只有一句臺詞。在某部武俠片里演了路人甲,無臺詞;天網(wǎng)里演妹妹,好像也沒臺詞,基本上都是些龍?zhí)捉巧?,到百度維基上搜索過,查不到什么,到圖書館翻看邵氏的那套書,也沒有袁曼姿的資料。
沒想到在這部特攝片里再一次看到袁曼姿的身影,而且還是女主角,雖然特攝片的女主角的任務就是給男主角添堵,但看到自己喜歡的演員還是很開心。
5 ) cult超人(內(nèi)文附有場景設(shè)定漫畫)
如此制作粗糙的特攝電影,加上了邵氏獨有的武打風格,整部影片散發(fā)出濃烈的怪口味。這點子的特攝感覺所花費跟拍兩集奧特曼差不多。怪獸那種塑料泡沫感太強,感覺就像憨直又肌肉健碩的武打演員大叔,在萬圣節(jié)的時候套上某個商場大促銷的劣質(zhì)卡通皮套,裝模作樣地嚇唬路人,估計只能讓小孩子看得一愣一愣的,大人看了只能發(fā)笑。
我搜羅到當時的邵氏廠發(fā)行的《南國電影》的一期,上面載有本片的場景設(shè)定漫畫。
6 ) 一次廉價的地球毀滅事件
當李修賢全身赤裸躺在實驗室里,身上就披著一條洗浴中心的毛巾時,你很難想象這是在進行超人改造......
李修賢在完成超人改造后,騰空翻越,在喊了一句“教授,我覺得渾身都是勁”后,就當著教授的面把自家實驗室的欄桿給拆了......
《中國超人》的出現(xiàn)應該算是邵氏扎根于商業(yè)電影,專注于娛樂與票房的最好體現(xiàn)。當日本以奧特曼為代表的特攝片名聲大噪之時,邵氏也按耐不住,極具大膽的推出了中國版的打怪獸題材電影。這里說的大膽,更多的是指影片用各種簡陋的道具、浮夸的人物表演、空洞的劇本強行拼湊起了一部跟風之作.....當然,我們?nèi)缃窨梢詫⒅醋鍪且环NCULT風,但這并不能掩蓋它的粗制本質(zhì)。至于后來的《關(guān)公大戰(zhàn)外星人》,比本片好在故事上有了更超前的創(chuàng)新。
本片在引入了“奧特曼”式的故事后,也做了中國化的改動。比如大反派并不是幾個無腦的巨型怪獸,而是徹底將其“人類化”,并依照中國傳統(tǒng)小說中的大王與小妖進行塑造,冰河女魔王這一稱呼就足以讓你回到西游記的冒險故事里。但影片為這樣一個復古的反派團隊配備了高科技設(shè)備,洗腦儀、傳送器、遠程監(jiān)控器等等,可惜這群待在洞里的妖魔們,實在沒法讓觀眾將它們和高智能生物聯(lián)系在一起。
全片里的打斗依然是武術(shù)班套路,靠聲效和夸張的肢體動作來營造激烈感。在奧特曼影片中,主角與怪獸的打斗偏向于技能對抗和肢體格斗,比如抱摔、鎖喉等。但在《中國超人》中,邵氏發(fā)揮自身特長,功夫為主,技能為輔。在幾個反派怪獸的技能設(shè)計上并不走心,一切技能都以煙火爆炸代替。女王旗下的幾大魔怪雖然造型夸張,但卻并沒有與之相對應的特殊技能。只是一群穿著厚重魔怪服裝的功夫小子罷了。
