不懂電影專業(yè)方方方面面的評價，只有自己認為的優(yōu)點和缺點

開年來看得最歡樂的電影，雖然全場只有五個人，但是我們還是放聲大笑（背后那兩個女生真的是從頭笑到尾）早就聽說樂高大電影很不錯了，沒想到還真get到了我的笑點

其實吧，這部電影算是樂高宇宙，也算是DC宇宙，更可以構(gòu)建一個華納宇宙了。不僅有漫畫里的眾多經(jīng)典角色，還有從自家片場穿越來的各大反派，伏地魔出場真的六六六！?。≌侩娪皬钠^開始就一直玩梗，打破次元壁，給我們塑造了一個不同尋常，搞怪逗逼的布魯斯韋恩。恰到好處的BGM和配樂，充滿想象的樂高積木世界，看得人哭笑不得的小丑和蝙蝠俠之間的“基情”，純粹的不能再純粹的愉悅終于在電影院出現(xiàn)了。

當然本片并沒有局限于玩梗，主線蝙蝠俠的變化還是挺感人了。一個整天奔波只為城市安寧，但自己卻只有孤單相伴，矛盾的心理讓老爺古怪、排外，但是小羅賓和芭芭拉的介入，他才得以又感受得到家的溫暖（當然還有小丑對他付出深深的“愛意”），雖然沒有過多深挖，但對于這一部娛樂性十足的電影已經(jīng)足夠了。

DC近年開啟了自己的電影宇宙，但貌似口碑都意外的撲街了，雖然票房上還過得去，但人們不滿意，這方面，華納還得努力呀，最后可以用自己真人電影的質(zhì)量來罵一句：

Ironman sucks！

LEGO Batman這部給5星

片頭片尾超越所有循規(guī)蹈矩 片尾驚艷

蝙蝠洞真是滿足我所有對積木齒輪零件傳送帶的期待

穿越大橋的鏡頭感媲美瘋狂動物城 因為是積木顯得更勝一籌

帶著各種bbox和重金屬的batman猥瑣可愛

除了小丑 伏地魔索倫金剛壞女巫美杜莎漫威所有人的加入也是超大規(guī)模的 一直在被噗的超人和蝙蝠洞的密碼“iron man sucks” 索倫之眼不像看魔戒時那么討厭 變得蠢萌秒被大恐龍轟塌 大恐龍悻悻而逃 笑點不少

樂高電影其實很復雜 但“給我遞積木 6x4”武器發(fā)射配音就是biubiubiu之類的就很簡單過癮

主題并非好人救好人 而是壞人救壞人

記住一點“l(fā)ife doesn't give you seatbelt”

《樂高蝙蝠俠大電影》確實是一部老少皆宜的片子，孩子可以看到滿屏幕都是他們喜歡的玩具，大人們可以看到蝙蝠俠這個孤膽英雄怎么樣正視自己、正視同伴、正視感情的過程，還有那些幾乎貫徹全片的冷笑話！好片推薦！ps:被“LEGO ”這個品牌震撼到，80年的歷史，它把簡單的積木玩具做成了一種獨有的文化！很意外的包了場，爽爆了！

首發(fā)自【什么電臺】微信公眾號：SMFM2016

最近，又有一部漫畫超級英雄為主角的電影成功荼毒了美帝國主義人民的錢包。

嗯，是蝙蝠俠。

不是大本演的。

其實就不是“人”演的，

......

好吧，其實我說的是《樂高蝙蝠俠》。

《樂高蝙蝠俠》海報

這部由玩具積木為主角的“超級英雄電影”成本僅8000萬美元，上映兩周（到2月22日）北美票房就達到1億1200萬，輕松完成了一個億的小目標！

贏得了票房的同時，各大評分網(wǎng)站也給出了高分~

IMDb7.7，爛番茄91%，Metascore75

相比之下，三部真人電影的表現(xiàn)嘛...

