這節(jié)目不知道有多少人看，我覺得是一部非常垃圾的節(jié)目。既沒有宣傳到潮流文化，也沒有安利好設計師，蘇五口應該牌子徹底倒了吧，不過如果沒看過節(jié)目，還是挺唬人的。 其他的設計師，節(jié)目根本沒有挖掘出他們技能的閃光點，而且大部分比賽結果都非常丑， 評委也丑，比如韓火火。去過幾場時裝秀就可以做評委了嗎？

賽制太不明確了，比街舞的評價體系更加混亂。 街舞，唱歌相對容易評價，還是因為類型風格已經成型，比較明確了。技巧能力的評判標準也是相對定型。同風格比技巧能力，不同風格看氛圍呈現(xiàn)，但是技巧能力還是占很大比重的。

而潮玩， 我感覺節(jié)目組都不知道是什么東西。選進來的選手，做衣服的，做品牌的，搞涂鴉的，工業(yè)設計的，還有營銷人員。而且節(jié)目對選手的偏好都沒把控， 李雋這種人絕對不應該放在潮玩里（李雋適合給山本耀司打下手），反正我不能理解跳街舞做 avant-garde 的人。陳仙人，邵云兒，我都不能理解。大概其他設計類的比賽太少了，設計師想獲得名聲和關注的渠道太少了，像李燦森還算好，聚集了一批有運動服裝設計制作經驗的選手，其他兩位導師，那做出來的東西，簡直是慘不忍睹。 沒有評判標準，等于作弊知道嗎？ 吳亦凡最后的宇航服設計中，羽絨服的下擺可以拆下來做購物袋，我都想罵人了。 這羽絨服保暖嗎？腰一下可以不管嗎？ 你腰以上收口嗎？ 你購物袋裝紙嗎？ 那種包包裝了東西會變什么樣？ 能承重嗎？ 那個筋斗云丑爆了好嗎， 那個西游記的燈掛，這是半夜要嚇死人？ 用劇照圖ps一下就可以當潮玩， 請尊重一下版權好嗎？

節(jié)目組出的題目也挺虛的，當然，他們自己也不知道在搞什么，所以給的材料，游戲的題目也都一塌糊涂。框架搭不好，發(fā)揮起來就是沒有方向性，這又不是項目開發(fā)比賽。連要求都提不好，做什么設計。還有找的這些藝人哦，天，除了二手玫瑰有點意思，三兒他們我不說，其他都是些什么塑料貨色。還有花里胡哨的場景，一言難盡的雪花綠， 這個啤酒廠知道他們的啤酒包裝丑爆了嗎？

最不喜歡吳亦凡隊， 東西難看又沒有實用性。 除了李茂，高鵬，感覺一無是處。 李燦森剛開始給我感覺是黑社會， 但是好感后面up，up。 因為東西做得實用， 邏輯通順。 團隊磨合越來越好， 后面的幾個作品一個比一個好，李森森和郭嫻都是執(zhí)行力優(yōu)秀的人才，李燦森團隊是一直上升的隊伍。 對于吳建豪， 感到太失望。 李雋和蘇五口，兩個人風格過于張揚，吳建豪又跟他倆不一樣，管控不力。整體風格不是潮，而是 avant-garde。 而且吳建豪執(zhí)行人員徹底被他們倆的風頭蓋過，蘇五口保留到那么后面，也讓人不可思議。剛開始覺得吳建豪團隊氣氛很好，吳建豪本人也很有潮流眼光，而且本身就是跳舞的，應該對亞文化有更好的理解。沒想到，吳建豪竟然這么想走上層高定的路線。一點沒有壓制住李雋，倒像是李雋打工的，幾乎所有的作品都呈現(xiàn)了絕對的李雋風格。

新一期的確讓我開始反省自己對潮玩的概念的認識. 不是說我特別認同哪一類的作品. 但是從字面上, 潮玩是又"潮" 又"好玩" , "潮"是個很抽象的詞. 吳建豪的隊長特別有口才, 她把"潮"的概念直接轉化成"浪", 而且因為"浪"的無法定義, 更加把標準虛無化了. 說到底"潮"還是表示大眾化, 流行度, 我們也常說"弄潮兒", 好像應該是酷的, 時代先鋒, avant-garde. 但是"潮玩"這個東西說到底是商業(yè)社會興起的, 年輕人的文化, 似乎跟avant-garde又不那么配合. 這樣說起來, "潮"還是有很多不同的概念.

這樣總結下來, 吳建豪隊伍可能輸得情有可原, 他們是avant-garde,時裝非常概念化,很完整,但是并不好玩. 這個錯是從什么地方開始錯的呢? 首先,吳建豪有責任, 他沒把握好主題. 他的休閑服挺fun的呀, 為什么會做出一套那樣的衣服. 而且我非常懷疑, 吳建豪對此毫無意識, 他在avant-garde的路上一去不回. 吳亦凡的東西我說不上好, 但是的確有玩的意趣在. 李燦森應該說很"潮", 很大眾, 很有普世心. 很實用. cindy身上的一套真的很漂亮. 而且方便運動是真的. 我感覺在服裝上更有商業(yè)價值.

