劇照
劇情介紹
彼得 帕克（托比?馬奎爾 Tobey Maguire 飾）只是美國一個平凡的高中生，當一次他被蜘蛛博物館偷跑出來的變種蜘蛛咬了一口之后，彼得的生活徹底改變了。他變得和蜘蛛一樣，擁有各種蜘蛛特有的超能力：從手指噴出粘力極強的蜘蛛絲、飛檐走壁等等。彼得興奮異常，開始利用自己的超能力去賺錢。但當他最愛的叔叔被自己放走的罪犯殺死后，彼得發(fā)誓要用自己的超能力去打擊犯罪。 彼得好友哈利的父親諾曼（威廉?達福 Willem Dafoe 飾）是一家生物科技公司的老板，因自己公司生產(chǎn)的飛行器沒得到軍方首腦賞識而苦惱不堪。一次意外諾曼吸入神經(jīng)毒氣而具有了超能力，引發(fā)了自身邪惡的本性，騎著自己研發(fā)的飛行器去到處破壞、殺人。彼得化身的蜘蛛俠開始出擊了！?豆瓣
長篇影評
1 ) 超英漫畫電影的文藝復(fù)興
回顧漫威宇宙十五年來的真人影視化操作，雖然做到了商業(yè)的極致，但始終有種舍本逐末的感覺。他們在好萊塢的庸俗流水線上越走越遠，卻忘記了自身的根本屬性：每個漫畫師/插畫師都是一位當代藝術(shù)家。
自上一部《蜘蛛俠：平行宇宙》開始，最先撬走漫威IP的索尼就開始了這種本性復(fù)原的工作：回到動畫，回到這種自由度更高的創(chuàng)作。這顯然比真人電影更能打通次元壁，不但能夠?qū)⒐旁绲氖掷L和現(xiàn)代的CGI這些異質(zhì)性媒介融合在一起，也能在不同宇宙的場景中展現(xiàn)多元的美學(xué)風(fēng)格。
畫師們被淹沒的才能，如今又可以盡情地揮灑在電影當中，到《蜘蛛俠：縱橫宇宙》，索尼希望打造出更為極致的多元美學(xué)風(fēng)貌，因此以1000多名畫師的龐大團隊聯(lián)合作業(yè)，打造出這部涉及6個平行宇宙和240多個角色的作品。
面對這種漫畫電影的“文藝復(fù)興”，影評人西恩·奧康納在Cinema Blend給出了至高的評價：“電影的每一幀都值得掛在博物館的墻上?！?/p>
沒錯，它就像一個珍奇屋、萬花筒，復(fù)原了現(xiàn)代性的那種難忘的沖擊，展現(xiàn)了高飽和的視覺密度，如同在當代博物館的圓形大廳里虛體遨游?！犊v橫宇宙》中的第一場動作戲，選在古根海姆博物館也絕非偶然，這是紐約博物館一條街中的地標，它的螺旋上升式設(shè)計被視為現(xiàn)代建筑藝術(shù)中絕對典范。
就如美弟奇家族主導(dǎo)了佛羅倫薩的文藝復(fù)興一樣，如果沒有上世紀古根海姆家族的一系列翻云覆雨（尤其是希拉·李貝和佩吉·古根海姆），現(xiàn)代藝術(shù)能不能發(fā)展到今天的輝煌還是個未知數(shù)。
佩吉·古根海姆有一句豪言：“我不是藝術(shù)家，我本人就是一座博物館?！比绻娪肮居羞@樣的美學(xué)自信，在這種藏品數(shù)字化，可以隨時擷取、征用和再創(chuàng)造的時代，就完全可以成為今天的美弟奇或古根海姆家族。
在索尼對超英的回爐重造中，我們很容易看到這種收藏家的眼光。比如達芬奇的禿鷲飛行器在歷史上屬于未竟的器械發(fā)明（其真實圖紙可以參考多米尼克·勞倫查的《達芬奇的飛行器》），今天就會成為復(fù)古的裝置藝術(shù)。
而在古根海姆博物館被這只禿鷲攪動而遭殃的《氣球狗》，則是杰夫·昆斯1994年設(shè)計的現(xiàn)代裝置藝術(shù)，因此這一美術(shù)館的動作戲不光是一種動作的旋風(fēng)，也是一種背景的旋風(fēng)，是裝置藝術(shù)跨越500年的歷史。
古根海姆博物館的弧形墻壁設(shè)計曾經(jīng)惹惱過很多當代畫家，其前提是對平板畫框的不尊重，但在今天誰還堅持一種“平框主義”幾乎會笑掉大牙。繪畫經(jīng)過過去一個世紀的耕耘，已然進入了多元共產(chǎn)的時期，甚至包括插畫、漫畫這種流變形態(tài)很強的繪畫形式也具備了藝術(shù)地位。
我們或許更熟悉集英社的黑白日式漫畫，它們帶著一致性的風(fēng)格和強烈的蒙太奇特征，在煽情和世界觀方面享譽全球。但那些邊緣銳利、色彩濃郁、擅長無厘頭或富于硬派特征的美漫，則代表著另外一種路線。如果日漫在某種程度上受惠于浮世繪，那么美漫就更多和西方當代藝術(shù)的發(fā)展并行，比如拼貼、潑墨、色塊主義、嬉皮風(fēng)、抽象派和波普藝術(shù)等等。
美漫比日漫更講求畫面的“流變”，它們的彩色效果總能幻化無窮。《蜘蛛俠：縱橫宇宙》就此承接起《平行宇宙》的未竟責(zé)任，那就是擴展漫畫藝術(shù)自身的視覺長廊，影片當中出現(xiàn)了不下十種的畫風(fēng)，從最初的手繪到當代的CGI，從老式的線條風(fēng)到今天的賽博朋克風(fēng)，從波普藝術(shù)的色塊到更現(xiàn)代的故障藝術(shù)，影片將自身復(fù)活（animate）成一本漫畫書。
就觀眾的角度而言，風(fēng)格化的漫畫總有一種強大的吸引力，對此最有代表性的可能是《罪惡之城》與《守望者》，它們雖然都是真人電影，但并沒有放棄漫畫的視覺特性。這也讓作品展現(xiàn)出一種格外真誠的藝術(shù)品質(zhì)，至今都是漫改電影當中的巔峰之作。
你當然可以說，是弗蘭克·米勒這位兼任制作人的漫畫天才在為上述作品保駕護航，現(xiàn)實當中如其這樣兼通兩個媒介、兩種領(lǐng)域的人也少之又少。因此，如果拋開真人作品的實拍制約（這就像超級英雄的緊身衣），動畫肯定就是最有效、最純粹的手段，因為動畫本身就是電影和漫畫之間的媒介，它既在藝術(shù)手工維度和漫畫一脈相承，也能容納各種真人影視中難以兼容的異質(zhì)風(fēng)格。
比如說，你很難想象在真人版電影中制作出多個平行世界的不同風(fēng)格，因為在寫實路線下這些世界只能呈現(xiàn)出地理風(fēng)貌的差異。但在動畫當中，畫師就可以自由形式各種藝術(shù)流派的權(quán)限，《縱橫宇宙》便是以此奠基了不同的空間，構(gòu)造出非穩(wěn)態(tài)的平行宇宙，它在本質(zhì)上可以看做當代藝術(shù)并置和碰撞的產(chǎn)物。