資金或是技術(shù)限制無法實現(xiàn)科幻感十足的畫面與道具設(shè)計可以理解,但故事和人物也是全場低配,本片的編劇是三天一劇本,出手概不退的倪匡,想必也是趁熱打鐵趕出來的劇本,B級片中的血腥重口或女色挑逗本片全部沒有。在看到這樣的演員配置和劇情后,基本上也可以判斷本片并沒有出系列劇的可能,曇花一現(xiàn)的跟風之作而已
而當年的這種現(xiàn)象,便和如今那些網(wǎng)絡(luò)大電影非常相似,都是追著熱門題材或IP,圍繞著它們來山寨,或者是在影片取名上打擦邊球。當恐怕沒有人再會用“大膽”來做為粗制濫造的借口了。
7 ) 一部振奮人心的雷作
6,70年代的邵氏電影,顏色飽和鮮亮,呈現(xiàn)出一種十分過火的失真,是由于當時的技術(shù)所限,還是刻意為之,不得而知,但對于電影本身是相當恰當?shù)匿秩?。邵氏大多?shù)拍武俠片,那些人物武功厲害,年代又距離我們久遠的故事,用這樣的色調(diào)來演繹,反顯得自然可信,而這部邵氏罕見的科幻片,被這樣瑰麗多彩的色調(diào)一包圍,更是具有一種異樣的美學趣味,一個光彩奪目的科幻世界躍然銀幕上,絲毫不亞于一衣帶水的鄰居們整天拍的那些怪獸大片。
不僅以今天的眼光,即使是在當時的觀眾眼里,雷點也是無處不在的,正邪雙方充斥了不合情理的生硬舉動和一廂情愿引導劇情的公式化對白,人物塑造也是極度臉譜化的結(jié)果,都是燦爛的煙火特效難以掩蓋的致命缺陷。雷點的誕生有兩個原因,其一是片中人物不合常理的對白和舉止,以及拙劣的特效等等,但這些并不足以讓人覺得雷,譬如80年代大紅大紫的《最佳拍檔》系列,同樣不缺乏無厘頭到讓人不可思議的設(shè)定,今天看來一樣幼稚無比,但卻很少有人會對其苛求,因為雷點還需另一層原因,就是片中人物必須表現(xiàn)的煞有其事。《最佳拍檔》和許多幼稚港片都是打鬧的喜劇,觀眾從一開始就接受了看樂子的心理預期,而反觀《中國超人》,片中人物個個嚴肅的念著臺詞,絲毫沒有心情開一星半點的玩笑,更別提制造幾個橋段來博君一笑了,于是好人一臉正義凌然的慷慨陳詞,壞人一臉陰笑的邪惡作態(tài),統(tǒng)統(tǒng)成了天雷滾滾的原生態(tài)動力,好不容易盼到了他們開打,更是嚴肅的“關(guān)乎地球命運”的生死搏殺,要是不覺得雷才怪呢。
看著套著怪獸膠皮辛苦的拍動作戲的演員,我想到了前段時間的《全城戒備》,心中是又喜又悲。喜的是,香港的電影特效畢竟有進步,從70年代套著怪獸皮的演員只能是武行龍?zhí)?,到現(xiàn)在大明星可以在膠皮下顯出一顰一笑,喜怒哀樂。悲的是,幾十年過去了,即使是最鐘情特攝片的鬼子同學們都已經(jīng)放棄了這片陣地,開始用新一部哥斯拉來擁抱3D技術(shù)了,我們的香港導演們還在用這種過時的方式繼續(xù)用科幻大片的概念糊弄信息不對稱的觀眾,北上圈走他們辛辛苦苦掙來的錢?!度墙鋫洹沸麄鞯摹翱苹闷屑尤牍Ψ蛟亍保谖铱磥磉€不如這部《中國超人》做得好,后者最起碼有一個科幻的背景,有大量科幻道具,前者有什么,馬戲團?練功房?還是大馬路上的警車?
