艾德.伍德：1924-1978，易裝癖，喜歡穿著胸罩和女性內褲；天才演說家，可以僅憑其三寸不爛之舌，就能找來投資為他那些爛片；20世紀80年代，他被評為歷史上最爛的導演，他拍攝的影片《外星第九號計劃》被稱為影史爛片之王，但是他一輩子最想做的工作，就是想成為一名導演。。。
    好萊塢是一個制造夢想的地方，但現(xiàn)實的世界卻是非常殘酷的，富有激情卻缺乏導演才能的艾德.伍德注定很難成功，但是影片《艾德.伍德》中他的拼搏精神卻是令人佩服的。蒂姆．伯頓看來是他的狂熱擁護者之一，為其制作了這部半自傳影片《艾德.伍德》，并為他虛構了一個美好的故事結尾：在《外星第九號計劃》首映禮上，影片獲得了巨大的成功，但在現(xiàn)實中，艾德.伍德的作品沒有一部獲得成功，晚期埋頭撰寫情色電影劇本，生活潦倒，最后郁郁而終，也許，這樣的結局這才更真實些。。。
    艾德.伍德是一個夢想家，是一個沒有成功的夢想家，但他那種樂觀的精神是值得我們尊敬的，也許，能被評為最爛已經表明了他的成功。。。

就是這樣的夜晚，就是這樣的小木屋，就是這樣的棺材，就是這樣的吸血鬼，就是這樣的墓地，就是這樣的十字架……就是蒂姆·波頓！片頭一出來，一連串的“就是這樣”直沖腦門，我甚至忘了這將是一部人物傳記影片。當像墓碑一樣的HOLLYWOOD的大標牌停止閃耀，片子的主角抱著一棵樹從人群中不急不慢地走出來了，噢，這不是那個剪刀手，不是船長，更不是那個殺人狂……這就是淹沒在好萊塢眾多電影從業(yè)者中的一個，為著不餓肚皮，更是為著理想而掙扎的艾德·伍德。一個被劃歸為邊緣人的導演、編劇、制片……

沒有華麗絢爛的布景，《艾德·伍德》用純粹的黑白手法記錄了一段心酸與感動并存的人生。
這是像黑白一樣純粹的心酸和感動。

艾德·伍德像得到寶貝一樣看到一段早被視為廢片的交卷，并想方設法將其創(chuàng)作成一部完整的影片。只要能做成這部片子，他不顧制片方的嘲笑和女友的激烈反對，暴露了自己隱藏已久的迷戀異性裝扮的怪癖，并將這個元素作為影片的主題。結果，這部片子成了制片方和發(fā)行方嘲笑諷刺的對象，艾德本人更是被告知“這是我見過的最爛的影片?！卑聟s用輕快的語調回應說：“我的下一步片子一定很好?！?br>看到這里，我內心不禁抽動了一下。面對犀利的諷刺與嘲諷，坦然應對的人要么是萬事皆看空，或者可以自謔為臉皮厚，而艾德的從容，卻是由一種對理想的執(zhí)著堅強地支撐起來。

拍一部爛片不難，難就難在拍一輩子的“爛片”，卻仍堅信自己的信念，一輩子都未放棄追求自己的理想，哪怕貧苦一生潦倒一世。即使生后有無數的影迷將其奉為偶像，甚至本人被當作cult片的宗師，艾德生前卻無疑是寂寞而不被認可的?！白畈顒诺膶а荨?、“最差的影片”……諸多“殊榮”并未打消他從影的決心，極盡一切可能尋找投資方和演員，也許前一秒鐘他還在吧臺上陰郁地啜飲，后一秒鐘他便能活靈活現(xiàn)地在可能的投資人面前講述自己的劇本。只要有一絲希望，他便會使勁渾身解數去爭取。拜強尼·德普所賜，我不僅一次被艾德臉上那孩童般真摯的笑容打動。