從上到下：《自殺小隊》、《正義黎明：超人大戰(zhàn)蝙蝠俠》、《鋼鐵之軀》

以至于在IMDb的網(wǎng)站下有影評人留言：要不華納兄弟還是把DC電影全拍成樂高版的吧？

在二刷之后，我必須承認，從娛樂性的角度來說，《樂高蝙蝠俠》絕對是近幾年最好笑，最有趣的漫改電影！

看完第一反應，就覺得這部片子的梗多的連岳云鵬的臉都放不下，而且路子也是想當?shù)囊鞍　?/p>

如果非要找一部電影做類比，那可能就得說是《死侍》了，同樣是充滿了各種沒正形的吐槽和自嘲，而且把次元壁打了個稀爛。

在影片開場前的黑屏，我們就可以聽到老爺用標志性的低沉聲音...在裝逼：

"Black. All important movies start with a black screen."

黑屏。所有重要的電影，都用黑屏開頭。

現(xiàn)在電影超長的片頭Logo和DC也成了老爺?shù)陌凶樱?/p>

"And logos. Really long and dramatic logos."

還有廠標啊，這些又臭又長的廠標.

......

“DC. The house that Batman built.”

DC漫畫，那是我蝙蝠俠打下的江山?。?/blockquote>

要不要這么努力啊，影片還沒開始就搞siao！

我做了點微小的統(tǒng)計，如果按體量大小排序，片中的梗主要有三類：蝙蝠俠漫畫電影梗，華納IP梗，以及樂高梗。

第一類主要是涉及到DC蝙蝠俠相關(guān)漫畫作品以及改編影視作品

首先，這部電影匯集了正義聯(lián)盟成員和蝙蝠俠的經(jīng)典反派們。

正義聯(lián)盟

蝙蝠俠反派

光是攢IP這一點，DC的真人電影就算是把華納搞破產(chǎn)也是做不到的吧？

除了IP人海戰(zhàn)術(shù)賺漫畫迷情懷，片子對蝙蝠俠影視作品的致敬吐槽也毫不惜力。

舉個例子，“管家俠”阿爾弗雷德就吐槽了老爺在電影里看家庭照片時的幾十年不變標準苦逼臉：

Alfred：Sir, I have seen you go through similar phases in 2016 and 2012 and 2008 and 2005 and 1997 and 1995 and 1992 and 1989 and that weird one in 1966.

阿爾弗雷德：少爺，相同的事兒我看你在2016，2012，2008，2005，1997，1995，1992，1989年做過，哦，還有1966年特別奇怪的那次。

這里的年份指向所有的蝙蝠俠真人電影，還特別提到了66年那部畫風搞笑浮夸的電視劇。

這部劇里的蝙蝠俠和羅賓可以說是表演浮夸全程脫線，一直是老爺粉心中的黑歷史。

網(wǎng)上還有網(wǎng)友統(tǒng)計了片中所有在之前蝙蝠俠電影中出現(xiàn)的坐騎。

圖片來自于filmobsession.com

當然電影里的致敬梗遠不止這些，最新的《自殺小隊》，諾蘭版《黑暗騎士》，以及對面的M記（漫威）都未能幸免，或是自嘲，或是隱射，或是直挺挺的罵街，各種花式應有盡有，請大家親自走進電影院挖掘。對于漫改作品粉絲來說，絕對是彩蛋盛宴。

第二類主要是針對華納公司以及旗下作品，人物形象的梗。

除了片頭被吐槽了之外，華納旗下的各路知名IP也大量被樂高化成為了劇中的反派集體賣萌。

部分反派角色：1.哥斯拉 2.伏地魔 3. 金剛 4.索倫魔眼（注：預告片中并沒有出現(xiàn)反派形象，所以就擺了“實物圖”）

只不過真人電影中扮演伏地魔的演員拉夫·費因斯（Ralph Fiennes）在這部片子里其實配的卻是“管家俠”阿爾弗雷德...

