這個故事過于虛假，小偷被困在一個豪宅里面，小偷的同伙不去救人也就算了，還不幫忙想想辦法，搞得好像小偷被抓了之后，不會把他們供出來一樣，真是心大。

之后的劇情就更搞笑了，小偷明明感受到屋子里面的溫度變化，卻完全不去理會，任由電子板把溫度調高調低又調高，只會看著出風口發(fā)呆。

然后你說小偷很想逃出去？我說不見得是這樣子的。小偷把屋子的東西吃干凈了，屎尿也拉了一大堆，屋子的各種東西也拆得七七八八了，鴿子都死得尸骨無存了，外面下完了大雨也下過了大雪。

結果這小偷搭個架子，擰十幾個螺絲，慢條斯理，悠悠閑閑，搞得好像這間屋的主人永遠不會回來的樣子?？粗⊥禈吩谄渲械臉幼樱@哪里是什么籠中之鳥？根本就是度假之鳥！

開場感覺還不錯，隨著影片緩慢拖沓的推進，故事的藝術性在緩慢增強，鏡頭構圖也越來越講究，我也開始走神了。

顯然導演是想講一個深刻的關于人生哲理的故事，包括房間墻上那張美軍撤離阿富汗的機場登機梯擠滿民眾的照片。飛機永遠不會來了，逃難民眾依然在等待。但是，強調靈魂反思也沒必要和密室逃脫形成兩張皮。

影片需要靠密室逃脫作為主線和表現(xiàn)劇情的載體，把是否逃脫的懸念一直留在結尾。因此，導演應該讓主人公逃脫的認真一點、賣力一點、專業(yè)一點。實際上，主人公逃脫的很隨意很不努力，這就讓故事立不住了。

一個毛賊潛入嚴密防護的名家的豪宅偷畫，結果和價值連城的名畫一起被關在豪宅里。換任何人，唯一要做的就是如何拼命逃出去。

即使鋼筋混凝土的肖申克監(jiān)獄，也有人用手用勺子去挖一個出口。本片主人公雖然在鐵器豐富的豪宅中，似乎逃跑的意愿很不強烈，該吃吃該喝喝該睡睡，想起來了干一會，歇夠了再翻翻有啥東西，沒事了還墻上涂鴉一番，這完全不是一個籠中鳥的狀態(tài)，故事也就立不起來了。

民間住宅防盜系統(tǒng)與監(jiān)獄、金庫有區(qū)別，內外防護能力也有區(qū)別。即使是鑲嵌的最高強度防彈玻璃、木門夾鋼板，只要你不是一個鋼鐵盒子，只要你還有通風換氣設施，從內部就能想辦法出去。

術業(yè)有專攻，有個哥們解讀說這電影一堆又一堆的藝術品，像是彩蛋一樣，臥槽，什么時候彩蛋就是指一個不經心的鏡頭拍上一個有出處的藝術品了？

咱就是說，如果你要是不懂電影，哥們，你可以先學學電影到底怎么調度，怎么剪輯，怎么講故事，且不說你戲劇層面過關與否，搞一堆現(xiàn)代派的煞筆操作，各種蒙太奇特寫，你以為這就是藝術了？哥們，這不是杜尚的年代了，第一個拿出小便池的是天才，后面的全是煞筆你知道么？

這么好的演員過來演你這連電影都算不上的鏡頭垃圾堆可真是，別特么裝藝術家了，這輩子就拍倆電影就適可而止吧，真的，把現(xiàn)代派的作品放在鏡頭前面不能給你的電影加分，只能顯得你啥也不是，硬往自己臉上貼金子 。

一個小偷趁主人不在，潛入一位藝術家里，正在盜竊名畫，不料門禁突然技術故障，警報聲四起，他被關在屋里，難以脫身。

眼看這個碩大酷似美術館的坐落在紐約高層建筑的大宅如此奢華，小偷卻一心想脫身。這時屋內空調失控，我們發(fā)現(xiàn)人是如此敏感脆弱，當溫度過高時，小偷汗流浹背，只好打開冰箱，將整個頭放入冰柜降溫，當空調自發(fā)調入制冷模式，不一會小偷凍得只好穿上藝術家的衣服。