當一個人純粹地為理想活著的時候，他的人生便足夠成就一部傳奇。因為純粹，艾德與老牌吸血鬼演員貝拉·盧戈西的忘年交也成為一段難以磨滅的經典情誼。老盧戈西在幾近（活著已經）被人遺忘的時候，艾德卻以一種“一時偶像，一生敬仰”的態(tài)度將他再度請上銀幕，雖然，這些影片并沒有改變老盧戈西潦倒的困境，甚至讓他成了新的笑柄，但兩個人的合作卻因為惺惺相惜而顯得彌足珍貴。當年邁虛弱的盧戈西一次次向艾德求助，艾德對待自己的老偶像，現(xiàn)在的合伙人，與其說是伸出援手的朋友，更像是一個兒子對父親那種無微不至的照顧與關懷。當艾德憤怒地將戒毒機構獵奇的記者趕走，當艾德隱瞞住難堪的真相將無錢繼續(xù)治療的老盧戈西接走，我仰起頭，把即將流出的淚水收回。
在人生糟糕到不能再糟糕的時候，能收獲一份這樣的友情，就像是無盡的長夜中唯一燃燒的火苗，照亮走向盡頭的路。也許正因如此，老盧戈西才會在臨近人生盡頭的時候，不惜隨時凋敝的生命，為了艾德的影片縱身跳入冰冷的水里搏命地出演。有此一友，此生足矣！

如果說因為事業(yè)，艾德·伍德的人生慘淡無光，那么他與凱西·伍德的愛情也足以有著化腐朽為神奇的力量。愛一個人，便會接受他的一切，包括他的易裝癖，包括他糟糕的事業(yè)，包括他那些奇怪的伙伴，甚至能為他沖上大街縱身跳到車上以截下一輛出租車，20余年，無論貧窮富裕，無論疾病健康，無論死亡與否，不離不棄，始終如一。艾德是否應該感謝前女友的拋棄，從而能遇上凱西這樣的女子并將她收為自己的妻子呢？

真實的艾德·伍德的人生也許并無影片中描述的那么動人，他只是在寂寞與貧困中走完了自己的一生，然而蒂姆·波頓卻用最純粹的色彩，將其描繪成了一部震撼人心的傳奇。只有最真摯的情感，才能做出最打動人的影片。我并不是一個資深的蒂姆·波頓迷，只是從有限的資料中得知，艾德與老盧戈西的友情和蒂姆與文森特·普萊斯的友情很像，而蒂姆·波頓本人曾經也有過不被廣泛認可的經歷，另外，艾德影片中一些恐怖、科幻的元素也受到了蒂姆·波頓的推崇……人在敘述和自己相似的故事時，那種共鳴和感情是最純粹而真摯的。
在看過的為數不多的蒂姆·波頓的影片中，我同樣能夠感受到一種對理想的執(zhí)著追求，無論是《圣誕夜驚魂》中堅持要過圣誕節(jié)的杰克還是《文森特》中頂禮膜拜文森特·普萊斯的小文森特，也許還有更多的我還不了解的角色，在陰郁的氣氛中，卻總能感受一種執(zhí)著的甜美。

這種甜美，也像黑白那般純粹而永恒。

ps：將我在HC的第100貼獻給你，當你看到時，我還是會靜靜地一個人發(fā)呆，享受回憶的甜美。無論貧窮富裕，無論疾病健康，無論相聚與否，始終愛著，不離不棄。

    本人對艾德·伍德和蒂姆·波頓的了解有限，以上言論若有紕漏，歡迎不吝賜教。見笑。

很久沒有讓我有寫影評的沖動的電影了。

我其實是先看過了《外太空九號計劃》，真的很爛。劣質道具，傻逼臺詞，弱智劇情。但是剪輯竟然很流暢。高品質Cult片。

看《Ed Wood》的時候居然很悲劇地只是覺得Ed Wood這個名字很熟，也沒想起來什么，看到最后了才幡然醒悟，哦，原來這就是那個“史上最爛導演”。

Johnny Depp常常露出那種陶醉的笑容，呲出一口大白牙，沉吟良久才說，“Cut! It's perfect!”

