紀伯倫說 在你們身上多數(shù)是人性，還有許多非人性，是一個未成形的侏儒，在迷霧中夢游，找尋著自己的清醒。我現(xiàn)在想說說你們身上的人性，因為熟識罪與罰的只有它，不是你們的神性，也不是迷霧中的侏儒。

我常常聽你們談起犯了某個錯誤的人，好像他不是你們中的一員，而是一個闖入了你們世界的陌生人。然而我要說，即使是神圣正直之人，也不可能超越你們每個人心中的至善，同樣，即使是邪惡軟弱之人，也不可能低于你們心中的至惡。

宛如一片孤葉，未經(jīng)大樹的默許就不能枯黃，那犯罪之人，未經(jīng)你們?nèi)w的暗許就不能為非作歹。你們就像一列向著人類“神性面”邁進的隊伍，你們是坦途，也是路人。

若其中一人跌倒，他是為后面的人跌倒，讓他們小心避開絆腳的石頭。他也是為了前面的人跌倒，他們步伐雖然迅捷穩(wěn)健，然而卻沒有移走絆腳石。

整體故事感覺敘述的沒什么問題，影片張弛度上也不錯。其實這部電影的核心應該是李先生找自我認同的過程，一個偷渡來的小孩，不斷的去給自己打標識，找存在，正像男主說的，你有感到幸福的時候嗎，也許那一刻李在男主這里找到了對自己的認知，第一次有人肯定的認為他是誰。正如聾啞男女在制毒時大聲的播放音樂一樣，正如男主一心想抓李先生是因為死了線人一樣，人總是在尋找自己所缺失的，所失去的。沒看過原版毒戰(zhàn)，所以可以當作一部新電影一樣去看這版。

借用了杜琪峰的故事核心，全新改編的一版電影，整體上與香港版差距很大，不可同日而語，只能說勉強及格，即便演員的水準都不錯，也難以掩飾劇情上的硬傷和手法上的做作。

警察的角色，雙面性演得不是特別透徹，還是顯得更像正義人士，而徐永樂的演員將內(nèi)斂與深沉詮釋得比較到位，這與角色的人設(shè)有很大關(guān)系。至于最后結(jié)局的揭曉，則有故弄玄虛之后的強行套路之嫌，尤其是結(jié)尾的鏡頭，槍聲顯得莫名其妙，于故事畫蛇添足，于觀眾的情緒亦無用處。

此片與杜琪峰作品相比，無論是故事的復雜程度還是人物心理的變化，都顯得弱得多，但片中三位女演員倒是給人留下了深刻的印象，警察高妹雖然演技很差，面癱一樣，但是扮演毒梟夫人時的身材可謂火辣頂級，讓人大呼過癮，而吳妍玉則是標準的美魔女，中國毒梟夫人也是身材一流，只可惜香艷場景的缺失，給人留下了遺憾。

（看完之后又去補了一遍原版）比起原版的寫實風 觀感上精致一些。

感覺是奔著7 8分去的作品但是有沒法自圓其說的部分（也有不少很常見的梗。結(jié)尾真是 嘖 反正給我的感覺就是老梗和想不出來怎么結(jié)局才這么拍的），部分新意有一點新鮮感和沖擊感（眼珠之類的）最多只能給7分了。

和與神同行給我的印象一樣，影片看起來很精致，但整個故事大框就有些不足。但與神同行雖然我一直在吐槽（漫畫里沒有的）親情故事主線，但得益于漫畫，地獄七層審判的大框和與特效結(jié)合的都不錯。再就是與神同行我覺得highlight是糙叔一秒淚目變臉/而這部的highlight我覺得是熊叔吸毒之后仰頭那一段的演技了。

(還有要吐槽的，金柱赫本人的演技是很亮眼。但他夫妻倆的角色定位是吸大了么？反而感覺是躁狂癥之類的？）

為什么要把李先生的人設(shè)年齡改成20代這么年輕。我的理解是，這電影前期各方面都在盡量降低樂的存在感，無論從臺詞到表情。他外表人畜無害，從頭至尾也沒有一絲多余的情緒，讓人猜不出他的心里到底在想些什么。這也讓所有人都感受不到他近在咫尺的威脅，直到最后的反轉(zhuǎn)才讓觀眾然大悟：啥?這么平凡不起眼的人原來是那個危險的大boss嗎?所以這兩個角色，根本沒有啥可比性。因為韓版的樂，基本可以視為一個脫離原版的一個新生角色了。還有就是演技。

