第一次聽到五月天的那首“我又初戀了”，心里的第一個念頭就是男人真他媽無恥，初戀也可以“又”，“又”代表的是什么，一而再，再而三，子子孫孫無窮潰也好嘛！！你可以又初戀，那女朋友是不是可以又初夜？無恥，無恥??！

當然這一切的感嘆都在一干歐美萬年正太卷毛萌男的下垂眼小身板之下（如愿以償的？）化為了泡影。特別是內兩位老是讓人民群眾搞不靈清的Jesse Eisenberg和Michael Cera ，他們的所有電影分別串聯起來播一遍，就會讓人恍然大悟：“哦，原來這是一部加長版的青春期《源代碼》，男主不過是在不斷的穿越回到他破處前的那一個月，然后不斷尋找一個可以上床的姑娘。”

說真的jesse，雖然我真的很喜歡看你演正太而且你真的很正太（怪阿姨的口水正在滴落），但是您在大銀幕上破處的次數未免也太多了好么?。摹对{咒》里的高中宅男，到《Roger Dodger 》里的高中準畢業(yè)宅男，到《冒險樂園》里的準大學宅男，《社交網絡》里的大學宅男，《僵尸之地》里的疑似大學畢業(yè)宅男，再到最新的《Rio》的小書店宅男鳥，額頭上全都刻著“原裝處男”四個大字！！6次，6次啊！有多少破處可以重來，姐為毛要一次又一次看你出現在不同的電影里然后永遠在重復以下全部或部分情節(jié)——【死宅-》處男-》被同學欺負無視-》喜歡的妞名花有主-》好基友不離不棄-》通過某個機會突然發(fā)威-》成功把妹成功破處-》基友用喜悅中含著蛋蛋哀愁的眼神目送狗男女牽手遠去】，美國橫跨東西海岸線的各個學府都被你禍害遍了，現在居然連一只鳥你都不放過！當目送著鳥人版的你拍拍翅膀追著小妞的屁股灰走的時候，知道姐是什么心情嘛？姐已經完全沒有力氣瑪麗蘇了！姐深深的覺得自己就像一個生了患有健忘癥兒子的苦逼媽啊，看著不肖兒子每隔那么幾個月就開心的領回來一位姑娘說：麻麻我要跟我的初戀結芬。然后只能想盡辦法不斷搬家來逃避那些被純情蒙騙的前準兒媳?。?！

所以，親愛的jesse，在已經破處了6次的輝煌成績之下，咱們能不能消停一點，下一部你是演人也好妖也好人妖也好鳥人也好，咱們除了青春期荷爾蒙之外也能散發(fā)一點別的氣息，除了死宅翻身泡妞處基友之外還有很多別的事情可以做，總之不要再演死宅處男了好嘛！就當做是我們之間的約定好嘛！

以上。

破處電梯梯梯梯
http://movie.douban.com/review/4927315/?start=100

這部電影只能說勉強能看。

毫無疑問，編劇們安排了一個非常吸引人的故事開頭，一只被徹底馴化的鸚鵡如何能夠追求真愛，重新放歸自然。但是故事的進展并不合理扎實，母鸚鵡對男豬的感情轉變缺乏動力，動物配角過多每只都不出彩。

電影中幾次出現的歌舞場面明顯帶有充數的性質。當然，劇中的笑點頗多，看起來很輕松。不過總體而言，這部動畫依然延續(xù)了藍天工作室劇情偏弱的傳統，與去年同時期的《馴龍記》相比，差距還是太大了些。

不過在4月份同期的一眾爛片中，能夠算作一個突圍的作品，勉強可看而已。

ps，這部電影在豆瓣的評分明顯有注水嫌疑，希望豆瓣還是能夠控制這種損害豆瓣信譽的評價行為。

影片開頭就呈現了一種歡樂的氣氛，各種絢爛多彩叫不出來名字的各色鳥兒伴著歡快的音樂起舞，艷麗的色彩和歡快的森巴音樂給影片奠定了一個基調，并一直延續(xù)到最后。鳥兒們的表情神態(tài)刻畫的活靈活現，一上來我就坐不住了，情不自禁在座位上伴著音樂蠕動 o(╯□╰)o

全片無冷場歡樂到爆，RIO城鎮(zhèn)的美景、場面恢宏壯觀的狂歡節(jié)場景、空中滑翔翼飛行、在小火車上并肩看夕陽時不時櫻花飄落、鳥兒夜店狂歡到鳥猴大戰(zhàn)，還有經典的say u say me~~無處不觸動著我的笑神經，并被人鄙視不要激動的大叫~~還有斗牛犬準備弄斷鐵鏈那段劇情，鏡頭慢放，一回味我就笑的嘞~~

