名揚四海1980
分類：劇情片美國1980
主演：埃迪·巴特 艾瑞尼·卡拉 Lee Curreri 勞拉·迪恩 Antonia Franceschi 博伊德·蓋恩斯 Albert Hague Tresa Hughes Steve Inwood 保羅·麥克蘭尼 安妮·米拉 喬安娜·默林 貝瑞·米勒 吉姆·穆迪 Gene Anthony Ray 莫倫·蒂菲 黛比·艾倫 理查德·貝爾澤 Eric Brockington Nicholas Bunin Mbewe Escobar Gennadi Filimonov Victor Fischbarg James M ?
導(dǎo)演：艾倫·帕克?
劇照
劇情介紹
紐約市一所藝術(shù)高中的入學(xué)考試現(xiàn)場，大量懷抱藝術(shù)夢想的青年冀希望于通過器樂、表演、舞蹈考試后踏上新一段的人生征途?？忌鷤兊娘L(fēng)格與性格差異明顯，將嚴(yán)肅的入學(xué)測試變成了一場意外頻出的喜劇。癡迷于“未來音樂”的布魯諾、懦弱卻又為母親期望而不得不應(yīng)試的桃樂絲、吹噓自己虛構(gòu)父親的雷夫、為朋友伴舞而意外入選的里洛等人順利實現(xiàn)了愿望。開始了專業(yè)又艱苦的訓(xùn)練，他們不斷擴充演藝技巧的同時，也在經(jīng)歷著人生與愛情的磨礪，并且偶而有學(xué)生因努力不足掉隊。雖然前途充滿艱難，但這些年青人在最美好的年紀(jì)釋放著自身的夢想之光……
本片獲1981年奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂獎，金球獎最佳原創(chuàng)音樂獎等褒獎。
長篇影評
1 ) 《榮譽》：殘缺而又精彩的熱愛
影片按照年級分段，將舞蹈、音樂、表演等幾個專業(yè)的學(xué)生的大學(xué)生活平行展開。從參加藝考開始，以畢業(yè)演出結(jié)束。在此期間，幾位主角得到，失去，追尋，領(lǐng)悟——“藝術(shù)是什么”這一引得眾多學(xué)生畢生求索的問題，使幾位學(xué)生走上或正或歧，完全不同的道路。這樣的故事構(gòu)架對于一部群戲電影來說，尚屬可接受的范圍，卻算不得極為工巧。尤其是幾位主角之間的關(guān)系在四個年級的整體敘事中變得模糊不清，在觀眾還沒來得及理清頭緒之時，倉促而又突兀的結(jié)尾又扼殺了觀眾的隨想。另外，演員的表演水平良莠不齊，導(dǎo)致整部電影的質(zhì)量下降，攝影方面并沒有出彩之處，影片節(jié)奏混亂，敘事太過復(fù)雜，情緒線索也不連貫。這些都是《榮譽》無法逃避的缺憾。
很奇怪的是，種種缺憾的背后，《榮譽》卻在流淌著關(guān)于藝術(shù)，關(guān)于熱愛，關(guān)于成長的溫潤暖流，這足以使影片的缺點變得渺小。
一生中會有許多使你銘記許久的時刻，它們或者閃光，或者黯淡。當(dāng)“夢想”已經(jīng)成為選秀節(jié)目博取收視率的籌碼，當(dāng)“藝術(shù)”成為精神病人口中的囈語，當(dāng)“追求”變得無聊和令人厭倦，你是不是還會想起，當(dāng)初那個曾經(jīng)對這幾個字眼滿懷希望，并以此為榮的自己？在追尋的道路中，你會變得挫敗，迷茫，會墮入黑暗；也會為自己的堅持而欣喜，為藝術(shù)的魅力所折服。個中種種，冷暖自知。而當(dāng)你走過人生中最難忘的歲月，回首看時，記憶最深刻的仍然是那個對一切滿懷執(zhí)著的自己——《榮譽》中，兩端精彩的歌舞戲充斥著強烈的藝術(shù)生命力與執(zhí)著的表現(xiàn)欲，那些被稱為“青春”的生命個體在肆無忌憚地釋放著自己全部的能量，成為全片最為瑰麗的華彩，也投射著每一個觀眾關(guān)于理想與青春的美麗記憶?！稑s譽》的制作團隊帶著自己曾經(jīng)的或現(xiàn)有的對于藝術(shù)的敬意，也帶著被熱情之火蒙蔽的眼睛和些許偏執(zhí)，完成了這樣一部殘缺而又精彩的奇妙作品。
