這部影片是根據(jù)川端康成的同名諾貝爾獲獎小說改編的，導(dǎo)演渡邊一貴要改編這部唯美的愛情小說是十分需要功力的，原著有大量北國小鎮(zhèn)四季景色描寫，以及長篇的體現(xiàn)主人公情感的對話記敘。從影片的整個制作來說，能較好地體現(xiàn)了小說原有的情感和氛圍。 在這個寧靜、深邃、遙遠(yuǎn)的，被冰雪覆蓋的北國小村氛圍中，人物的情感交織是劇情主線，從某種程度上，三個人相互之間的情感交融，有一點類似于《紅樓夢》中賈寶玉，薛寶釵，林黛玉三個人的感情糾結(jié)，愛而不可得，得而不能愛，患得患失。

PC男遇上瘋女人，川端大概是帶著救世主心情去P？

男主企圖在PC中用上帝視角來觀察他人，找回自己，這就是駒子和她的生活對男主的價值，盡管他懂女人，但他只從她們身上索取價值，而非尊重和愛。他也已經(jīng)參與并影響了駒子的生活，他以為他可以真的找回自己，純當(dāng)這是一場旅行，而不對駒子產(chǎn)生任何的同情和懷念。大哥，力的作用是相互的。你凝視深淵時，深淵也在凝視你。

駒子為愛賣身的出發(fā)點也因為行男的移情別戀以及她愛上男主而變得無所適從，因此她才會說想殺了男主。她的生活已經(jīng)沒有了信仰，而她還在繼續(xù)著荊棘的路；沒有駒子，賣身的人是否會變成葉子，某種程度上說駒子間接保護(hù)了自己的情敵。老娘賣身替你掙錢看病結(jié)果你帶著小三回來了，當(dāng)場我就給你倆推下火車軌道讓你們碎尸萬段，現(xiàn)代女性駒子去了東京就不會再回鬼地方。但那個年代又很壓抑，駒子吧，愛恨交織展現(xiàn)的駒子就是神經(jīng)質(zhì)。駒子說葉子快瘋了，我反而覺得，駒子沒瘋才叫心理素質(zhì)好，葉子才是被保護(hù)得最好的那個。

劇情雖然狗血，但高橋一生飾演的作家渣男后勁太大了，渣得坦蕩蕩但又讓人恨不起來。結(jié)尾用看電影的手法，來呈現(xiàn)看駒子日記的時候，高橋只是表情凝重若有所思就非常符合人物性格本質(zhì)，沒人性得徹底。不能否認(rèn)導(dǎo)演很會拍，鏡頭美就是美，尤其駒子成為藝妓之后和男主的見面，她牽起男主手指的一幕，是對情色的完美注腳。

女主真的非常像蒼井優(yōu)。高橋又跟蒼井優(yōu)拍過間諜之妻和愛情人偶。奇怪緣分。

看完之后去看了原著 其實小說很難懂 大量的景物描寫 所以去知網(wǎng)上搜了解讀 看了覺得這部電影的視角真的很新 也合情合理 讓整個小說的故事簡單易懂

感覺編劇也是在解決自己心中的問題 大家都說駒子為了不負(fù)師恩才選擇與行男訂婚 是自己的犧牲 然后就扯上性別對立之類的 可是真的有那么簡單嗎

那行男回來那一天為什么要去接 只有行男一個人去火車站送自己前往東京的情誼 死前一直在呼喚的情誼 拒絕去探望行男之后馬上說要把自己的日記燒了 然后又轉(zhuǎn)手把日記送出去 這真的是一個犧牲就能解釋的嗎 如果說島村來到雪國是為了尋找烏托邦 那島村對駒子來說何嘗不是烏托邦呢

對島村來說無比純潔的駒子 其實是會在日記里寫無數(shù)遍討厭貧窮的人 是懷念東京繁華的人(小說中駒子的房間一直伴隨著一個高級的衣柜和針線盒 搬家了也一直攜帶) 對駒子來說 能從島村身上得到東京的氣息 暫時忘掉自己人際關(guān)系的牽絆

