偶然在網上發(fā)現(xiàn)這部電影并買到DVD，一看之下，才發(fā)覺非常有趣。

來自互聯(lián)網的一些關于導演的資料：導演謝雨辰（b.1940），土生土長的臺灣導演，多方秘密交涉后，1984年攜妻子與三個孩子自臺灣而香港而逃到北京，與妻子分別任北京電影制片廠導演和制片。拍攝的《夜行貨車》（1986）創(chuàng)下大陸影片發(fā)行400多個拷貝的紀錄，至今無人可及。此后拍攝《望春風》、《亂世英豪》、《惡狼與天使》、《烈火恩怨》等5部電影，平均每部發(fā)行拷貝200多個，可謂高票房導演。如今為政協(xié)委員，仍為兩岸“統(tǒng)戰(zhàn)”工作盡力（猜想他如陳映真一樣是位左翼人士，非常不滿國民黨開放黨禁報禁之前的高壓統(tǒng)治）。另一八卦：一女婿為鈕承澤之弟鈕承俊，目前皆在北京生活。

《望春風》是首著名的臺語歌，作詞李臨秋，作曲鄧雨賢（1906-1944）。臺灣作家鐘肇政曾寫同名小說回顧鄧雨賢的生活和抗爭。此旋律在日據時曾被另外填詞鼓動臺灣男丁去為日本人作戰(zhàn)，成為命名“軍夫之歌”之類的宣傳歌曲，令作曲者心痛不已。

此片名《望春風》，意在演繹日據時代一個臺灣家庭的悲歡離合，開頭有強烈反思日本入侵傾向，但之后有些散亂。

1.敘事中，矛盾激化，人物有些臉譜化。
好人組：林父、林母、管家阿勇伯、林晨輝、晨輝未婚妻秀蘭、秀蘭母，再加上仗義的風塵女子阿花、菲律賓土著老人、老人女兒若男、阿依達……
壞人組：晨輝表弟林衛(wèi)國、地痞侯君正（這倆名字頗有反諷意味）、永遠對日本人點頭哈腰的保甲長（“狗腿子”必是矮個的）、多個面目不清的日本人及地痞流氓小嘍啰……

被殖民的慘境被善惡之戰(zhàn)代替，以英雄歸來復仇作終（在媽祖廟里），如傳統(tǒng)戲曲中“苦戲”部分及善惡報應。情節(jié)劇化，反倒減弱社會和歷史批評力量（當然作為一個商業(yè)片，也許本意也并非如此）。

有些臺詞與用語及塑造人物方式帶有鮮明時代特征，就與完全忠實于歷史細節(jié)的“寫實主義”無關了，如稱日本人為“日本鬼子”（當時臺灣人應該不會這樣稱呼他們）——林父說不想兒子“去充當日本鬼子的侵略工具”。菲律賓土著老人則說要奮力救“小臺胞”。

2. 加入商業(yè)元素，視覺奇觀驚人，1980年代后期大陸在嘗試很多商業(yè)片拍攝，也出現(xiàn)警匪、武俠、戰(zhàn)爭、動作等類型，此片結合戰(zhàn)爭、動作與情節(jié)劇。很多爆炸和戰(zhàn)爭場景今日看仍算技術嫻熟，大約也是票房高重要原因。

3. 片頭有日軍入侵若干大陸城市的黑白圖片，并有字正腔圓的男聲和女生旁白，與后半部分格調有很大差異。片中普通話和閩南話混雜（閩南話多為底層人物在講，如女仆或地痞嘍啰），其實可以增加閩南話比例。這又涉及口音與聲音寫實問題。于紹康演的菲律賓土著老人講著帶有明顯北方口音的普通話。

1980年代流行的電聲音樂，多處于情緒不符，聽來滑稽。某段日本人與美國人戰(zhàn)斗場景用了大段貝多芬“命運交響曲”，聽來不倫不類。

若干嚴肅的打斗場景幾乎成為鬧?。ㄈ缧l(wèi)國猥褻秀蘭未遂，與阿勇伯和秀蘭媽的對打），不知是否有意。

結尾看京劇，慶祝臺灣光復。可見游行人群手拿孫中山和蔣介石頭像照片。歡鬧聲中，秀蘭與母親相攜、晨輝與失明的阿勇伯相攜，走向碼頭，未知的前方（或可理解為，對岸）。

演阿勇伯的是陳裕德，1980年代和90年代初喜劇電影里多見他的面孔。飾演林晨輝的則是退役體操運動員童非（一身肌肉可知“是練家子”）。片尾曲演唱為孫國慶。

影片在福州倉山取景，風土人情接近當時臺灣。畢竟同屬閩南文化區(qū)域。