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劇照
劇情介紹
長篇影評
1 ) 地下舞廳的摩托狂飆
1.開場人物的電音，告訴了我們周圍有電波干擾，他們已被監(jiān)聽
2.作為工作者，要的僅僅是效果好的錄音
3.哈利生日那一場，用了個慣用的先想做愛最后失去了興趣。
4.隨后公車之上，那個藍光打得很神。
5.沒法見到董事長，不能將應(yīng)允之物交給原本屬于他的人；這里已經(jīng)開始制造懸念。
6.果然，敏銳的科爾要回了錄像帶，“搶奪”行為表明這錄像帶的確涉及某些人的利益，科爾已處于危險之中。
7.竟然在這家公司見到自己竊聽的兩人，此時切特寫鏡頭，配樂詭異，用了電梯這個密閉空間，懸念已拉滿。
8.劇情開始緊湊，一刻都不能放松。于是科爾回去篩查錄音中的問題。
9.“水手酒店，3點鐘，773?！标P(guān)鍵信息終于出來，接下來可以去利用這些信息了?！酒鋵嵨矣X得信息還可以再隱晦一點，讓科爾弄不明白，結(jié)果一直無法參與其中的哈利卻解了迷，但也卷入了進去，這樣更加有趣。（最好是說段詩啥的。）】
10.哈利偶然間見到了自己的助手斯坦在為別人打工，他決定對斯坦說好話，讓他繼續(xù)為自己工作?！局拜p視一個人，之后卻因他掌握了某些極為重要的事物不得已對他低聲下氣，這屬于一種矛盾性，具有戲劇沖突力?！?/p>
11.竊聽者被跟蹤?！締我辉仉p重運用】
12.地下室摩托車追逐那場戲，足夠給五星了！【貝拉·塔爾的人群中單人的孤獨】
13.道出哈利之前的夢魘?！緮⑹鋈宋锏倪^去，讓人物更加立體?！?/p>
14.竟然是《瘋狂原始人》....
15.必須一切都十分平靜，全都沒問題，只為了最后馬桶中的血?！具@里的設(shè)計還可以改進，哈利松了一口氣，坐在上面抽煙拉屎，沖廁所的時候...】
16.女的沒事，哈利感到疑惑?！具@里會讓觀眾根據(jù)劇情思考，那么血是誰的呢？當然是董事長的了。這個屬于“反殺”的劇情反轉(zhuǎn)，最后主人公好心卻辦了壞事。以及，竊聽畢竟是可以斷章取義的，而斷章取義，就是之前讓聽起來像是被害者的，之后是兇手—結(jié)果分析論，這個很厲害?！?/p>
17.最終淪為被監(jiān)聽者，看似強者，其實弱者?！具@種完全沒有旁白的片子，才是上乘片子，沒有旁白的片子，照樣可以通過情節(jié)、鏡頭、意象、取景來形成意識流，這會比考夫曼那種意識流厲害許多，考夫曼后來意識到了，于是有了沒人物內(nèi)心獨白式旁白的《紐約提喻法》?！?/p>
（無論何時，戲劇沖突最有意思，而戲劇沖突其實就是矛盾，矛盾是反差，這個人的表面和他的內(nèi)心不一樣；他想的事和他做的事不一樣；他呈現(xiàn)出來的和他實際擁有的不一樣；和別人的不一樣，再進行組合。就像最早《龍珠》中的撒旦和貝吉塔。）
18.最終破壞了整個屋子，依舊吹薩克斯，與之前漂亮的屋子吹薩克斯，形成環(huán)境對比。
表面探尋案件，實則探尋情緒；角色的符號，是現(xiàn)代游魂。
可以說高于《兇線》，無限接近《放大》了。
2 ) 《竊聽大陰謀》首尾鏡頭觀感
開場一個三分鐘的遠景俯拍長鏡頭，漸進式縮進焦距并上下移動鏡頭將男主拉入畫面；同時背景音中貫穿著波段時而穩(wěn)時而亂的薩克斯聲和歌聲?？撇ɡ高^三分鐘的上帝視角式空間移動與不清楚源頭的聲音及其曖昧音質(zhì)，將「監(jiān)視」及其姊妹「竊聽」縫隙式地塞入觀眾的劇情認知里。
而結(jié)尾，科波拉讓鏡頭左右平移做半圓周運動，來回掃過被男主拆翻過、有如末日降臨后的公寓，而男主則坐在公寓一角用似有若無的力氣吹著薩克斯。如果說開場在廣場上跟著男主的腳步上下移動的鏡頭，表明男主處在流動的環(huán)境底下并掌握主控權(quán)(監(jiān)控者)，那么結(jié)尾鏡頭在室內(nèi)有限地左右平移及男主別無他法的坐定，則顯明男主成了一個找不到出口的圈定物(被監(jiān)控者)，最后只剩那只有如被殺董事的狗一樣的薩克斯——忠誠，但疲倦又狼狽。