拉夫·費因斯

第三類主要是涉及到樂高積木的設定，以及之前《樂高大電影》的梗。

比如本片的事發(fā)地高譚市，就被設定在樂高積木的大底板（Blaseplate）上。

嗯，就是這樣的東西

至于底板的下面，那就是三次元的真實世界，在2014年的《樂高大電影》中主角就曾掉進去過，回來以后突然變成啥都會拼的超級建筑師。

之前《樂高大電影》中隨拆隨拼的設定也給老爺很大的發(fā)揮空間。

結(jié)尾處大家拯救高譚市的方式也是充分利用了樂高人偶的特性，非?！安萋省钡挠脴犯叩姆绞浇Y(jié)束戰(zhàn)斗，反正是沒毛病。

當然作為一部樂高系列電影，本片另一觀影樂趣集中在影片對樂高世界的深度開發(fā)和忠實還原。

前作導演克里斯·米勒（Chiris Miller）和菲爾·羅德（Phil Lord）在接受采訪時曾表示，他們的初衷就是想把網(wǎng)友自己做的那些樂高玩偶定格短片電影化。

《樂高大電影》導演：克里斯·米勒（左） 菲兒·羅德（右）

而《樂高蝙蝠俠》作為其續(xù)作很好的繼承了這一精神。

所以盡管片子是全電腦動畫制作，但是片中的場景，道具，特效，人物確實是由數(shù)碼化的樂高積木塊組成的，完全沒有偷懶。

在這樣的指導思想下，甚至連蝙蝠俠人偶也因為動作需求被改造。

為了實現(xiàn)蝙蝠俠的“一字馬”，制作人員用了樂高的 2 X 1 平磚代替?zhèn)鹘y(tǒng)的腿部結(jié)構(gòu)。

在空中后空翻的造型并不是模糊化特效，而是用了一個黑色輪胎加上黃色頭盔面罩的積木組合代替。

這種看似多此一舉的細節(jié)讓樂高粉們手搖心顫的同時，也體現(xiàn)出樂高電影團隊的創(chuàng)造力和匠心。

當然，讓電影如此地還原真實的樂高積木，也是為了能更好的賣玩具??！

可如果說一部電影僅滿足于喂飽粉絲的話，票房上就有撲街的危險。這部電影能做到人見人愛，最重要的還是因為它給我們帶來一個完全不一樣的蝙蝠俠。

從以往的作品來看，作為傳說中DC宇宙的“親兒子”，蝙蝠俠的人設一直是開掛般的存在。從一開始哥譚市的法外偵探，到后來他以肉體凡胎制住連超人都沒把握贏的達克賽德。

雖說被打還是很疼

他永遠都有計劃，永遠都有后招，永遠都是最難受控制和影響的人。

這使他每次都成了正義聯(lián)盟中那個力挽狂瀾的存在。

但他孤獨、多疑、冷酷，作為正義聯(lián)盟元老中唯一的凡人，卻是其中最沒有人性的。

因為他從不相信任何人。

甚至在DC大事件《巴別塔》中他偷偷設計了反制每一位正義聯(lián)盟伙伴的計劃。

《正義聯(lián)盟：巴別塔》漫畫封面

對此他的解釋是：正義聯(lián)盟中的每一個人的黑化都會有非?？膳碌暮蠊?，我作為你們中唯一一個沒有超能力的凡人壓力非常大，必須提前采取措施以防后患。

看，心思縝密到連隊友都不忘算計。

也正是強大的心智和黑暗陰沉的氣質(zhì)，使他一直是DC漫畫人氣最高的角色（就是忽視大超）。

當然，形象越是高大，顛覆起來也越出彩。

本片導演克里斯·麥凱（Chris McKay）談到樂高蝙蝠俠的角色塑造時說到：

當我們退一步審視蝙蝠俠的起源時，發(fā)現(xiàn)他為了擺脫父母雙亡的陰影去學空手道，裝成自以為別人害怕的樣子去嚇人，這本身看著有點中二搞笑啊。

于是在他的主導下，我們熟悉的那個高冷的黑暗騎士，變成了一個傲嬌缺愛的老頑童。

相比其他作品中永遠淡定冷靜的老爺，電影中的他嘴碎，自負，敏感，愛耍帥，而且更加孤僻。

