中國南方新浪潮。鋼鐵水泥筑就的城市森林中，每個人都如同困獸般舉步維艱，在回南天的潮濕水汽中迷失方向。影片的視聽設計也彰顯出粘稠的質(zhì)感，富有神秘氣息的“蔡明亮時刻”與高鳴添加的某些幽默元素并存，也預示著杜鵑與小東二人情侶關系的瀕臨破裂。幾近無言的開場段落做到一鏡到底，角色的肢體動作不夾帶任何敘事，它是情緒的流露與放大。最小主義的劇作結(jié)構(gòu)將影片的戲劇張力降至最低，高鳴顯然希望捕捉到在攝影機前流動的情欲，并以此取代傳統(tǒng)的敘事形式，但這勢必會提高一定觀影門檻，受過大量閱片訓練的導演高鳴也將拍攝工作作為“詞典”——曖昧的象征系統(tǒng)——的編寫，收入各種符號意象：美猴王與小丑；金魚與鯽魚；魚缸與鳥籠；紅酒與啤酒......如若龍老師（是把梁龍的名字顛倒一下嗎？）視登山遠眺為上岸，杜鵑也于此與其茍合——盡管只是撫摸手掌——使得影片成為一部幾乎“沒有性感場面的性感電影”，那么山下的深圳城區(qū)便是一汪池水，角色如同金魚幾經(jīng)轉(zhuǎn)手終回故里，禁錮于回南天的黏糊中。2022.8.3

本來看了下豆瓣評分有點被勸退，但作為深圳人對于一部深圳導演拍的深圳片還是有點好奇和興趣，再加上確實也沒啥別的院線片可選，于是便選了周六早上市民中心音樂廳的場，一共4、5個觀眾吧。

因為起得比較早，出發(fā)前還看了幾眼導演拍的那部紀錄片《排骨》，題材確實有意思，人物也蠻放松真實的，于是對待會要看的電影還是稍微有了些期待。

然后就把《回南天》看了。

從一開始對墻打乒乓，到最后美猴王在街坊頭頂飛了起來，基本上我還是從頭認真地看到了尾，雖然中間開始打開手機（亮度調(diào)最暗）備忘錄寫下了下面內(nèi)容的提綱，加以點綴若干次因為臺詞的撲哧笑場（有幾次我聽到不遠處其他觀眾也笑了）。

我覺得已經(jīng)很尊重這部電影了，雖然它辜負了我的美好周六早晨。

所以我覺得這部電影必須認真地吐槽一下。

1、開場映入眼簾的第一個場景就是男女主非常假地表演鬧別扭，然而看到的只有表演本身的別扭。鬧別扭的動機毫無來由，因此演員的表演完全架空，再加上演員本身也沒啥表演能力，總之唯一讓人入戲的大概是乒乓球吧。后面的每一場表演戲基本上都是情節(jié)本身的毫無來由莫名其妙（比如涂個小丑臉送花真的不會嚇到人嗎？插花小妹被豪宅男騷擾的第一反應是生氣地繼續(xù)插花嗎？真的會等到上桌吃魚了才問魚哪來的嗎？）加上演員架空又不咋地的演技（特別是男主以及他的美猴王師傅真的不是一般的不會演），場場讓人腳趾摳地。于此同時，演員的演技問題也看出導演對于表演的指導能力問題。

2、介于這類文藝片通常故事性相對較弱，于是人物塑造更必須飽滿立得住。然而本片每一個角色看到最后都沒有留下明確的人物特性畫像。小東是心懷理想還是情感無能，是懦弱的還是堅持的；杜鵑是愛情至上還是現(xiàn)實妥協(xié)，是倔強的還是委屈的，不是說非得有明確的答案，但至少也得讓觀者能夠get到每個人物的核心姿態(tài)吧。要不然真的看了半天莫名其妙無法進入。

3、拋開攝影等其他技術因素，看起來導演對于“文藝感”的營造就是對話沒說完就切掉+非日常（其實也只是對導演來說）場景+奇怪的人物關系+奇怪的舉動，說實話沒太大新意也沒有多少讓人觸動的地方。

4、說實話觀影前對于片子會拍些怎樣的場景多少還是有些期待的，結(jié)果失望至極。首先很多人吐槽的“回南天”感很一般就不細說了，除了地上弄些水拖幾下地之外確實沒有多少關于回南天的特有感官呈現(xiàn)，就更別說關于氛圍上的“被水包圍”的感覺了。整體就是光線很暗，除此之外沒有了。而“香蜜湖”也好“寺廟”也好“城中村”也好，感覺場景的選擇幾乎都來自于導演的個人經(jīng)歷or喜好，比如香蜜湖對導演來說可能確實很有感覺，于是他就拍進電影里，把角色扔進去，配點對話完事，你看多有感覺哈，而作為觀眾來說并沒有任何受打動之處，也沒能感受到“深圳的空間褶皺”的體現(xiàn)，可能導演覺得在湖邊場景or女二跳舞場景的遠處立一排高樓背景就很深圳的褶皺了吧。

5、多次出現(xiàn)看得出來很重要的“魚”這個意向，每次出現(xiàn)都帶著那種“我是重點意象快看快看”的做作，可以更尷尬一點嗎，植入廣告都沒這么生硬。而美猴王與小丑這倆則確實想說一句，導演你可能個人很有感覺但真的有點老套好嗎？

6、在幾篇文章中都看到導演在不斷表達影片的很多想法都來自于個人體驗，這點我認為無可厚非。然而個人體驗可以作為來源，但如果除此之外并沒有更多的表達我認為對于立意來說是膚淺的對于觀眾更是不負責任的。而關于“被困住的四個人”在觀影過程中真的沒能感受到，有的話可能也是“被導演困住的四個人”吧。

7、影片里的有錢人（龍哥和他的管家？、花點老板娘、園園）感覺比沒錢人（小東、師傅、杜鵑）拍得好也演得好，這多少會讓人感覺到來自創(chuàng)作者的“一個階層對下一個階層的把玩感”。

8、這部片子給我的感覺很像筍崗工藝城那些充滿土感的工藝品，表面是藝術的表達，本質(zhì)是資本的變形，這種資本玩藝術的現(xiàn)象本身倒是挺“深圳的褶皺”的。

9、說個好笑的——最后一個場景，導演的美猴王吊著威亞游起來了，底下是笑場的群演們，我yy著拍這個場景時的場景——“準備啊，你們幾個就使勁吹泡泡，誒你們倆就削蘋果，別笑啊別笑”哈哈哈哈哈哈哈哈，我真的笑出了聲。

10、最后，導演您還是拍紀錄片吧，《排骨》ok的，期待《五花》。

6月27日，在1刷之后的第5天，再次走進影院觀看了電影《回南天》。

比起1刷時面對一切未知的心態(tài)，2刷時我是帶著疑問和尋求答案的心理進行觀影的。而這次，我終于明白了在1刷時，為什么會遇見那么多的困惑與不適。

兩次觀影，讓我想起之前摔倒磕掉了一小塊牙齒，補牙時，醫(yī)生說剛開始修補的地方你會有異物感，過一段時間就適應了?？础痘啬咸臁芬彩沁@樣，因為它的表達不符合我們的習慣，剛開始會有強烈的排異感，當度過了這個階段，反而很快就進入了故事的情境。

但我仍然記得第一次觀影中途，那種印象深刻的不舒適甚至是厭惡感。

特別是4個主要人物，雖然和很多電影一樣，都是逃不開生活困境的小人物，但他們不像漫威英雄，也不像大多數(shù)的主人公，沒有經(jīng)歷奇遇，沒有突然變得戰(zhàn)斗力爆表，也沒有最后的逆襲，更沒有活成我們理想的模樣，看著他們，潛藏在我們內(nèi)心的壓抑和不甘一下子都噴涌了出來，那樣的真實讓人特別有刺痛感。

在很多電影中，這樣的人物不是沒有，不過通常只有1-2個，而《回南天》呢，卻有整整4個，這跟我們平時眼睛所看到的世界太不一樣了，卻又帶著一種真實的荒誕感。

讓我們氣憤的主要角色

小東的無能、無奈與無助：小東，作為在社會中四處碰壁的“三無人員”，面對領導，也會像職場中的我們那樣，給領導點煙示好，當不受尊重地被辭退時，雖然內(nèi)心憤懣到極致，但也只能說出一句“太過分了吧”，然后氣得踹門。

面對跟隨了十多年的師父，他習慣了低著頭，喝酒碰杯也是恭恭敬敬地，甚至有點唯唯諾諾。在女友不斷喊出的“別鬧”聲中，他更像個犯了錯誤的小男孩；即便是在園園這樣的女性面前，他也不敢以真面目相對，反而像個小丑。所以，他的故事以欲望開始，又以欲望結(jié)束。

他想做大鬧天宮的齊天大圣，身穿戰(zhàn)甲頭戴金冠，但等他披掛齊整走上街頭，卻沒人看他，也沒有人關心他的夢想，面對著空蕩蕩的巷子，大圣成了“悟空”，巷子里沒有別人，只有一個收廢品的小販，喊著“回收空調(diào)、筆記本、壞手機、電視機……”

這樣的場景，讓我想到很多年前在《東京之眼》中的演員武田真治，跟在垃圾車后面奔跑著，想讓垃圾車像收垃圾一樣也把他帶走。

青年人的苦悶、不被看到的夢想，到最終還是缺乏一個宣泄的出口，雖然這樣挑戰(zhàn)觀眾的人物故事，讓人怒其不爭，但小東卻是我最能理解的角色。在1刷的映后交流中，有個男生說他最喜歡的人物是小東，可見這個角色很容易與當下的年輕人產(chǎn)生共鳴。