所以，很難說《榮譽》是不是一部優(yōu)秀作品。但是它足夠令人難忘。青春幻想、成長坎坷，以及曾經(jīng)的熱望，都和這部作品本身的殘缺一般，雖不完美，但卻令人久久回想。影片的最后，主人公們的故事無論有沒有結(jié)束，都同樣地將要面對畢業(yè)典禮——如同我們滿含缺憾與悔恨，卻不得不繼續(xù)的人生歲月?；蛟S，這種缺憾，也是影片的魅力所在吧。
2 ) 我或許不會贏，但我不會放棄。
電影中無論人物本身、還是反映的社會問題和人的心理問題，現(xiàn)在看來，都很具有前瞻性。然而我感覺最特別的是它不像現(xiàn)在的電影，追求在突然的沖突中突顯主題，而是近乎日記式地記錄，甚至在你還想要有什么發(fā)生的時候就突然結(jié)了局，客觀來說情節(jié)也存在拖沓，但它這樣娓娓道來的方式，卻鋪陳出廣闊的畫面，以一種無分彼此、真實反映人性的態(tài)度，達到了一種直指人心的效果。
人是堅強的，也是懦弱的；是乖巧的，也是叛逆的；是自負(fù)的，也是自卑的；會做不好的事，但背后必有原因。無奈，夢想，迷茫，執(zhí)著，憤怒，體諒，這就是生活，這就是人生，這才是何謂真實。我不喜歡有太多禁忌而畏首畏尾的電影，或是類似于大團圓式的結(jié)局，因為這對于認(rèn)清現(xiàn)實沒有用處，生活本來就不是如此。我們只有明白地看到了一切，才知何謂可貴，才知如何珍惜。想起網(wǎng)絡(luò)上流行的那句“不是因為在象牙塔中，才說出我愛世界這樣的話。是知道外面的黑，臟，丑陋之后，還要說出這樣的話?！蔽乙赃@樣的方式讀懂了他們的追求。
我不知道自己是否有實現(xiàn)夢想的一天，我也不知道自己是否真具有那樣的天賦，但我堅定地相信有某種特別的東西使我執(zhí)著。你沒有辦法選擇現(xiàn)狀，但你有權(quán)利改變現(xiàn)狀?！拔一蛟S不會贏，但我不會放棄。”
3 ) 一次作業(yè)
1 1.(論述題， 100 分) 觀看影片《榮譽》（名揚四海）談?wù)勛约簩λ囆g(shù)學(xué)習(xí)的理解，要求500字以上。 我的答案： 在看榮譽此片之前，對于歌舞片的理解大多數(shù)處于兩個時代的極端，一是好萊塢黃金時代諸如《禮帽》這樣阿斯泰爾和金潔合演的大場面歌舞片，之后五十年代的《窈窕淑女》、《音樂之聲》也是貫徹了這個路數(shù)。其二就是當(dāng)代好萊塢，大致是00年以后的《芝加哥》、《愛樂之城》如此的作品。做為一個新舊好萊塢過渡階段的歌舞片來說，《名揚四?！吠瓿闪藢萌R塢美國價值體系的重構(gòu)，同時開發(fā)了新的歌舞片表達方式，當(dāng)然《歌廳》《舞廳》這些片子也更是在這樣完善過渡時期的表達方式。 從七十年代初開始，直到八十年代，是好萊塢表演體系與價值體系轉(zhuǎn)變的時代。此片誕生在1980年，從影片拍攝的時代以及其價值觀傾向來看，對家庭要求的和諧，反嬉皮士，反性解放的意識形態(tài)傾向，于鮑德里所稱的“意識形態(tài)腹語術(shù)”是完全的對應(yīng)。美國開始了下一個高度增長的時期，越戰(zhàn)的陰影需要過去，種族問題需要被解決或者說淡化。所以影片中隨處可見的種族融合——一開始的華裔以及處處均有的黑人音樂或表演（包括福音音樂）還有波多黎各人（美國一海外轄區(qū)，其種族為西班牙裔）猶太人、操俄語的兩青年等等。都是為了展示融洽，熔爐，甚至表演班使用的斯氏表演體系也在暗示此觀念。而影片后半段對家庭價值觀的重構(gòu)與對性解放的敬而遠(yuǎn)之同樣如此。美國的傳統(tǒng)清教思想以另外一種現(xiàn)代方式在電影當(dāng)中得到融會貫通。 同樣，元電影元素和符號也在片中提及：《日落大道》、安東尼奧尼、讓呂克戈達爾、以及與希區(qū)柯克鏡頭相似的偷窺等等。