《竊聽大陰謀》是導(dǎo)演科波拉繼《教父》之后再度入圍奧斯卡的作品，也是當年戛納最佳影片金棕櫚得主。影片是在美國政界的水門事件之后所醞釀而出，主要講述了私家偵探哈里在最近一樁案子中監(jiān)聽時意外卷入一場兇案陰謀當中，最后自己也成了被監(jiān)聽的對象。哈里由職業(yè)監(jiān)聽者變成被人監(jiān)聽而無能為力的狀況，正是導(dǎo)演科波拉試圖拋出的問題，看似不會被監(jiān)聽或不可能被監(jiān)聽的人其實也并非完卵一枚，監(jiān)視/聽與被監(jiān)視/聽在當下的科技社會中已經(jīng)成為一種生活常態(tài)。回到開場，當鏡頭焦距拉近時首先在人群中脫出的并不是正在監(jiān)視/聽中的男主，而是一個在廣場即興進行模仿的默劇演員。順著他的步伐男主哈里才慢慢從角落出現(xiàn)在鏡頭視線中，而此時的默劇演員正對喝著咖啡的哈里進行模仿。默劇演員的出現(xiàn)是引導(dǎo)式的，一方面讓男主入畫出場，另一方面默劇演員的行為本身在這里是一種被導(dǎo)演設(shè)置的替代語言，即動作模仿≈監(jiān)視/聽。兩者都是對行為的一種copy，只是一個是瞬時性一個是跨時性。默劇演員對哈里的模仿暗示或預(yù)告著哈里已經(jīng)走入了被監(jiān)視/聽的地帶。于是隨后我們就看到在哈里結(jié)束工作回到家后發(fā)現(xiàn)自己上了三道鎖的門被房東打開了、自己從未跟人提及過的私人電話號碼及生日日期也被房東知曉。
在安東尼奧1962年的影片《放大》中就曾首開先河地將默劇演員作為引導(dǎo)性的開場，只不過安東尼奧使用的是默劇演員身上最原始性的屬性——“做戲”。《放大》中默劇演員開場的做戲和全片形成一種戲中戲，通過這場戲中戲，導(dǎo)演巧妙地拋出了影片的主題——有關(guān)真實。
在許多關(guān)于這兩個片子的對比中，更被大家提及的是主角工作行為屬性上的相似，《放大》中男主是一位攝影師，在不斷放大一張偷拍的照片中偶然發(fā)現(xiàn)一具謀殺案中的尸體；而《竊聽》中，男主則是通過不斷回聽錄音而獲悉一場即將發(fā)生的謀殺。
《竊聽大陰謀》中，科波拉巧妙地借用安東尼奧尼的《放大》中的默劇演員來預(yù)示主角的處境狀態(tài)，除此之外還通過致敬希區(qū)柯克影片《驚魂記》中浴室殺人橋段來展現(xiàn)哈里心理狀態(tài)。片中，哈里獲悉謀殺將會發(fā)生的酒店房間后趕到酒店預(yù)訂了隔壁的一間房進行觀察。哈里在酒店房間陽臺目睹了謀殺的發(fā)生，但他沒有進行營救或干預(yù)。事后，哈里來到謀殺發(fā)生的房間檢查。這種對兇案不作為但卻十分留意作案痕跡的行為表明哈里對謀殺本身并不感興趣，他感興趣的是他作為這場兇案的證人。這是他作為私家偵探職業(yè)心態(tài)或慣性——調(diào)查、證據(jù)、呈現(xiàn)。
哈里走進浴室、拉開浴簾、檢查浴缸水槽，這場戲有著非常典型的希區(qū)柯克式恐怖，一種具有強烈暗示性心理對話正在進行。這種對話一方面是電影外在層面的，導(dǎo)演透過仿《驚魂記》橋段向觀眾暗示其后可能會出現(xiàn)被害者血跡；另一方面，在故事所在的時空中它是哈里自我內(nèi)心的暗示——這里可能是兇殺現(xiàn)場，而暗示來源還是《驚魂記》。
浴缸檢查無果后，哈里仿佛意識到不，我們不是在《驚魂記》現(xiàn)場，于是他再次回到浴室并將關(guān)注視線落在了浴室馬桶上。當他按下沖水鍵時，大片血水從馬桶中回流并溢出到浴室地板上。齊澤克在評論希區(qū)柯克電影時曾說過，類似于下水道這類的東西在現(xiàn)象學中被稱之為黑暗世界，是另一個混亂、原始的現(xiàn)實。當我們將污物沖進下水道時是一種污點清理，這種清理能有效地牽制混亂的黑暗世界，防止其隨時爆發(fā)進而吞沒我們。于是我們看到在《迷魂記》的浴室殺人后，導(dǎo)演花了十分鐘左右的篇幅來詳細地展現(xiàn)兇手怎樣清理現(xiàn)場。