這是一個追夢的人，他的夢很特別。

往往對著兩種人，我會想說，“不要以為全世界都繞著你轉好不好？！”一種是盲目自我不顧別人感受的人，很討厭，《她比煙花寂寞》里Jacqueline一直給我這種印象，我確實很佩服她的才華，但是我真的非常討厭她，恨不能掐死她的那種；另一種就是整天活在自己的世界里不能自拔的人，看著又好氣又好笑，還很可憐。當然，Wood屬于后一種。

也許就是Wood的這種品質觸動了Tim Burton，因為Burton也曾經是那樣一個活在自己的鬼魅世界里的怪小孩，Vincent簡直是他的自白。這是惺惺相惜的一種共鳴。

不過Burton幸運許多，他喜歡的也可以賣錢。

關于Wood的爛水準我真的不想多說，其實他拍的東西還是讓我微微笑了一下的，也算有娛樂價值，不過如果我真的花了錢進電影院看了他的片子，八成也是要加入砸西紅柿的行列中去的（這點我就很奇怪了，難道那些人都是帶著西紅柿進的電影院么？？？）。

但是Wood其人還是很值得細品一番的。他，一個異裝癖，居然其實很有女人緣。據說他在遇到Dolores之前是很花花公子的，很擅長亂搞男女關系，卻直到Dolores，他才敞開胸懷，承認了他的特殊癖好，被Dolores當成怪胎。然而Dolores卻沒有因此放棄他，反而繼續(xù)幫助他拍攝《Glen or Glenda》，一部他引以為傲的講異裝癖變性的低成本電影。后來她終于受不了這些電影的傻氣，選擇了離開Wood。后來她成了一個成功的編劇。

Bela Lugosi，一個過氣的吸血鬼明星，對自己所扮演的角色給予無上的尊重。在他眼里，扮演吸血鬼是一門藝術，手勢，腔調，神態(tài)，都要性感而莊重。Ed Wood非常崇拜他，兩人因為一次街頭偶遇成為了莫逆的忘年交。Lugosi可以欣賞Ed的臺詞，他覺得Ed很了不起，他說他過去拍個電影導演一天只能拍一到兩幕，而Ed一天可以拍25幕。

他吸毒吸了20年，以至于到老了要同時遭受病痛和貧困的煎熬。他自尊心超強，所以很容易情緒崩潰，他不止一次因為半夜摔倒打電話給Ed求救——而Ed也總會及時趕來——他說他是個廢人了，他不知道要怎么辦，然后像個孩子一樣嚶嚶地哭起來。Ed這時拍拍他說，“一切都會好的”。

當然一切都沒好。Ed的攝影隊半夜從道具間偷出大章魚的時候把發(fā)動機落下了，以至于在拍攝章魚搏斗一幕，Lugosi需要不停地擺動章魚的觸手。

Ed后來對Lugosi說，“我很感激你為我做的一切……我為你寫了新的劇末致辭。”Lugosi深沉地看著他說，“這些臺詞，我會一直記得?！?br>
“家？我沒有家。我被驅逐，被鄙夷，過著豬狗不如的生活。叢林就是我的家。而我要告訴他們，我可以成為他們的主宰。征服世界！……我還要改善人種，我要讓他們都變成——超級原子人！”

由深邃到惡搞，就這樣一瞬間。

又是一天半夜，Bela拿著槍指著Ed說他要死了，要Ed一起來，死后就不用擔心工作了。Ed說，我是跟你一起的，把槍給我，如果你把槍給我，我就——給你弄杯東西喝。Bela終于醒悟，扔掉了槍，撲到Ed懷里，說對不起，對不起，又哭起來。Ed還是說，“一切都會好的”。

其實“一切都會好的”是一句很沒用的話，我每次安慰別人的時候好像都會這樣說，一點效果都沒有。可是我難過的時候，是真的很希望有個人能抱著我，說，“一切都會好的”。真的，這樣就算天塌下來了，我也是不害怕的?？墒菦]有。就因為這樣一點，我很喜歡Ed Wood。Lugosi也兢兢業(yè)業(yè)地回報了他，回報了他一個74歲老頭最真摯的友誼。

Lugosi需要進戒毒所。他還很開心報紙拿他做頭條，“第一個進戒毒所的名人”。他說，“無論怎樣出名都是好的”。后來因為沒有治療費用，Ed被迫要哄Lugosi出院，“醫(yī)生說你好了，你的測試結果也顯示很好”，Ed說。“可是我很不舒服……”Lugosi一邊呢喃著，一邊順從地出了院。