這些元電影符號追溯以往美國黃金時代的電影，對新浪潮導(dǎo)演或者電影有種冷漠的審視，（最后一部分時間有人假借新浪潮導(dǎo)演之名去行齷齪之事）展現(xiàn)了制作方對美式電影，美式傳統(tǒng)的追憶，不單單是一個簡單的影迷玩票似得致敬。 至于打光與影調(diào)，還有鏡頭方面就不多說了，影片已經(jīng)是比較成熟的運用。最后的高反差打光以及片中經(jīng)常出現(xiàn)的近景切換是需要注意的地方。影片主要的地方在于收尾階段的含糊不清，這也是劇作和影片本身相沖突的問題，劇作要求編寫一個合理故事，并且反映價值觀，而電影需要商業(yè)盈利，歌舞片需要展示其舞蹈與音樂，所以舞蹈與音樂耽擱了敘事的合理化。或者還有可能是劇作方面本身就有硬傷，含糊不清的懷孕使藝術(shù)之路中止，還有兩男女關(guān)系的瞬間吵架瞬間和睦，以致最后的大團結(jié)大團圓，多線敘事最后露出了強制要求觀眾接受價值觀的馬腳。 總的來說，影評其實就是電影學(xué)生了解自己水平和基本功的一個窗口。如何制作電影得先看懂電影，如果不能理解電影中的符號性表達或者是主題隱喻，不能運用電影理論來理性分析電影，而是徘徊于文學(xué)階段的欣賞，這本身就是反自身職業(yè)的。對于藝術(shù)創(chuàng)作以及藝術(shù)學(xué)習(xí)來說，說實話，需要大量其他學(xué)科的借鑒和對生活現(xiàn)象的研究。在新浪潮中，正是由于電影藝術(shù)多是知識分子的塑造，聯(lián)系了其他學(xué)科知識理論，所以有了特別對指向性與意味，使電影藝術(shù)得到了革命。無論是演員表演或者是內(nèi)容，形式。 對于藝術(shù)道路，道阻且長，但是追根溯源，需要個體的成長與信心、毅力，這也是榮譽此片想表達的一種觀點。對于電影藝術(shù)的學(xué)習(xí)，更需要看懂——討論/思考——表達這三步的轉(zhuǎn)化，才能讓自己把一部影片理解透徹，用以創(chuàng)作。 教師批閱 得85分 教師批語： 回答正確
4 ) 四海依舊,人未在
看到時,片子已經(jīng)放了一部分.但是,還是異常感動,直到電影終結(jié).后來,看到吳倩蓮談到自己開始演藝學(xué)習(xí)的過程中,從<Fame>這部電影汲取很多的力量,不禁開心:難怪...
再看時,卻沒有當(dāng)年的激情.很多時候,真的無法融會與其中.居然是分四次,看兩遍.
1980年的紐約,破落的讓人傷心.與<Sex and City>的紐約調(diào)調(diào)完全不同.26年前的紐約,26年前的紐約藝術(shù)高中.從入學(xué),平鋪直敘到一年級、二年級、三年級、畢業(yè)典禮。
從入學(xué)遴選，就可以看出端倪。說這些學(xué)生是來自三教九流，都是低估了這些人物，沒有用奇形怪狀來形容，就算客氣。一個個，看似平凡，甚至乏味的人物，都在嘈雜、錯亂、奮斗、放棄中蛻變中，露出傷口，表現(xiàn)真情。
他們真的、真的是才華橫溢。從那些不美麗，不漂亮，不單純的面孔下，看得出每個人的野心和激昂。從事藝術(shù)，并且獲得巨大的成功，真正的名揚四海。對于有著真才實學(xué)的他們，有什么理由去懷疑他們的夢想呢？
后來，看介紹，說是這些學(xué)生演員中只有IRENE CARA打入好萊塢。這次看的時候，特意留意了她。居然是見過的。在一本80年代的老雜志中見過那張面孔，只不過雜志報道她已經(jīng)是幾個孩子的母親，而她的那種本來個性十足的面孔，著了太重的脂粉，反而有了幾分丑態(tài)了。
還是不甘心，逐一得把扮演者的姓名敲到Google去搜索。還有人混在演藝圈。不過，當(dāng)年那些有著粉刺的孩子，卻成為一臉疲憊，目光混沌的三線演員。
名揚四海。少年時，四海太小，人心太大；一眨眼，四海依舊，人未在......