但是在趕鳥節(jié)上 島村終究沒來 烏托邦終將只是暫時的 她放棄了照顧珍重自己 自己也很珍重的師傅而選擇等待已經(jīng)有妻室的島村 一切的一切都是徒勞

我覺得她的前言不搭后語可能真的是心里藏著很多心事 一直掩蓋的表現(xiàn)

或許這些烏托邦本身就像大觀園一樣 逃避的產(chǎn)物 溫柔鄉(xiāng)終將會破滅

很多資料都認(rèn)為葉子和駒子是一體的 是靈和肉的區(qū)別(我對此存疑 但這一點貌似是主流觀點)

電影中 目睹了葉子死亡瞬間的島村回想起了駒子的日記

像看電影一樣 好像在繭房里的還有島村一樣 雖然死的是葉子 但是小說中最后一句話講到

(目睹葉子死亡之后)感覺天上銀河傾瀉而下

雖然死的是葉子 但自己的對雪鄉(xiāng)這一向往的心何嘗不是因為沉重的負(fù)擔(dān)死了呢

這里的蒙太奇很像《告白》最后爆炸的那一部分

回憶的高潮之后 便是無盡的虛無 便又是穿過長長的縣道 回到凡間

島村再也不去雪國了 也可能是因為看了日記 又經(jīng)歷了火災(zāi)這一出 感受出了寄托在自己身上的萬分沉重以及自己的心已經(jīng)無可救藥地死去 無處可以寄托 烏托邦再也不在 一切都是徒勞 想要逃避吧

至于選角…是因為益生菌才來看的 覺得他跟我在小說里讀到的感覺確實不太一樣

沒有那種富態(tài) 自私 油膩 敏感 但是也確實演繹了一個很有性吸引力也很冷淡的嫖客…(??v??)甚至有那么些decent

奈緒很美 覺得她有些場景好像馬思純 演技也還可以 但是總覺得這個駒子的氣質(zhì)像可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉的荷花 反而讓人敬重…

不過按照駒子就是葉子的說法 葉子在小說中是除了對愛人誰都不關(guān)心 一直帶有尖利的眼神的人 或許在這方面 奈緒的讓人敬重反而情有可原

時值川端老爺子逝世五十周年之際，NHK推出老爺子代表作的經(jīng)典翻拍，忘了是看到新經(jīng)典還是浙江文藝的推介，我便對此影片有所關(guān)注。

影片前一個小時幾乎就是按照原作，或者說，按照原作讀者或島村的視角來平鋪直敘，沒有太大的亮點。要說算是亮點的鏡頭，我覺得，駒子在島村面前撥三味線奏《勸進(jìn)帳》可以算是。

我對原作中島村的印象是一個中年發(fā)福的東京中產(chǎn)階級西洋舞蹈評論家，與影片中高橋一生的形象有所出入，雖然他可能為了拍攝特定去增肥了，但還是顯得過于年輕俊美。奈緒還是較為貼合原作中駒子的形象的：年輕純凈帶有美的徒勞，眼睛水靈，喝醉時又帶有神經(jīng)質(zhì)的動作......刻板印象罷了，總之，駒子是可愛的，卻不是依附于何人何物的諂媚。

要說疑問的點，我一直以為 “穿越縣界長長的隧道” 這里，寫的應(yīng)該是火車穿過隧道的場景，因為和原作中開頭寫的島村乘坐火車前往雪國的片段是相銜接的，但是影片開頭居然是島村踽踽獨行穿過隧道，黑色寬大的外套和頎長的身軀，四周寂靜而空靈得僅剩下風(fēng)聲，很難不讓人懷疑他是去僻遠(yuǎn)的山寺里苦修的。

雪景很美，人物之間的對白也襯，沒有嘈雜的背景音，句句如針氈般清晰可聞，不久便帶來后知后覺的鈍痛。

要說被什么吸引，初次是因純粹的雪景，純粹的美；再次則因哀嘆和憐惜，因駒子可憐又可愛的身世遭遇；三次則因洞穿，美的徒勞究竟是不是一種悲哀？還是說哀而不傷的美才是主旨？

雪國中的美與死亡總是分不開，一如戴煥和周婉京老師所說的：“看櫻吹雪，看它飄下來的時候，你其實看的是櫻花的死亡，但我們要祭奠這種死亡?！?