愛自己到就算是回家穿起睡衣還得帶著頭罩。

不想去參加派對，滿地打滾耍無賴。

一天最快樂的事情就是晚上一個人在自家劇院里看湯姆·克魯斯主演的愛情電影《甜心先生》。

這么萌，這真的不是一個假的老爺嗎？

這種顛覆的核心，就是把英雄平民化、正?；?/span>把蝙蝠俠作為普通人會有的弱點展現(xiàn)在大家面前。

他會忍不住向別人炫耀自己的財富和身份

一個人吃飯的時候他會無聊的自娛自樂

他會為超人開派對不叫他生氣

就算被人都看穿了他的心思，他胡攪蠻纏也不承認。

…

憑啥蝙蝠俠不能這樣，蝙蝠俠不是人??？！不許笑！

這樣的蝙蝠俠，其實除了人設崩壞而讓人感到滑稽之外，給我們更多的是共情后的自嘲。

這不就是我們么，那個需要別人愛卻傲嬌，遇到挫折需要安慰，取得成績需要別人肯定的模樣。

這還挺可愛的，但也有點幼稚和可笑不是么？

相應的，本片最大的反派小丑也變成了一個脆弱，愛鬧的主兒，炸了整個高譚市不過是為了讓蝙蝠俠承認他是自己的第一反派。

這種對于諾蘭版《黑暗騎士》中二人關(guān)系的進一步浪漫化處理，讓宅男腐女都被萌的一臉血。

最后倆人互相說著“我恨你”的時候，畫風直接就轉(zhuǎn)臺成深夜八點檔了!

但是，這種人物顛覆雖然受到了觀眾的認可，也一定程度的削弱了蝙蝠俠人物形象本應該有的復雜性。

比如我對這部電影想通過強行治好老爺?shù)墓缕斫绦∨笥褕F隊協(xié)作這一點并不感冒。

蝙蝠俠作為一名凡人英雄，他對死亡、恐懼、失去有著其他角色難以企及的認識。除了自己的雙親，他也看到自己的朋友和伙伴，甚至親生兒子為了他的信念犧牲在自己眼前。

“五代羅賓”達米安·維恩之死《貓頭鷹法庭》

強行要求這樣的一個人去接受他人的幫助無疑是殘忍的。

因為他不想再失去任何一個他在乎的人。

作為一個電影觀眾，我非常欣賞樂高在人物塑造上的顛覆性嘗試，可作為一個蝙蝠俠粉絲，看到這里還是會有一絲心痛的。

但是對一部面向全年齡的商業(yè)動畫電影來說，除了好玩，我們沒必要要求更多。

其實《樂高蝙蝠俠》的成功替我們美漫迷們印證了一件事兒：DC如果學著漫威玩起親民搞笑風，口碑應該也會不錯。

對于商業(yè)大片來說，角色人設是否討喜對于觀眾是否喜歡這部電影至關(guān)重要?？纯磳γ婕业穆?，從鋼鐵俠到蜘蛛俠，雖說個個神通廣大，但也幽默可愛，身上還帶有普通人擁有的小缺點。

這種更加親切的人物設計無疑更容易吸引非粉絲觀眾的目光。

反觀DC，自從諾蘭的成功后，似乎認為只有暗黑風格才是逼格更高的玩兒法。可惜扎導不是諾蘭，深沉那真不是隨便能裝出來的。

就是個爆米花電影的命，操著藝術(shù)片的心，做出來的很可能是敘事混亂，人物不討喜，粉絲路人口碑兩極化的電影。

當然，這不是DC與漫威唯一的差距。

自從2011年的《綠燈俠》的失敗，DC的步子越邁越大，但是蛋也越來越疼，眼看被漫威越甩越遠。

風格人物不討喜固然是一個原因，但其中真正的問題還是出在商業(yè)電影的項目管理上。

好萊塢向來推崇制片人中心制，尤其是商業(yè)大片，需要調(diào)配的資源無比龐大，耗時長達數(shù)年，制片人的表現(xiàn)通常是電影項目成敗的關(guān)鍵。漫威工作室制片人凱文·費吉曾經(jīng)表示他為了《復仇者聯(lián)盟：無限之戰(zhàn)》調(diào)配明星檔期時間的那些事兒就能寫成一本書，商業(yè)大片的繁雜程度可見一斑。