5 ) 課堂筆記未整理版本
音樂 群像 人與社會的關(guān)系 單獨拍or關(guān)系
音樂 鋼琴轉(zhuǎn)場 平行蒙太奇 交叉蒙太奇
1忙而不亂 有條不紊 80年代的美國全貌 把人物事件放在時代背景 貧困人口 街舞迷笛 家庭環(huán)境 軍校男孩VS桃樂絲VS虛構(gòu)父親 累鏡蒙太奇 轉(zhuǎn)場前延續(xù) 節(jié)奏感 dorris唱歌母親擤鼻涕 自白與樂器考試
2主觀鏡頭dorrisVS客觀鏡頭 吹口香糖三個鏡頭 女人問題 表演課尖叫 馬泰里和經(jīng)紀(jì)人走在文化產(chǎn)業(yè)前 黑人vs女教師人物關(guān)系中表現(xiàn)人物性格 插科打諢 桃樂絲認(rèn)真對藝術(shù)
3一而再再而三 三次重復(fù)會發(fā)生質(zhì)變 eg張藝謀奧運會開幕 沖突or else 音樂不對位 兩種情緒對立 有聲源音樂vs無聲源音樂 狹窄樓梯簽名見面
4芭蕾舞黃色調(diào) 曖昧感 打光頭發(fā)的質(zhì)感 接機位 從嘈雜到人物剖析內(nèi)心 two chicks 大麻對應(yīng) 突然斷電喊馬太麗 不止一次了 流暢 樓梯抱妹妹交代住二樓 妹妹下樓看到 fredy脫口秀tv
音樂和音樂的組節(jié) 音樂和畫面 畫面和畫面 都是蒙太奇 意義是價值
一、 社會背景、家庭背景
二、 群像交代 午休 平行蒙太奇 入學(xué)考試 出租車狂歡
三、 音樂運用 轉(zhuǎn)場與切換 節(jié)奏感
四、 三次理論 dorris母親拍照 Leroy和英語老師 芭蕾舞女孩被勸退
五、 華彩 唱歌和芭蕾
六、 線索 吹號男孩 偷窺
我蠻喜歡這部片子的 雖然沒有很燃燒勵志的感覺 不是天才就是像赫敏一類的 節(jié)奏敘事都感覺很流暢 leroy三角戀很朦朧但腦補可以解決 陳舊畫質(zhì)偏黃偏暖的色調(diào)我很可
6 ) 自我的成長才能成就fame
一部年輕人找尋自我的片子
自我的迷失
掙脫束縛的抗?fàn)?br>
剛開始時，他們只是一群粗糲的毛胚，帶著各自成長積壓的問題，帶著夢想，帶著迷惑，慢慢的去經(jīng)歷了人生最初的一次打磨。
尋找自我—denis
denis是個不知道自己想要什么的典型迷惑型，她所有的一切是因為從小如此，父母期待并嚴(yán)格按其安排前進。但她內(nèi)心卻一直在尋找答案：自己想要什么，我是誰，我要成為怎樣的人。她出眾的鋼琴技巧，證明她完全有這個實力去達成自己的理想，在她一旦她明白自己是誰，想要什么后。因為她具備很強的爆發(fā)力以及內(nèi)心力量，并且在那樣的家庭（父親強硬）下，她天生就有著強大的被壓抑的情感需要爆發(fā)，這將會是她找到自我后的最大力量來源。
其實，她的那首鋼琴伴奏的自唱，我非常喜歡，歌中既有對自我的追問、迷惑，還蘊藏著極大的力量，這種力量來自她自身對真實自我的一種深沉信任與呼喚。雖然我還不知道你在哪，你是誰，但我需要你，我呼喚你，我相信你會陪伴我指引我，驅(qū)除我的恐懼。這里的“你”是她那個真實的自我，甚至用心理學(xué)來解釋，是她的潛意識。
“有時我很好奇
我去哪兒了
我是誰
我融入了嗎
我相信
只靠我自己
很難在這生存
我們一直在證明
我們是誰
一直在找尋
那顆升起的明星
指引我遠(yuǎn)行
照亮回家的路
我獨自在這里
當(dāng)我失望傷心到時候
我閉上雙眼
可以感覺你的存在
寶貝
為我堅強
寶貝
你屬于我
幫我度過難關(guān)
幫助我
需要你
直到朝陽升起
驅(qū)散我的恐懼
我擦干從未示人的眼淚
我獨自一人
我沒有贏
但我不會被拋棄
在這里
獨自一人
這是一首很有力量的歌，盡管迷失，但仍然相信；盡管困惑，但仍然堅守。勇敢從來不是因為沒有恐懼，而是身處恐懼但仍堅守信任。