影片從格溫的樂隊幻想開始，展現(xiàn)的就是一種普遍的現(xiàn)代藝術(shù)：從康定斯基、杜尚到漢斯·李希特、維京·艾格林、沃爾特·魯特曼的實驗圖形交響曲。這些藝術(shù)家曾經(jīng)活躍于1920-1930年代，也是佩吉·古根海姆巡游歐洲捧紅現(xiàn)代藝術(shù)的時期。抽象畫、裝置、攝影、實驗電影和動畫電影在那個時代曾經(jīng)不分彼此，存在于一個共生的藝術(shù)宇宙當中。
而一旦格溫回到現(xiàn)實，她回到的并非一種寫實的空間，而是水彩的空間。水彩才是這個世界（65號宇宙）的現(xiàn)實，這種“現(xiàn)實”賦予了女性以柔美，賦予了情感以波動的節(jié)奏。漸欲融化的色彩構(gòu)造出這個世界的絕對非穩(wěn)態(tài)，是精神世界外化后的極度脆弱。
邁爾斯的世界（1610號宇宙）則是一種“正統(tǒng)漫畫現(xiàn)實”，這種畫風(fēng)粗放、寫實的世界是美漫的基底，象征著平行宇宙中的正統(tǒng)敘事，或者說是整體景觀中的“地平線”。就此來說其中的主題變奏就值得玩味了——影片中的精彩時刻就是所謂的“逆轉(zhuǎn)地平線”，這一逆轉(zhuǎn)不僅吻合蜘蛛的特性，也暗示著越出常規(guī)世界或常規(guī)的美學(xué)思路，因而不同的藝術(shù)風(fēng)格就成了蜘蛛俠們穿越的宇宙圖景。
這種“造訪”，在現(xiàn)實當中自然是絕對虛構(gòu)，但也不妨比喻成從一個展廳跨越到另外一個展廳。在印度蜘蛛俠帕維塔所在的50101號宇宙，是曼哈頓與孟買的結(jié)合體，或者是紐約規(guī)整的幾何風(fēng)格和印度曼陀羅風(fēng)格的結(jié)合體，一如他的面具是泰亞姆舞臉部彩繪和蜘蛛幾何學(xué)的集合體。這種視覺既現(xiàn)代又抽離，是現(xiàn)代藝術(shù)雜湊主義的表率。
當然也不能忽視蜘蛛俠2099所在的那個無菌般空虛的未來派宇宙（928號）以及朋克蜘蛛俠霍比·布朗所在的朋克宇宙（138號宇宙），它們本身都有著富于政治含義的藝術(shù)源頭，一個指向烏托邦，一個指向反烏托邦，但巧合的是他們又可以納入同一個聯(lián)盟。
由此，跨越不同蜘蛛俠的宇宙，就是跨越不同藝術(shù)的宇宙。在這一制作原則下，觀眾的視覺能夠被充分調(diào)動，漫畫師也都可以極盡潛能，因為它重現(xiàn)了藝術(shù)和視覺之間的無限張力淵源，造成持久的震顫。就如影片的制片人菲爾·羅德和克里斯托弗·米勒曾經(jīng)在接受采訪時所說：
我們會在不同的宇宙中使用不同的繪畫與藝術(shù)風(fēng)格。每一個維度，每一個平行世界都將是全新的。這會讓觀眾在一部電影中找到不同的維度。而且這些繪畫，像是出自不同的動畫師之手。
在圍繞蜘蛛俠劇集起來的漫威宇宙中，確實存在來自不同地域、種族，源自不同風(fēng)格、流派的畫師。他們的畫風(fēng)并不統(tǒng)一，因此呈現(xiàn)出傳統(tǒng)和現(xiàn)代、歐陸和其他地域的異質(zhì)性共存，他們當中有的喜歡用電腦設(shè)計，有的堅持傳統(tǒng)的手繪，使用馬克筆、鉛筆、鋼筆、油漆刷、刮刀、絲網(wǎng)這些形形色色的硬件工具。就此而言，這版動畫確實以自身的方式還原了這種“漫畫創(chuàng)作的宇宙”。
除此之外，《縱橫宇宙》還納入了最新的第九藝術(shù)——電子游戲?，敻辍P斯這位極客蜘蛛俠是一個堪比《頭號玩家》的角色，她的出現(xiàn)或許代表藝術(shù)的潛在未來，這也是索尼近三十年來通過PS主機推出和工作室收購（如頑皮狗娛樂）等等奠基的核心生產(chǎn)領(lǐng)域。索尼游戲成功的經(jīng)驗已經(jīng)告訴世界，這個世界上的實拍已經(jīng)淪為某種打底制作（動作捕捉），只不過是進一步動畫化的原料而已。
正是在這些藝術(shù)生命過熱飽和的世界里，傳統(tǒng)的、代表著真人實拍的彼得·帕克顯得魅力不存，成為慵懶的中年大叔，而他懷里的女兒梅黛，則代表著下一代的主流藝術(shù)未來。幾位歷史上的“實拍俠”：托比·馬奎爾、安德魯·加菲爾德和荷蘭弟曾經(jīng)是漫威真人電影里三俠同框的奇跡，如今就只能成為記憶。
索尼締造的這個漫畫文藝復(fù)興的世界，當然容得下現(xiàn)實的場景，比如《毒液》中的唐人街超市老板娘陳太太就出現(xiàn)在“斑點”穿越的世界里。“斑點”作為一個周身白色且有無數(shù)黑斑游動的角色，可以視為20世紀極簡藝術(shù)或概念藝術(shù)的絕對化身，他的無限穿越能力來自他的藝術(shù)先鋒性以及理論可闡釋性的前提。
從美學(xué)復(fù)興上說，《蜘蛛俠：縱橫宇宙》必然是打破漫威腐朽傳統(tǒng)，且樹立全新方向的成功嘗試。這一路線的概念當然來自對漫畫媒介、風(fēng)格和自身藝術(shù)來源的重重反思，并以此克服真人電影的不足。比如從嚴格的原理上說，無論《蜘蛛俠》還是DC的《閃電俠》都不適合真人改編，因為它們的核心視覺是角色動作高速運動中的流暢絲滑，這意味著既要保證人物風(fēng)馳電掣的高速運行，又要看清人物的動作細節(jié)，這在實拍幀率限制的前提下幾乎是不可能的。至于那種為營造快速感而反向設(shè)計的“真人慢鏡”，又只會拖慢場景中的節(jié)奏，換句話說，就連《黑客帝國》的“子彈時間”也是個徒有虛名的昏招。
通過以動畫模式來整合上述風(fēng)格、美學(xué)的歷史脈絡(luò)，且做到了對漫畫自身的深度反思，《縱橫宇宙》擔(dān)得起“文藝復(fù)興”之名，它的視覺層面比《平行宇宙》也有著典型的提升。但關(guān)鍵的問題也在于，這樣的模式仍然是一種工業(yè)模式，而非藝術(shù)本身，即便你能暫時稱它是一種情境藝術(shù)或總體藝術(shù)，但這類藝術(shù)也是拒絕重復(fù)的，它不可能具有續(xù)集模式下的無限生命，因為藝術(shù)的永恒總歸是基于某種單體的永恒。
理想的情況是，索尼在制作完第三部《超越宇宙》后就停止這一項目，做到善始善終、急流勇退。否則圍繞故事內(nèi)核的爭議、形式大于內(nèi)容的指控、強行植入的政治正確以及強度過剩的光學(xué)污染的問題會接踵而來，潛在的惡評終將會蓋過目前因為藝術(shù)堆疊的爽酷而產(chǎn)生的諸多歡呼。
【虹膜】
2 ) 直面命運，史上最宏大的蜘蛛俠電影！