杜鵑的欲望、拒絕與抗爭：小東的女友杜鵑，是一個比較復雜的角色，她喜歡葉子和草，不喜歡花，卻做著插花的工作，盡管是不喜歡的工作，她還是想努力做好，但她認真插花卻反被老板埋怨“插個花擺半天，麻利點！”

去龍老師家上班，被提出插花前要“洗澡”的無理要求，她生氣、委屈、哭泣，像極了職場上受到各種規(guī)則冒犯的我們，這里的代入感特別令人窩火。有人說，為什么杜鵑不馬上暴走、拂袖而去？其實，我們都明白，在工作上受了委屈，真的敢把辭職信拍在桌上一走了之，那樣的情節(jié)并不現(xiàn)實。

比起身體欲望，杜鵑更在乎精神上的交流，可是她的這種需求也不被小東所關注。幾次交談后，她被龍老師的神秘所吸引，敷面膜、噴香水、穿性感的睡衣和品嘗紅酒，都是她向往更好生活的投射。相比小東，她也有夢想，知道自己要什么，只是導演表現(xiàn)得很隱晦。

杜鵑這樣不肯回應男友的欲望，有自己的想法，渴望精神交流的糾結(jié)狀態(tài)和女性形象，也挑戰(zhàn)了觀眾對女性的常規(guī)視角，貌似還激怒了不少觀眾，其實包括我在1刷時，也多少感覺這個人物有些矯情。

但看到上面的這個評論，我突然明白了給自己帶來不適的根源，我們允許男性表露自己的欲望，但對女性卻有著更多的苛求，即便是曾經(jīng)愛過而當下不愛的人，當對方有欲望也應該礙于情面去迎合的思維似乎根深蒂固，如今女性話題被廣泛討論的同時，也許仍有很多的女性思想上正被過去所束縛而不自知，這真的值得我們?nèi)ニ伎肌?/p>

園園的脆弱、掙扎和冷靜：園園曾經(jīng)是位舞者，原本應該有著文藝青年的質(zhì)感和品位，但我們卻在她身上看到了她的脆弱和易碎感，用導演的話說，她就是一朵“開花時用力過猛開過頭了的花”。

電影中園園的舞蹈

D-Design設計總監(jiān)張欣根據(jù)舞蹈畫面設計的海報

她是蒼白的有點病態(tài)的，但是在小東身上看到了他的夢想，這時她又仿佛有所觸動，于是她拉開窗簾，在光亮下跳起了舞。窗外是深圳繁華的CBD，窗玻璃內(nèi)起舞的她卻像在魚缸中掙扎的魚，鏡頭很克制，看上去似乎導演連一支舞的舒展都舍不得給她，其實園園是異常冷靜的，她拒絕了小東把她作為情感的投射，她也拒絕了他的欲望。

像園園這樣并非或高冷或瀟灑，反而是敏感和易受傷害的藝術青年形象，雖然不同于大眾認知，卻更接近真實。

龍老師的內(nèi)斂、空虛和隱忍：住在大別墅里，由管家?guī)兔Υ蚶硎聞盏凝埨蠋?，他有著和小東、杜鵑完全不同的生活，這樣衣食無憂的人，卻沒有功成名就后的意氣風發(fā)，反而透著中年人的空虛和無奈，似乎只有在那個神秘的地下室里，才能找到些許的溫暖。

雖然龍老師和很多觀眾有距離感，但這樣的人物也有他的委屈和不為人知的過去，導演用成功人士的背面，來挑戰(zhàn)并打破觀眾以往對人物的固化標簽，在這一點上無疑是一種具有實驗精神的探索。

當我們習慣了銀幕上過于美化生活的故事后，卻反而接受不了一些過于真實的故事，相比小東和杜鵑，園園、龍老師這樣的人離大多數(shù)人都比較遠，但在導演的創(chuàng)作中，他們的說話方式和舉止都有原型人物。

高鳴導演曾說，他無意在這部作品中展現(xiàn)一個人的“面子”，因為他更想關注的是一個人的“里子”。

《回南天》中，這4個人物在現(xiàn)代大都市中集體尋找出口，那種團團轉(zhuǎn)的感覺，讓他覺得很有意思，而這個出口最后到底有沒有找到，他也沒有具體點明，因為這就是人生的一種最真實的狀態(tài)。

電影中被忽略的細節(jié)

還記得1刷完畢有點蒙的我，在映后跟大家交流時，聽高鳴導演說他其實埋了很多細節(jié)，如果不夠?qū)Ｗ?，一不留神這些細節(jié)就溜走了。因為想知道自己究竟漏掉了什么，也想驗證導演的觀點，所以2刷時，我是一邊記筆記一邊看完的。

的確，這次的感覺完全不一樣，之前覺得不連貫的情節(jié)都連上了，而且人物關系的鋪墊都有，也基本都合情合理。

先說“洗澡”，這個1刷時最讓我憤怒和莫名其妙的情節(jié)。從管家兩次叮囑杜鵑，到杜鵑被激怒、抗拒和最后態(tài)度的緩和，人物的情緒是一層層遞進展開的。管家的態(tài)度粗暴無禮，有一個細節(jié)，兩次叮囑時，管家都是用中指抬了一下眼鏡，頤指氣使的感覺非常到位，這也無形中帶動了觀眾的憤怒。

接著是杜鵑和龍老師在地下室的兩次談話，第一次龍老師說“慢慢就習慣了”，兩個人開始了交流后，杜鵑表面上接受了洗澡，實際上只是放出水聲讓管家聽到，后面進到地下室，龍老師在她身后停留了一兩秒，通過氣味識破了她，兩人又進行了談話。

雖然兩次談話的內(nèi)容都有留白，但可以肯定的是他們的關系自此有了改變，之后就有了杜鵑在浴室洗澡的鏡頭，但畫面比較唯美，讓人分不出是現(xiàn)實還是想象，而且洗澡畫面之后是杜鵑在地下室的畫面，這個時候洗澡沖水的聲音一直沒有停。

1刷映后交流時，聲音指導婁堃老師說這是個有意思的設計，至于杜鵑到底有沒有洗澡，給了觀眾想象的空間。

另外在地下室插花時有個細節(jié)，龍老師問杜鵑喜不喜歡花，杜鵑說不喜歡，然后杜鵑反問龍老師，龍老師也說不喜歡，這個時候，能看到龍老師前面的桌上打開了一本影集，有一張照片，但是照片進行了模糊處理，好像是個女性的人像，這個人的存在或許就是龍老師在家里擺花的原因。導演說過，其實在創(chuàng)作電影中的人物時，他都做了很細致的人物小傳，但拍的時候還是刪去了一些東西，特意作了留白。

電影中有好幾個下雨的鏡頭，來表現(xiàn)龍老師是從來不打傘的人，剛出場時龍老師是從雨中走來的，中間又是大雨天在戶外冒雨行走，最后和杜鵑在山上俯瞰城市時，杜鵑一開始自己獨自打著傘，后來是先把傘放下，再去拉龍老師的手……

仔細觀察，細節(jié)上還有很多這種前后呼應的鋪墊，比如開頭對小東和杜鵑的關系就有暗示，兩個人睡在蚊帳里，是各睡一頭，中間各自結(jié)識了園園和龍老師后，他們也是在蚊帳里各玩各的手機。杜鵑把小東的手放在肚子上，很可能是女孩子來例假后不舒服，想讓親近的人幫著按一下，可是小東卻會錯了意。

而小東遇見園園前，在湖里撈到了一條死去的金魚，所以他看到園園到湖邊放生，才會告訴她放進湖里的金魚都死了。小東在開頭把家里跳到地板上的魚放進水池里，和之后把園園放生的金魚用魚缸養(yǎng)起來，都是有著互相連接的關系，但1刷的時候沒注意到這些細節(jié)，只是割裂開來看的話，電影的味道就缺失了很多。

至于魚缸和金魚、美猴王和小丑的符號，都比較好懂，這里就不做解讀了，其實在情節(jié)的設計上，也能看出導演的用心，像小東是在打算把美猴王的服裝還給師父后，才別別扭扭地穿上了小丑裝，而且電影開始后很長一段時間小東都沒有說話，他的第一句臺詞是“別人都覺得我是個小丑”。后面即便是他表演大鬧天宮的高光時刻，當他摘下猴王頭套時，頭套下面仍然是一張小丑的臉。

整部電影的畫面富有藝術美感，聲效也很有特色，從開篇的拍乒乓球背景聲，中間園園跳舞和小東穿著美猴王戲服在空中游動的配樂，到影片結(jié)束時的雷雨聲，都特別有氛圍感，電影的完成度其實是挺高的。

1刷時那些不知所謂的場景，在2刷時就像突然打開了很多鎖扣，當劇情開始無縫連接的時候，我們又仿佛走進了一個新世界，獲得了新的感知，這樣的觀影體驗，讓我覺得有點新奇和魔幻。

電影中的演員和角色塑造

雖然網(wǎng)上對《回南天》有不少批評的聲音，但對于影片的選角還是以認可的聲音居多。

扮演小東的黃宇聰，是廣東虎門人，他喜歡攝影，熱愛電影，在香港浸會大學攻讀電影制作專業(yè)時，因為誤打誤撞而成為演員。

為演好小東這個角色，他曾經(jīng)在城中村體驗生活，住在蟑螂滿地的屋子里、洗冷水澡……就像所有初到深圳，寄居在那里的人們一樣，感受角色的狀態(tài)和心理。