我一直非常喜歡警匪題材的電影，尤其是香港警匪電影。這類題材最具鮮明特征的就是杜琪峰，他的黑幫片不僅僅只是火拼和裝x，我們能夠在某段冷靜的對峙中感到深深的害怕

這也是他的風格，打斗場面比較具有浪漫主義特色，記憶中最深刻的就是《槍火》，里面集結(jié)了黃秋生，吳鎮(zhèn)宇，任達華，張耀揚，林雪等

這些人基本上都是香港電影中常見的面孔，在最后一次的對決中五人的位置以及慢動作，仔細感覺又有一點墨鏡王的感覺

今天給大家講的是韓國版的《毒戰(zhàn)》，翻拍自杜琪峰的作品。在看完翻拍后我還特意的看了一遍原版的

之前對于國內(nèi)的《毒戰(zhàn)》不感興趣，原因是杜琪峰來到內(nèi)地之后拍攝的，畫風以及警察基本上都是國內(nèi)警匪片風格

我不是很喜歡，沒有了香港警匪的味道，自然也就失去了杜琪峰電影的感覺。包括最后的結(jié)局，壞人被警察抓住，內(nèi)地一貫的套路，也就是正能量

韓國電影有分級制度，所以拍攝起來比較隨意，尺度已經(jīng)達到了19禁

隨便一個鏡頭估計國內(nèi)就播放不了，其中爭議最大的就是警匪互換的那場戲，那場戲確實比較好看，韓版的哈哈哥一開始就顯現(xiàn)出一副獸性的樣子

生吃生蠔，吃泡酒的眼球，反正是一副不是人的樣子

相較于國內(nèi)版的哈哈哥，反而是一個比較謹慎的人

當然我個人是比較傾向于國內(nèi)版的哈哈哥，畢竟能夠做成東北一代的最大毒梟，緊緊是靠著這點獸性，估計早就被人弄死了吧

其實韓版的也就是黑化中國人吧！這點很是討厭，我看過很多的韓國電影差不多涉及到中國人的時候總會帶著有色眼鏡

韓版中改編中比較穩(wěn)的就是討論了一下關(guān)于信任，關(guān)于人的本性問題

國內(nèi)版最后蔡添明是被警察帶走后實施了死刑，但是韓國版中原型就是李先生，全劇也是為了找出幕后的大老板李先生

這個李先生到底是誰呢，沒有人知道，包括毒販子，總是有人去假冒李先生坐著一些惡毒的事情

《毒戰(zhàn)》

緝毒警察在調(diào)查這件事情的時候，線人直接被槍殺，而且還給他發(fā)來短信調(diào)戲

這也讓緝毒警察趙元浩更加的氣憤，偏偏在這個時候，制毒工場爆炸，里面唯一存活著的一個人和一條狗

這個人叫徐永樂，身世非常悲慘，小時候和父母被裝在集裝箱偷渡來韓，可惜父母當著他的面吸毒致死

就是這樣的一個人，表面上似乎波瀾不驚，但是任何一個經(jīng)歷過這樣童年的人或多或少會有些改變

他也成為了趙元浩來對付毒販的棋子，在各種勾心斗角中趙元浩開始慢慢的相信他，甚至很多事情都需要他才能完成

最后趙元浩以為查到了最后的大毒梟李先生的時候，卻被暗算了。那個人就是徐永樂，他才是真正的李先生

所有的劇情都是按照他的設(shè)計來發(fā)展，為了將冒牌貨殺掉，他利用了緝毒警察。

當趙元浩明白整件事情的時候，他說了一句“你有過幸福的時候嗎？”他們都陷入了思考，一直以來不管是緝毒警察趙元浩，還是李先生都在執(zhí)著的做自己的事情

以至于對身邊的人都漠視了，緝毒警察害死了自己未成年的線人，這是他的執(zhí)著。徐永樂在背后殺掉所有假裝他的人，這也是執(zhí)著

這些執(zhí)著讓他們沒有時間感受幸福，徐永樂身邊的那兩個啞巴沒有心思反而更加自在

很多人說韓版翻拍的不好，口碑也是呈現(xiàn)出兩極化，我覺得至少這部電影彌補了杜琪峰的一些該有的東西

畢竟翻拍不是照搬，如果能夠有足夠的創(chuàng)意也是好的

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韓版《毒戰(zhàn)》幾乎完全搬演了港版里警察為套取情報而“雙面模仿”的情節(jié)，這個橋段著實好看（當然可行度極低）。不同之處在于，嬉皮笑臉的哈哈哥被換成了陰狠歹毒的陳河霖。陳河霖在片中干嚼眼球、活吞生蠔，與“人畜無害”的哈哈哥相比，儼然一只野獸。去年因車禍身亡的金柱赫為這個角色獻出了完美演技，本片也成為了他的遺作。