而《竊聽大陰謀》中展現(xiàn)的血水回流恰是污點清理理論的反面，它表明著無序、混亂的黑暗世界的來襲。所以緊接著哈里就發(fā)現(xiàn)他試圖保護的女孩其實并不是受害者而是行兇者，而在此之前哈里因為自己的工作可能會傷害到這位女孩的關(guān)系對監(jiān)視/聽產(chǎn)生了強烈的道德晃動。最后這種所想結(jié)果實際結(jié)果的錯位讓哈里產(chǎn)生了強烈的心理信仰危機。這種危機隨著結(jié)尾得知自己被監(jiān)視/聽但卻無力防抗阻止而完全爆發(fā)，一時之間哈里所持的信仰發(fā)生斷崖式崩塌。
結(jié)尾鏡頭中被拆翻到有如末日降臨的公寓就是對這一崩塌的真實呼應(yīng)。
3 ) 30多年的差別
哈里的形象現(xiàn)在看甚至會顯得滑稽。在家設(shè)置了好幾道門鎖房間警報，可他的女鄰居隨隨便便就到他房間，留下禮物……去找女友時鬼鬼祟祟，可一切都被女人看到……輕易就向剛認識的女人交代了自己感情問題……如果說他對女人有點沒防御，可他的競爭對手是個男人，也隨便就竊聽了他的談話。歸納下來：這家伙一點也不酷，就像是個討厭的假機敏。當年也許這家伙很酷，可三十多年過去了。
其實仔細想想，全片從開始就在誤導(dǎo)觀眾。不僅僅是因為里面的情節(jié)，甚至導(dǎo)演都故意誤導(dǎo)觀眾。先不說懷疑竊聽對象可能被殺的這個誤導(dǎo)。更大的一層是，所有后面情節(jié)的展開都是基于，總裁助理要私拿錄音?？蛇@明顯的不合邏輯，因為那錄音是故意要給總裁聽的，是個圈套。哈里本來只是例行公事的交任務(wù)就好了，可那個助理為什么要橫生枝節(jié)呢？因為事出蹊蹺，于是哈里才拿回了錄音帶又分析出了對象可能被殺的推測。
至于從哈里手里偷走錄音帶的段落……更不知道說啥了。哈里完全在被監(jiān)控狀態(tài)下，找個女人接近他也沒什么不對?？墒窃趺聪攵紩X得，這比直接去偷回錄音帶復(fù)雜的多，如果目的僅僅是偷錄音帶的話。
其實這片子最好看的部分是在哈里那個巢穴的晚上，燈光和畫面真漂亮。
4 ) 自我的對話
如何體現(xiàn)電影中以聲為主呢，最好的辦法，就是在聲音中潛藏著各種敘事線索，推進敘事的每個點，都來自于對于電影的聲音發(fā)掘。眾所周知，電影聲音被克拉考爾分成了三部分，音效，語言，和音樂。在電影里，語言總體上還是承擔著大部分的敘事功能。音樂以美國爵士為主，承擔烘托氣氛功能。這兩者并不出奇，但，在這部電影中，音效，承擔了更重要的功能，這在于每個音效進行特殊的混音渲染后，變得更富于情感，同時，在10分鐘開場后，被哈利所錄制下的錄音帶被不斷的重復(fù)，此時一大段的語言轉(zhuǎn)化成了音效，被解構(gòu)了，每一個化成隱喻，而故事的進展，大多數(shù)是被哈利和錄音帶的關(guān)系所決定的。當音效成為了電影的敘事符號，那么，至少處于附屬位置的聲音，地位被提升。不僅僅如此，綜上所述，聲音在這部電影里做到了畫面能做到的一切，同時在情感的宣泄上，更勝一籌，畫面是死的了，聲音確是活的。這就是科波拉的厲害之處。
為何哈利會對于眾多案件中的其中一案，情有獨鐘。究其原因，起因在于他所中意的女友。哈利的女友，最愛唱的是首“紅知更鳥”，此時的哈利，已經(jīng)被女友拋棄。這首歌，同樣的，出現(xiàn)在哈利所監(jiān)聽的廣場上，這就使他的工作和私生活產(chǎn)生了交集，也就是從這里開始，一項看上去非常普通的任務(wù)，有了質(zhì)的改變。當《紅知更鳥》這首歌曲在哈利的腦海里不斷的被重復(fù)時，哈利已經(jīng)分不清自己處于什么樣的狀態(tài)了。朋友的離去，女友的拋棄，唯有工作才能做到保持自己唯一的優(yōu)勢。在工作不斷滲透進他生活的方方面面之時，哈利驚訝的發(fā)現(xiàn)，自己已經(jīng)輸?shù)囊凰苛恕ｋ娪暗慕Y(jié)局造就如此不堪的結(jié)局，大抵上是在于哈利的過分解構(gòu)，以及可悲的救贖心態(tài)所導(dǎo)致的。