他說他想拍戲。Ed就單獨給他架了一臺攝影機，隨便給他編了一個大人物趕著出席盛大活動的一幕。而Lugosi說大人物為什么要趕呢？應該悠閑地享受生活啊。于是他緩步踱著，摘下一朵玫瑰，細細地嗅了一嗅，輕輕拋下。就是這讓我快哭出來的一幕，后來變成了《外太空九號計劃》的開場。

Lugosi死了，死時還穿著他的吸血鬼披風，“他想讓世人記得”。

因為Lugosi的死，吸血鬼沒有人演了。好在Ed后來遇到了他的新女朋友，Kathy，她的醫(yī)生的眉眼跟Lugosi有幾分相似，就被拉來當替補了，在整出戲中都要拿披風蒙著臉。

Kathy跟Ed是在Lugosi住院期間相識，因為Kathy身穿Ed最愛的安哥拉毛衣，Ed搭訕了。此后他們就慢慢地產生了情愫。第一次約會，Ed就告訴她自己是異裝癖，Kathy思索過后還是決定不介意。他們在《外太空九號》首映被砸完了西紅柿之后，冒雨前往拉斯維加斯結婚去了。他們就一直在一起，Ed Wood死后，Kathy也沒有再嫁。

Ed Wood在他有生之年里都在好萊塢掙扎求生，從未好轉。最后他淪為了A片導演，終日酗酒，饑寒交迫地害病死掉了。


我們常說，人應該選擇從事自己最擅長的事情，或者最有可能獲利的事情。Ed Wood明顯沒有意識到這一點，恰恰相反，他認為自己非常有才華，可以跟當時“史上最好的導演”O(jiān)lsen Wells平起平坐，也是與Wells的一番談話——當時他還穿著安哥拉毛衣和高跟鞋——讓他更堅定了拍電影的信念。

其實很容易聯(lián)想到，梵高在活著的時候也并沒有得到世人的肯定。但是現(xiàn)在他的畫，哪怕手稿，都可以拍賣出天價。

Ed Wood也算是Cult的鼻祖了，他現(xiàn)在擁有了一批持著新觀點的影迷，認為他的片子有著另類的價值。

他追夢，他做自己想做的事，有錯嗎？他覺得穿女人衣服很舒服，所以他穿了，有錯嗎？

我覺得很慚愧，其實我們都沒有他勇敢，沒有他堅強。所以我真的不能帶著嘲諷的神情說他是杯具。誰是杯具？

他有趣，他熱血，他有我們這些所謂年輕人所最應該具備卻恰恰缺失了的東西。

blog:http://blog.sina.com.cn/EdithPiaf

是一個人的名字，也是一部電影的名字。他的另類傳記片。
這本是蒂姆波頓+德普組合藝術水準的最高體現(xiàn)，卻也是他們合作影片中票房最為慘敗的一部。
雖然承認有些文藝片必須得接受賺不回成本的事實，畢竟拍成類似[廣島之戀][2001太空漫游]之類，太小眾也沒有辦法。
但[艾德伍德]這部片子并不晦澀沉悶，相反，可以說非常有趣。結果也淪落到如此境地，未免令人心生遺憾。
推測原因——大概是黑白電影實在無力吸引當今的觀眾。
是的，這部影片誕生于色彩繽紛的年代里，更具體一點說，并不遙遠的上個世紀末。
而導演卻執(zhí)意地違背了潮流，帶領觀影者（哪怕是很少數的），疏離了這個浮華的當今，忘卻了色彩的繁雜。
于是，當你看著古董一般的黑白膠片，擁有最純粹色彩的光與影，
便仿佛能聽見放映機在黑暗中輕輕轉動，沙沙作響，
懷舊而沉默。一如那已然黯淡的，一去不復返的，好萊塢黃金年代。
 
這個年代里，誕生了[公民凱恩]，一部被認為“有史以來最偉大”的電影。
如今的很多知名導演都曾說，是奧森威爾斯這部傳奇的作品引發(fā)了他們對電影事業(yè)的熱愛，使他們走上了今天的道路。
然而我相信，也會有很多導演，甚至更多，曾被艾德伍德的作品深深震撼，
從他的電影中獲得了對這項事業(yè)的無限熱情和勇氣，
如醍醐灌頂般紛紛扛起了攝像機，開始盡情釋放被艾德伍德所激發(fā)的靈感與才華。
從這個意義上講，在很多人通往導演身份的道路上，艾德伍德都起了至關重要的作用。
怎么樣？現(xiàn)在對他產生了很深的敬意吧？
 