盡管屋里有電，但是不知何故，卻停了水，廚房洗手間哪里都接不到水，小偷一度陷入焦慮。其實人的本能需求有很多，而且維系生命的元素缺一不可，只是久在便利城市生活的人們對一切都習以為常。

于是小偷開始用觀景池的水清洗自己，他在無意間發(fā)現(xiàn)盆景臺綠植設有定時澆水的裝置，才緩解了缺水焦慮，用各種器皿儲水接水。

冰箱里有一些藝術家遺留的食物，暫時沒有生存危機的小偷開始想辦法出去，他望向白色大燈裝飾的頂棚, 白光亮眼，小偷被刺得睜不開眼，卻認定那里是通往外界的出口，也許是被白光所代表的希望吸引。于是他開始在藝術家的大宅大搞破壞，把所有能抬動扳起的桌椅，書架都從地面疊羅漢式的向頂燈方向延伸。

從遠處看，這個凌亂的堆砌更像行為藝術的展覽，藝術家的房間本整潔的陳列，所有的規(guī)整藝術品都散落重組，小偷變身創(chuàng)作者。

解決溫飽和開始手工勞作后，人又有社交的需求。幾百平的高檔住宅只有小偷一人，偶爾聽到窗外直升機的聲音，客廳閉路電視有大堂門衛(wèi)和清潔工在樓道的無聲畫面，小偷閑暇時就朗讀藝術家的書，和觀察閉路電視里清潔女工，還給他們都起了名字，他把女清潔工側影畫在手冊上，鉛筆素描惟妙惟肖，一時也分不清小偷和藝術家的身份，苦悶激發(fā)了表達欲，小偷開始在白色墻壁上涂鴉作畫，發(fā)泄自己的情緒，穿上藝術家的睡衣，一時開始無法分辨誰是房間的主人。

一天，儲存的食物消耗殆盡，小偷無意間進入暗房也就是存儲室，那里有更多罐頭，和一個躺著的藝術家假人，光線詭異，也可能是小偷的幻覺，畢竟假人手里有古籍式的書，他讀了幾句，是一些創(chuàng)作藝術的指南，這里對藝術家和藝術創(chuàng)作暗暗揶揄，因為之前小偷在夢里還夢到藝術家之前在這個大廳舉辦展覽，小偷登頂開始試圖拆卸頂燈，象征著藝術創(chuàng)作最后的突破，和小偷心中的自由，但是登的太高，在臨時搭建的堆砌的梯子上，小偷不慎摔落頻頻受傷。電影讓我們思考現(xiàn)實中藝術家究竟是追隨前輩的復制者，還是屢屢追求突破桎梏的探索者，還是在本能生存和尋求自由之間的掙扎者，導演最后沒有給出答案，小偷有沒有走出去不得而至，倒是藝術家主人始終沒有回來。

1.看來藝術這玩意確實要吃飽喝足沒事干的時候才能體現(xiàn)其價值，在人的吃喝拉撒睡這幾樣基本需求面前，藝術就是個屁。

2.歐美國家的人確實生活舒適，這他嗎都被困住了還不一口做氣趕緊把螺絲擰完，非得勞逸結合搞點行為藝術、當代藝術，耽誤時間。把腿摔斷了才能激發(fā)出真正強烈的逃生意愿。