或許因為哈哈哥和陳河霖氣場不同，使得他們在會見警察假扮的毒販時，人物關(guān)系呈現(xiàn)出截然相反的狀態(tài)。張隊（孫紅雷飾）透露出的氣定神閑與從容不迫，在趙震雄扮演的警察身上全看不到，取而代之只有的不知所措和心慌意亂。但當張隊假扮哈哈哥時，他也只能處于弱勢和被動的地位?；蛟S可以說，由于哈哈哥和陳河霖氣質(zhì)的極端差異，使得兩個版本故事里的毒品供求關(guān)系發(fā)生了根本性的變化。這里當然不只有演技的原因，盡管那確實是一個方面，畢竟后者是初次挑大梁。

“標叔”因通訊被阻而提出“改日再談”時，張隊直接脫口而出一句“改你媽”，順勢站起來踢翻對方的跟班。這個情節(jié)很體現(xiàn)人物的火爆與勇猛，在韓版里看不到了。而韓版的女警察眼神里毫無生氣，比起黃奕真的不如（盡管黃奕在《毒戰(zhàn)》里也有點尬）。

原版里作為“麥高芬”的黎振標，被改編成了作為點題之key的李先生，韓版《毒戰(zhàn)》的英文名就叫Believer——臺灣地區(qū)把該片翻譯為“信徒”（下文將韓版《毒戰(zhàn)》稱為《信徒》）?！袄钕壬钦l”在《信徒》里首先成了一個問題，在他人的口中，他是“一個惡魔”，這不由使人想起《沉默的羔羊》里介紹漢尼拔博士時那個經(jīng)典的聲音轉(zhuǎn)場。就像《蝴蝶夢》里的麗貝卡那樣，《信徒》里久久沒有露面的李先生分明無處不在，令人不寒而栗。盡管有經(jīng)驗的觀眾早早就能夠猜到，但《信徒》要探討的，確實是信仰/信任的問題：一個人要對世界懷疑到什么程度，或者說抱著怎樣的目的，才會對所有人隱瞞身份？

基于這樣的訴求，《信徒》也借角色之口來闡釋主題。布萊恩理事就直接說：“人擁有錯誤的信念，跟得了不治之癥是一回事?！薄缎磐健匪獾模侨诵缘拈_掘；而《毒戰(zhàn)》其實依舊是善惡對壘的表述。所以《毒戰(zhàn)》里的張隊有“高大全”的痕跡（正義、勇敢、堅定，無所不能），而《信徒》里的警察則不無黑色電影里男主的影子（背負著線人死亡的愧疚）。

如果要在韓國電影里挑一部和《毒戰(zhàn)》精神氣質(zhì)相符合的作品，那或許應該是《老手》；而把《信徒》放到香港電影序列里來審視，《無間道》則更像它的參照對象。《老手》的香港譯名是《燥底師兄生擒富二代》，顧名思義，緊張刺激，不斷刺激觀眾腎上腺的爽片。大旗虎皮把《毒戰(zhàn)》稱為“導火索電影”，【注釋】這兩者是同一種類型。而《信徒》探討了信仰匱乏與身份的迷失，在這點上和《無間道》如出一轍。

就像《無間行者》之于《無間道》一樣，《信徒》對《毒戰(zhàn)》的改編，已經(jīng)不僅僅是改編，而是另一種文化語境下的改寫了，正邪之間勢不兩立的對抗與沖突在這里呈現(xiàn)為同樣掙扎于人生苦海的“雙雄模式”。相逢一笑泯恩仇，不僅是開放式結(jié)局，也成了關(guān)于命運、人性、幸福等等問題的無盡追問。

【注釋】參見李洋：《<毒戰(zhàn)>:導火索電影與第三結(jié)局》，《電影藝術(shù)》，2013年第7期。

暫且不提這部電影的改編問題，單純的從電影的角度來看這部片子還是典型的韓國犯罪片。

大主線還是警察緝毒犯，個人認為從某種意義上來說趙振雄的警察帶有那么點兒“復仇”的味道，雖說警察緝毒是天職，但你“李先生”殺我線人，公開挑釁，我要不抓到你怎么能咽的下這口氣，于是故事從復仇“李先生”開始了。