我好像忘了交代一點。
 
愛德華 D 伍德 Jr,封號為“有史以來最爛的導演”。
 
 
總以為無論什么修飾成分，
只要自己的名字能和最高級聯(lián)系在一起，把它看作是一種稱贊也未嘗不可。
而艾德伍德作為導演之“最爛”，
也絕對爛的如假包換，童叟無欺。
他的代表作[外太空第九號計劃]就在IMDB上雄霸“得分最低影片”稱謂近半個世紀之久。（http://www.imdb.com/title/tt0052077/）
據說還有憤怒的觀眾強烈要求為這個片子打負分。
因而我們分析他的特質也不必考慮他的其他影片
（如[原子能新娘]或[忽男忽女]——請對影片內容自由發(fā)揮想象。)
看一部[外太空第九號計劃]就足矣。
在編劇時，艾德伍德將其定義為“科幻恐怖片”，然而相信我，你完全可以把它當作爆笑喜劇來看。
由于經費不足和艾德伍德并不在乎“一點點瑕疵”的風格，影片中到處充斥著：
塑料餐盤做成的飛碟，搖搖晃晃的沖向“地球”，而連在上面的釣魚線還在閃閃發(fā)亮；
宇宙飛船內部的駕駛艙，據我仔細觀察，應該是由兩把折疊椅和一張浴室的塑料簾子組成；
某僵尸從墓地里爬出來的場景，沖進兩個與劇情毫不相干的工作人員，架著扮僵尸的演員的胳膊把他從卡住他的墓穴中解救出來；
某演員與巨大的章魚搏斗，陣陣慘叫，異常激烈。然而你可以明顯看出那個章魚玩具很可愛的不會動——因為馬達掉了；
拍攝過程中一重要角色的扮演者不幸逝世，而影片后半部則由另一個與他長相毫不相像的人來接替他，此人不得不在影片中一直用斗篷蒙住半張臉......
一場穿越墓地的戲，由于拍攝時間的不同，同一場景的背景由夜晚變到白天又從白天變回夜晚......
 
你能想到的想不到的，電影中該出現(xiàn)的不該出現(xiàn)的，這個片子應有盡有。
看完此片，又怎么能不破口大罵，拍案而起：“xx的，這也能叫電影？！那老子也能拍電影！”
聯(lián)想趙麗華“梨花體詩”事件......這種反面刺激的力量是無窮的。
于是一個個投筆從影的導演就此誕生，可喜可賀，可喜可賀。
 
不知道[艾德伍德]的導演蒂姆波頓是不是其中的一員。
不然為何在記錄艾德伍德人生時，忠實卻又略帶了一絲調侃的味道。
到處跑著找投資人，苦苦跪求那些著名演員加入自己的劇組，在電影院里被觀眾的臭雞蛋爛番茄打得抱頭鼠竄......熱鬧而搞笑。
在笑容的背后，不知為何又感到一種酸楚與淡淡的凄涼。
也許這就是看一個小人物時的感覺。
渺小，平庸，一如蕓蕓眾生中的自己。
然而他又與我們自己不同，因為更單純，而傻得可愛。
所以，當我們已清醒地認識到，自己的夢想不過是一個無法證實的傳說時，他只是在做一件事，那就是堅持。
于是艾德伍德雖然被制片罵的比狗血還淋頭，仍然神采奕奕的坐在電影院里欣賞他自己的成果。
透過他興奮到癲狂的眼神，你知道在面對這個無人欣賞的世界時，他一個人在空蕩蕩電影院的黑暗之中為自己感動。
當他隨著影片無比慷慨激昂的念著臺詞，完完全全沉醉于他的rubbish時，我善意的希望整個世界為他安靜下來。
 