科技發(fā)展到一定階段，是不受人類所控制的。在竊聽技術(shù)尖端的哈利，卻反被監(jiān)聽，就是個很好的例子。驕傲的哈利，自以為走到了技術(shù)的尖端了，但當被監(jiān)聽的時候，一種油然而生的背叛感，突然而來。哈利的頹廢不僅在于的情感生活和道德死亡上，那一刻，宣告了，他最后一根救命稻草，監(jiān)聽工作，也放棄了他。他拆完房間里所有的角落，房間霎那成為廢墟，哈利在廢墟里吹著薩克斯，他如同房間一樣，就這么被解構(gòu)了，死了。
我同意，對哈利來說，善意，就是個死胡同。所謂的善意，所謂的救贖，是不能阻止任何充滿惡意事件的發(fā)生的。更有甚者，人所持有的善意，是推波助瀾的兇手。道德在此時為何物，每次哈利挖的愈深，卻越容易被欺騙。道德蒙蔽了哈利的雙眼，這可是人制定的規(guī)則，不是神。哈利就這樣自欺欺人的引禍上身，終究還是為了自己，擺脫過去的負罪感，諷刺的是，這使他成為了罪惡的目擊者。他是業(yè)界能最頂尖的竊聽者，卻沒有具備竊聽者應(yīng)有的心理素質(zhì)，這該是和他的童年戚戚相關(guān)。這說明哈利這個人物，從心態(tài)上具有不可逆性。人性在此時被宣稱是不可被拯救的，可看出科波拉對于人的失望。
科波拉說他這部電影的靈感來自安東尼奧尼的《放大》。在這兩部片中，對于主角所產(chǎn)生的情緒都名為：孤獨。這種孤獨都被急劇放大，從而產(chǎn)生了懷疑一切的疑問，同時，對于自身的不斷拷打，最后所作出的抉擇，象征了抵抗的失敗。不同的是，科波拉還加入了對于神的拷問。神的無為，被導(dǎo)演清晰無誤的表達出來，也符合1974年的風潮。這和把電影定位于竊聽者是同樣的道理，與真實相近的背景，總能讓觀眾更好的代入。
好萊塢“電影小子”里，科波拉的藝術(shù)成就是最高的。也是對于讓個人的精神狀態(tài)的現(xiàn)代性解讀。而《對話》，是科波拉在“剖析個人”上最為經(jīng)典的一部黑色電影性質(zhì)的作品。
5 ) 電影聲音教科書的拉片筆記（第一場）
大學的時候，為了完成作業(yè)做過一次粗糙的拉片。結(jié)果，之后很長一段時間，看電影都像寫作業(yè)那么痛苦。再次嘗試拉片，也不是為了什么特別的目的，只是覺得這部風格明顯來源于歐洲新浪潮，具有實驗精神的電影，值得通過拉片的方式去觀賞它。值得一提的是，在這部電影的時代，具有高度指向性的麥克風和超長焦距鏡頭已經(jīng)出現(xiàn)，導(dǎo)演得以運用這些新的藝術(shù)手法，來表達內(nèi)容和觀念。
6 ) FIFF25丨DAY7《竊聽大陰謀》：玻璃上的血影、馬桶涌出的裹尸布、房間里的一片狼藉，都是當年的時空背景踩上去的腳印
第25屆法羅島電影節(jié)第7個放映日為大家?guī)碇鞲傎悊卧摹陡`聽大陰謀》，下面請看場刊影評人們的評價了！
果樹
前段無比冷靜，冷靜到讓人不由得緊張起來，最后所有的緊張都被懸疑所挑起，造成觀感上的爆發(fā)。
歐.尹
科波拉第五部，也不像預(yù)期中的那樣悶，視聽依然保持著高水準，但也如科波拉的其他杰作一般，優(yōu)秀但觀感上似乎并不算迷人。本作對于水門事件的指涉已十分露骨，一條線在于“竊聽”的社會狀態(tài)，另一條線在于七十年代社會環(huán)境下以“竊聽專家”為代表的美國人信仰崩塌的精神狀態(tài)，然而“竊聽”真的可以很好地表征當時的社會么，竊聽專家似乎也不必須成為一個典型美國公民個體，所以感覺影片的身位還是大部分居于竊聽這一主題范疇以內(nèi)，并沒有真正深刻地擊穿社會現(xiàn)實和人性。