畢竟是冒險為名，除去歡樂便是一個險象環(huán)生的旅程。逃脫，被捉住，再逃脫，再被捕，最后一干鳥兒沖破牢籠在天空飛翔時，頓時想到了自由這個詞。也終于明白了為什么導演要把最后的逃脫場景安排在飛機上，艙門打開，迎著朝陽，各色鳥兒一起飛翔時，那種寬廣開闊不是能用語言形容出來的。從俯瞰RIO夜景，到隨著主人公走進充滿活力、熙熙攘攘的人群，搭配著桑巴舞曲，南美都市情調使得我們恍如隔世，騎摩托車穿越城鎮(zhèn)的羊腸小徑又充滿了新鮮和刺激的觀賞視角。

不僅僅是冒險劇，還是一部愛情片?？吹介_頭blue和jew相遇的時候，我就大概猜到了劇情，無非是剛開始互相看不順眼，經歷一系列磨難，到最后舍身相救，blue為了救相愛的人克服恐懼體會到了飛翔的感覺，勇敢的縱身一躍擦著海平面飛回陸地。但就是這么老套的劇情還是給我感動的一塌糊涂，梨花帶雨的。

在說說3D的感覺，第一部3D動畫片看的正好是冰川，當時就覺得場景很恢弘，立體感十足，就像和主人公一樣在叢林穿梭。再到后來的飛屋和玩3，并沒有覺得3D有什么實質上的超越。但這次卻不一樣，立體感十足，開篇一個鶯飛燕舞，絢麗多彩的原始森林讓我身臨其境。到后來的下雪，狂歡節(jié)，空中飛翔，將鏡頭從天到地，旋轉回環(huán)運用的極其自然和巧妙，畫面感和立體感十足。

最后再說說配音，本來打算看英文原版的，但貌似沒發(fā)現就看了配音版，一直覺得配音可能會有些生硬，體現不出原版的感情色彩，但這部完全沒有這種現象。從頭到尾配音員都感情洋溢融入到各種鳥兒之中，而且還搭配了網絡流行用語：腦殘、給力、我是來打醬油的、悲劇等等，還是挺貼近生活的，也保留了原意。