說到"潮玩", 我感覺上, 潮玩是構建一套自己的文化符號,形成自己的內循環(huán), 然后在這個循環(huán)中做金融,等級. 我看最早一批像李燦森這種, 都是玩滑板的, 他們對穿著, 衣物的功能有著跟普通人不同的需求, 借此發(fā)展出一套獨特的文化系統(tǒng), 類似的街頭運動, 籃球, 滑板, 涂鴉, 說唱. 這些就跟拉動內需一樣, 買房子就要買電視冰箱, 買滑板就得買鞋買褲子, 為了與眾不同, 就要買各種身份標識的產品. 隨著東西多了, 就要買好的,突顯自己的地位. 要買難買到的,顯得自己og. 借此機會,潮玩形成自己的金融體系, 然后就可以收割韭菜了.

所以, 我理解潮玩, 首先得有一個好玩的社區(qū), 然后在社區(qū)的基礎上發(fā)散思維到商品品類, 然后復制成功的符號標識到大眾, 形成文化. 自此社區(qū)內完全始終占領文化制高點, 向外販賣文化產品, 控制頭部產品數量, 最后形成頭部效應. 形成層層販賣的體系. 最終才算完成這個循環(huán).

這個節(jié)目竟然還配打版師??！ 我驚了， 選手的動手能力呢？ 看國外的節(jié)目，從來沒有看到有工人可以輔助的。 做鞋子打版也就算了，畢竟不是每個設計師都做過鞋子。 做衣服也有打版師！！ 材料采購沒有預算，還可以外出采購，這都嚇死人了。 project runaway哪一次沒有預算， 哪一次沒有時間限制，哪一次不是去mood采購的。 這些都不限制。這些潮玩設計師，簡直可以不帶底線的。這節(jié)目看上去像富二代的游戲，唯一考核的就是團隊精神了，

然而我覺得他們的創(chuàng)新可能配不上他們的成本。 六雙鞋子就李茂的那雙算是勉強能穿吧。 其他充其量就是概念。

校服大戰(zhàn)，姐妹花大戰(zhàn)都是為了綜藝效果設置的。不值得看。因為結果很明顯。就是讓觀眾有參與度，加強觀眾的信心。手法雖然low，但是有效。 這劇所有的觀點就在他兩個上了。

說一點我對一些選手的看法，當然我也不專業(yè)。最喜歡吳建豪選的人，感覺吳建豪有品位，尤其收涂鴉那里，拍手。還有邵云兒，這女孩太有靈氣了。還有最后的那個宇宙感的樹和紙樹，也是我一眼看中的。

陳仙人，這是網紅吧，性格討喜，接地氣，也許有很值得商業(yè)化的點子和表達。但是我感覺他的舊物回收雖然創(chuàng)意夠，造型過于diva，也不出他的手工，白樹作品思路一般，表達簡單粗暴?？赡芎苓m合市場。我不喜歡。

張梓渝，泡泡膠燈籠。 胡胡 ，一元的森林，有可玩性。但是不實用，不好看，轉瞬即逝。概念大于實際。且看看后續(xù)。女涂鴉，我就是喜歡她用了鞋帶，其他不感興趣。 有一個做椅子的，我對他并不看好。

李森森，我感覺他的東西太具象了。就像一桶漆潑人頭上。

高概念的，吳建豪收的那個涂鴉，還有蘇XX，蘇XX是挺討厭的。但是最后他想出的，吳建豪隊的隊名，我還是驚艷了一下。這個人后面還是很值得關注。

李雋，我還挺喜歡的，東西漂亮，故事性又強，又有很多潮流文化的隱喻。而且很subtle，很高定。

邵云兒的東西非常有結構感，雖然衣服剪裁按照包的樣子，再付說明書，這個創(chuàng)意我看到過。 但是能執(zhí)行也是很不容易了吧。

還有李燦森收的那個newwave那個也非常喜歡。他的小壁畫真的太出彩了，滿滿的彩蛋。

海選里一個國風藍色夾克的那件我也很喜歡。設計師首先要過了顏色搭配關吧。還有一件滑板服也很贊。

郭嫻 ，還有火鍋那個，應該是廠牌比較好的執(zhí)行人。 東西能完整的做出來。需要各方面的配合。

最后的樹，喜歡李雋，李淼，邵云兒，黑宇宙，紙樹，能量波，

倒掛的樹，我只是覺得有一點，他的顏色搭配有問題。下面一灘紅的，上門全黑白。紅的也沒展現(xiàn)出來。除了奇觀化了，但是故事沒講好。也沒講出來。

關于三個人的隊伍， 我覺得吳建豪隊伍應該能出點比較高概念，高時尚感的東西。 李燦森的東西會執(zhí)行力很高，有點有趣的小彩蛋，實用性好的運動衣服。 吳亦凡不知道會搞出什么樣的中國風。 說不定又是一堆中國風堆一起。