倪匡的劇本始終不如他的小說來的出色,他編武俠劇一向潦草,弄個大環(huán)境給幾個理由就讓主角大打出手,《六指琴魔》之類已算難得的認真作品,而這次寫他最擅長的科幻,更加敷衍。過五關(guān)斬六將的低幼情節(jié),怕是小學生也能隨便編出七八段來,以前看了他編的《猩猩王》,覺得情節(jié)無比差勁,不料和這片一比,居然還好上一籌。
B級片難免處處顯得粗糙,不過導演有些有趣的省錢小技法。比如怪獸鉆入研究所地底,就采用了一種十分偷懶但很令人拍案的拍法。怪獸的巨大肢體四處揮動傷人很明顯借用了環(huán)球公司50年代怪獸片的一些技巧,加上了港片特有的威亞設(shè)計,效果要好上不少。大反派的老巢頗具復古氣質(zhì),拍完了這片直接用來拍西游記的內(nèi)景也不成問題,妖怪和怪獸本是一家人么。
不論如何,在當時的制作條件拍出這么一部富有進取精神的科幻片,是值得嘉許的,許多年過去了,我們有了更先進的特效和更精良的劇本,卻再也沒有這種帶著無比勁道和歡樂一打到底的作品了。中國人那時候可以有擊敗怪獸拯救世界的超人,中國電影那時候與好萊塢隔海對峙,輝煌一時,如今,我們的超人沒有了,只剩下在山寨片里揮舞著老拳打倒幾個壞人的遲暮英雄,我們的電影更是淪落到在好萊塢的狂轟濫炸下夾縫求生的境地,戲里戲外,驚人的相似,讓人在看了這部大團圓結(jié)局的電影之后,反而止不住的唏噓傷感。
文/方聿南
8 ) 一次大膽的嘗試
這就是《西游記》的“咸蛋超人”版。
李修賢的改造超人就是齊天大圣孫悟空。
冰河普通的怪物仿佛花果山的猴子,能打一點的就是各種妖魔鬼怪。黑怪像牛魔王。冰河魔主就是白骨精。
日本“特攝之神”圓谷英二(哥斯拉導演)創(chuàng)辦的“圓谷制作公司”自二十世紀六十年代(66年)起推出了空想特攝系列電視劇《奧特曼》。而71年誕生另一特攝系列《假面騎士》(蒙面超人)。本片就是“咸蛋超人”+“蒙面超人”的山寨產(chǎn)物,李修賢的改造人就是“假面騎士”的改造人。70年代三大特攝之一還有《超級戰(zhàn)隊》。
邵氏應該找了日本的特攝團隊。75年的制作來說,可以了,但故事先天不足,在中國(香港)的背景下講一個科幻故事,總是顯得沒有說服力,尤其背景設(shè)計得那么強大(冰河時代在地下生活了那么多年的“變種人”,突然要回到地面,發(fā)動侵略,揚言要毀滅人類,這么強大的力量,卻靠一個小小研究所抵抗),給人一種這寫兒童片的感覺,也唯有兒童片才讓觀眾相信,正如《奧特曼》并非針對成人,《哥斯拉》才是。
想不到倪匡編了一個那么幼稚的故事。
開頭觸手怪這個頗有點后來《異形》、《世界大戰(zhàn)》的感覺。這是最大的亮點了。
本年票房55萬。年度35位。而75年的票房冠軍是《天才與白癡》,450多萬。
本片的最大意義應該是華語電影史的第一部超級英雄電影。
邵氏其實在黃梅戲、風月片、武俠(功夫片)、恐怖片等都有過很出色的成績,而對科幻的嘗試是它為華語電影做出的不容忽視的貢獻,盡管不算成功。
在邵氏的末期,1983年,邵氏還嘗試了無厘頭科幻片《星際鈍胎》,票房600萬,年度第16位。當年的票房冠軍《A計劃》,1900多萬。
邵氏為華語電影做出的貢獻至今無任何一家公司可以超越。
港式特攝!蝗蟲俠大戰(zhàn)蒼蠅帝!可惜女魔們扒得不徹底……原來此片不是出自牟敦芾之手啊……
雞凍雞凍啊。。。這特攝也是賀蘭山拍的。。。
看完《中國超人》,我覺得中國要拍科幻片,實在是太太太太早了~~~
邵氏特攝片真是難得一見,形象設(shè)計和場面方面都還可以,但是劇情邏輯太奇葩了,臺詞尤其水,包括各個名字都起得超沒有創(chuàng)意。倪匡老師能認真點不啊!