黃宇聰在電影《側(cè)耳傾聽3》中的形象

與小東的苦悶和困頓不同，黃宇聰本人其實是一個陽光的大男孩，無論是在放映現(xiàn)場，還是在他的其他角色和生活照中，都經(jīng)常能看到他的笑臉。

扮演杜鵑的陳宣宇，因神似韓國女演員金敏喜，而贏得了不少觀眾的好感，她的表演有一種非科班出身的野生感和張力，是一位值得我們更多關注和期待的青年女演員。

《回南天》女主角陳宣宇

扮演園園的林子熙，是臺灣新生代女演員，曾參演2014年金馬獎獲獎影片《軍中樂園》，她本人學過舞蹈，從電影中跳舞的場景中可以看到她扎實的舞蹈功底。

女演員林子熙

其實，深圳這座城市有不少港臺同胞在此工作和生活，林子熙讓我吃驚的是，跟我們生活中接觸到港臺同胞不同，她扮演的園園竟然沒有明顯的港臺腔，反而說話的方式很像生活中遇到的藝術青年，可見在角色的表演上是下了一定的功夫。

扮演龍老師的梁龍，是東北人，也是二手玫瑰樂隊的主唱，作為移民城市深圳也有不少東北人在此居住，不過梁龍老師在《回南天》中的形象，和他在舞臺上的過往形象差異很大，以至于他的朋友在看《回南天》時都沒能認出他來。

此處就不放梁龍老師的樂隊造型了，以免大家出戲

梁龍老師曾說過，他扮演龍老師的時候，高鳴導演曾經(jīng)請他觀察一個類似龍老師的朋友，而他在表演時也融入了對這個人物的觀察和模仿。

電影中的4個人物，選擇的演員辨識度很高，與角色的形象也比較貼合，從很多表演細節(jié)可以看得出演員自身對角色的塑造和把握，以及導演對演員的悉心指導。

關于電影的一些不足

看完第二遍《回南天》，我比較認同影評人遠叔叔的一句話，他說：“這部電影就像是一座神秘的密林……讓我們看到年輕亦或是不再年輕的自己?！?/p>

這是一部不凸顯共性，卻凸顯個性的電影，我們有喜歡一部電影的權利，也有討厭它的權利。

最近在網(wǎng)上看評論，遇到很多不喜歡的聲音，我卻有種微妙的感覺，因為導演既然選擇了這樣的表達方式，就必然會面對這樣的結(jié)果，而且大部分不喜歡的評論也是準確的，就如同電影中的“洗澡”規(guī)則給人一種被冒犯后的真實反應，我之所以想換個角度發(fā)出一些正面的聲音，則是因為覺得導演勇氣可嘉。

關于電影《回南天》的部分網(wǎng)友評論

作為一名有過出色前作，對電影有著多年研究，并熟悉電影圈運作規(guī)則的作者電影型導演，他不是不會制作迎合觀眾和市場的電影，而是想要另辟蹊徑，進行新的嘗試和探索。

而作為觀眾，我們根據(jù)自己的主觀判斷去評價一部電影太過容易，記得科波拉作為新人導演在拍攝《教父》時，遭遇了各種否定和不理解，他曾說過那時“電工都覺得他比你強”。

所以我反而覺得對于《回南天》的批評，也給了高鳴導演和更多電影人一個思考的機會，在今天的大環(huán)境里，這樣一部需要反復觀看，不斷解讀的電影是否有點不合時宜？畢竟，不是所有觀眾都是像我這樣的電影愛好者，有動力在1刷之后，再去2刷和3刷。

電影創(chuàng)作者是不是也應該后退一步，思考如何站在觀眾的角度，幫助普通觀眾降低觀影門檻？如何在創(chuàng)作時，既能保持初心，又能有效地向廣大觀眾傳達自己的理念和思考？

可能這不是高鳴導演一個人的難題，也是中國不少電影人的共同難題。我覺得，作為創(chuàng)作者，可以不求所有人都喜歡自己的作品，畢竟討所有人喜歡，那該有多么地平庸，但這也意味著創(chuàng)作者有責任和義務去思考，比如在公映前，是否可以給出足夠清晰的觀影指導，讓觀眾更加高效地去理解電影？

各路影評人和各種電影公眾號，是不是在追逐流量和眼球的同時，也可以多關注《回南天》這類的電影？雖然它們并不自帶流量，但給予專業(yè)的觀影建議，對于影評人來說，并不是一件困難的事。

《回南天》導演高鳴（右）

雖然高鳴導演是在一種接近抑郁的狀態(tài)中創(chuàng)作了《回南天》，但2刷這部電影，我卻能感受到導演那種“在看清生活真相后，仍然熱愛生活”的積極態(tài)度。當然，這不是一部完美的電影，作為導演的第一部劇情長片，也有很多不成熟的地方，但如果是因為低分被批評就不敢去鼓勵它、評論它，那么我也會為這樣懦弱的自己而感到悲哀。

就像我在寫1刷時承諾的那樣，這次2刷之后，接下來我還會繼續(xù)3刷并記錄我的感想，讓它成為一個完整的體驗閉環(huán)。

在這篇文章的開頭，我曾提到那次補牙的經(jīng)歷，剛補完牙吃東西的時候，我都是刻意避開補牙的地方咀嚼，在經(jīng)過幾天不適的排異感后，我開始試著像正常時那樣吃飯，日常生活也漸漸走上了正軌，但我依然會提醒自己要小心，因為如果用力過猛，修補的地方還是會斷裂、會掉下來……

注：

文中電影《回南天》相關信息來自1刷時我參加的6月22日《回南天》深圳中影泰德影城電影主創(chuàng)人員見面會以及網(wǎng)絡上發(fā)布的相關媒體采訪和報道；

文中部分引用劇照和海報圖片出處為Design360發(fā)布的《邀請100位設計師設計電影片段海報，電影《回南天》現(xiàn)象級群體海報創(chuàng)作事件》；

《教父》導演科波拉的話引自2019年出版書籍《教父電影全劇本》。

FIRST青年電影展 FIRST International Film Festival

深焦特別報道

編輯：章三

深焦 X 高鳴 王磊 黃宇聰

《回南天》是高鳴導演的處女作，四個不同年齡和性別的主人公都被水包圍著，好像困在了深圳永無止境的雨季里。有那么一些時刻電影潮濕的氛圍讓人想起蔡明亮的電影；又有那么幾刻少男少女困惑而又敏感情愫在掌心中魚缸的映襯下，似乎又讓人想到上世紀末巖井俊二浪漫而又純情的時代。

這無疑又是一部近年來讓人眼前一亮的南方電影，導演高鳴精準在深圳這座大城市的背陰面，浸入了現(xiàn)代個體內(nèi)在恍惚、失重的精神生活。故事周而復返，兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)地繞著圈，好像一切敘事也都是曖昧的，無頭無尾的。尤其值得一提的是大冢龍治攝影，他出色捕捉著人與人之間的空氣，捕捉著故事與故事之間的縫隙。

這部入圍了2020年鹿特丹國際電影節(jié)光明未來單元電影，由工廠大門、寶貴映畫出品。我們在鹿特丹采訪了導演高鳴、制片人王磊和男主角黃宇聰。

深焦：高鳴導演您好。從您完成上一部短片至今已經(jīng)過了十幾年時間。是出于什么原因在現(xiàn)在這個時間點帶來了《回南天》這部作品？

高鳴：我在2006年拍完紀錄片《排骨》，2007年拍了一部劇情短片《阿松》，到2009年上半年都一直在拍片，到現(xiàn)在為止我都還有近400小時的素材沒有剪，可以剪成3部紀錄片。

后來我和我太太一起創(chuàng)業(yè)8年，最終也沒有做成，品牌最后也賣掉了。大概2015到2016年那段時間，我的情緒一直非常低落。為了緩解這種壓抑，我就去跑步和釣魚。電影中出現(xiàn)的湖就是當時我釣魚的地方。那個湖在深圳的市中心，周圍環(huán)繞的都是高樓，我以前從沒有注意到城里還有這樣一片開闊之處。那里是一個廢棄的游樂場，除了釣魚的人之外幾乎沒有其他人會去，坐著也沒有人打擾，感覺很放松，很舒適。在那里的時間我什么都不想，心情很平靜，有時候一坐就是一天。坐久之后，其實會產(chǎn)生一些幻覺，眼前好像會出現(xiàn)從前認識的人和發(fā)生過的事，一幕一幕像電影一樣閃現(xiàn)。同時我感覺自己像是一條魚，四周是透明的玻璃，像在魚缸里出不去，自己總覺得被什么困住了。

在這種狀態(tài)下，我就產(chǎn)生了想要寫作的想法和沖動。剛好那段時候王磊也在深圳，他看過我之前的作品，也鼓勵我繼續(xù)拍一些新的作品。但有時候想著想著反而懶得動手了。王磊就跟我說，我來給你當監(jiān)工，給你定好截止日期，把第一稿劇本給我。就這樣，我就真的開始寫了，也如期把劇本交給了他。他看完感覺很好，不是現(xiàn)有的任何風格能包含的一種東西，而且特別南方。他也很喜歡這種所謂“南方美學”的電影。我們之后就開始不間斷地溝通，花了差不多2年時間做劇本，之后也參加各種創(chuàng)投。在劇本逐漸成型的過程中，我們也找一些心目中認定的比較優(yōu)秀的創(chuàng)作者，請他們讀一讀，他們不僅給了很多肯定，也很認同這個共同創(chuàng)作的機會，并且加入進來一起合作?！痘啬咸臁肪褪沁@樣誕生的。

《回南天》劇照

深焦：這個故事本身雖然并沒有確切的開始和結(jié)束，但其中幾個主要人物還是有相對具體設定，比如在劇團學美猴王的男主角，有“大哥”入獄的龍老師等等。這些人物是否來源于您在生活中所接觸的人呢？

高鳴：這個肯定是，因為作者電影必然跟作者本身的經(jīng)歷有一些關聯(lián)，可能是經(jīng)歷過的，可能是想象中的，這些所謂的生命經(jīng)驗里的東西，無論從何而來，都是作者的一部分。最重要的是，在此過程中怎樣去建構(gòu)屬于我內(nèi)心的、我認定的人的樣貌，去考慮他們面臨的所處的現(xiàn)實是什么狀態(tài)，這其實跟我的內(nèi)心是息息相關的。