“復仇”化的場面對立是韓國犯罪電影的慣用手法

警察欲復仇“李先生”，“李先生”通過警察復仇“布萊恩-李先生”，各個角色之間的尖銳對立使得片子立馬就飽滿了起來。影片展現(xiàn)手段的依然簡單粗糲，但視覺沖擊依然很大，眼球泡酒、生猛吸毒、炙烤活人、刀刮生蠔等，以極其壓抑的氣氛展現(xiàn)血腥、暴力與人性中的惡帶來的情緒當中。

施行“追兇”與“復仇”的人物從警察蔓延到“李先生”，較之前的韓國犯罪片相比，趙振雄飾演的警察角色很微妙，我本以為影片的結(jié)尾應該是“李先生”成功復仇并逃脫，導演吐槽一下對警察、法官與新聞媒體等公共權(quán)力的不信任，沒想到警察還是找到了“李先生”，這一點稍微有點出乎意料。

極端的人物：公共權(quán)力和罪犯以及母親的形象

在韓國犯罪片兒當中，有典型兒的三種形象分別是——有部分負面形象的公共權(quán)力、作惡多端的罪犯以及一個悲情化的母親。

片子中這三類角色形象應有盡有，先說公共權(quán)力的代表趙振雄的上司對公眾官宣“趙先生已經(jīng)落網(wǎng)”，其實觀眾都知道那個“真正的趙先生”還依然逍遙法外。

安撫群眾的公共權(quán)力

除此之外個人認為趙振雄這個警察角色身上依然有股子“邪氣”，這股子“邪氣”體現(xiàn)在他酒泡眼球、吸毒后拿槍指頭的場景，在追擊“趙先生”的整個過程中，他的命運像每個毒販子一樣不由自己掌握，無法保護自己的先人、無法保護自己的手下。

酒泡眼球

試毒后的拿槍指頭

本片兒中的幾個反派也超級有特點，有吉林省的大毒梟陳河霖 ——這種得意洋洋、瀟瀟灑灑的暴力罪犯憑借著個人魅力真的是很圈粉兒啊。

陳河霖

（超像張一山- -）

陳河霖

還有神學學位的假“李先生”，趙振雄也說了裝了那么久的儒雅，終于露出邪惡的獠牙了，個人覺得神父不該那么早的打人，因為出場兒的時候太儒雅了，張口閉口救贖啊信仰啊什么的，給我這個人是李先生的感覺太強了，但打人打早了后面帶來的反轉(zhuǎn)有點弱了，以為帶著面具模仿惡魔就是惡魔了，但其實看見“惡魔”時候暴露的恐懼暴露出其實也就是只披著羊皮的狼。

不得不說的是演員演技真的到位，特別是最后被活烤的時候，青筋暴露，讓人隔著屏幕都聞得見那股燒焦的肉皮味兒

儒雅的假先生

絕望無助的假先生

作為最終大Boss的“李先生”從頭到位一直保持面癱的模樣，最后審問的時候的齜牙咧嘴帶來的震撼實在是太大了。

審問

再說說那個領(lǐng)養(yǎng)“李先生”的母親，母親這個人物形象在韓國犯罪片兒里很微妙，這些母親無一例外都是為母則剛，將親情放之于一切準則之上，在面臨困境的時候只得依靠自己的力量，這跟韓國奉行男尊女卑的儒家文化體系有關(guān)，令女性社會地位遠低于男性，影片中“李先生”選擇復仇的主要原因就是養(yǎng)母在工廠爆炸中被炸死，更容易強化犯罪片兒的悲情色彩，從而獲得觀眾的同情和共鳴。

收留徐英洛

最后談一談電影的結(jié)尾，開放式解決一聲槍響到底是哪個死各有各的理解，

在我看來如果按照傳統(tǒng)的韓國犯罪片來看大概率是警察在拿起槍的瞬間被“李先生”干掉，罪犯脫逃挑釁公共權(quán)力這是典型的套路，如果按照中國電影的套路看，很有可能是這樣“李先生”拿槍，但拿槍的目的不是為了槍擊警察而是誘警察擊斃。

因為這時候“李先生”的身份已經(jīng)沒有任何意義了，誰都可以帶上面具成惡魔（說到這想起前陣兒看過的《哥譚》第四季，小丑的主張），復仇的計劃已經(jīng)完成，可以探討下關(guān)于幸福的定義了。