ihwank
聽覺可視化參與敘事，破壞觀眾的預(yù)判，這就是科波拉的“大陰謀”
Pincent
剪輯真不錯。偏執(zhí)狂的心理懸疑，有時幾乎像一部希區(qū)柯克電影。那些飆車的年輕人似乎暗示了一些時代亂象，當然還有最核心的在此時代不再具有隱私的不安全感，拼湊出一個異化的、滿是政治秘密、精神壓力和偏執(zhí)狂的時代，在這個時代沒有人再對媒介內(nèi)容及其傳播對象有絕對的控制權(quán)。區(qū)別于《放大》，因本片的美國特性（后水門事件，更不用說當下的后斯諾登時代），也因本片聲音所具備最重要的地位，一段簡單的對話經(jīng)由聲畫被分解的影像媒介轉(zhuǎn)換為一種孤獨的心理回響。當然比較關(guān)鍵的環(huán)節(jié)也在于另一個觀眾/聽眾的想象，由此揭示的是蒙太奇的功效，我們作為聽眾as主角的觀眾，又何嘗不是在用電影窺視他人的生活呢，柱子、窗臺、百葉窗簾...和我們所觀察的人物的細微動作等，構(gòu)筑起了可信的電影。
小寧波
竊聽器已化為空氣，滲入我們的毛孔，探入我們的骨髓。算了吧，已經(jīng)沒有上帝，還是吹奏一曲薩克斯風，帶走我的孤獨與不安。
松野空松
開頭的放大極具欺騙性，迷惑了觀眾近4分鐘，聲音在這里必須搭配畫面來阻止的想象才能達成欺騙效果，即信息存在的干擾性。而當知道聲音來源卻沒有畫面時想象就發(fā)揮了恐慌與焦慮的作用，信息不定導(dǎo)致的安全感缺失。男主在這場事件中通過聲音-畫面（疑惑），聲音-想象（恐慌）的共同作用走向其身份的信仰破滅
伊菲吉妮婭
自我建筑體系的崩塌，科技變革帶來的惶恐與焦慮不安如影隨形；當侵犯別人成為一個人的常態(tài)，其必將異化，危機感也必時刻相隨，所以當“捕獵者”發(fā)現(xiàn)其轉(zhuǎn)變?yōu)椤矮C物”的時候，這種驚愕與挫敗是無法接受的；竊聽不同于偷窺，偷窺是直接看到具象的事物，而竊聽在一定程度上是要依靠想象，但想象力是無法把控的，而對于無法把控的事，人生來就有一種恐懼感，科波拉便通過聲音與影像將這種恐懼以極高超的視聽語言表現(xiàn)了出來，前面所有的冷峻壓抑，都在最后二十分鐘內(nèi)集中爆發(fā)，而這種爆發(fā)注定是無法消解的；主人公的焦慮與孤獨也注定無法彌補。
Run Erika Run
科波拉的大悶片，有關(guān)“聲音”的電影，在場面調(diào)度、聲音運用方面十分精湛，對人物心理的刻畫細致入微，在“水門事件”的背景下，展現(xiàn)了技術(shù)入侵日常生活的時期人人自危的社會氛圍。令人印象深刻的是哈里做夢的那一場戲，在迷霧中哈里和安在堤壩臺階的上方和下方一前一后地走著，哈里向安傾訴自己的童年遭遇，哈里在反復(fù)聽那段錄音帶的過程中已經(jīng)對安產(chǎn)生了微妙的感情。本片的缺點在于前半段敘事過于拖沓，有不少可以精簡壓縮的地方，哈里作為一個謹慎的竊聽者處處設(shè)防，卻邀請自己工作上的競爭者到工作室聚會，甚至留下女賓過夜，這也是不符合他性格特征的地方。
天堂來的夏洛克
價值無涉的陳述，導(dǎo)演真正將技術(shù)/行為從人/角色的身上剝離開，講了現(xiàn)代技術(shù)構(gòu)建的信息牢籠，也講了人在信息社會中的疏離、自激和自毀。最后的反轉(zhuǎn)，背刻著關(guān)于真相的深深絕望。他不屑于玩弄角色置換這一命題，卻始終提醒我們休戚與共。（笑死，致敬《放大》《驚魂記》是吧，還有嗎？（現(xiàn)代人被上帝、科技、資本、性伴、欲望、信息、夢魘輪番強奸，請問我可以去死嗎？
#FIFF25#第6日的場刊將于稍后釋出，請大家拭目以待了。
7 ) 科波拉非帕爾馬非后好萊塢