曾經以為只要有了一顆熱情的心一切就都有了可能，以為只要付出了努力就一定能取得成功。哈哈。
當我在相信愛迪生那句“成功等于1%的天才加上99%的汗水”時，
漸漸發(fā)現(xiàn)他還說著，“那1%的天才更重要，甚至比那99%的汗水的汗水更重要?！?br>不知是誰刻意要隱去后半句的名言，為眾多平凡的小人物許下了了一個空洞的承諾。
無數打擊卻逼迫著人們相信——真的有所謂命運的存在。真的有無法求得的天賦。
我恍然，于是我放棄。在我停下步伐慢慢退到路邊時，自己也清楚是做出了一個明智的選擇。
然而還是忍不住回望舍棄的那條坎坷的路途，艾德伍德仍在上面跌跌撞撞的奔跑。屢戰(zhàn)屢敗，而又屢敗屢戰(zhàn)。
我不再相信了，他卻依然信著。我變聰明了，他卻依然愚笨著。我在嘲笑他，卻為自己落下淚來。
 
是不是有一些人，天生就應該奔跑，應該去追逐？那些奔跑與追逐的背影，氤氳了那樣一種笨拙的溫情。漸漸明白了，喜歡一棟房子，原因是自己永遠也買不起它。喜歡一個人，原因是自己，永遠也不能成為他。
 
我不知道艾德伍德是否幸福。
 
 
影片的最后，有一個有趣的場景。
艾德伍德因受到了投資方種種限制，一氣之下跑到bar里喝悶酒，卻在那里偶遇了奧森威爾斯。（艾德此時還穿著裙子。）
一次“史上最偉大導演”與“史上最爛導演”的對話，讓艾德伍德頓時又充滿了激情，風馳電掣重新殺回片廠拍攝去鳥~
誠然，這件事會讓他興奮很久，不過對于奧森威爾斯來說，是不是幾秒鐘就可以把這個對他無限敬仰的B級片導演忘的一干二凈呢？
正如[東京巴比倫]中那個美麗哀怨的女孩子，帶著令人心碎的流淚的微笑，從高塔上跳下，
畢竟艾德伍德最終因沒有人來投資，貧困潦倒，饑寒交迫，死于酗酒引起的疾病。
上天給了他對電影癡狂的熱愛，卻吝惜給予他哪怕絲毫拍攝電影的天賦。
這,是不是一種殘忍?
我也許該懂得這種無奈，然而又不能輕易釋懷。
 
最后抄下史鐵生的一段話。
“我常以為是丑女造就了美人。我常以為是愚氓舉出了智者。我常以為是懦夫襯照了英雄。我常以為是眾生度化了佛祖?！?br> 
在人生的大舞臺上，獻給那些生來去充任苦難角色的人們。
 
 
 
 

蒂姆·伯頓與約翰尼·德普的經典合作.很CULT的一部電影.一部向CULT片致敬的電影.

拍這個題材是很冒險的.但是影片的導演畢竟是Tim Burton.我最喜歡的導演.至少到現(xiàn)在為止.沒有"之一"兩個字.Tim Burton.在向Edward D. Wood Jr.致敬的同時.也用自己獨特的電影表現(xiàn)手法.自己對電影的獨到見解證明了自己的藝術.時至今日.他能被這么多人追捧.不僅讓自己的才華得到證實.也鼓勵了千千萬萬個熱愛電影的人.做自己的藝術.也許他曾經也想Ed Wood崇拜奧森威爾斯一樣喜歡著哪個導演.直到他成功.直到他超越.

Tim Burton是個神奇的人.他總是能讓人漸入佳境.最開始也許想要放棄看這部電影.但慢慢的.會脫離不開.直到結束后還回味無窮.這就是Tim Burton的魅力.

奧森威爾斯對艾德·伍德說:電影值得你為它奮斗.為什么不在你一生中拍一個人的夢想呢?

艾德·伍德,史上最爛導演.然而就算是他對拍電影完全沒有天賦.就算是被制片方罵得狗血淋頭.還是一如既往地對電影保持著熱情.在今天.他仍舊保持著"史上最爛導演"的稱號.然而就是這個稱號.引來無數CULT迷追看他的電影.這也算一種成就吧.至少他的藝術保留到了今日.還沒有被忘記.