在《蜘蛛俠：平行宇宙》之后，相信大部分影迷，都已經(jīng)把這部《蜘蛛俠：縱橫宇宙》視為“年度必看電影”，會懷著很高的期待入場。而在看完后，只能說——能超越蜘蛛俠的只有蜘蛛俠，這是今年最好的院線片之一！
本片延續(xù)并精良化了首部的視覺風(fēng)格，持續(xù)打破拼貼的界限。大銀幕的視聽體驗，幾乎是每半分鐘就會有一個驚艷的點閃現(xiàn)到眼前。待你沒緩過神，下一個點就又炸了開來。
其次，本片在設(shè)定、劇情上也超越了首部。
《蜘蛛俠：平行宇宙》中所體現(xiàn)的，是蜘蛛俠起源故事的勵志性與家庭情感，把蜘蛛俠系列一貫的“鄰家英雄（It always fits）”主題，以反套路的方式詮釋而出。而《蜘蛛俠：縱橫宇宙》則在此基礎(chǔ)上，奏起一曲宏大的命運交響——它關(guān)注到了每個蜘蛛俠故事共通的悲劇性，深度挖掘“我是誰”、“能否打破必然命運”、“救一人還是救世界”等命題，因此讓整部電影的反轉(zhuǎn)更為跌宕、更為震懾人心。
上千蜘蛛俠新出場，畫風(fēng)小盤點
《蜘蛛俠：縱橫宇宙》的主角仍是“小黑蛛”邁爾斯，幾年過去，他已從男孩長成15歲的少年，到了選大學(xué)專業(yè)的年紀。
由于前作的金并超級對撞機事故，科學(xué)家喬納森·奧恩獲得了創(chuàng)造跨維度傳送門的能力，成為本次的大反派“斑點”。起初他只像一個笨手笨腳的“喜劇人反派”，觀眾容易當他只是道“前菜”。沒想到隨著劇情的發(fā)展，他身上跨越多元宇宙的能力愈發(fā)強化。他不但威脅到邁爾斯及其父母的生命安危，甚至?xí)绊懙秸麄€蜘蛛俠宇宙的崩壞。
與格溫重聚后，追擊“斑點”的邁爾斯得以穿越到多元宇宙中。在“蜘蛛聯(lián)盟大本營”，他打開了全新的視野。
首部的幾位配角，“女蜘蛛”格溫·史黛西、“大叔版”彼得·帕克，仍是本片的重要角色，在大本營中繼續(xù)支持著邁爾斯。故事的開場回溯了因為65號宇宙成為蜥蜴人的彼得·帕克去世，格溫與警長父親結(jié)下誤會的過往。前作的導(dǎo)師大叔彼得則因為輔導(dǎo)邁爾斯的經(jīng)歷，產(chǎn)生了帶娃的想法，有了一個女兒梅黛（蜘蛛寶寶）。
而新登場的蜘蛛俠們，則進一步占據(jù)了我們的目光。畢竟在這部的設(shè)定里，存在一座“蜘蛛聯(lián)盟大本營”，成千上萬的蜘蛛俠在此匯聚一堂。首部的“六蛛同框”，直接進化到了“千蛛同框”。
為了超越首部的視覺效果，每個蜘蛛俠及他們的宇宙，都有專屬的畫風(fēng)——比如格溫隨情感變化的水彩風(fēng)、邁爾斯的正統(tǒng)漫畫風(fēng)、朋克蜘蛛俠的拼貼風(fēng)、印度蜘蛛俠的本土風(fēng)、中世紀禿鷲的達芬奇手稿風(fēng)……
格溫的65號宇宙，采用了情緒化的水彩處理。她的世界被顏料所包裹，完全由自身的心理感受，組成周遭的顏色變化。印象特別深的，就是她與父親從爭吵到和解，不同的顏色流動著、溶解在她的背景中，達成視覺的通感。
印度蜘蛛俠帕維塔的50101號宇宙，融合了印度本土的文化。這里擁有大量的曼陀羅紋飾，擠滿了人流車流。色彩斑斕的古典建筑與摩天大樓并立在一起，仿佛一個萬花筒式的大都市。
主創(chuàng)將其視作“曼哈頓和孟買的混合體”，充斥著狂野而又未來的設(shè)計。他們從七十年代的印度漫畫中尋找風(fēng)格，融匯了多元化的印度本土文化，并再現(xiàn)了那種古早印刷感。帕維塔的印式口音，更是生動演繹了一個“印度小哥”版的蜘蛛俠。
928號宇宙的蜘蛛俠2099米格爾·奧哈拉，可能是最不茍言笑、最嚴肅的蜘蛛俠。他曾經(jīng)一次想挑戰(zhàn)命運的決定，改變了多元宇宙的戒律，并導(dǎo)致了一個世界的消失。在極大的痛苦中，他創(chuàng)建了蜘蛛聯(lián)盟組織，下定決心不再讓類似的悲劇事件出現(xiàn)。
他所處的未來紐約，像一個蜘蛛俠的烏托邦。蜘蛛俠們生活在直聳云端的未來感建筑中，干凈、明亮、一絲不茍，甚至還有太空電梯可以直通月球。但在其地表之下，卻隱藏著一個黑暗的地下城。這也喻示了聯(lián)盟組織的深層次問題所在。
朋克蜘蛛俠霍比·布朗，應(yīng)該會是本片上映后“圈粉最多”的新蜘蛛俠。他的畫風(fēng)源自七十年代英國倫敦的搖滾流行潮。揮舞著一把電吉他，梳著典型的朋克頭，身上的拼貼色彩與介質(zhì)會隔幾秒就變換一次，一個情緒不穩(wěn)定的狂野搖滾青年。
之前評論《蜘蛛俠：平行宇宙》時，我提到它創(chuàng)造了一種與以往的動畫電影完全不同的視覺動態(tài)體驗——通過混合各種不同的畫風(fēng)，不斷拼貼和融合，并保留下對話框、漫畫分格、字幕特效，再加上炸裂的分鏡，讓人看得目不暇接。那么《蜘蛛俠：縱橫宇宙》則是把“目不暇接”的程度直接翻了個倍。上述這些世界觀縱橫交錯、互相穿越，讓影片在視聽層面的轟炸效應(yīng)飆升。
織網(wǎng)事件：蜘蛛俠的“必然命運”
下面再以不劇透的形式，聊聊本片的另一個優(yōu)點。我認為它的情節(jié)深度、主題表達，不輸畫風(fēng)的呈現(xiàn)，宏大而又戳心。
《蜘蛛俠》系列每一任蜘蛛俠的故事，在我看來都有共通的元素，那就是思考哀傷的成長，思考死亡，思考悲劇下的英雄主義。托比版、加菲版、荷蘭弟版、動畫版，版本各不相同，但關(guān)鍵情緒點是相似的。
蜘蛛俠的魅力，源于他與觀眾的情感聯(lián)結(jié)。他是超級英雄，同時還是個普通人。圍繞后者展開的情節(jié)，能讓人持續(xù)對這一形象產(chǎn)生更為深厚的情感。因為平凡，才是我們的真實寫照。
本片中，上述母題被進一步放大。視聽的歡鬧，反而突顯出內(nèi)核的嚴肅。邁爾斯那份直面家人的膽怯、內(nèi)疚，直面蜘蛛俠的“必然命運”時的激烈反抗，傳遞出了濃重的情緒震懾力。
“斑點”的出場，讓多元宇宙里的“織網(wǎng)”遭到破壞。片中引入了“織網(wǎng)事件”的概念，是個相當殘酷的設(shè)定。在每一個蜘蛛俠的故事中，都有關(guān)鍵性的節(jié)點：死亡，或是至親之死，或是愛人之死，本片則是警長的犧牲。這是鏈接所有蜘蛛俠多元宇宙的紐帶。
一旦死亡沒有發(fā)生，那么相應(yīng)宇宙的故事就會被改寫，相應(yīng)的世界也會因此崩塌。