美猴王這些不一定是真的，可能是我想象的，因為我小時候特別喜歡，夢想成為那樣的一個人。但隨著在現(xiàn)實生活中不斷長大，小時候想象的無所不能狀態(tài)也逐漸被壓制住。小時候人就像一只螃蟹，可以伸出8只腳，甚至感覺能有16只腳，覺得自己無所不能，但是后來面對現(xiàn)實生活，腳就一只一只被捆住，就變成一只大閘蟹上蒸籠的一個狀態(tài)。

《回南天》劇照

像小東這個角色更多可能是我心理的一個投射，我希望自己能飛起來，但事實上，他卻被人按在地上扒得精光。電影中的人物濃縮了我40年來對人的理解，處于不同年齡段時面對著不同年齡段的問題，小東有小東的問題，杜鵑有杜鵑的問題，園園有園園的問題，龍老師也有龍老師的問題，包括觀眾沒有見到的那個進監(jiān)獄的大哥也有他的問題。當然歸根結(jié)底肯定是人自身的問題，我一直覺得是人自己有問題，才會出來各種問題。我覺得做《回南天》這部片更多地讓我去觸摸人到底是什么樣的存在，探究人與人之間的關系。由一條線性的感情線索來牽引的，其實是最表象的關系。比如小東是屬于少年蒙昧的狀態(tài)，不諳世故甚至讓人反感，但同時又有點不愿屈服，忠于自己的理想的成分。杜鵑明顯就比他成熟得多，她很清楚地知道自己要什么，也知道怎么去要，但她不會說出來，默默朝著想要的東西走。園園的人物形象可能是追求過了，但最后發(fā)現(xiàn)要到的并不是自己想要的東西，人也變得像幽靈一樣。

我設想中角色的心理年齡是這樣的：小東可能就是20到23歲，杜鵑是25歲到28歲，園園是30到35歲，龍老師可能就是40多歲的狀態(tài)，他除了物質(zhì)生活層面沒問題，其他地方到處是問題，但他還說不出來，也無人可訴說。人生到了最凋敗的時刻，可能就是見不到面的大哥那樣的狀態(tài)。我把對于不同年齡段人的理解放置到這些角色上，因為有了多年做生意的經(jīng)歷，我對人其實不是特別信任，我對人有很多疑問。我覺得這部電影也是在觸摸這種疑問。

后來寫作和拍片的過程中，讓我對人與人之間的關系有了更深刻的體悟，同時也幫助我慢慢走出來。這在現(xiàn)實中對我意義也很重大。

《回南天》海報

深焦：影片選取“回南天”這個季節(jié)性氣候現(xiàn)象作為故事背景，是否也在某種程度上是您心態(tài)的投影呢？

高鳴：回南天是廣東特有的氣候，每年有一個星期，因為冷暖空氣交匯，到處都是水，我們形容叫做“萬物流淚”。在這樣的時間人會特別難受，睡覺也睡不好，因為被子都是濕的，整個家里好像都沒有落腳的地方，必須靠抽濕機才能活著。

我用“回南天”有兩層意義：一是它給人非常不適的心理感受，二是回南天它黏糊糊的感覺是說不清楚的，有種粘稠和模糊的感覺很難表述，這恰恰是我對情感的理解。人有趣的地方就在于很多事情是說不清楚，甚至沒法說的，如果都能說清楚，也就不用電影了。這個氣候說不清道不明的感覺跟我理解的人物的情感狀態(tài)在某些方面很契合。

我們在創(chuàng)作的時候就在想，這些人物究竟是真實存在的，還是心理構(gòu)建的產(chǎn)物？顯然不完全是真實存在的，包括這個角色和那個角色的關系，真的存在嗎？還是一種幻覺呢？

《回南天》海報

王磊：我補充一句，其實講的就是人際關系的曖昧不明或者不確定的性質(zhì)，在都市當中，人其實會根據(jù)自身情態(tài)的變化在人際關系上發(fā)生變化。所以導演要說的是他想呈現(xiàn)這種人物關系的不確定性，一方面可以去解讀很多含義，含義的繁復性也是南方藝術的一個特征，比如詩歌等等，都有這種多重性，不是單一的事件或者信息的表述，不管是創(chuàng)作者本身的自我投射，還是演員在表演時候的自我投射，觀眾再看的時候可能也有自我投射。我們希望在影像上呈現(xiàn)出這種繁復性，希望觀眾進入我們建構(gòu)的美學系統(tǒng)里面，不單純在理解上找到意義，還有一種身體感受。因為回南天那種潮濕，不僅是濕，還有重，有一種難受，喘不出氣的感覺；然而場景轉(zhuǎn)到湖邊，突然又可以呼吸了，會有一種身體感的變化。

高鳴：每一部電影最終都是和觀眾一起完成的，而且每個觀眾看到的都可能是不一樣的。我認為《回南天》是一部接口比較多的電影，有更多亦人亦己的感覺。

深焦：剛才王磊提到的身體感受其實在攝影上表現(xiàn)得也很明顯，比如我很直接的感覺就是色彩是經(jīng)過很精心的設計的，總體是一個冷色調(diào)，藍色的使用非常多，但其中每個場景都有屬于各自的微型顏色系統(tǒng)。這個具體是怎么考慮的？

高鳴：影片攝影的形式主要兩種，一種是上肩的，主要是在小東和杜鵑家里，我們希望有一種流動的狀態(tài)，他們像兩條魚一樣生活在其中，一種湖底的感覺。當時給攝影老師的提出的印象是這種感覺，所以他也用肩扛的方式，盡量去找影像的流動感。我跟大塚老師也說，你的攝影機就像包圍他們的水，要找到水的感受，所有鏡頭都是跟著演員在走的，像開場打乒乓球然后進到臥室的鏡頭。到了戶外和其他兩個空間里，全是架上的，穩(wěn)定的。其實南方的影像的靜謐感，有時候會有一些神秘感在里面。大塚老師也是在區(qū)分兩種影像狀態(tài)這方面做的特別好。

關于顏色，我們在每一個空間里盡量去找我們想要的意象的色彩。比如說小東和杜娟的居住空間就是以藍色為主，包括燈和瓷磚都是藍的，房間里也有一些植物，實際上是想呈現(xiàn)一種水底的感覺。

《回南天》劇照

王磊：其實在這個狹窄空間里的那場戲，攝影指導他本身的拍攝經(jīng)驗也發(fā)揮了作用，把燈罩本身的藍色調(diào)帶進去作為環(huán)境色，也為空間增加了一種情緒氣氛。

高鳴：再比如說到了園園家里，色調(diào)整體都變成了白色。我們每一個顏色，包括每一個空間當時都是有具體的指向的，但更多的解讀我希望還是留給觀眾。

深焦：電影絕大多數(shù)地方都是沒有配樂的，而在環(huán)境音上下了很多工夫，比如雨聲、水聲等等。這種聲音設計是怎么考慮的？

高鳴：音樂只有三處地方出現(xiàn)，都是在我認為有必要的地方。我本身不是很喜歡配樂特別多的電影，我認為所有的聲音都是音樂的一種。今天放映其實聲音有點小，如果更大一點的話，空間聲音會表現(xiàn)得更好。我覺得風聲也好，水聲也好，人聲也好，把層次放進去以后就會特別美妙。所以我們在跟聲音指導婁堃做聲音的時候，反復強調(diào)聲音的層次和豐富性問題。因為我平時生活在那里，我對南方的聲音感受太深刻了，動不動有地方在滴答滴答地漏水，所以對環(huán)境音的覺察更加敏銳一些。

深焦：影片重幾個主要角色都有屬于自己的一種技藝，比如小東是戲曲，杜鵑是插花，園園是舞蹈。安排這些有什么特殊含義嗎？

高鳴：其實美猴王這個形象就是我小時候特別喜歡，也希望能成為美猴王，這個設計也就是我自己想要飛翔的一個直接映照。像園園跳舞主要是因為演員本人有12年的舞蹈經(jīng)歷，而且我們選擇的外景對面，正好是深圳最大的舞蹈劇團——世界之窗舞蹈團的所在地，這個地方本身也很魔幻，代表建筑就是一個埃菲爾鐵塔，很多舞蹈團的演員真的就是生活在這個地區(qū)，而且是跟著已婚的有錢人，過著行尸走肉的生活，像個游魂一樣的狀態(tài)。

其實電影里的角色很大程度上不是現(xiàn)實意義上完整的一個一個人，可能一個人物是另一個的補充，一個人是另一個人的鏡子，互相照射，有這樣的功能。試著把這些人物串起來去理解的時候，就會發(fā)現(xiàn)里面有特別多的接口。

《回南天》劇照

深焦：在指導演員表演的時候，您希望他們能呈現(xiàn)出什么樣的狀態(tài)？

高鳴：我想象中這個角色的狀態(tài)。剛剛選好演員的時候，我就開始慢慢讓他們拋棄原有的很多東西，逐漸接近這些人物。

比如開拍前有兩個月體驗生活，就完全在那個地方，以影片中人物的狀態(tài)，用他們的名字去生活，每天做什么學什么，怎么穿衣服，怎么吃飯，都按照人物的情態(tài)在走。從心理狀態(tài)的調(diào)整來說，像黃宇聰他本身的背景跟小東特別不一樣，也很積極樂觀甚至有點冷幽默的人，但小東不是這樣。所以我需要把他身上原來有的很多東西磨掉，讓他感受到小東的苦悶，以及有這種心理狀態(tài)衍生出來的處理問題的方法。到了后期他跟杜鵑的演員真的開始發(fā)生沖突，吵架，互相誰也不理，按照角色的狀態(tài)在生活的時候，我就覺得對了。