蔡康永(主持第47屆金馬獎頒獎典禮播放兩個《中國超人》的片段):這個段落最后我要請大家看一個非常奇特的影片,這個影片當中會拳腳功夫的是來自外星球侵略地球的怪獸,我現(xiàn)在不知道它們怎么學會拳腳功夫的,它用很低的預算拍出科幻電影的精神是非常動人的。……這一段動物對武俠電影的貢獻,最后我有一個小小的私心加了個片段進去,這個動物實在在嚴格定義上來講不算是動物,可是因為十二生肖里面也有它,而且這個片段實在很妙,我忍不住要放給大家看一下……→因此而得知并好奇地找來看看這部《中國超人》。
電眼魔女!把他帶下去,洗腦!囧囧囧
cult啊~~~
雖然表面上是一部跟風奧特曼打小怪獸的仿制之作但是本質(zhì)上還是中國古典神怪小說元素的運用魔山骷髏造型的場景眾兵把守的洞窟群戰(zhàn)時只會大呼小叫的炮灰小嘍啰蜘蛛精藤蔓精甚至還有女版的金角大王銀角大王就連山寨奧特曼的幾個后空翻與幾年后的老版西游記孫悟空的后空翻一模一樣結(jié)論就是中國超人穿越了!
文化侏儒對強勢思想居高臨下打擊垂死掙扎之余為豐富電影史做的一次疲軟嘗試。表達層面的失語恰恰多角度投射出了超人這一反智形象命運的發(fā)散式不確定性。僅就美學概念而言,影片實際對受眾的互動影響無疑與其初衷南轅北轍。
比恐龍?zhí)丶壙巳栠€早的超人片,衛(wèi)斯理編劇相當不靠譜。看了李修賢老師年輕時候演的超人,整個晚上都特別歡樂,逐漸理解之前看的變身超人中的超人情結(jié)了。
違反重力學的飛腿!!毫無說服力的超細小紅光線……
當時的科幻動作片,現(xiàn)在的cult邪典片。這個科學研究所其實是一個武館,怪獸一來就由大師兄領(lǐng)著出去群毆。不過片子的怪獸設(shè)計還行,各種各樣的。
1975年啊啊啊 我媽才12歲 絕對是神作 逆襲啊 哈哈哈 太毀智商了 我竟然看完了一剛 女一號漂亮 李修賢年輕時候就一臉正氣 就是太抄凹凸曼了 木有意思類
談及中國特攝電影乃至中國科幻電影都繞不開這一部作品,也許現(xiàn)在看來道具簡陋、表演夸張、劇情幼稚,但是仍然是當時很大膽前衛(wèi)的嘗試了。至此,李修賢早期的幾部邵氏特攝(《中國超人》《猩猩王》《天龍八部》)也算補完,其實細細研究李這個人還是很有意思的。
華語特攝史經(jīng)典之作,囧啊囧~
感覺倪匡是在用給邵氏寫武俠片的思維來寫這部特攝科幻片,其實你把劇本中的一些細節(jié)修改成古代,這個故事還是成立的,而且還蠻好玩的。作為華語電影少有的特攝片,這部75年的片在視覺效果上做的其實還是非常細致的,打斗場面也具有娛樂性。不過不太能忍那些比較無聊的對話和土氣的頭銜,如冰河魔主。
天雷滾滾囧囧有神,“我覺得渾身都是勁”。融科幻、武俠、神怪于一體,怪物造型極富創(chuàng)意,75年特攝商業(yè)巨制,完美flash嗶嗶轟效果
缺乏重工業(yè)基礎(chǔ)的科幻片都是耍流氓。對于倪匡的小學生編劇水平確實表示相當無語,硬性抄襲和拙略模仿都被人看的心知肚明,戰(zhàn)斗力低下的超人,已經(jīng)只有攻擊力沒有防御力的怪獸,都成了笑柄,不論是在何時都是一部喜劇片。
仿日式的港產(chǎn)特攝。布景、道具都很精致,皮套更是直接由日本制造。片中借鑒有大量經(jīng)典特攝元素,怪人與雜兵,機車與閃燈,等身戰(zhàn)與巨大戰(zhàn),騎士風拳腳招與奧特式光線技,可謂應有盡有。不過端掉龐大邪惡組織的故事還是更適合單元劇集的表現(xiàn)形式,拍作電影局限性比較大。
完全無法吐槽, 中國特攝片里程碑式的神作,嗚呼