漫威影業(yè)總裁 凱文·費吉

自從09年被收購之后，漫威一直作為一家獨立的制片公司存在于迪士尼內(nèi)部。由凱文·費吉領(lǐng)導的漫威工作室擁有和迪士尼影片平起平坐的地位。所有的項目由自己來規(guī)劃拍板。迪士尼高層除了讓商品部門參與配合賣玩具之外，并不做過多的插手。

迪士尼集團公司結(jié)構(gòu)表 來自“書書”的博客

而DC作為華納旗下的部門，只負責為華納影業(yè)提供IP，并無法參與到電影制作的決策當中。由于沒有直接負責DC電影的制片人做整體規(guī)劃，朝令夕改，導演和高層之間溝通不暢人員更迭的問題時有發(fā)生。

《超蝙》和《自殺小隊》在制作中都曾傳出高層不滿意要臨時大規(guī)模補拍和重新剪輯的消息。后期成品體現(xiàn)出的風格不統(tǒng)一以及剪輯混亂問題，難說不是華納的鍋。

因為，至少《超蝙》的導演剪輯版是能看懂的。

標題翻譯：為了更好玩兒，華納兄弟花數(shù)百萬美金補拍《自殺小隊》

作為DC的粉絲，我們只希望像《自殺小隊》導演大衛(wèi)·高耶拿著兩周寫完的劇本就匆忙上馬，然后后期大規(guī)模重拍的事跡不要再發(fā)生了。

畢竟想打敗漫威，不是靠動畫片里喊兩句 Ironman Sucks?。ㄤ撹F俠爛透了）就可以的！

（完）

這部樂高大電影我們請了資深樂高粉絲兼任影評人西多老師和我們一起聊了一期電臺節(jié)目歡迎大家點擊鏈接收聽啊

《樂高蝙蝠俠》：這個老爺不太冷【MP3_聲音_錄音】免費在線收聽|下載-喜馬拉雅fm

外表看似主打輕松搞笑的動畫，內(nèi)核構(gòu)建的卻是一個完整的成人世界；在這個看似虛幻的“世界”里，卻有著比真人電影更立體的人物塑造，更有著人與人之間的美好感情；其實每個人的內(nèi)心都是一個矛盾體，外表假裝堅強，內(nèi)心卻要面對無盡的孤獨，而蝙蝠俠仿佛就像是我們生活中的“影子”，時常排斥感情，時常偏執(zhí)，甚至害怕別人忽視他的存在，而小丑就像是我們生活中的指明燈，看似是“對手”，甚至有時候很偏執(zhí)，但它卻意外地為蝙蝠俠打造了一個美好的“不可思議”的夢。 《樂高蝙蝠俠》不僅延續(xù)了《樂高大電影》的創(chuàng)新精神，與此同時還運用了新的角度去詮釋超級英雄們的內(nèi)心世界，更值得一提的是，在此基礎(chǔ)上還增添了全新的電影基調(diào)：影片通過開頭的全黑色屏幕外加嚴肅的工作室標識，由此為后續(xù)開“超級英雄的玩笑”做鋪墊；當蝙蝠俠制止了小丑的完美計劃之時，也正是他暴露自己弱點的開始，而影片開頭的“黑色”，正是對他內(nèi)心的最好詮釋，他害怕做自己的救世主，因此選擇以威脅小丑的方式給他取外號，并與其他超級英雄產(chǎn)生敵意，然而他的一次次計劃卻并沒有因為自己的努力而成功，然而讓他意想不到的是，每一次的“失敗經(jīng)歷”卻意外地成為了他內(nèi)心“成長”的開始。 