總的來說是部好電影，什么時候出DVD下部高清來收藏一下。動畫片不僅只有Pixar哦~~

文/加書亞

美國動畫，老有迪士尼和華納的二足鼎立，新有夢工廠和皮克斯的雙雄對峙。巨人們規(guī)定了餐桌的高度，身長不夠的便只能圍著孩子的桌子作游戲。尤其是今天的皮克斯，儼然電腦動畫中的莎士比亞，新作一出，舉世矚目，任何其他優(yōu)秀的作品和奇特的創(chuàng)意也在它耀眼的光輝掩映下變得暗淡下來。長期以來，藍天工作室扮演的正是這種巨星掩映下籍籍無名的角色。
這種狀況從2009年已開始有所改變。這一年，藍天工作室的《冰河世紀：恐龍的黎明》取得了8.88億美元的全球票房，超過了皮克斯的《飛屋環(huán)游記》和夢工廠的《怪物大戰(zhàn)外星人》，而且只花去了后兩者一半的制作成本。為此，2010年初時，《紐約時報》發(fā)表了題為《瞄準動畫界的大牌》的報道，向人們指出那種認為“無人能趕上皮克斯和夢工廠，藍天工作室根本夠不成威脅”的想法應該反思一下了。
在藍天工作室最新的作品《里約大冒險》中，讓人感受最深的正是這種處于上升時期的公司特有強勁勢頭：新鮮而數量眾多的創(chuàng)意或許還是次要的，最主要的是整部影片都透出一股樂觀而瘋狂的勁兒，觀眾不知不覺便看得很嗨，最后像片中那只開始不會飛的鸚鵡那樣，一飛就再也不想停下來。
光看故事你不一定能感覺到這點，盡管俗套的外殼里已包含幾分不俗套的驚奇在里面。一只名為布魯（Blue）藍金剛鸚鵡從小就被偷獵者從巴西的熱帶雨林抓到了美國，最后被一名叫琳達的女孩收留。長期與鳥隔絕的生活使他養(yǎng)成了許多“寵物”特有的毛病，比如饒舌、不熱愛大自然、盲目眷戀主人、只會講文雅的笑話等等，并且讓人嚴重鄙視的是，身為一只鳥，他居然連飛都不會！
布魯一直帶著自滿地認為自己是同類中的最后一只，直到有一天，一位叫胡里奧的鳥類學家找到并告訴他，在巴西的里約還有一只藍金剛鸚鵡，并且還是一位“她”，想要邀請布魯前去繁殖后代。于是，布魯、琳達和胡里奧一行來到了里約，在那里遭遇了一伙偷獵者、一群猴子、幾個朋友，當然還有那位“她”，他們一起參加了當地盛大的狂歡節(jié)，展開了一番“大冒險”。
如果說皮克斯獨具人文主義的精致，夢工廠傾向于商業(yè)主義的包容，那么藍天工作室則是兩者的折中，它一直致力于調和匠心獨運的巧妙創(chuàng)意和市場取向的大眾化情感，平衡兒童化的快感刺激和成人口味的故事情趣。這一點在《里約大冒險》中表露得也很明顯。
《里約》首先是一部屬于孩子的動畫片。它最直接的刺激在于一批數量眾多、新穎奇特、打破常規(guī)的動畫形象，在這一點上藍天繼承了迪斯尼、華納等老派美國動畫的優(yōu)良傳統。無論是那只饒舌、愛臭美的鸚鵡布魯，把偷來的手表戴在腰上（拳王金腰帶？）的猴子，或者那只張嘴口水就流一地的斗牛犬，光光這些形象本身就相當引人入勝，足以把對新奇事物敏感的觀眾牢牢吸引住。故事雖然算不上新穎，在保持兒童適宜的天真純潔的同時，又兼顧了成人的智商?？赐觌娪埃蛟S你會感嘆，僅僅是兩只鳥之間的愛情，也講得如此精致，波瀾層層沖突轉折才水到渠成。而那只以殘害鳥類為樂，成為走私犯幫兇的邪惡白鳥尼格爾，儼然便是憎恨和憤世嫉俗的化身。這樣的形象在美國動畫片中是并不常見的，它呼應了《玩具總動員3》中那只由于被主人拋棄而變得殘忍邪惡的大熊，為這部情感純潔的動畫片添加了幾分黑色的紋理，打破了一味向觀眾灌輸世界和平、美好、正義的腦殘路線。
隨著第三世界國家越來越成為好萊塢電影輸出的海外市場，美國動畫片也開始有意識地納入這些國家的文化元素。最著名的例子大概就是08年夢工廠出品的《功夫熊貓》了。《里約大冒險》中的對桑巴、足球、里約城市景觀等因素的納入將是又一個成功的例子。藍天工作室擁有堪與皮克斯的Renderman相媲美的動畫渲染器Renderer CGI Studio（一種通過對動漫模型著色，從而體現出色彩、質感以及光線明暗等效果，使形象更為生動的技術），靠著它和導演對不同視角、景別的靈活調度，本片中的巴西首都里約熱內盧才如此栩栩如生，儼然一部動畫版的城市風光片。濃郁的拉丁風情、飽滿的民俗氛圍，不僅增加了電影的冒險色彩，而且有力地襯托了角色，避免讓活潑的形象淹沒在平庸的環(huán)境中。
藍天工作室，這家從為一些娛樂節(jié)目和電影制作特效鏡頭起步，至今團隊才200多人的小公司一貫低調、不引人注目。而今，它開始逐漸發(fā)力了。憑借精細的制作藝術、成熟的市場策略和對不同文化元素的成功整合，它必定會在美國動畫電影市場占據越來越重要的位置。

記住了這首歌
Fly Love
by Jamie Foxx

Wasn't really thinking, wasn't looking, wasn't searching for an answer
In the moonlight
When I saw your face
不要再較真的思考，不要再左顧右盼，不要再尋找一個答案
在這個幽美的月光下
我默默的看著你的臉

Saw you looking at me, saw you peaking out from under moon beams
Through the palm trees
Swaying in the breeze
看到你注意到了我，看到你站在月光下，影子越來越長，
穿過了棕櫚樹林
樹葉在微風中輕輕搖擺

I know that I'm feeling so much more than ever before
And so I'm giving more to you than I thought I could do
我明了現在的我比以往更加觸動
我將為你付出所有，比我所能想的還要多

Don't know how it happened, don't know why, but you don't really need a reason
When the stars shine
Just to fall in love
不要問它是如何出現的，不要問為什么，你不需要任何理由
當星星在夜空不停的閃爍
就墜入愛河

Made to love each other, made to be together for a life time
In the sunshine
Flying in the sky
確信深愛彼此，確信永遠相伴
在明媚的陽光下
飛翔在藍天

I know that I'm feeling so much more than ever before
And so I'm giving more to you than I though I could do
我明了現在的我比以往更加觸動
我將為你付出所有，比我所能想的還要多