直面死亡，成了每個蜘蛛俠的“必然命運”。蜘蛛俠總是救不了自己最愛的人，魚和熊掌不可兼得。
“拯救一個人，還是拯救一個世界？”當新生代蜘蛛俠邁爾斯面對這道經(jīng)典的電車難題，他選擇了最少年意氣的解法：不顧一切地去反抗所有宇宙的蜘蛛俠，掙脫上千同類的束縛，去尋找屬于自己的答案，成為那個唯一的自己。
在米格爾眼中，邁爾斯是異次元體的源頭。本不該是蜘蛛俠的他，被42號宇宙的蜘蛛咬了，成為了蜘蛛俠，才導(dǎo)致“織網(wǎng)事件”發(fā)生變數(shù)。但實際上，蜘蛛俠并非命定。蜘蛛俠真正的英雄之處，在于面對挑戰(zhàn)、生死、親人時觸發(fā)的行動。
《蜘蛛俠》最經(jīng)典的臺詞是“能力越大，責(zé)任越大”。這句話其實還有下半句——“這是我的恩賜，也是我的詛咒?！?/span>
每一任蜘蛛俠的命運，都像是在與世界進行一場不公平的交易。在邁爾斯身上，更是把“詛咒”體現(xiàn)到了極致。如果你知道成為蜘蛛俠，父親就會必然去世，而一旦救他，就有可能讓自己所處的世界崩塌，該做何抉擇？這種兩難的困境，以及后續(xù)出人意料的情節(jié)設(shè)計，讓人能直觀感受到《縱橫宇宙》在劇情創(chuàng)作上的勇氣和野心。
電影團隊不只是想要打造出一部“好看”的續(xù)集，他們是想從《蜘蛛俠》IP的歷史、對觀眾的意義入手，回到我們愛上《蜘蛛俠》的源點：那些成長里的哀傷與痛楚，對父母難以言說的秘密，必然面對的岔路選擇，親人與朋友的一個個離去……
我們喜歡蜘蛛俠這個“鄰家英雄”，內(nèi)心深處的原因，或多或少是因為他鼓舞過、安慰過，曾在黑夜里迷茫的自己。
這是《縱橫宇宙》最令人動容的地方：在“必然命運”的跟前，選擇不順從，追隨內(nèi)心，岔開原有的軌跡，才能書寫新的故事。邁爾斯就是邁爾斯，他不是彼得，也不是其他人。他是全新意義的蜘蛛俠。
3 ) 回顧這60年來的動畫版小蜘蛛們
蜘蛛俠（Spider-Man）是美國漫威公司旗下漫畫中的超級英雄，由編劇斯坦·李和畫家史蒂夫·迪特科聯(lián)合創(chuàng)造，初次登場于1962年8月10日的漫刊雜志《驚奇幻想》（Amazing Fantasy）第15期。
動畫劇集
1967版 《蜘蛛俠》（共三季，第二季1968年、第三季1970年）
動畫片于1967-1970年在美國ABC電視臺首播，共3季52集，其中ABC電視臺播出兩季, 未被播出的第三季被其他媒體發(fā)行。
1981版 《蜘蛛俠》（共26集）
1981年9月21日在美國首播。中國大陸由陜西電視臺于1992年5月引進譯制，以《蜘蛛人》命名于1993年2月1日起，在浙江電視臺18：00檔首播，上海臺也曾經(jīng)放過這個版本。
1994版 《蜘蛛俠》（共五季，第二季1995年、第三季1996年、第四季1997年、第五季1997年）
共五季共65集，于1994 年 11 月 19 日至 1998 年 1 月 31 日在Fox Kids Network播出，并在Toon Disney和Disney XD的Jetix街區(qū)重播。2010年8月2日起，在中央電視臺少兒頻道（CCTV-14）的《動漫世界》欄目12：00檔播出。90后童年的回憶就是這一部。
1999版 《超級蜘蛛俠》（共13集）
1999-2001年在加拿大首播，共1季13集。該劇是94年版蜘蛛俠動畫的外傳，講述了蜘蛛俠劫持了一架太空船幫助John Jameson 對抗Venom 和Carnage，最后被困在了“反地球”（一顆太陽另一邊并和地球在相同軌道的星球）?？诒褪找暵蔬^低，之后蜘蛛俠版權(quán)由索尼買走，兩個TV動畫都沒了續(xù)集。
更多關(guān)于《超級蜘蛛俠》的內(nèi)容，可以參看這位up的專欄文章：//www.bilibili.com/read/cv14547321 絕對可以說得上是無出其右了。
2003版 《蜘蛛俠》（全13集）
本片為采用3D技術(shù)制作的新版動畫。劇情上承接托比·馬奎爾主演的電影版《蜘蛛俠》，后因電影續(xù)集的開發(fā)，中止了動畫片。
2008版 《神奇蜘蛛俠》（共兩季）
共兩季26集，首部劇集于2008年3月8日在美國播出。2015年10月25日起，在中央電視臺電影頻道（CCTV-6）的《少兒影院》欄目9：07檔播出。
一部沒有結(jié)局的動畫佳作，原本計劃65集，但在MARVEL被迪斯尼收購后戛然而止，但由于被砍及時，Gwen和Peter都得以幸存。
2012版 《終極蜘蛛俠》（共四季）
共四季104集，華特迪士尼公司發(fā)行的蜘蛛俠新系列電視動畫《終極蜘蛛俠》改編自2000年開始連載的同名漫畫。首季于2012年4月本作開始播放。2013年1月30日起，在中央電視臺少兒頻道（CCTV-14）的《動畫大放映》欄目10：00檔播出。
2017版 蜘蛛俠（共三季，第二季2018、第三季2020）
共三季50集
17版除了上面三季外，還有一部起源故事，共六集，實際上是作為前情陳述。
動畫短片
樂高蜘蛛俠：纏人的毒液
蜘豬俠：陷入豬網(wǎng)
本片是動畫電影《蜘蛛俠：平行宇宙》的番外短片
動畫電影
2003《超膽俠大戰(zhàn)蜘蛛俠》
94版蜘蛛俠動畫片部分的重新剪輯。
2018《蜘蛛俠：平行宇宙》
該片講述了“蜘蛛俠”彼得·帕克被金并殺害后，普通高中生邁爾斯·莫拉斯是如何成長為新一代超級英雄，到和從其它平行宇宙穿越而來的六位蜘蛛俠共同對抗蜘蛛俠宇宙最強反派的故事。該片于2018年12月14日在美國上映，2018年12月21日在中國大陸上映
2023《蜘蛛俠：平行宇宙2》
該片講述“小黑蛛”邁爾斯經(jīng)歷成長迷茫，即將走進“更大的世界”，這次他將攜手蜘蛛格溫，跨越多重平行宇宙，展開一場冒險。蜘蛛俠2099、“蜘蛛女俠”等來自其他平行宇宙的蜘蛛俠將逐一亮相。
2023年6月2日于美國上映。
2024《蜘蛛俠：平行宇宙3》
索尼影業(yè)暫定該片于2024年3月29日上映。
奇怪的東西
除了上面所有動畫版之外，還有兩個奇怪的東西不得不提。
1978版 《蜘蛛俠》（共41集）
1978年，日本東映電影公司把在《Marvel Comics》雜志上連載的蜘蛛俠實體化，拍攝了一部真人版電視劇（特攝片），就是這部東映版《蜘蛛俠》。該劇在1978年5月17日于日本首播，由香山浩介主要，劇中還有一個巨大的變形機器人。