導演高鳴

深焦：也想請問一下男主角，在這個轉(zhuǎn)變中覺得最困難的是什么？

黃宇聰：主要還是生活上的困難比較大，因為有一些20多年從來沒遇過的事情。比如說每天的生活就真的是活著，沒有任何其他可以做的事情，每天早上我起床之后就是開著電動車送杜鵑去學插花，但我沒有任何東西要學，就像我演的小東開始是一個保安，每天都無事可做，在等著，也不知道在等什么。等到她學完，就再去接她回到家里，吃什么也不知道。杜鵑（的演員）是真的住在小東家里，蚊子很多，我住在園園家里，11層要爬樓梯上去，白天很熱，晚上很多蟲子，洗冷水澡，廁所也很臟。只有一個水龍頭，導演就只給我買了一個桶。開始我完全不知道這個桶有什么用，還說是不是不用買了，后來發(fā)現(xiàn)真的有用，我才開始研究怎么用桶洗澡，裝滿冷水從頭澆下去，冷得叫出來。然后因為隔壁住戶很近，也不隔音，就會有人說：“別吵了！”以前從來沒有經(jīng)歷過這些，洗完澡出去馬上就一身汗，吹風扇也很難受，蟲子打也打不完，有時候真的無法睡覺也會跟導演抱怨。而且因為睡眠不足，精神也越來越差，眼神越來越空洞，但導演就越來越開心。

演員黃宇聰

高鳴：因為這種生活方式對他們來說是很陌生的，但我們就覺得很正常，現(xiàn)在很多人就是在這種狀態(tài)中生活，包括我后來帶他去其他地方看，甚至條件還更差，特別黑暗，常常半年見不到陽光。去體驗這種生活狀態(tài)是最直接也是最簡單去靠近這個人物的方式，但最重要的還是說心理上要去認同這個角色。比方說，小東是一個有點少年感，有點夢想，還有點執(zhí)著，不想丟棄很多。但有時候做人和處理問題的方式有很不成熟，甚至讓人討厭，這些東西就是恰恰要從心理上去認同和接受，做的動作就會自然而然表現(xiàn)出來。

后來他和陳宣宇發(fā)脾氣就非常自然，而且她也不愿意見到他。我也問她：“怎么好幾天都不要他送你去上班？”她說：“不用，我自己會坐地鐵去。這個人太討厭了?！彼龝X得他有時候很自私，不考慮其他人的感受，這些恰恰就是這個戲里面需要的。他們之間關系的變化也完全是為了戲里在積累情緒。

黃宇聰：我們一開始其實關系很好，很有默契。后來我真的越來越像小東，她就真的很討厭我。

高鳴：一開始他們兩個都有點像真的情侶，我就有點擔心，但后來慢慢就隨著對人物理解深入而自然發(fā)展了。其實他們在那里生活，我不會去干擾，只是旁觀，但發(fā)現(xiàn)兩個人關系太好了之后我就要想辦法去打破這個狀態(tài)，用各種方式“折磨”他們，逐漸就開始有了演員這種對生活的不滿和憤怒。

演員黃宇聰

深焦：現(xiàn)在拍完感覺怎么樣，緩過來了嗎？

黃宇聰：花了一點時間。

高鳴：也不是說真的有多少怨恨，但因為他們原本的生活都非常平整，我需要讓他們起褶皺。起了褶皺，自然就會做出很多超出理解范圍的事情。畢竟哪有正常人會去拿開水把花澆死的？

深焦：您現(xiàn)在有下一部電影的計劃嗎？

高鳴：我在籌備兩三部。其中一部基本上以及寫得差不多了。其實拍完《回南天》以后，我覺得給了我一個方法上的指引。在做新項目的時候，可能我前面會想得更多一些，到現(xiàn)在還沒有給任何看過，也還沒有到透露的時機。以后肯定會一直拍下去，劇情片會繼續(xù)做。紀錄片方面，之前也提到我手上有能剪散步片的素材，后面會一部部剪出來。包括《排骨》也會拍續(xù)集，我也在觀察這個人物的變化，最近他開始喜歡上了抖音，在里面講電影，我也會去繼續(xù)拍他。

-FIN-

鹿特丹國際電影節(jié)今日頒獎，為期一周的電影節(jié)落下帷幕。鄭陸心源導演《她房間里的云》獲得金虎獎，周洲導演新片《花這樣紅》獲得費比西影評人獎。奉俊昊導演《寄生蟲》黑白版則獲得觀眾榮譽獎。獲獎名單已出，今日分享一篇書本海外特派記者笑意撰文，入圍“光明未來”主展映單元的電影《回南天》專訪，來自導演高鳴和演員黃宇聰。

策劃：書本編輯部

未經(jīng)許可，禁止轉(zhuǎn)載

前言

2019/12/7 Major Snow

《回南天》的英文名叫Damp Season，潮濕的季節(jié)。這讓外國觀眾想到Wet Season《熱帶雨》，濕熱的氣候滲入人物的生活，與內(nèi)心的壓抑渾然一體。在鹿特丹，大家也開始討論“南方新浪潮”，從《地球最后的夜晚》到《春江水暖》，鏡頭里的南方令人迷醉。任影院外的北海寒風肆虐，影院里的《回南天》也把觀眾們帶到那個溫潤潮濕的地方，探索幽微的人性、交織的情感。

導演高鳴：

“我老覺得自己是湖里的一條魚，四周被透明的玻璃包住了?！?/span>

導演講了自己的一個故事。在深圳，有那么七八年，他的生意風生水起，一時間仿佛什么都有，但突然又什么都沒有了，事業(yè)舉步維艱，欠了一屁股的債，房子也賣了。人到中年，突然落入了人生低谷，一下子緩不過來。

他覺得，自己也許快得抑郁癥了，必須開始自我調(diào)整。他開始運動，在城市里跑步，跟著老師去不同的地方釣魚。

無意中，他在家附近發(fā)現(xiàn)了一個從未去過的地方，是一個廢棄的游樂場，有一個很大的湖，叫作香蜜湖。荒廢，開闊，人煙稀少，仿佛從高樓大廈的叢林里走出來，進入一個奇怪的秘境。

那里就成了他自我療愈的地方，每天拿了水和面包，就去那個湖邊坐著。

坐久了之后，突然產(chǎn)生了一點幻覺。他感覺自己變成了湖里的一條魚，困在被透明玻璃包圍的缸中，意識漸漸模糊，少年，青年，中年，以前的經(jīng)歷和感受從湖底浮出水面。

年少時愛做的事，年輕時愛過的姑娘，中年世事沉浮、人情世故。各種人物慢慢被羅列在一起，形成了幾個模糊的人物形象。他知道，他們并不是真實意義的人物，而是自己心理的投射。這段時期的困境給了他靈感與指引。

“人越長大，美猴王被束手就擒的感覺就越強烈。”

《回南天》劇照

高鳴記得自己小時候，最愛的便是大鬧天宮，會七十二般變化的美猴王。小時候?qū)W畫畫，一邊畫著美猴王，一邊想象自己騰云駕霧無所不能的樣子。

但是人越長大，就越無奈，那種美猴王被束手就擒的感覺就越來越強烈。有一次，他去看了河南人的猴戲，發(fā)現(xiàn)那個猴子臉上戴著一個小丑的面具。無所不能的美猴王，竟然淪落為一只小丑，那種無力感，比壓在五指山下更令人壓抑。

小東

四十年來的人生階段，被他分解成四個不同的人物，他們處在不同的年齡段，有著迥然不同的人生狀態(tài)。

小東身上有一種最初的、渾沌初開的狀態(tài)。他有一股少年氣，一點也不世俗，也不成熟，性格甚至讓人有點討厭。

杜鵑

小東的女友是花店里工作的杜鵑。她比小東更成熟懂事，她知道自己要什么，心里很明晰，卻憋著不說，性格上也留著一些怪怪的刺。

而小東在香蜜湖畔遇到的女子園園，她的狀態(tài)又已經(jīng)處于杜鵑的人生階段之后。她身上總是有一種孤獨的氣質(zhì)，通過自拍來與自己內(nèi)心對話。

龍老師

杜鵑花店的客戶龍老師，則已經(jīng)到了中年，經(jīng)歷了不少世事浮沉，雖然生活衣食無憂，但生活得一點也不快樂。過去的一切他也從不提起，只是偶爾提到了他的一個大哥，想去找他，但也找不到了。

這些不同年齡段擺放在一起的時候，你會發(fā)現(xiàn)一個人是另外一個人的遞進，他們互相之間替對方說出了心里話。這其實都是創(chuàng)作者的心中對于人的感受的描述。

“我特別想知道人關上門之后是什么狀態(tài)。”

高鳴覺得，人最可愛的地方就是他們的豐富性。每個人都有一些小小的怪怪的東西，也都有一些好的閃光的部分。

他決定創(chuàng)作《回南天》這部片子，更多是因為經(jīng)歷過十幾年的生意場后，突然看不明白，人為什么會變成那樣。

認識太多的這種人，本來想象中其實很簡單很單純，但事實上并不是，打開門那一刻與關上門完全是兩個狀態(tài)。他特別想知道人關上門是什么狀態(tài)，也許是面對自己更真實的一種狀態(tài)。

但是打開門以后，人又帶上了面具，扮演著一種角色。就比如小東平常戴著小丑面具，便感覺不是他自己，但是回到家那一刻，他卸了妝關上門，拼命去看他女朋友的內(nèi)衣，像變了一個人似的。

“以前憑本能拍片，并沒有太多對電影的認知?！痘啬咸臁犯淖兞宋业呐臄z方式?！?/span>

《回南天》海報

《回南天》是高鳴導演的第一部劇情長片。他在05年時還拍過一部紀錄片《排骨》，當時完全憑著自己對電影的直覺來拍。拍劇情短片《阿松》的時候更本能，原本想拍一部劇情長片，但自己不滿意，便把它剪成了短片。