后來的denis果然找到了自己的所愛，那是一條通向外的通道，把她所有的力量美麗都得以綻放的途徑。
打開自我——malik
malik，他清楚自己的理想，但他沒有辦法打開自我，他被他的經(jīng)歷所束縛。他躲在自己的世界里，封閉著，憤怒著，并自憐著，防備著。他的一出場就是一場他自身的表演，一個憤怒的人的本色情緒流露。老師的點評非常到位“你可以演出角色的憤怒，但沒有憤怒的演員”。因為演員無法控制自己的情緒，那么其本身強烈的情緒最終會侵害到他所扮演的角色的情緒，除非你永遠(yuǎn)本色的表演，但那是沒有上升進步的，那不是真正的演員。而控制自己的情緒，唯一的方法恰恰不是壓抑情緒，而是很好的梳理釋放調(diào)和接納自己的情緒，于是那個胖胖的老師（我真覺得這個老師很了不起的）對他所做的一切都是在讓他接納自己的情緒。對malik的談話里，有兩段是很精彩的。
一、malik談及自己的妹妹的死。他是那么不愿接受，那么悲傷，無力，但在悲傷無力憤怒的同時，還有一種被其隱藏的情緒，那就是自責(zé)。我想，面對親人的重大喪失而被留下的人，都會有一個強烈的情緒那就是自責(zé)，指責(zé)自己沒能阻止這一切，而這種對自我的指責(zé)，在爆發(fā)力強的人那里也會引申為一種強大的憤怒。當(dāng)老師指出來時，malik有抗拒，不愿承認(rèn)，但老師立馬指出了他的懦弱，逼迫他面對。
二、老師要malik說說他的父親，malik即渴望父愛，但又恨父親的拋棄。老師說了我自認(rèn)為是這部戲里最經(jīng)典的話“everything you're ashamed of and the parts of yourself that you keep secret,everything you want to change about yourself,it's who you are ,those 're your power,deny it and you're nothing"。malik必須打破禁錮他的那些墻，這所有他不愿面對承認(rèn)的就是他的心墻，然后，接受他真實的境況。
是的，接受自己的一切，哪怕是不完美的，哪怕是陰暗的，成為你自己，展示你自己，才能有真正的自我魅力，同時得到他人的尊重與認(rèn)可。
以上兩個角色，影片發(fā)掘的不錯，在人格人性上都得到了提升。
至于其他的角色，乖乖的但拘謹(jǐn)無法放開自己的漂亮女jenny與平淡從容的資優(yōu)生marco，角色沖突較少，展示的不夠。但個人而言，還是比較喜歡marco的，呵呵，因為帥氣干凈的氣質(zhì)。他應(yīng)該是里面最淡定的人，內(nèi)心沖突最少，所以才有一種緩慢的但讓人舒服的干凈氣質(zhì)吧。這類人，有才華，似乎天生就有一股氣定神閑的貴族氣。在演藝圈里，這類人也許不會是頂端的成就（總覺得要有頂端的成就，那通常得經(jīng)歷一般人更多的沖突領(lǐng)悟。正如我喜歡的張國榮，他的成就正是他經(jīng)歷了非一般人有的沖突與磨礪，將這種領(lǐng)悟在才華的依托下破繭而出，可惜他沒有能夠突破自己的最后一關(guān)，扯遠(yuǎn)了），但肯定會有好運的吧。
美式勵志片。也許每一個所謂的藝術(shù)生都能從中看出自己的影子。人物太多，線索太多。據(jù)說那些當(dāng)初拍這部電影時還處于青蔥歲月的演員們中，只有Irene Cara最終闖進了好萊塢，其他的那些人中些許還有混跡于演藝圈中的，但也只能淪做三線演員。少年時，四海太小，人心太大；一眨眼，四海依舊，人未在
青春，不要放棄
現(xiàn)在好像已經(jīng)看不到這種又【能】唱又【能】演的年輕人去演繹載歌載舞的青春故事了吧……好喜歡他們隨時就能自發(fā)地唱起來跳起來的樣子。這樣動人的故事是Glee之流不可能比得上的啊……