蝙蝠俠是眾人眼中的超級英雄，但在“熒幕”之下，他也僅僅只是一個普通人，需要他人的關(guān)懷和溫暖，更需要親情愛情友情的呵護，然而他“高高在上”的身份卻讓他感到恐懼與空虛，因此選擇獨來獨往，一個人吃飯、看電影、聽音樂，他不想去親近任何人，甚至當他的管家靠近他時，也會產(chǎn)生本能的自衛(wèi)意識；而當管家讓他去融入一個新的家庭時，他也依然選擇了“自我封閉”的狀態(tài)，認為自己的字典里沒有“關(guān)系”一詞，因此當芭芭拉警官上任要與他合作時，他本能的選擇了獨來獨往，于是把小丑放逐到了幽靈區(qū)，但讓他意想不到的是，小丑居然把所有的壞人都放了出來，原本以為自己會繼續(xù)孤獨作戰(zhàn)，但羅賓的出現(xiàn)卻讓他意外地產(chǎn)生了“完善自我”的想法，他想回到曾經(jīng)無憂無慮的狀態(tài)，更想找回曾經(jīng)那個最簡單、最純粹的自我。 “人生沒有安全帶”這是蝙蝠俠為羅賓上的第一課，但沒成想這至關(guān)重要的一課卻意外地成為了他戰(zhàn)勝“敵人”的開始，正所謂敵人與朋友很多時候都只在一念之間，而這看似微不足道的“一步”，卻成為了蝙蝠俠多年以來的心結(jié)，正如生活中的我們永遠也不知道下一刻會發(fā)生什么一樣，蝙蝠俠的恐懼來源于內(nèi)心的“無知”，他始終都放不下心中的恐懼，因此只能通過“享受孤獨”來麻醉自己，而“安全帶”正預示著能夠保護他的人，他希望有人能夠真正走進他的內(nèi)心去讀懂并信任他，并走進他的“世界”，他看似冷漠，卻一直都想擁有一個溫暖的家，因為害怕失去新的家人，所以選擇讓計算機帶他們?nèi)グ踩牡胤?，自己獨自一人面對小丑軍團，而當他被傳送回哥譚市時，卻只能遵守諾言與他的小伙伴們告別，阿爾弗雷德告訴他害怕的并不是蛇形小丑，而是擁有一個新的家庭，因此當他送走自己的伙伴時，便開始被芭芭拉、管家、羅賓將他那顆冰冷的心融化，打開自己的心門，重新融入了“蝙蝠家庭”；而此時他與小丑之間的關(guān)系也逐漸開始緩解，其實他們倆的關(guān)系正如世界的“黑白”兩面，小丑與蝙蝠俠一直都是相似的類型，因此他一直都想像蝙蝠俠去證明自己是他最重要的人，當所有的壞人被抓進監(jiān)獄，哥譚市不再需要他的時候，他的世界便只有黑白色，正如影片黑色開頭和白色結(jié)尾不可分割的設定一樣，小丑與蝙蝠俠也正是完全不可分割的“對立體”，他們時常會在對方的身上看到另一個“自己”，實現(xiàn)那些看似不可能的愿望。 其實很多時候，你最害怕得到的，往往卻是自己最想擁有的；當蝙蝠俠告別悲情英雄的身份，與大家融為一體、一起開懷大笑之時，便是他成為“英雄”的開始，曾經(jīng)害怕與大家成為朋友，其實是因為無法戰(zhàn)勝自己的內(nèi)心，把小丑當成敵人，是因為無法真正去完善自己，然而每個人最大的敵人始終都是自己，想要得到真正的友誼，卻害怕被別人嘲笑，想要融入社會，卻害怕被拋棄，想要奪得大家的尊重，卻害怕受傷；也許我們也和蝙蝠俠一樣時常面臨著這樣那樣的恐懼，而“羅賓”便是我們希望看到的另一個自己，“小丑”是我們賦予自己存在的意義，“管家”讓我們勇敢地直面黑暗，他們就像是我們?nèi)松械闹该鳠?，指引著我們完成每一次的自我救贖之旅。 由此不禁回想起《山河故人》中的那句經(jīng)典臺詞：“每個人都只能陪你走一段路，遲早都要分開的”；當蝙蝠俠與它的小伙伴們勇敢告別，在我看來這便是他迎接一個嶄新自我的開始，更是為自己的“自我救贖之行”畫上一個圓滿的句號；影片的“白色收尾”，在我看來這正是超級英雄給自己留下的“空白頁”，而這張白紙的“內(nèi)容”卻需要自己去為它填滿，因為“如果你想要讓世界變得更美好，就要從現(xiàn)在開始做出自我改變”，而此時的“你”準備好如何去“改變”了嗎？ 個人評分：9