3.那一堆屎的特寫可太tm藝術了。

4.與其直接破而立，屋主不如把被男主造作的現(xiàn)場保存下來，做成一個當代藝術的展廳，賺個展覽費，這波絕對不虧，保險公司恐成最大輸家。

5.電影鏡頭拍得很有藝術感，以后不要再拍了- -

密閉空間發(fā)生的事也可以氣象萬千，此類型片蠻多，精彩之處在于有一個無法被劇透的結局

影片有意寓言化，主題便是蠢逼竊賊求生的時候，還能干啥，加點藝術啦，不然呢

我冥思苦想啊，就這部電影想怎么去夸，放棄了，一言以蔽之，相信前提和設定，才能愉快觀影，不就是一個鳥人活生生把豪宅搞成了裝置藝術展廳，我可去你媽的當代藝術

在電影《INSIDE》中，觀眾在幾個層面上進入了內部：一方面描述了威廉·達?，F(xiàn)實中被鎖在豪華頂層公寓的情節(jié)；另一方面觀眾也開始了一段深入主角內心深處＆深入有意義的藝術＆基本生存問題的旅程。如果忽略劇本一些馬虎之處，導演的處女作可以歸類為是一部精彩的獨角戲，也可以是一部驚險的搶劫電影。Inside開端很吸引人，前幾分鐘暗示我們處于一部快節(jié)奏的刺激的搶劫電影中，但導演巧妙地在短時間里轉換了電影類型。導演創(chuàng)造了一個不尋常的 CAST AWAY （被拋棄的人）場景，“夢境”中有一個現(xiàn)實主義色彩的藝術展覽?？梢韵胂蠛芏嘤刑熨x的導演拍的會很驚喜，但瓦西利斯·卡蘇皮斯導演顯然不是其中之一，結果是一部無法組合成一部讓人滿意的電影。如果讓其他導演用卡蘇皮斯導演&編劇本霍普金斯設計的場景來制作電影，我想到了3位截然不同的導演，他們也許可以創(chuàng)造奇跡，比如杰瑞.劉易斯Jerry Lewis（美國喜劇演員，電視電影舞臺劇自編自導自演自己做制片人，1982年男主角是羅伯特.德尼羅的電影《喜劇之王 》The King of Comedy他是男配角；他客串過《特警4587》的Eli Sternberg；1950年《My Friend Irma Goes West 》他和Dean Martin 迪恩馬?。ǘ讼嘤鱿嘀茨亢徒猓┕餐鲅莸?，他倆合作了10年，當時他倆是頂級票房人物，Dean Martin 更牛還是作曲家，《教父》《特種部隊2》原聲碟里面都有他的作品；1950年他們合作過NBC的show類似綜藝節(jié)目的音樂戲劇節(jié)目《The Colgate Comedy Hour》大獲成功；他倆的最后一部合作作品是《好萊塢或胸 》Hollywood or Bust，2002年他倆故事被搬上電影，《馬丁和路易斯 Martin and Lewis》由演《威爾和葛蕾絲》的Sean Hayes來演繹；1977年他被提名諾貝爾和平獎，還被提名過諾貝爾文學獎；1984年被授予法國榮譽軍團勛章；現(xiàn)在的大導演斯皮爾伯格＆喬治盧卡斯都是他的學生?！禘ntertainment Weekly娛樂周刊》把他評為有史以來最偉大的導演排名第50位，卓別林都沒有上榜；還有以他的名字命名的“杰里劉易斯電影院”；美國電影學會授予他吉恩·赫肖爾特人性主義獎Jean Hersholt Humanitarian Award這個獎比特別獎厲害，一共頒發(fā)了34個，其中2個還是追授，最近20多年得獎的是安吉麗娜朱莉＆奧普拉＆伊麗莎白泰勒＆奧黛麗赫本＆夢工廠CEO Jeffrey Katzenberg＆牛X的音樂人Quincy Jones＆還有Paul Newman等；2005年艾美獎給他頒發(fā)了一個特別獎Governor's Award；美國喜劇獎＆德國金攝影機獎＆拉斯維加影評人協(xié)會＆洛杉磯影評人協(xié)會，都給他頒發(fā)了終身成就獎；威尼斯電影節(jié)的職業(yè)金獅獎，也就是終身成就獎；還有衛(wèi)星獎頒發(fā)的Nicola Tesla Award）會在努力獲得自由的同時把這個地方變成一片混亂，變成一個豪華喜劇，可以看看他最后一部導演作品《崩潰》的開場，他通過by笨拙的動作＆打蠟的地板＆一袋 M&M's 無意中摧毀了他的精神病醫(yī)生的候診室；另一方面可以把這個故事看作是邁克爾.