電影中.我看到了一個永不服輸的普通人.有一些稀奇古怪的想法.今天我們可以把這稱之為藝術.喜歡穿女生的衣服.一個普通人而已..看完電影好一陣子.我忘了Johnny Depp 的名字.只想叫他作Ed Wood.Tim Burton塑造的小人物.那么能吸引人.深入人心.

令我感動的是Ed Wood與貝拉·盧格西的忘年友情.我看到是Ed讓貝拉重燃對生活的希望.他們的相遇.對他們任何一個人來說.都是一生最寶貴的財富.在影片最后.Ed在夢寐以求的首映式上深情地說:：“I just wanna say that this film is for Bela.”這是他送給BELA最好的禮物.馬丁·蘭道將BELA演繹得十分完美.

從某種意義上來說.這是一部勵志片.影片的主角.不是最偉大的.而是最爛的.永不放棄.就算條件再差.也會成功.

今天.Ed Wood 的名字被眾多CULT迷銘記.Tim Burton的<Ed Wood>是送給他的禮物.即便他是"史上最爛導演".又有什么關系呢.

到現(xiàn)在為止.已經談不上喜歡不喜歡.只有崇敬不崇敬.<Ed Wood>From Tim Burton.

為你喜歡的奮斗一生吧.即使你是最爛的.

邊看這電影，邊讓我回憶起《色情男女》，回憶起《喜劇之王》，都是懷著一腔戲劇夢想的人們，由導演講述的導演的故事，于是便分外真實和心酸。第一次發(fā)現(xiàn)，約翰尼德普竟然笑得與周星星如此類似，燦爛得有些生硬，眉毛會抬得高高的，而這種笑容，往往在他最尷尬的時刻呈現(xiàn)，當被別人指斥“從沒有看過這樣爛的電影”，當四處奔波也尋求不到贊助商的投資，他總是會這樣笑著，并投入下一次的努力。

在《色情男女》中，阿星總是流露著失落的，明明是在追求著藝術的，但往往現(xiàn)實事與愿違，不得不隨波逐流。印象最深的是當街拍三級片的那幕，每個工作人員依次戴上墨鏡，掩耳盜鈴地期冀做這種事情的永遠不是自己。場面實在有些黑色幽默。在《艾德·伍德》中，艾德卻總是以樂觀示人，我們總看到他的笑，但也不會忽略他那句“我只是想講故事”后面的隱隱失落。

貝拉·路格西，一個被別人過氣的吸血鬼扮演者，一個時時在人前擺著架子，軟弱時會向艾德哀嘆“我不知道自己能做什么”的老人，被別人提起時總會被問到“他還沒有死嗎？”我們看了太多演員光鮮誘人的表面，而只有很偶然才能碰觸到他們是多么的孤獨。如果曾經擁有的一切已經成為生活中難以磨滅的牽拌，永遠走不出光環(huán)散盡時那無邊的黑暗，那么，我也許寧愿不曾擁有過曾經的一切。我這個人非常容易被老人打動，尤其是一個孤單而沉迷于往事中的老人，時間實在太殘酷，而我的這份渺小的悲憫最終總會回落自身的。

《艾德·伍德》并沒有在人生的路途多舛上渲染太多，也不似要承載多少人生感悟和道理。一切似乎既成事實，艾德總是在坦然面對著，于是，這電影看得我還比較欣慰。還沒有看完全部影片，蒂姆波頓應該不會給出一個南海十三郎式的結局的。我覺得，拍出這樣電影的導演同時也是在鼓勵著他自己的，爾冬生如是，周星馳如是，蒂姆波頓也應該如是。在影片中，艾德完成的電影也不能上映，但是，他的電影仍舊給了參與拍攝的工作人員以啟示，我想，其中的潛臺詞是：如果這部電影給更多人看到，一定會有更多人從中得到需要的東西。

一個導演的奮斗史，無論勝敗，都會被他的同行所理解吧，也一定會給有夢的人們以啟示。也許艾德能繼續(xù)樂觀下去，那么悲劇便不成悲劇，等我把全片看完便知結果了。

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看完了，本來快得內傷了，又被童話般的結局調整過來了，像周星馳偶爾不搞笑而拍《喜劇之王》一樣，蒂姆波頓也不魔幻了拍出這部《艾德伍德》，都是出乎意料地動人的，算得上是驚喜。