更值得一提的是，這部劇和《變形金剛》還有不得不說的關(guān)系。想要了解更多，可以觀看紀錄片《漫威616》第一集。
1979年 電影《蜘蛛俠：龍之挑戰(zhàn)》
本片講述香港某經(jīng)濟官員被誣陷販賣軍火，需要找三位美海軍陸戰(zhàn)隊員幫忙作證，請美國報社老板幫忙，任務(wù)落在打工的彼得·帕克身上。香港的黑社會老大為發(fā)展自己勢力要干掉該官員，買兇追到美國殺人，后回到香港爭奪證人。
簡單說，蜘蛛俠大戰(zhàn)古惑仔。
4 ) 短評寫不下
內(nèi)核有點荒唐可笑的電影，明明是致力于擺脫命運實現(xiàn)最盛大的自我反叛（某種意義上屬于蜘蛛俠的世界系）突破所有的宇宙和因果這樣的主題，但是最終還是被局限在于一個資本堆砌的電影工業(yè)劇情之中，我們就是那個沒有蜘蛛俠的42號宇宙，只能看到一部消費主義的蜘蛛俠爆米花電影，它看不到更多無奈、瘋癲的情緒、也沒有更多戲謔有力的諷刺，也許就該把它歸為子供向的動畫。
一個試圖用多種風(fēng)格裁剪拼貼來營造感官刺激的絢爛美術(shù)風(fēng)格這次卻失效了，被人盛贊的是什么？眼花繚亂、全是致敬、細節(jié)滿滿？將所有的心血澆筑于那些視線之外的細節(jié)，企圖填補人類目光的每一個罅隙，我們看到不同風(fēng)格的蜘蛛俠被埋沒在畫框角落里，各種新奇有趣的美術(shù)技術(shù)淪為成為一閃而過的幻影，即使在最浪漫的一段追逐戲中也要排滿“救貓咪”的無意義情節(jié)，我們視線的焦點又該放在何處？在高速轉(zhuǎn)動的機械齒輪敘述和冰冷手術(shù)刀剪輯下，所有被認為是累贅的血肉全部被剔除，舍棄掉所有日常平淡的細節(jié)：生活的空間化為虛無、人體的皺紋傷痕被抹平，甚至連情感反饋也不留時間喘息，邁爾斯這個十幾歲少年的形象，只有在與格溫倒掛遠眺城市時曇花一現(xiàn)。在一部中邁爾斯心愛的那雙AJ，這是一個青少年文化、市場化和現(xiàn)代性的標志，解構(gòu)了蜘蛛俠的古典形象，賦予了蜘蛛俠這個形象太多生活化的趣味，但是這部又恢復(fù)到了那種契合漫畫設(shè)定的平庸。
一個講述生命救贖的故事，卻看不到對生命的敬重（所有超英的通?。?，在第一部中有所祛除的老掉牙個人英雄主義這次成為核心段落，印度危機中，生命成了被蛛絲丟在空中把玩的奇觀，在幾乎每天都要遭受世界末日般恐怖襲擊的強設(shè)定下，還有什么是合理的呢，這種勇敢奉獻的美德還值得信服嗎。好在后半段逐漸恢復(fù)了一些第一部的高光，但是說它是一部無聊的超長預(yù)告也不為過。
5 ) 定檔了！ 百蛛同框太炸裂，期待值穿越多元宇宙
《蜘蛛俠：縱橫宇宙》定檔，中美同步6月2日公映，這個消息無論對于影迷還是普通觀眾，就像到來的五一長假一樣，令人心情愉悅，且翹首以盼多時。
美國哥倫比亞影業(yè)和索尼動畫再度出手，原班人馬回歸，影史最佳漫威動畫的續(xù)集，格局更大，百蛛同框；視效更強，潮酷無邊。當然還有系列一脈相承的“自我認證”主題。
前作《蜘蛛俠：平行宇宙》是一部令人耳目一新的動畫電影，影迷也稱其為“史上最好的蜘蛛俠電影”。好在哪里？該片在蜘蛛俠系列中的風(fēng)格定位煥然一新，充滿著令人震驚的視覺風(fēng)格，以及獨一無二的世界觀塑造。當然還有電影中所體現(xiàn)的勵志和親情元素，扎扎實實地從角色的孤獨和成長出發(fā)——你的迷失人生，不需要靠平行世界的另一個強大自己來拯救，這個核心主題，把蜘蛛俠系列一貫的母題詮釋到位。這些都是該片能夠打破迪士尼動畫電影壟斷格局的關(guān)鍵，在奧斯卡上能逆襲《超人總動員2》和《無敵破壞王2》成為“動畫界最大黑馬”。
這么好看的電影，續(xù)集必須期待。所以《蜘蛛俠：縱橫宇宙》在超經(jīng)典前作的基礎(chǔ)上，對格局和視覺效果進行了升級，并在前作主題和《蜘蛛俠》系列電影母體的基礎(chǔ)上，對續(xù)集的核心要點，質(zhì)變的演繹。
所以必須展開說下《蜘蛛俠：縱橫宇宙》為什么值得期待？
電影的故事延續(xù)前作，終極蜘蛛俠邁爾斯·莫拉萊斯穿越多元宇宙踏上更宏大的冒險征程。蜘蛛格溫、“蜘蛛本蛛”彼得·帕克等老角色回歸。正如預(yù)告片所示，這一次他來到的是一個類似核心宇宙的地方，蜘蛛俠2099、蜘蛛女俠，印度蜘蛛俠、朋克蜘蛛俠等來自漫畫中的各種著名蜘蛛俠角色炫技登場，上百位精英蜘蛛俠組成“蜘蛛聯(lián)盟”維護多元宇宙的穩(wěn)定。
所以本片里上百位精英蜘蛛俠匯聚一堂，從預(yù)告片里可以看出，除了前作的街頭文化和搖滾文化之外，賽博朋克、潮流游戲、油畫藝術(shù)風(fēng)格等多維度的視覺體驗，讓該片的感官美學(xué)達到全新高度。
由于視覺效果為了搭配“縱橫宇宙”的概念，讓多種不同的平行宇宙畫風(fēng)融合，每進入一個宇宙都給人嶄新的感官體驗，使得該片展現(xiàn)了只有動畫電影才能實現(xiàn)的視覺想象力，從而展現(xiàn)出了絕對與之前都不一樣的動畫技術(shù)和視覺體驗。而索尼動畫甚至還為這樣的視覺風(fēng)格申請了專利保護文件，可見該片的視覺效果，肯定要比前作更上一層樓。
而建立在這樣世界觀設(shè)定之上，就是該系列最大的賣點——蜘蛛俠內(nèi)戰(zhàn)。
因為觀點不統(tǒng)一，平行宇宙中的所有蜘蛛俠被劃分為兩大陣營——以邁爾斯、格溫、彼得·B·帕克為首的小團隊，大戰(zhàn)蜘蛛俠2099領(lǐng)軍的“蜘蛛聯(lián)盟”，不得不同室操戈，展開了一場對決。從定檔預(yù)告片里我們可以看出，無數(shù)個蜘蛛俠大戰(zhàn)的場面仿佛進入盤絲洞，“群蛛亂舞”的場面在電影奇異的視覺效果下更是格外養(yǎng)眼。從某種角度上而言，電影也擁有了“英雄大亂斗”的附加值體驗，將角色的豐富性與世界觀格局進行額外的拓展，令粉絲一本滿足，更令模型廠商喜笑顏開（HT&萬代：又有這么多蜘蛛俠手辦可以出了）
值得一提的是，預(yù)告片的彩蛋讓人眼前大亮。其中蜘蛛俠們不但還原了“蜘蛛俠互指”的名場面，甚至平行宇宙里也包括MCU電影宇宙。比如荷蘭弟版蜘蛛俠無辜被cue——蜘蛛俠2099說道，“我可不想提奇異博士和那個199999宇宙（漫威電影宇宙）的書呆子！”這是跨宇宙的攻擊！那么說。托比版蜘蛛俠，加菲版蜘蛛俠、荷蘭弟版蜘蛛俠和邁爾斯“四代蜘蛛俠”聯(lián)動呼應(yīng)？這個真的可以有！