當時的創(chuàng)作方式都是基于獨立電影的思維，把它們當成一個人的電影來做。拍紀錄片，他長期都是一個人拿著攝影機，自己錄音，自己剪片，一切都是自己一個人完成的。

后來在做《回南天》的時候，因為制片人的加入，拍片變成了合作的方式。“開始有人管我了”，高鳴導演笑著說。劇本什么時候?qū)懗鰜?，什么時候交稿。劇本也有了分享的對象，看了也會有一些意見反饋。

《回南天》劇照

對于高鳴導演來說，前期劇本創(chuàng)作是最難的部分。因為《回南天》本身不是一個純粹現(xiàn)實意義的故事，里面構(gòu)建了大量的心理投射以及對于現(xiàn)實的隱喻，把這些意象都串聯(lián)起來并不容易。

在寫作的過程中，要考慮作者性、寫作的現(xiàn)代性、如何不落俗套，等等。作為一個低成本電影，寫作時更要準確，要考慮故事與外界的結(jié)合。前期寫劇本也是一而再再而三總共改了二十稿，甚至在拍攝前一天晚上還需要改寫劇本，最后拍攝時又會推翻之前的劇本。

高鳴經(jīng)常會跟演員們?nèi)ガF(xiàn)場排戲，不按劇本細節(jié)，只按劇本的感覺來拍，看看能不能探索出新的可能性。

《回南天》劇照

這次拍《回南天》的過程與高鳴導演以前做獨立電影的方式不太一樣，他漸漸適應了集體的創(chuàng)作，包括攝影、剪輯等等，“我必須要讓他們知道我想要做什么，但創(chuàng)作的概念在很多時候也不能那么明確的表述?！?/p>

演員黃宇聰：

“名字丟掉，性格丟掉，我慢慢變成了小東?！?/span>

黃宇聰是一名非表演專業(yè)的新人演員。在《回南天》里，他的表演卻絲毫沒有表演痕跡，特別自然。

導演在拍攝前就讓演員們在城中村里面住了兩個月，住在影片中那樣的房子里，悶熱，潮濕，沒有空調(diào)，沒有熱水。

黃宇聰過著像小東一樣的生活，每天騎著電動車送杜鵑去花店插花，然后接她下班，日復一日，每天的生活都一模一樣。他原來的衣服都丟在了家里，穿著小東的衣服，自己本來的性格也慢慢的磨掉了，名字丟掉，性格丟掉。

《回南天》劇照

“每天導演要我去陽臺上曬，可是曬不黑，又安排制片帶我去沙灘上曬一天，結(jié)果我還是沒曬黑，把杜鵑曬黑了。” 他笑著說，“其實我們盡可能的把所有東西嘗試著變成真的，在拍的時候才盡可能真。”

黃宇聰一開始讀劇本的時候，其實挺討厭小東的，覺得他太“傻”了。但一天一天下來，自己慢慢的真的變成了小東，失去了作為旁觀者評判的標準，覺得自己就是那樣子。

演員黃宇聰

他提到有一次去隔壁的一個商場，等電梯的時候，看見旁邊幾個漂亮的女生，突然間意識到，自己看她們的神情變得“猥瑣”了。

“當時就覺得怎么辦，回不去了。于是立即從商場走掉，回村子里邊，反而覺得很舒服很多?？赐觌娪坝X得挺陌生的，我覺得這個不是我?！苯Y(jié)束拍攝之后，他回到家也會有種奇怪的感覺，花了好一段時間才從人物中走出來。

導演高鳴：

“演員的心理契合度比形象契合度更重要。導演要考慮的，是怎樣讓演員去達到角色的心理狀態(tài)?！?/span>

導演高鳴、演員黃宇聰在鹿特丹

拍戲那段時間，黃宇聰與女演員陳宣宇在戲外的相處模式也越來越像戲中的小東與杜鵑。一開始他們倆很有默契，感情也不錯，但后來黃宇聰?shù)钠庾兊迷絹碓叫|，也真的會惹陳宣宇生氣，直到開拍也一直在吵架。既了解對方，又討厭對方，但又沒辦法離開。

導演高鳴有一天問“杜鵑”陳宣宇，為什么和小東三天都不說話，三天之內(nèi)眼睛都沒有直視對方。陳宣宇就抱怨道：“小東他有的時候真是像小孩一樣，什么東西都好奇，什么東西都計較?！?導演心想，對了，就是這個感覺。

對于高鳴來說，演員的形象、是不是他設想的角色，僅僅是第一方面，而最重要的還是人物的心理構(gòu)建，演員的心理狀態(tài)與導演想象中的人物心理是否契合。

導演要考慮的，是怎么讓演員去達到角色的心理感受?！痘啬咸臁防飳а輰τ诮巧脑O定，有點像他年輕時候的自己，會更認真，也更計較。他覺得，現(xiàn)在的孩子都生活得比較舒服，即便是戀愛也沒有像過去那樣較真。

《回南天》劇照

選角的時候，從一開始600多個演員篩選到10男10女，又從10個里面篩選3個。

后來導演直接把這6個演員調(diào)到深圳，用了三天兩夜，設計了一系列的活動，一點一點去觀察他們，看他們是不是心目中角色的樣子。在某一瞬間，高鳴終于在他們中間找到了想要的東西。

高鳴覺得，也許那些特質(zhì)也其實是個表象，最重要的還是后面心理的建構(gòu)。演員接下這個角色，也需要有兩個月的準備期，按照設定的人物，按劇本里面設定的情節(jié)，活在人物的世界中。

“演員要打破原有的舒適感，就得吃得了苦?！?/span>

《回南天》劇組

為了打破演員的舒適感，高鳴想了許多辦法。演員們住在城中村里體驗生活，住的房間也是樓頂上一個沒有隔熱層的房間。在深圳打工的人們，許多都住在城中村里，生存環(huán)境是非常相似的。

黃宇聰說，他在這次的劇組生活中也經(jīng)歷了從未體驗過的艱辛。住在十一樓沒有電梯，每次把水提到樓上都已經(jīng)全身是汗，洗澡時也沒有花灑，只有最原始的水龍頭。

馬桶也非常簡陋，沖水只能一筒一筒澆。有時候還會突然澆出一只蟑螂，特別崩潰。住了一個多星期，就找到導演，開始鬧情緒。而對導演來說，他越鬧情緒，越是更接近人物的感覺。

導演高鳴與演員黃宇聰

回南天的氣候悶熱潮濕，蚊蟲肆虐，蟑螂更是每家每戶的“寵物”。演員們睡在沒有蚊帳的床上，手上腳上都是包。陳宣宇哭了，一定要導演買一個蚊帳，她白天還得去上班，晚上被蚊子咬得沒法睡覺，實在受不了了。

影片中，杜鵑在龍老師家被要求插花前一定要洗澡。而在現(xiàn)實中，導演也要求陳宣宇用冷水洗澡，因此每次拍洗澡的戲她都十分奔潰。這種情緒的積累終于在拍攝時爆發(fā)出來，杜鵑的執(zhí)拗與倔強顯得非常真實。她的生活細節(jié)、動作、感受，都與人物融為一體。

影片中，杜鵑在龍老師家被要求插花前一定要洗澡。而在現(xiàn)實中，導演也要求陳宣宇用冷水洗澡，因此每次拍洗澡的戲她都十分奔潰。

這種情緒的積累終于在拍攝時爆發(fā)出來，杜鵑的執(zhí)拗與倔強顯得非常真實。她的生活細節(jié)、動作、感受，都與人物融為一體。

《回南天》劇組

導演一開始并沒有設定園園是舞蹈演員，后來了解到扮演園園的臺灣演員林子熙有舞蹈基礎，就把舞蹈戲加進了劇本里。

園園的舞蹈對應小東的美猴王，他們的精神上也達到了某種意義的契合。這也是導演根據(jù)演員本身的特質(zhì)作出的嘗試。

劇組還請了舞蹈團的老師來教林子熙舞蹈。導演希望她跳出掙扎的感覺，而不是跳一段抒情的舞蹈。她也憑著驚人的領悟力，把掙扎感在舞蹈中表現(xiàn)得很強烈。

演員林子熙

黃宇聰作為一個年輕的演員，也在經(jīng)歷著蛻變。雖然談論了許多拍攝的辛酸，他總是笑著列舉了一件件瑣碎的小事，仿佛在慶幸這一點一滴的汗與淚，正在讓他的人生更豐富有趣。

比如為了拍影片開頭小東對著墻打乒乓球的片段，他每天都對著墻練習，現(xiàn)在已然對自己接球的技藝很有滿足感。拍攝時與導演的小矛盾與小情緒，也化作理解與情誼。

書本記者笑意與導演高鳴

鹿特丹電影廳里，首映觀眾的掌聲響起，也給主創(chuàng)們帶來欣慰與釋然。這部導演的長片處女作，承載了年少時沒能實現(xiàn)的夢想，青年時拔不去的刺，中年時放不下的執(zhí)念，這些情緒徘徊在影片中兩雙男女間，游離于南方潮濕的空氣中。

《回南天》溫潤而潮濕的詩意，留在了這個鹿特丹的冬季。

采訪撰文：笑意

編輯：小龍蝦

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6月29日，寫完2刷《回南天》，擔心后面排片太少，無法兌現(xiàn)3刷的承諾，所以當晚就趕著看了第3遍。

事實證明，我的擔心并不多余，寫這篇3刷時，也順便看了下購票平臺的情況，在電影提前點映到正式公映的這段時間里，我每次買票都是要從“正在熱映”的界面點進去，然后往下劃至少3屏以上才能找到電影《回南天》購票，平時離家近、經(jīng)常去的影院基本沒什么排片，有排片的影院呢，好一點的時間段又比較少，現(xiàn)在更是如此。