Now I know love is real
So when sky high, as the angels dry
Letting you and I fly love
現在我明白什么是真愛
所以當高空掛起，天使降臨
讓你和我一起相愛

http://web2sil.blogbus.com/logs/120385340.html
     
    “三種簡單但又極為強烈的激情支配我的一生：對愛的渴望，對知識的追求和對人類苦難的不堪忍受的悲哀?！薄_素

     帶著對“憤怒小鳥”的好感，帶著對《冰河世紀》搞笑的期待，昨晚與太太去看完《Rio》，國內譯作《里約大冒險》，好在不是pixar的作品，否則會被照舊譯作《小鳥總動員》，哈。
     雖然號稱是《冰河世紀》的原班人馬創(chuàng)作，但我卻發(fā)覺《Rio》揭示的內涵遠比《冰河世紀》要深刻，《Rio》不像是Fox的作品，卻更像Pixar的。
     最早有這種感覺是開頭，以相片描繪Linda與Blue的共同成長，其手法與Pixar的《飛屋環(huán)游記》的開頭如出一轍，溫馨而和諧，盡管時間會短一些，認真聽，連配樂都有幾分的相似。
     《Rio》讓我體會更深刻的，是對角色的刻畫，我能分明感受到創(chuàng)作團隊將人性，愛，深深地注入到影片中每個角色當中。其實近年來國外很多優(yōu)秀的動畫片都致力于向人們解釋愛，傳遞愛。動畫片與普通電影最大的區(qū)別是，動畫片中角色總是愛恨分明，總是有好人與壞人之分，道德的界線顯而易見。這是因為動畫片最原始的受眾是小朋友，對小朋友而言，什么應該愛，什么應該恨，影片應該樹立分明的標準。從小有了這種愛恨觀念，隨著成長會逐漸樹立起正確社會道德觀念。
     正如羅素所講，他的一生都被這三種激情所支配：對愛的渴望，對知識的追求和對人類苦難的不堪忍受的悲哀。
何謂愛？《Rio》中多處傳遞著愛：
     先是Linda對Blue的愛，貫穿于全劇，也是Linda不顧一切地要找回Blue的動力。
     Blue對Linda的愛，簡單來看是寵物對主人，但想深一層其實也是愛，是那份被需要的感覺，這種感覺與《玩具總動員3》里玩具們被小朋友需要的感覺是類似的。
     啄木鳥爸爸對家人愛，在故事高潮快結束的時候跟失意的Blue說它愛狂歡節(jié)，但它更愛它的家人。它覺得人生的歸宿就在于那個家。是它的小芒果甜心夫人給它了安全感，它的孩子們給它了一種歸宿和責任感，也是那個家給予了它那份安妥的穩(wěn)定。甚至在走私販的飛機，對未來失去信心的它，竟說了一句“我今天是不能回去吃飯了”。
     小鳥們的友愛，Blue在里約熱內盧碰到的一幫小鳥朋友，他們此前素未相識，也為著義氣與猴子大打出手，拼死護著Blue與Jewel。
     對知識的追求則更多表現在Blue的幾處妙招，如它很認真的研究飛行，閱讀《飛行原理》并試飛；為解開拴在腳上的鐵鏈，弄了個大石頭設計了一個機關企圖讓大石頭砸斷鐵鏈；最后關頭破壞鐵籠也反映出Blue的機智。鸚鵡號稱是最聰明的鳥類，動畫片的擬人化最大限度賦予了Blue人類般的智慧，詼諧搞笑中不忘拋拋書袋，引經據典。也難怪它的主人經營書店，它自然也有機會閱讀大量的書籍。這鳥可比大多數人聰明多了。
     而像羅素所講的對人類苦難的不堪忍受的悲哀，片中亦有反映，正如《Wall·E》在控訴著人類亂扔垃圾破壞地球的環(huán)保主題，《Rio》也在控訴著人類無止境地在捕殺鳥類而導致生態(tài)被破壞，物種在滅絕，Blue已經是地球上最后一只雄性的藍金剛鸚鵡。那幾個走私販的行為也加強這種控訴的效果。
     近年的動畫片已經趨向于借助動畫角色來刻畫人性，如古龍的小說的角色，表現出了人性的光輝的一面，也揭示了人性丑惡的一面，寫人性的偉大，也寫人性的悲哀。這類型的動畫片不單適合小朋友觀看，對成年人也有相當有啟發(fā)性。動畫片也展現著一個國家的道德觀念，對愛的闡釋，正義與邪惡的分明。一句話，如果你想了解這個國家的道德價值觀，不妨看看人家的動畫片。