而邁爾斯這一次的任務(wù)，不再是上一部在平行宇宙中無數(shù)個“自己”幫助下完成的“自我認證”，而是要拯救所有蜘蛛俠——我們都知道，每個蜘蛛俠，都會面臨著失去至親的宿命，這樣角色才能成長為真正英雄，而邁爾斯不甘于自己的宿命，誓言打破命運魔咒，找到屬于自己的英雄之路，更要幫助所有蜘蛛俠打破宿命。
可見《蜘蛛俠：縱橫宇宙》的核心主題讓人倍感好奇，從“百蛛同框”到“蜘蛛內(nèi)戰(zhàn)”，最后“蜘蛛聯(lián)盟”一起沖破命運枷鎖的設(shè)定，不但非常符合系列精神，更挖掘出”蜘蛛俠“的核心定位。
因為斯坦·李在當年創(chuàng)造“蜘蛛俠”這一角色，一方面是為了能給青少年們“圓夢”的機會（蜘蛛俠是第一個青少年超級英雄）；另一方面還是他對自我的投射。蜘蛛俠換下衣服，就是人群中一個不起眼的小人物，也從來都是性格最鮮明、勇敢“做自己”的一個熱血少年。不過，蜘蛛俠與面具后面的人，永遠不是二元分離，而是一個始終在不斷自我調(diào)和的矛盾統(tǒng)一體。這是小蜘蛛與蝙蝠俠最大的區(qū)別。
所以，《平行宇宙》主題，是迷茫的超級英雄“自證”之后救自己的故事，而這部《縱橫宇宙》，就是脫胎換骨之后的超級英雄，將拯救他人與拯救自己完美融合的挑戰(zhàn)，這才是凝聚“蜘蛛俠”精神最深層的部分，或許，也是最能打動觀眾的地方。
最后表達一下個人對該片的期待。
還記得第一部《平行宇宙》公映的前夕，因為某些事情，心情和狀態(tài)都不佳。但看完該片之后，不能說從一部電影中學(xué)到了什么，而是一部優(yōu)秀的娛樂電影之外，故事的勵志和親情主題，讓人心情大好，從而扭轉(zhuǎn)了整個人的狀態(tài)。
戴上面具，人人都可以是蜘蛛俠。
相信《蜘蛛俠：縱橫宇宙》也是如此，如果你的荷爾蒙還有剩余，就應(yīng)該像蜘蛛俠一樣，請盡情地揮灑，跟隨恰到好處的配樂，給躍動絢麗的畫面和角色穿上了一身最貼合的蜘蛛俠戰(zhàn)服，讓觀眾不甘心只停留在電影院座位上，也想跟著里面上躥下跳的蜘蛛俠們一起飛檐走壁，去做一回拯救自己絕望小世界的英雄！
6 ) 徘徊者邁爾斯如何成為蜘蛛俠？
視頻：//www.bilibili.com/video/BV1fu4y1Z7W6
之前的視頻我只說了一部分，今天再補充一些細節(jié)。
和漫畫一樣，格溫是樂隊的鼓手，樂隊的主唱是地球65的瑪麗·簡，
她們給樂隊取的名字是Mary Janes。
格溫展開了回憶，她的回憶出現(xiàn)了很多還沒發(fā)生的鏡頭，比如兩人倒掛在大廈上，
邁爾斯想摸格溫的手，
格溫向邁爾斯一家道別，
斑點把主角團炸飛，
米格爾給邁爾斯上物理課，
格溫想救邁爾斯，但邁爾斯切斷了她的蛛絲。
與此同時響起了格溫的旁白：我并不想傷害他，然而我卻這么做了。
還有他們爬高鐵的鏡頭，邁爾斯問她是不是早就知道真相，她回答：我不知道……怎么告訴你。
格溫的回憶為什么會出現(xiàn)還沒發(fā)生的事？
比較合理的解釋是這是倒敘，電影開頭這段話是格溫對她的團隊說的，她把整個《縱橫宇宙》發(fā)生的事講給了他們聽，從而邀請他們加入她。
格溫的“回憶”中還有斑點讓邁爾斯看到的幻象，說明不僅邁爾斯看到了這些幻象，格溫也看到了。
格溫的“回憶”中還出現(xiàn)了邁爾斯隱身的鏡頭，
說明格溫當時發(fā)現(xiàn)了邁爾斯，她只是裝作不知道。
格溫想起了更早的經(jīng)歷，那時她還是長頭發(fā)，因為這發(fā)生在《平行宇宙》之前，那時她的頭發(fā)還沒被邁爾斯粘掉。
有一個鏡頭是萬圣節(jié)，彼得cos成了蜥蜴，暗示他會成為蜥蜴博士。
他們吃的都是百吉餅，第一部邁爾斯曾用它打斑點。
彼得死后，我們聽到J·喬納·詹姆森在報道新聞，J·K·西蒙斯回歸配音，他說格溫殺了彼得。
J·喬納·詹姆森出現(xiàn)在各個宇宙，除了格溫的宇宙外，還有邁爾斯的宇宙，
樂高宇宙，
以及徘徊者邁爾斯的宇宙。
J·K·西蒙斯曾在托比版《蜘蛛俠》三部曲扮演J·喬納·詹姆森。
并且為PS2游戲《蜘蛛俠2》（2004）配音，
為《辛普森一家》（2006）的J·喬納·詹姆森配音，
以及PS3游戲《蜘蛛俠3》（2007），
《復(fù)仇者：世上最強英雄組合》（2012），
《終極蜘蛛俠》（2012~2015），
《復(fù)仇者集結(jié)》（2013~2015），
《樂高漫威超級英雄：極限過載》（2013），
《浩克與海扁特工隊 》（2014~2015），
《機器肉雞》第9季（2018），
荷蘭弟版《蜘蛛俠2、3》。
這么多版本的J·喬納·詹姆森加起來都可以拍一部《J·喬納·詹姆森：平行宇宙》了。
每個宇宙的蜘蛛俠都長得不一樣，但每個宇宙的J·喬納·詹姆森都長得一樣，暗示蜘蛛俠只是路人甲，J·喬納·詹姆森才是蜘蛛俠平行宇宙的核心。
他甚至在DC宇宙都有分身，可以穿越時空的蜘蛛俠和閃電俠他都認識。
格溫抱她爸的時候，背景由冷色調(diào)變?yōu)榱伺{(diào)。
格溫的房間的門上是一面跨性別旗，上面寫著“保護跨性別兒童”，因此格溫可能是跨性別者，你們不應(yīng)該稱格溫為老婆，應(yīng)該稱她為老公。
有可能她喜歡女的，所以她從頭到尾都只是把邁爾斯當做普通朋友。
也有可能她是心理性別為男，性取向為男的同性戀，所以第三部她還是會和邁爾斯在一起。
她喜歡男的還是女的都有可能，你覺得她是什么性取向她就是什么性取向，你說了算。
格溫去打禿鷲前，她的鼓里出現(xiàn)了她和邁爾斯的合影，
第一部結(jié)局也出現(xiàn)過這張照片，
后面是彼得，
這張照片是他們在車上拍的。
第二部最開頭格溫的“回憶”中也有這個鏡頭。
主宇宙的禿鷲叫Adrian Toomes，而這個禿鷲叫Adriano Tumino，因為他是意大利人。
這時蜘蛛俠2099登場了，這個禿鷲來自古代，而米格爾來自未來，這是一場古代和未來的戰(zhàn)斗。
米格爾提到了奇異博士，說明蜘蛛俠平行宇宙里有奇異博士。
呼應(yīng)《蜘蛛俠2》記者本想給章魚博士取名叫奇異博士，而J·喬納·詹姆森說這個名字已經(jīng)有人用了。