70-80s蘇攻美守的冷戰(zhàn)氣候造就了好萊塢一個時代的政治驚悚色調(diào)。甚至在營造此氛圍的鏡頭語法上，博格丹諾維奇、科波拉、帕庫拉和帕爾馬都在某種程度上具備相似性。這條時間圖譜背后的幽靈或許從放大開始，也許在克魯特結(jié)束，也許在孽扣和奪命兇鈴結(jié)束，也可能像附身于現(xiàn)在的科恩兄弟或者泰勒謝里丹。
在竊聽大陰謀中，大量一反常態(tài)的固定鏡頭和不被畫面中人物主導(dǎo)的散漫運鏡（單一鏡頭內(nèi)將被攝主體搖出畫面而產(chǎn)生獨立的空鏡空間）此片最后一個鏡頭哈克曼獨奏薩克斯，鏡頭初幅不進人物，搖入主體后又搖出，blow out中那個在屈服塔工作室里定軸旋轉(zhuǎn)720度的鏡頭也是如此，當然還有老媽的士司機中那個被反復(fù)提到的走廊打電話鏡頭。只有規(guī)避掉確定性的主體動作的發(fā)生，才能在所為“畫外的未知”部分賦予不可見的主體以最大驚悚感受，也讓空白處的不可見敘事露面。對于觀眾情緒因此反作用于劇中人物，則剛好是導(dǎo)演的預(yù)謀所在。剪輯的邊界是可以探索的，鏡頭內(nèi)的可能則是無法預(yù)知和選擇的，所以不如將內(nèi)涵其中的情節(jié)張力從導(dǎo)演的化身——演員處解放出來，放虎歸山、自行其是。但要說這種形而上視聽學最為圓融恰當?shù)谋磉_，鏡頭自說自話還不顯得造作而被誤以為灌注導(dǎo)演內(nèi)容之嫌的，還是吉尼曼的刺殺戴高樂。
作為一部懸疑片，此部科波拉顯然不具備實實在在的金棕櫚功力，但若視之為一部愛德華大夫式心理驚悚片，（事實上導(dǎo)演也在一直暗示此片的希區(qū)柯克情結(jié)）則勉強還可忽略由于過分聚焦精神分析內(nèi)容而導(dǎo)致的節(jié)奏失當和頭重腳輕。
就單一鏡頭中所呈現(xiàn)的信息量而言，科波拉比帕爾馬還扎實些，他愿意去強調(diào)一些小的東西，比如抱一只小貓（主要是白蘭度功勞）或拍一下哈克曼因為過分緊張的暴力拆家而被汗液浸濕的襯衫…….者或許他不像帕爾馬那樣執(zhí)著于鏡頭內(nèi)部通透的戲劇性和敘事強度的累加，正因如此，科氏也不可能像帕爾馬一樣，在文本能動性大致相同的情況下憑借鏡頭內(nèi)調(diào)度展現(xiàn)出如此高超敘事展開速率。
不過科導(dǎo)似乎也在與時俱進的修正，啟示錄里批隙導(dǎo)髖的生猛打法不再那么小心翼翼。當然或許是在那個拍攝條件下不得已作出的導(dǎo)演妥協(xié)，是否真如此不得而知。但是相比今日好萊塢只有昆汀和兩個安德森那幾個掰指頭都數(shù)得過來的懷舊老伙計還在頑童一般苦苦推敲鏡頭內(nèi)的可能性，其他導(dǎo)演甚至功成名就者基本只求語法之內(nèi)穩(wěn)妥行事；就不禁會感懷70年代之新好萊塢的百花齊放蕓蕓眾生……那時候幾乎每個人，或和而不同或南轅北轍，都在開掘鏡頭內(nèi)部延綿時空的靈性、并賦予它們可能的視聽解釋、樂此不疲。
某種層面上可視為竊聽者版的《獨行殺手》（生活被職業(yè)剝削的人道悲?。?。浴室那一段是我看過的對《驚魂記》最高級的致敬。
科波拉的余生都在靠教父、現(xiàn)代啟事錄以及對話這三部電影撐世面，再無佳作。
反轉(zhuǎn)引發(fā)的高潮之前有大量關(guān)于男主的細節(jié)鋪墊，因此這不僅是一個竊聽&反竊聽的故事，更是一個孤獨男人最終的選擇；陰郁夢境與倉皇現(xiàn)實互為倒影，構(gòu)成富有超現(xiàn)實意味的風格，心理戲極為精準，驚心氣氛在不徐不疾的調(diào)度間展現(xiàn)無遺，結(jié)尾寂寥的薩克斯蒼涼有余味。
竊聽片里的大悶片，導(dǎo)演在放長線，可我總覺得他沒釣著大魚