一群形色各異的藝術(shù)高中學(xué)生從入學(xué)考試到畢業(yè)總計四年的校園時光，總體是個群戲的寫法：不同種族（除了沒有亞裔之外一應(yīng)俱全可以說是很政治正確了），不同特長，不同家庭背景，不同性格，但卻同樣懷抱藝術(shù)夢想的一群學(xué)生，把他們放到藝術(shù)學(xué)校的環(huán)境中，互相交錯互相影響，最終以一場完美的畢業(yè)演出來展現(xiàn)人物的成長。其中有些頗為常見的藝校生故事，本來只是陪朋友去考試卻意外選上的黑人小哥啦，和自己的表演伙伴互生情愫的內(nèi)向少年啦，被騙子以試戲名義潛規(guī)則的無知少女啦。兩個小時內(nèi)想把七八個主角勾勒完全還是難度過大，所以編導(dǎo)也只能通過一些取巧的設(shè)定來展現(xiàn)人物，比如表演課上讓眾多角色講出自己的「痛苦經(jīng)歷」，但觀感還是太亂太雜了。同樣是「群戲」，倒是歌舞場景的調(diào)度更加出色，活力四射的少年們盡情舞動放聲歌唱，自帶著難以言喻的美妙。
分三段來看反倒像連續(xù)劇了，像迷你美劇+歌舞片的合體
這是一部講個人成長的影片，也是一部展現(xiàn)70年代美國社會大圖景的作品，八個背景不同、性格各異的主角分別反應(yīng)了當(dāng)時社會不同階級、不同群體的生活狀態(tài)，導(dǎo)演沒有試圖粉飾現(xiàn)實，角色的結(jié)局并非完美，甚至非完整，但當(dāng)看到他們在挫折之后站在畢業(yè)演出的舞臺上，那種對于真實生活的認(rèn)同感反而更強烈。
Irene Cara唱Out Here On My Own好動人
有種看smash的錯覺，群舞戲相當(dāng)精彩，人物刻畫也相當(dāng)有趣，尤其是那個小gay，和閨蜜各種cosplay幾乎是我的夢想，和喜歡的直男的關(guān)系更是讓每個同志都會回想到大學(xué)期間喜歡上一個直男好友的樂與悲吧。
關(guān)于夢想，關(guān)于青春年少追求夢想時的激情、疑惑、碰撞、友情以及榮耀，藝術(shù)生必看影片，《迷墻》《鳥人》導(dǎo)演艾倫·帕克的經(jīng)典歌舞片。洛陽電影資料館本周日放映。
想看整整1年，大一看到蘇牧老師的《榮譽》，就很想看的片子，很棒的群戲，最后的合奏很好，真實，對于學(xué)藝術(shù)的學(xué)生來說，無比的真實。
群戲顯得有點雜亂 有些線索有頭無尾 不過作為一部音樂片 這些又算得了什么 音樂非常棒 極好的歌舞片
兩場高潮戲是調(diào)度教科書，可惜我跳戲了。同性戀，種族，童年創(chuàng)傷，宗教都好像來本片打了一遍醬油，成長元素我就看了個頭沒發(fā)展就到尾的劇作我實在不能給高分。
鋪了很多線，收不回來。歌舞方面沒靈魂，起不了性子。不算是失敗之作吧，可真的只能拖著看了。至于破碎人生之類的老梗，了無新意，唯一可看的是片頭的海選。。。
全片并無完整故事，而是由這些年輕人的生活和上課片段大量的精彩歌舞組合而成，畫面充滿動感，也洋溢出濃郁的青春氣息
今天電影欣賞課看的 寫了長長的影評之后惆悵了 如此多的經(jīng)歷我們都共用表演課當(dāng)時我們同學(xué)也睡著了 老師就帶我們溜了 人生中很美好的經(jīng)歷之一
藝術(shù)修養(yǎng)和教育都通曉才能拍它。
在娛樂性上其實09年的改編更加可看。前段的廣撒網(wǎng)到了后段卻沒能完全地收回來，故在敘事上其實有些問題；將四年濃縮在其中其實太難。舞臺式的視聽起了蠻多的間離效果，所以與09年的相比并不會那么具有感染力，反倒是以相對客觀的態(tài)度來觀影。
本片獲1981年奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂獎，金球獎最佳原創(chuàng)音樂獎等褒獎
很精彩的電影很勵志
群戲雖然顯亂 但是很好看