這個“正在熱映”界面從未看到過《回南天》

購票頁面需要下拉超過40部電影才能找到《回南天》

一些網(wǎng)友所在的城市也是這樣，當然，也有部分區(qū)域剛上映時排片較多?？芍肋@部電影正在上映的人確實不多，我最早也是在一個電影愛好者群里看到上映信息才去買票的，問過一些觀眾和身邊的朋友，感覺《回南天》在關注藝術和電影的群體里是有推薦的，但總體來說還是偏小眾些。

網(wǎng)友關于《回南天》的討論

結(jié)合近年在電影院看藝術電影的情況，可能這就是國內(nèi)同類電影在公映時的待遇，接下來我重點說說3刷后的感想。

閱讀電影：一座城市就是一本書

記得在我很小的時候，電影院里除了娛樂電影，也會放映不少嚴肅主題的電影，這類電影一上映家里的大人們都會去看，看完就會回家討論，報紙雜志等媒體上也會有很多關于電影的評論和報道，即便是個小孩，看到這些信息都會有一點自己小小的思考。

那時大人們和媒體的評論，好像也不是在說電影里的段子搞不搞笑，有哪些參演的流量小生和小花，電影的特效做得夠不夠精彩炫酷……回想起來，似乎現(xiàn)在看電影很難再找到從前的那種感覺了。所以3刷完之后，我覺得《回南天》還是有點不一樣。

高鳴導演說他拍《排骨》，同樣是拍大城市里生活的異鄉(xiāng)人返鄉(xiāng)，他沒有像很多經(jīng)典電影那樣去表現(xiàn)美麗的鄉(xiāng)愁，反而是那種回不去故鄉(xiāng)，又在大城市里漂泊無根的狀態(tài)深深吸引到他。這種“反鄉(xiāng)愁”的調(diào)調(diào)，讓我想到了蘇東坡的“此心安處是吾鄉(xiāng)”，可是身為現(xiàn)代人的我們，又該到哪里去找一個能讓心靈安定下來的地方呢？

3刷后的導演映后交流現(xiàn)場

到了《回南天》，導演也不想把電影拍成觀光一座城市的風光片，而是“把鏡頭往回轉(zhuǎn)，以內(nèi)心的方式慢慢來打開，來看到這個城市里平凡小人物所面對內(nèi)心的困境和狀態(tài)，那種最真實的感覺?！?/p>

我看過國內(nèi)外不少講述城市故事的電影，印象最深的卻是一部很古早的黑白電影《東京物語》，父母從小地方去大都市東京看望子女，在繁華的東京，疲于應對工作的子女們甚至都沒時間帶著老人們好好地看看這座城市……

電影《東京物語》通過母親的喪禮展現(xiàn)了人物群像

該片導演曾說：“我想通過父母與子女的經(jīng)歷，去描寫傳統(tǒng)的日本家庭是如何分崩離析的。”片中唯一人設近乎完美的是二兒媳紀子，但即便是這個看上去沒有瑕疵的人物，也會在老人面前掩面而泣，自述：“我不是什么好人……我很狡猾”，因為她并不像公婆想的那樣總是懷念已故的亡夫。

曾經(jīng)，我們看電影就像看一本書，遇到有的書不那么好懂，我們可能會看完后再多翻幾遍，甚至每看一次，都會帶來不一樣的感覺。隨著年齡和人生經(jīng)歷的漸長，過去不喜歡的書，在多年后再次打開閱讀，情感上發(fā)生改變的情況也是有的。

喜歡1刷時被忽略的這個鏡頭，有種夢中驚醒的感覺

在1刷《回南天》時，確實有讓我如坐針氈動過離場念頭的時刻，要不是有映后交流，我可能也未必會撐到最后。2刷時，因為已事先獲取了不少信息，很容易沉浸到故事里面與人物產(chǎn)生共情，所以不知不覺就待到了結(jié)束。3刷時，面對很熟悉的故事脈絡，我忽然有種在讀一本書的感覺，這本書有那么一點意識流，每個片段里都藏著一些導演欲言又止的故事。

其實，無論工作還是生活中，我們都會遇到一些事、一些人，開始令人反感不舒服，但后來有些事、有些人卻讓我們發(fā)生了改觀。這樣的道理在200多年前，英國女作家簡·奧斯汀的《傲慢與偏見》中就有過非常典型的印證。我的《回南天》3刷，就有點像一個打破“傲慢與偏見”的過程。

城市里，你我都是熟悉的陌生人

電影《回南天》里的城中村，在空間分布上是一個個密集的“握手樓”，人們居住在一起，甚至隔著墻就能清楚聽見鄰里間的生活起居，但是出門時人與人卻很少打招呼。

這樣的城中村，在高鳴導演眼里，跟片中兩個小情侶看似親密實則疏離的狀態(tài)契合，就是“人的物理距離特別近，但是心卻隔得比較遠” 。

在《東京物語》中，也有類似的表達，剛到東京時，母親說：“原來東京這么近?！倍诮?jīng)歷了探望子女過程中的種種后，離開時母親又說：“東京真的太遠了?！?/p>

這樣的真實，讓我們往往不忍去觸碰。如果說，有些電影是在溫暖的底色中添了一筆人生的涼意，這次看《回南天》，我卻感受到了電影在潮濕壓抑的空間里，不時調(diào)入的一些亮色。

相信導演一定是個情感細膩的人，他用溫暖的眼光帶著我們?nèi)タ粗莻€熟悉又陌生的世界，也伸出手輕輕觸碰了我們不曾被觸碰的內(nèi)心，化身在他的視角，我看到了其中的人文關懷。

導演在此前的映后交流曾說過，關于電影中的女性角色創(chuàng)作，他其實是“站在女性角度去思考問題，兩位女性他都給了一種愛，讓她們正視內(nèi)在的欲望，表達真實的人性?！?/p>

杜鵑可以遵從自己的內(nèi)心，拒絕男友小東的欲望，但她又有著自己的欲望，所以她會一個人在房間里拉上窗簾，換上性感的睡衣，在點亮燈的蚊帳里躺下來，在獨處的時刻體會心中最真實的情感。

這段戲，給了杜鵑在片中最美的鏡頭

和小東的相處中，她稍稍成熟，所以她會像姐姐教訓弟弟那樣對待小東，這也是生活中有些情侶們的情感狀態(tài)。為什么兩個人已經(jīng)不愛了，卻還不分手？其實，現(xiàn)實中大多數(shù)情感都是這樣漸行漸遠。如果無法理解這些，可能是還沒有見過情感的多樣和復雜性。

病嬌的園園，在直播中的絮絮叨叨令人生厭，應該沒有人會去聽她到底說了什么，但3刷時我把園園的臺詞串了起來，其實她一直在講自己的故事，完整聽下來能看出這些臺詞都有精心設計過。那些反反復復地講述，又讓人想到了魯迅筆下的“祥林嫂”，除了心理醫(yī)生，大家都只是想看熱鬧，誰會真的去關心她痛苦的內(nèi)心呢？

就像我們生活在熱鬧的城市里、鬧哄哄的大家庭里，繁華的表象之下，人們各懷心事，人們各自孤獨，如同漂浮在水面上的一座座孤島，誰都不愿輕易向他人敞開心扉，誰都無法走進另一個人的內(nèi)心。導演細心地捕捉到了這種特質(zhì)，也給了園園這樣的“都市病人”表達與傾聽的耐心。

小東并不是那種刻板的“直男”形象，在看似沒有出口的愛情和生活中，他還沒有變得麻木，他也有自己的思考，有著想要掙脫困境的愿望，但在他這個年紀越是思考越會迷茫……

片中有不少小東望向城市思考的鏡頭

龍老師身上有著導演自己的影子，他是一個有故事的人，導演說：“寫這個劇本的時候，我的原始狀態(tài)，其實跟片子里面梁龍的狀態(tài)有點像。有那么幾個月的時間被困住了……”

在龍老師和杜鵑的最后一個鏡頭里，“這兩個孤獨的靈魂在山頂之上看著被霧氣淹掉的城市，然后他們慶幸自己終于逃到岸邊的時候，那一刻我覺得其實他們彼此內(nèi)心應該都有更多的東西。”

在高鳴導演看來，生活沒有標準答案，總會有一些模糊和未知的東西?！拔姨貏e反感叫別人‘底層的人’，這就像用‘民工’這個詞一樣粗暴，我覺得所有的人都是普通的人，都是平等的，只是他的位置職業(yè)不一樣，但他們遇到的情感和困境一定是一樣的，我電影寫的就是困境，4個人都在困境中找出口。”

相對于很多宏大敘事的電影，他想留一些敘事給普通人，特別是漂在深圳的年輕人，“先認知我們遇到的問題，再慢慢知道怎么一步步跨過去。”

城市的年輪：被遺忘的時光

關于電影中出現(xiàn)的香蜜湖拍攝地，記憶中多年前剛來深圳時，它還叫“水上樂園”，坐公交車有時會經(jīng)過這個站點，但那時樂園已經(jīng)停業(yè)了，后來公交站也換了名字。再后來，新來的深圳人很多都再沒聽說過這個名字，應該也不知道它的存在。

有一次，我約了朋友在湖對岸的休閑區(qū)吃飯，看到荒廢的園址，和休閑區(qū)漫步的人們，形成了一種莫名的反差感。一個是本應該喧鬧的樂園，現(xiàn)時卻異常安靜；一個是裝修雅致的庭院，現(xiàn)時卻人聲鼎沸。