科技的倫理性和冷戰(zhàn)中被顛覆的信任和信仰 聲音的重復(fù)不是通過穿刺獲得真相 而是通過催眠隔離真相 解釋背離了理解 懺悔之舉背離了維護正義；上帝是竊聽者的祖先 他恬不知恥地刺探每個人的內(nèi)心世界 因為軟弱的人類服從良知聲音的召喚結(jié)構(gòu) 這一全知的他者是想象的凝視 起象征秩序的縫合作用 人們在上帝之國中自我審視并獲得自我認同 但終究會意識到上帝是來自對象a的凝視 這一縫合是徒勞的 上帝或許不是全知全能的 他像竊聽界第一把交椅Mr Caul一樣無知無能 竊聽和偷窺是異化了的想象的凝視 服務(wù)于一種病態(tài)的他者秩序 它無限趨近于來自實在界的凝視 是匱乏的不可知的 無處不在卻又不可能被找到的 它就是結(jié)尾男主在物質(zhì)和精神的廢墟上孑然一身地演奏某種爵士挽歌的原因; 竊聽773房時我覺得是當時發(fā)生的爭吵聲混雜在錄音閃回中 心理真實和超現(xiàn)實的大膽一筆
監(jiān)視和被監(jiān)視，竊聽和被竊聽，受害者和謀殺犯…錄音對話在不斷重復(fù)中成了Harry的夢魘，尋常的對話和輕快的音樂被肢解放大解讀，business里真沒有human nature和curiosity嗎？“I’m not afraid of death, I’m afraid of murder”…Harry是竊聽精英，自稱Freelance Musician，也是半死不活躺在公園長椅的人；最后他拆毀了屋內(nèi)的一切，還是無法擺脫搖頭晃腦的攝影機和觀眾。和同時期的教父，現(xiàn)代啟示錄連著看也是相互承接的序列；有希區(qū)柯克，安東尼奧尼和塔蒂的印記…另：科波拉特地為John Cazale寫了角色，斯特里普把它稱為邪典電影
故事其實也蠻簡單的，螳螂捕蟬，黃雀在后，無非只是別人手中的棋子，但導(dǎo)演意不在此，而是要講述一個畫地為牢，自作孽的竊聽者故事，重在主人公性格與心理的矛盾刻畫?？偠灾娪罢w略悶，喜歡不來。
【中國電影資料館展映】一個破壞安全感的孤獨男人的孤獨與安全感的缺失。幾乎無背景音樂，節(jié)奏過于緩慢導(dǎo)致我昏昏欲睡。臺詞與節(jié)奏有點詭異，很難入戲。反復(fù)播放的錄音并未與劇情引起很好的化學反應(yīng)，對于電影最大的懸念，最后揭開的所謂謎底，也有點失望。不過片頭設(shè)計很厲害，懸疑氣氛十足
既可看作對權(quán)力的隱喻，也可看作現(xiàn)代工業(yè)體系下的人類處境，個人生活的完全社會化及個體隱私的公開化。福柯的規(guī)訓(xùn)與懲罰、鮑德里亞的消費型社會以及內(nèi)爆理念。尋不到的竊聽裝備，權(quán)力對於個體生活的過度擴張與滲透的難以規(guī)避。歐美視域的不同，隱藏攝像機深入內(nèi)在（人性），對話則向外的姿態(tài)（體制）。
重看，升一星。自我建筑體系的崩塌，科技變革帶來的惶恐與焦慮不安如影隨形；當侵犯別人成為一個人的常態(tài)，其必將異化，危機感也必時刻相隨，所以當“捕獵者”發(fā)現(xiàn)其轉(zhuǎn)變?yōu)椤矮C物”的時候，這種驚愕與挫敗是無法接受的；竊聽不同于偷窺，偷窺是直接看到具象的事物，而竊聽在一定程度上是要依靠想象，但想象力是無法把控的，而對于無法把控的事，人生來就有一種恐懼感，科波拉便通過聲音與影像將這種恐懼以極高超的視聽語言表現(xiàn)了出來，前面所有的冷峻壓抑，都在最后二十分鐘內(nèi)集中爆發(fā)，而這種爆發(fā)注定是無法消解的；主人公的焦慮與孤獨也注定無法彌補。
[對話]唯一的失誤在于過于著重于主人公的性格危機，以致前半段過長過慢。當[放大]式的哲學思考一點點被揭露出來之后，影片才最終爬上了應(yīng)有的高度。這是一個關(guān)于試圖擦掉生活痕跡而不能的政治寓言，一個無論如何也看不到真相的哲學宣言，一個一切既成事實都被踏破的時代特寫，最終結(jié)果自然是一地雞毛。
冗長沉悶，基于對70年代西方生活圖景的懷舊，以巨大的耐性一幀幀看完；沒有贊譽中的驚奇，只是個小懸念罷了，花兩小時還是比較不值的。商諜受雇偵聽某男女，覺察他們有險，雇主會加害他們，但卻無力制止；最后發(fā)現(xiàn)顛倒過來，是雇主被他們暗害了。還好色調(diào)不晦暗，才不會跟《竊聽風暴》一樣受不了棄劇。