米格爾折斷了禿鷲的翅膀，禿鷲又重新長出來了一只，并且是逐漸由簡筆畫變成實體。
米格爾說：他有Hammerspace，即神奇百寶箱，其中Hammer是錘子的意思。
右下角出現(xiàn)了注解，說神奇百寶箱是一個無限的異次元存儲空間，里面可以裝錘子，這是指第一部蜘豬俠可以憑空掏出一個錘子。
蜘蛛女懷孕了，這是漫畫的劇情。
漫畫中蜘蛛女小時候住在萬達格山附近，至高進化的基地就建在這座山上，旺達快銀也在這座山住過。
蜘蛛女父親將她放進了至高進化的基因加速器，她在基因加速器里呆了幾十年，這段時間至高進化一直都在她旁邊，我很好奇她認不認識火箭浣熊。
他們用蛛網(wǎng)接住了直升機，波茲·馬龍配音的路人說：I think it’s a Banksy。
譯為“好像是班克西（英國街頭藝術(shù)家）的作品”或“這應(yīng)該是街頭藝術(shù)”。
第一部波茲·馬龍說了同一句話。
波茲·馬龍還演唱了《平行宇宙》主題曲《Sunflower》。
《復(fù)聯(lián)2》鋼鐵俠也說過班克西的梗。
格溫穿越宇宙的通道的形狀是六邊形的，
和銀護穿越蟲洞的形狀是一樣的。
格溫穿越到邁爾斯家里的傳送門是六邊形的。
邁爾斯和斑點打架的地方有很多六邊形的東西。
米格爾放的幻燈片也是六邊形的。
斑點在搶ATM機，100美元上不是富蘭克林的頭像，而是導(dǎo)演喬伊姆·多斯·桑托斯的頭像。
邁爾斯開始講他之前的經(jīng)歷，街上出現(xiàn)了波多黎各國旗，邁爾斯母親瑞奧就是波多黎各人。
她在老師的辦公室里也說過她是波多黎各人，她打響指也打出了波多黎各國旗。
有一次她還說：我聽說蜘蛛俠是波多黎各人。
邁爾斯為了避免她猜到他就是蜘蛛俠，所以說：我聽說他是多米尼加人。
回憶中蜘蛛俠打過甲蟲，
和跳蛙，
《女浩克》也出現(xiàn)了跳蛙。
他代言了嬰兒爽身粉，
呼應(yīng)第一部。
廣告詞是“爽身粉越大，責(zé)任越大”，將能力（power）換成了粉末（powder）。
緊接著他就為代言嬰兒爽身粉道歉。
這是第一部邁爾斯的涂鴉，
第二部他把所有朋友都畫上去了。
墻上的人更多了，但他們都不在了，有的死了，有的回自己的宇宙了。
邁爾斯綁住了斑點，字幕寫著“乖奶?！保魬?yīng)之前他問斑點是不是奶牛。
邁爾斯宿舍里有號角日報的報紙，字體、樣式和托比版《蜘蛛俠》的一樣，
和《莫比亞斯》的也一樣，暗示下一部將出現(xiàn)莫比亞斯（不是）。
邁爾斯的室友Ganke在玩《蜘蛛俠2》游戲。
他說他不想做蜘蛛俠背后的男人，呼應(yīng)《蜘蛛俠1》內(nèi)德說他很想成為蜘蛛俠背后的男人，
最后他也如愿以償了。
其實電影版內(nèi)德和漫畫版內(nèi)德有很大不同，更像是改編自漫畫中的Ganke。
邁爾斯的書包上寫著BLM，意思是“黑人的命也是命”。
斑點把ATM機推了下去，結(jié)果把自己砸到了。
后來他還踢到了自己。
他既然可以踢到自己，當然也可以對自己做那件事。
邁爾斯眼看斑點跑了，又去抓他，他們打架的地方就是第一部金并建對撞機的地方。
杰夫想跳進傳送門，最終選擇了走樓梯，呼應(yīng)《平行宇宙》和《毒液1》。
斑點旁邊是U盤，
第一部邁爾斯就是用它關(guān)了對撞機。
斑點穿越到了一個宇宙，這位大媽和斑點穿的是情侶裝。
隨便一穿越都能遇到和自己穿情侶裝的，這么有緣，建議你們原地結(jié)婚。
樂高宇宙的備注都是樂高的形狀，備注顯示樂高蜘蛛俠來自地球13122，
說明他就是樂高蜘蛛俠，因為他就是來自地球13122。
樂高版J·喬納·詹姆森說的話用的《蜘蛛俠1》的素材。
邁爾斯打的反派叫犰狳。
他打車的時候出現(xiàn)了一個假笑男孩，
他在第一部也出現(xiàn)過，只不過如今他長大了。
邁爾斯對父母說他有個朋友叫格溫達，這是格溫給自己取的假名。
邁爾斯的球衣的編號是42。
格溫去找邁爾斯的鏡頭和第一部結(jié)局很像，但有細微的區(qū)別。
這本漫畫是《驚奇幻想》第15期，是蜘蛛俠首次登場的漫畫。
邁爾斯的卡牌飄在了空中，上面寫著Teriakimon，這是他們宇宙的精靈寶可夢（Pokemon）。
書架上有一輛蜘蛛車，
為后面他們看到真正的蜘蛛車做鋪墊。
第一部彼得也有一輛。
上面是邁爾斯父親和徘徊者的合影，
邁爾斯父親還把它作為手機壁紙，
徘徊者家里也有這張照片。
格溫發(fā)現(xiàn)邁爾斯的本子里畫的全是他，
并且他還保留著當年他們一起坐車的車票。
邁爾斯、格溫在塔吊之間蕩蛛絲，致敬《超凡蜘蛛俠1》。
邁爾斯把錢給了小販，這是25美元的紙幣，這是他們宇宙特有的面額。
如果有一天你收到了面額25元的錢，不要急著報警，萬一對方是地球1610的人呢。
格溫說每個宇宙格溫和蜘蛛俠都是BE，這是指漫畫中格溫死了，
《超凡蜘蛛俠2》格溫死了，以及她的宇宙彼得死了。
邁爾斯母親對邁爾斯說了一大段話，大意是叫他照顧好自己，但她用的是第三人稱稱呼邁爾斯，她說的不是“替我好好照顧你自己”，而是“替我好好照顧這個孩子”。
“這個孩子”其實就是指徘徊者邁爾斯，這句話是暗示小黑蛛邁爾斯不會和徘徊者邁爾斯自相殘殺，而是會和他成為朋友，一起對抗米格爾和蜘蛛俠聯(lián)盟。
這是斑點的家，斑點在這兒。
他住的地方樓頂?shù)恼信飘嬃艘粋€百吉餅，無論他走到哪兒都躲不掉百吉餅。
斑點的家里出現(xiàn)了他以前的照片，旁邊是章魚博士。
他在裝蜘蛛的箱子上寫著“地球42”，說明42的意思是他是從地球42抓的這只蜘蛛，因此早在這里就暗示了邁爾斯原本不會成為蜘蛛俠，以及地球42本該成為蜘蛛俠的人無法成為蜘蛛俠了。
斑點還抓了一只地球14512的蜘蛛，地球14512是佩妮的宇宙。
上面是地球90214的蜘蛛，暗影蜘蛛俠的宇宙。
斑點抓了佩妮、暗影蜘蛛俠的宇宙的蜘蛛，并沒有導(dǎo)致他們無法成為蜘蛛俠，說明每個宇宙不止一只放射性蜘蛛，地球42也不止一只放射性蜘蛛。
這個細節(jié)是為第三部徘徊者邁爾斯成為蜘蛛俠做鋪墊，第三部小黑蛛邁爾斯會在地球42找到第2只蜘蛛，從而讓徘徊者邁爾斯成為蜘蛛俠。
7 ) 全宇宙蜘蛛俠集結(jié)打響大內(nèi)戰(zhàn)！《蜘蛛俠：縱橫宇宙》野心拉滿