可能在每個城市中，都有過類似“香蜜湖”這樣的切片，它是一座城市過去的縮影，也是即將或已經(jīng)被遺忘的記憶。

小東背后是香蜜湖廢棄的水上雙環(huán)過山車

“我情緒出問題的那段時間，天天會去香蜜湖釣魚，如果來深圳比較早的人，都知道香蜜湖的過去，香蜜湖以前有過一個特別輝煌的時期，后來有了歡樂谷后，香蜜湖就慢慢被忘記了?！?/p>

高鳴導演說，“它曾經(jīng)是城市人們關注的中心，但現(xiàn)在卻邊緣了、荒廢了。我很想知道，香蜜湖自己怎么想，它現(xiàn)在是一個什么樣的心態(tài)，面對失落，它會難過嗎？”

香蜜湖對岸是市中心的黃金地段

翻開深圳香蜜湖的過去，上個世紀80年代中期，香蜜湖度假村是我國最大的游樂園、第一個“迪士尼”式游樂中心，曾風靡深港兩地，成為深圳人和來深旅游者的打卡地。1997年，它與世界之窗、錦繡中華、民俗文化村一起，作為深圳旅游的名片入選“鵬城十景” 。此外，香蜜湖還曾出現(xiàn)在深圳的初中英語課本里，有了一個洋氣的英文名“Honey Lake”。

“游樂城”換成“飲食城”也映照了香蜜湖的真實歷史

隨著1998年，新一代大型主題樂園“深圳歡樂谷”的正式開業(yè)，到了2005年和2011年，水上樂園與風靡一時的香蜜湖“中國娛樂城”則相繼停業(yè)。在這近40年間，香蜜湖因其優(yōu)越的人居條件，被地產(chǎn)商相中而建起了大型的豪宅聚居區(qū)，其作為旅游用地的功能逐漸式微。

今年6月6日，深圳出臺新措施，將對標借鑒美國硅谷沙丘路有益經(jīng)驗，打造香蜜湖國際風投創(chuàng)投街區(qū)。世界級的新金融中心香蜜湖在崛起，但對于更多人，香蜜湖是一種城市回憶。

很多老深圳人都說，最初的香蜜湖記憶與“豪宅”無關。它是秋游的地方，是吃飯喝酒的地方，是陪伴著孩子長大的地方，是老深圳人的集體記憶，它就是深圳人的“迪士尼”……

那些不被看到的隱秘角落

電影《回南天》上映之前，深圳連續(xù)下了半個多月的雨，空氣中的潮濕和悶熱發(fā)霉的味道讓人有種生理上的不適感，而我的3次觀影，都是在明媚清爽的晴天，3刷過后卻又迎來了連天暴雨，天氣和情緒上的反復，讓我聯(lián)想到電影中出現(xiàn)的乒乓球。

高鳴導演說，《回南天》在第1-3稿時都叫《乒乓》，小時候他把乒乓球踩扁后，扔到熱水里乒乓球一下子就會鼓起來，但如果人受了傷害，還有這樣的熱水嗎？人和乒乓球都是挺脆弱的東西，乒乓球有自我修復能力，但人的自我修復能力在哪里？我們需要去尋找。

我想，生活里既有艷陽高照的時刻，也有陰雨綿綿的時刻，我們的情緒也像天氣的變化一樣，陰晴不定，除了快樂，也會有恐懼、憂郁、厭惡和憤怒等，用好萊塢的主流方式來表現(xiàn)，它就是合家歡的《頭腦特工隊》，用作者電影的方式來表達，它就會更為個體化和情緒化，可能就像劇情片《回南天》一樣。

在3刷的映后交流中，我們能看到，《回南天》不好懂，導演意識到了自己的問題，也在努力幫助觀眾解讀，畢竟電影在上映前后都安排映后交流場的比較少見。3刷后我的參考評分是6.5-7.5之間，這個區(qū)間包含了不喜歡的減分和想要予以鼓勵的適當加分。

廢墟之上還能重建嗎？

電影《回南天》與過去經(jīng)典的大師之作相比仍有差距，我也想過是不是建議導演在創(chuàng)作中可以運用一些電影技巧迅速將觀眾帶入戲中，而不是像他說的那樣電影是他本人的心理投射，“就像剝筍一樣，慢慢地剝開自己”？畢竟這樣里外3層的“剝筍”過程，操作起來并不容易。

但轉(zhuǎn)念一想，誰沒有被現(xiàn)實磨平棱角的經(jīng)歷呢？反而是保持這種創(chuàng)作上的個性化更為難得，況且除了形式上的一些問題，電影想表達的人文主題和精神內(nèi)核并無問題，相信經(jīng)過這次市場的打磨，導演和創(chuàng)作團隊也一定會反思并加以精進。

聽到導演說：“我覺得這座城市未來需要有這些情感的流動，我也會繼續(xù)用作品給城市包漿，我們慢慢地來?！边€是挺期待他后續(xù)的作品《五花》。

2020年的“排骨”（左）和高鳴導演

作為《排骨》的續(xù)篇，我們也想看看過去清瘦干練的“排骨”，是如何變成了今天帶點油膩感的微胖“五花”，鏡頭中的他是不是還像從前那樣金句迭出、人間清醒？即便是已經(jīng)變成了我們不喜歡的樣子，他的故事也具有城市社會學研究的樣本價值。

相對西方電影，東方電影的含蓄、留白、細膩和克制風格別具韻味，往往人物的一個表情、一句對話，就蘊含著無數(shù)的變化，在這樣的電影中，其實編劇也可以是看電影的我們自己。

我想我有點能理解《回南天》的導演和創(chuàng)作團隊，這就像之前我參加的一次活動，主辦方為了給大家?guī)眢@喜，在冬天特地從四川空運了一批臘梅到深圳，并將梅花贈予了每一位活動參與者。

活動結(jié)束后，我捧著梅花走在深圳的地鐵站里，有的人看到梅花、聞到花香，臉上露出意外的歡喜，也有人看到梅花、罔顧空氣中飄散的花香，告訴身邊的人：“深圳冬天怎么會有梅花？一定是假花！”

雖然，贈人梅花的主辦方和手捧梅花的我，都是真誠地想給予他人一些美好的東西，但這種感覺就像一部電影的名字——《這時對，那時錯》，這個世界，要細想想還真有點復雜。

看了下豆瓣記錄，我是在很早的時候就把《回南天》標記成想看的，當時對這部在國外已有聲譽的國產(chǎn)電影抱有著不小的期待。潮濕的南方都市，男女情欲的碰撞，都市青年的迷茫，這些都是我感興趣的元素。

但今天看完電影，說句實話，非常尷尬。電影幾乎犯了國產(chǎn)文藝片一直以來為人詬病的所有痛點和毛病。

黑澤天皇說過一句話，所有的好電影，應該至少有一個原則，就是通俗易懂。

但《回南天》幾乎完美地避開了通俗易懂這四個字，全片不說人話。

可以看到《回南天》有意識地采用了各種意識流的視聽手法，將電影想要表達的意思藏在鏡頭語言后面，然后讓觀眾去感受，而不是去理解。

而這個“藏”是一個很講究的學問。要是藏好了，說不定就又是一部王家衛(wèi)質(zhì)感的佳作。但要是沒處理好，就可能變成不倫不類的無病呻吟。

例如，先從豆瓣的簡介入手來看這部電影。

“四個人的關系漸漸錯位。曖昧的背后，都有不為人知的一面。在他們的彼此映照中，回南天悄然而至……“

可以看到，電影其實是想借回南天的環(huán)境，來講述一段男女關系的紛雜。作為電影的四個人，兩男兩女，應該是電影的主角。

然而，一方面是，電影缺乏了對所有人物的背景鋪墊，觀眾無法得知人物內(nèi)心的變化的動蕩和原因，另一方面，人物情感的推進和轉(zhuǎn)變也顯得極為生硬，都是處于一種點到即止的程度，每當這一段我要開始進入角色了，劇情就突然切到了下一個環(huán)節(jié)，觀眾都還沒來得及體驗，就被導演趕鴨子似的趕到了下一個劇情上了。

最尷尬的一段就是，例如杜鵑和龍老板的感情是怎么就起來的呢？兩人在地下室，龍老板讓杜鵑過來坐一下，兩人來回對了一句話，在我以為要開始通過對話來交代兩人進展的時候，鏡頭竟然突然就切到了下一環(huán)節(jié)。

excuse me？現(xiàn)在的人物感情都這么直接快餐的嗎？只需要一句話，兩人就產(chǎn)生了聯(lián)系和火花了？

諸如此類的場景彌漫全片，人物的感情推動，全靠導演上帝鏡頭和剪輯來推進，給人的感覺就像是兩個人坐在哪里啥都不干，只需要來回一個眼神，事情就成了，感情就有了。

要是說的是一見鐘情也就算了，但問題是，電影想說的應該是情欲的搖擺不定和躁動不安，這份躁動，不是僅僅靠電影名字《回南天》三個字的文藝就能撐起來的，也不是僅僅靠下幾場雨就能撐起來的，更不是靠面如死灰全員抑郁的姿態(tài)就能描述好的。

參考《花樣年華》，梁朝偉和張曼玉兩人的感情線，強如王家衛(wèi)，也得先在開始耗費一大段時長來交代兩人雙雙被出軌的背景，隨后輔之以各種視聽語言的唯美作為手段，才使得兩人的感情推進有足夠的動機和自然。

而《回南天》想的卻是靠脫離于電影的意識形態(tài)語言來講述這一切，這就使得電影的視聽語言和劇情幾乎是割裂的。美則美矣，但對于電影本身卻毫無益處。

這讓我想起來之前看《大護法》的感受，非常多的國產(chǎn)文藝片都很容易陷入這么一種自顧自憐的陷阱，而忽略了一些電影最基本的要素，首先得講人話，然后才能被理解。不講人話的電影，就如沒有根的浮萍，會讓觀眾始終有一種疏離的陌生感。