哈內克Michael Haneke（奧地利著名導演＆編劇，母親是德國演員，父親是奧地利導演，他最初從事的是話劇導演工作，后來70-80年代創(chuàng)作執(zhí)導了很多電視電影，憑借《人性三部曲》入選“15位導演獎”他集編導于一身，1989年他第一次自編自導了影片《第七大陸》；1992年執(zhí)導了《熒光血影》Banny's video獲得歐洲電影獎的最佳劇本；1997年他自編自導《大快人心》戛納電影節(jié)被提名最佳劇本；2000年他自編自導《未知密碼》Le code inconnu戛納電影節(jié)最佳劇本獎；2001年《鋼琴教師》La Pianiste這部有些驚世駭俗的影片引發(fā)轟動，各大電影獎項中頻頻獲獎，還獲得戛納電影節(jié)的評審團大獎；2005年他自編自導的影片《隱藏攝像機》戛納電影節(jié)最佳導演；2007年他翻拍了舊作《大快人心》就是《趣味游戲美國版》，雖然這種自我致敬沒獲得贊美但哈內克樂在其中；2009年哈內克＆愛將蘇珊娜·羅莎合作的戰(zhàn)爭片《白絲帶》問鼎第62屆戛納電影節(jié)金棕櫚大獎；2012年邁克爾·哈內克憑借影片《愛》再度摘得第65屆戛納電影節(jié)金棕櫚大獎）等人的存在主義藝術電影恐怖片，如果哈內克執(zhí)導第3部《funny games》可能會出現(xiàn)這種情況；我很想看到已故偉大的拉里.科恩Larry Cohen掌握這個概念，以大膽為前提的電影而聞名，可以進入關于藝術價值的社會學評論，無論是字面的or隱喻的。關于我引用的電影制作人，大家的想法會有所不同，但無論如何他們都會為作品帶來獨特觀點，與眾不同、引人入勝。另一方面INSIDE應該可以探討藝術的重要性這一問題，當一個社會的資產階級通過質疑無處不在的過度＆無意義的財富的荒謬性，但看起來導演對基本敘述or關于人們對藝術的價值觀的潛臺詞沒有任何興趣，所以當我看到尼莫nemo努力逃避他明顯的命運時，深入nemo的“內心深處”只不過是一場殘酷的練習，雖然有時很有趣&意味深長但它們并沒有真正連續(xù)起來，觀眾得盲目相信某些事件才能把整個情節(jié)視為一個連貫的整體，即使是很多情節(jié)邏輯漏洞，這一切都以一種有些象征意義的方式結束，這讓我感到很不知所措。一個高度安全的豪華公寓里有各種警報，里面裝滿了最昂貴的藝術品，dafoe用放大鏡折射太陽光線點燃紙條，啟動豪宅的煙霧報警器的自動灑水系統(tǒng)，整個頂層灌滿水，dafoe也喝飽了，幾乎毀滅都沒人發(fā)現(xiàn)。

音樂的使用也經過深思熟慮：片尾曲是電臺司令Radiohead 的Pyramid Song提供了懸疑片似得不穩(wěn)定美感。

電影里有些露餡的地方：當dafoe想打開罐頭時在找開罐器，他說“這間豪華公寓里居然沒有開罐器”但在后來，在他用豪華公寓里各種各樣的東西堆成的藝術品裝置“天梯”上，可以看到一個開罐器，靠近他在墻上的大畫；當骨折時只是把腿從腳踝上方松散地固定到膝蓋下方的人造夾板幾乎沒有作用；火警不是由火焰觸發(fā)的，而是由煙霧觸發(fā)的，不需要dafoe拿著點燃的紙爬上水槽靠近煙霧報警器。