1.揭示現(xiàn)代技術(shù)對人的無窮促逼與無孔不入的滲透，與[放大][兇線]構(gòu)成[對話]關(guān)系。2.元電影，對偷窺與偷聽的呈現(xiàn)，聲畫分離，畫外空間，堪稱教科書。3.在霧氣彌漫的荒原夢魘里，在鮮血狂涌的馬桶前，在破拆老屋傳來的薩克斯低吟中，孤獨與瘋狂襲上心頭。4.不能提名字的上帝與終于失陷的信仰。（9.5/10）
1.放大的聲音，重復(fù)的對話，從開始欺騙，到結(jié)尾真相，而這就是語言的惡意，在人際傳播中，語言失去了可信度；2.通訊的便利拓寬了人與人之間的交流，而卻也在剝奪人與人之間的隱私；3.不安、流言，人開始變得孤獨。
劇情有點。。不合理，男主搞出過各種大事的人， 會對一個婚外戀的小活這么上心？十幾歲出道這種活接了沒有一千也有八百吧，而且不管什么活被竊聽的人大多有問題，之后各種花式傷害也避免不了，男主要這么神經(jīng)敏感早隱退了。男主可以對自己的炮友都保持絕對神秘，這樣的人很多很多的行為都是根深蒂固的習慣，就算是情緒再崩潰也絕不會讓一個不認識的女人在自己放工具資料的老窩過夜的。在竊聽工具展銷會上被競爭對手往胸口硬塞一支鋼筆，居然就讓它一直在口袋里留到晚上，這樣你還給我說男主是竊聽界的神秘傳說no.1？？老總裁在明知對方有兩個人，有一個還是年輕力壯的男人的時候，還親自獨自上門捉奸，總之。。優(yōu)點的話就是開頭的很多細節(jié)描寫，讓觀眾對男主移情的效果非常好（到片尾因為邏輯問題也同情不起來了）
放大照片和對話錄音都是由此產(chǎn)生的一系列調(diào)查真相的心理事件連鎖反應(yīng)，而最后對自己的懷疑跟后來基耶的《影迷》一樣上升到了虛無的哲學高度?？撇ɡ俊督谈?》與此片連奪金棕櫚和奧斯卡確實夠牛的，還有美國當時很深的政治背景。事業(yè)愛情信仰都沒了人也就快瘋掉了，哈克曼有幾場要掙脫孤獨的戲演的太好了。資料館。
我不理解那些認為這片低于科波拉其他作品的人，敘事的通篇節(jié)制和血腥爆發(fā)，人物造型，無源音樂的切入，對人性的終極失望，曾經(jīng)工作的心理陰影，落寞高手的無人應(yīng)和，直到最后薩克斯吹出空空蕩蕩的無語狀態(tài)?？撇ɡ睦侠焙托链颊孤稛o疑，還有什么比這更值得給出五星的？
surveillance could be very expensive, and useless, when no truth is in the words.
終究是輪回理論和陰謀論，利器用于人卻終究害己。雖然很悶，但還是不錯。主旨最后才吐出來，中間有很長的部分都屬于情緒段落，不具備實際的劇情意義。不過，學會怎么說廢話，怎么把廢話說出意義來，也是很必要的。
聲音版的《放大》卻在風格上更貼近科塔薩爾的原作 即便到了最后我們也不知道究竟發(fā)生了什么 電影在結(jié)尾五分之一讓男主的道德罪感完成了對其理智的吞噬知道把妄想癥狀推及觀眾 即便我們知道這些也無法區(qū)分真假。不同于安東尼奧尼呈現(xiàn)的照相與電影對兇殺現(xiàn)場的矛盾呈現(xiàn) 科波拉的聲音似乎在宣告著自己的絕對客觀性 在幾段調(diào)試之后變得可辨識的聲音明確表達了預(yù)謀殺人的可能 這也成為觀眾切入的節(jié)點 而其后的急轉(zhuǎn)直下則將觀眾置于和男主類似的境地。一方面身邊無人關(guān)心竊聽本身與真實的關(guān)系而更多當八卦的佐料消遣，另一方面則是神秘雇主似乎醞釀著的無邊無際的陰謀，被放大的錄音證據(jù)不僅是現(xiàn)實的材料而是男主職業(yè)的信仰 其倫理上的崩潰與訴諸宗教的無力都為了抱住信仰直到妄想監(jiān)控即所有。神奇地與水門事件耦合而成就了其銀幕之外的地位 今天看來頗為諷刺