嘿，還記得在電影《蜘蛛俠：平行宇宙》中，小黑蛛和大Boss金并激斗量子對撞機的時候，銀幕上迸射而出的宇宙能量炸裂質(zhì)感，讓你也幻想戴上面具成為超級英雄嗎？這部曾令無數(shù)影迷血脈賁張的神作即將迎來續(xù)章——6月2日，《蜘蛛俠：縱橫宇宙》中國大陸同步北美上映，這個夏天，狂拽酷炫的小蜘蛛，將繼續(xù)向想象力的天際線發(fā)起沖擊！
毫無疑問，《蜘蛛俠：平行宇宙》，是好萊塢影史上最好的超英動畫電影——五年前它剛一上映，便創(chuàng)下了爛番茄口碑100%、豆瓣評分9分的口碑“神跡”，并最終贏得包括奧斯卡最佳動畫長片、金球獎、安妮獎在內(nèi)的67座獎項，被《帝國》雜志評為“歷史上最偉大的動畫電影之一”。今天，《蜘蛛俠：平行宇宙》的豆瓣評分仍然穩(wěn)定在8.6分，是豆瓣評分最高的漫威超英電影。
五年前這部影片上映的時候，北美各大電影媒體對影片前所未有的絢麗畫風(fēng)稱贊不絕，強烈沖擊的色彩組合、極具張力的風(fēng)格化渲染、無處不在的直接砸進畫面里的擬聲詞、線框分鏡的大量使用，都對其后的動畫乃至真人電影畫面風(fēng)格產(chǎn)生了深遠的影響。
可以說，這部影片如同它的主人公小黑蛛邁爾斯一樣，打破了迪士尼動畫長久以來對奧斯卡的壟斷性，在好萊塢動畫技術(shù)和畫風(fēng)領(lǐng)域，取得了突破性的創(chuàng)新。
也恰因為如此，《平行宇宙》的續(xù)作，在孕育之時，便身負萬眾矚目的期冀與質(zhì)疑——之于前作所達到的高度，續(xù)作將何以對標甚至超越？作為漫威最重要的一座IP富礦，“小蜘蛛”的身上，還能變出怎樣引人入勝的戲法？
在最新發(fā)布的預(yù)告片中，我們或許可以窺探一二。從預(yù)告片來看，《縱橫宇宙》應(yīng)該在部分場景中延續(xù)了前作每秒12幀的獨特幀率，在如今的動畫電影中別出心裁地采用傳統(tǒng)定格動畫幀率的好處是，它讓電影畫面產(chǎn)生了強烈的漫畫感和獨特的運動感。
結(jié)合3D融合2D的畫面設(shè)計，這種獨特風(fēng)格奠定了《縱橫宇宙》的蜘蛛俠系列氣質(zhì)基底，前作大受好評的潮酷風(fēng)格得以延續(xù)。
但僅僅“延續(xù)”顯然不能滿足制片方的野心——如果說《平行宇宙》是一道“硬菜”，那么《縱橫宇宙》就是一桌“大餐”。在短短兩分鐘的預(yù)告片中，最令影迷驚喜的，或許就是影片在成百上千個平行宇宙中，創(chuàng)造出了比前作更加炫麗豐富的宇宙觀，腦洞大開創(chuàng)意爆棚爆棚的多重畫風(fēng)帶來了不同的感官體驗——街頭文化、搖滾樂、潮流游戲等多維藝術(shù)表達大概率會刷新好萊塢視聽美學(xué)的新高度。
此外，對于蜘蛛俠IP的忠實粉絲來說，《縱橫宇宙》大概率還會帶來更大驚喜——在《平行宇宙》中，不少真人電影的影迷第一次在動畫電影中看到六個蜘蛛俠，便已經(jīng)驚掉了下巴，而在《縱橫宇宙》的預(yù)告片中，上百位精英蜘蛛俠組成“蜘蛛聯(lián)盟”組團炸場，我們至少已經(jīng)認出了包括格溫、彼得·帕克、邁爾斯在內(nèi)的老朋友。
他們中甚至包括甩著吉他到處拍人的超人氣朋克蜘蛛俠、造型暗黑炫酷的蜘蛛俠2099、slay全場的蜘蛛女俠等萬眾矚目的角色。蜘蛛俠IP老粉驚喜挖到了游戲蜘蛛俠、動畫蜘蛛俠、紙袋蜘蛛俠等各版本的蜘蛛俠閃現(xiàn)，甚至還有上百位蜘蛛俠同框復(fù)刻了“三蛛互指”的著名梗圖，令蟲粉們瞬間沸騰：官方太會玩了！
我為我用過“漫威宇宙”這個詞道歉，明明蜘蛛俠這個IP自己，就是一個宇宙??！
至于影片的故事，從目前預(yù)告片中的信息來看，如果說前作是著墨于“戴上面具，你也可以成為超級英雄”，那么本片講述的故事就是“如何戴上面具，成為真正的超級英雄”。“救一個人，還是救全世界”的選擇，不僅是歷代蜘蛛俠都要經(jīng)歷的殘酷宿命，也是年輕的蜘蛛俠轉(zhuǎn)變?yōu)檎嬲某売⑿鄣脑嚐?。除此之外，片中還暗示了似乎如果蜘蛛俠阻止了至親的死亡，多元宇宙就會面臨危機！邁爾斯這個00后的蜘蛛俠卻選擇“兩個都要救”，也不甘認命，一己之力挑起整個蜘蛛聯(lián)盟對他的追捕！蜘蛛俠對命運的反抗，蜘蛛俠大戰(zhàn)蜘蛛俠的宇宙級內(nèi)戰(zhàn)，《蜘蛛俠：縱橫宇宙》在劇情上也可以說是極致升維，燃動粉絲觀眾們的每一根神經(jīng)！
而更多具體的細節(jié)，就需要6月2日走進影院，去親身體驗了。
8 ) 我要看格溫！
給我拍格溫蜘蛛俠！我要看她?。?！我超級喜歡蜘蛛俠平行宇宙，第二部一定要比第一部更精彩求求你們了！保持一直以來的畫風(fēng)和制作水準！2022年遙遙無期，一直等著吧！啊啊?。】禳c來??！我喜歡這個動畫片！為什么為什么第二部還要這么長的時間！為什么！快點上映！??！
超級喜歡！快點來啊?。。?！我要看！
希望索尼能想明白平行宇宙第一部為什么能成功，不要只想著賺錢。希望第二部能全面超越第一部。
希望原班人馬再度回歸，再加幾個新角色。不過格溫蜘蛛俠的話請務(wù)必把海莉找回來！?。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。?！
保持第一部的風(fēng)格，加入新角色，就OK啦
美漫
預(yù)告不夠看?。。。。。。。?！
最期待超英片
希望多給大叔蜘蛛俠一些戲份……看的時候就覺得他才是真正的蜘蛛俠，即使生活再心酸，發(fā)完牢騷哭完還是會拯救世界
第一部攢的好感來
格溫！我愛你
漫威團隊是有責(zé)任心的?? 我看漫威歷年計劃都是提前兩到三年準備，我覺得劇本很可能已經(jīng)成形，會是連貫的故事
已經(jīng)不記得第一部的劇情了 就記得挺好看的 主題歌也還是那首
Spidey forever!聽說有東映蜘蛛俠 我又好了
好期待！(*?ω?)
既然各種宇宙的蜘蛛俠都可以來，為什么真人版蜘蛛俠不能來呢？希望有加菲蟲，性格真的很漫畫
請保持奧斯卡最佳動畫的水準！
不要別的新角色都行，不要少了Miles和中年P(guān)BP的互動啊，這一對兒如父如子太有愛了
gkdgkd Oscar Oscar!
期待2099的正式登場
竟然有續(xù)集啊啊啊啊啊啊啊啊啊我要看這個??！拜托了請保持上一部的水準…！嗚嗚嗚嗚好喜歡邁爾斯和格溫嗚嗚嗚
第一部很棒，這一次一定要保持水準。