我一直以為，至少在看影片之前，都是覺得駒子對行男的感情真如她本人所言的沒有那種意思，我甚至沒有想過，這可能是她面對島村，面對這樣一個仰慕對象時掩飾的說辭。

雪國這樣一個世外桃源的小村莊對島村而言是一個夢，讓他逃離現(xiàn)世，得以喘息。同樣，有趣似乎又富有藝術(shù)見解的善解人意的島村對駒子而言，也是一個夢，一個出走和逃避的寄托。無論對哪方而言，這樣的關(guān)系都只能算是徒勞。

可嘴里說著“真是徒勞”的島村，還是不可避免地?fù)胶瓦M(jìn)了駒子的世界里。駒子的過去和復(fù)雜的心情也隨著島村前后三次踏訪雪國而逐漸明晰。

原作里也提到駒子對葉子復(fù)雜的感情，“一想到那孩子，我總覺得她會成為我后半生的沉重負(fù)擔(dān)呢?！?作為行男護(hù)工的葉子，陪護(hù)行男走過生命的最后旅程，也就是目睹了行男的死亡。我在想，駒子是不是懷著一種對葉子嫉妒和感激，甚至向往的心情呢？

如果僅僅拘泥于原作表面的文本，我不會發(fā)現(xiàn)一個這樣豐富鮮活的駒子，在遭遇著巨大的壓抑生活的表面，在稀碎平常的日記里，一遍一遍地，綻放著哀而不傷的帶有暖色的美。

最后三十分鐘，是不可錯過的感動。

看完原著之后就很想看電影，因為實在是有一些地方?jīng)]看懂，需要影視畫面的解答。

電影相比起原著擴(kuò)充了不少東西，比如說駒子的日記。我看原著的時候隱約察覺了駒子是愛著行男的，但未曾想過會有如此之愛，乃至電影中表現(xiàn)出來的前因后果些微驚到我了。這大約是我不曾發(fā)現(xiàn)的部分加上編劇和導(dǎo)演的解讀吧。

拍得非常美，其實就是很平常的雪景，北方不鮮見。但配上和服，配上茶水，煙氣和三味線，雪國就活起來了，駒子也就活過來了。奈緒可真好看，駒子倔強(qiáng)鮮活又絕望的感覺透過文字立起來了。一生君作為旁觀者，依靠大量的旁白敘述了雪國和島村的內(nèi)心世界，聲音非常好，很合適雪國的氛圍。大量的旁白來描述當(dāng)然不是電影的好選擇，但原著那種細(xì)微的心里描寫純靠鏡頭和演員確實太難表現(xiàn)了，這也是無可奈何的事情。葉子我以為是更清冷美人的類型，選角上確實覺得不太合適。

原作的徒勞感莫名的吸引人，以至于兩個人之間那種復(fù)雜微妙的情感都淹沒在了絕望的徒勞下面，電影不能說完美展現(xiàn)，不過能感受到盡力了。

這真是一部文學(xué)式電影。大概懷著對原著作者川端康成的崇敬，導(dǎo)演敘事嚴(yán)格遵照原著脈絡(luò)，未做大的影像化重建。由旁白串起了倒敘，夾敘，回憶等等結(jié)構(gòu)，與小說無異，節(jié)奏古典中規(guī)中矩。幸好，演員們賣力的表演撐起了本片的情感張力。奈緒有層次的演出了女性對愛既無望又默默付出的矛盾和執(zhí)著，藝伎造型也相當(dāng)好看。高橋君本次表演似乎沒有存在感，也許是劇本人物的要求? 我覺得他可以演得更好。 好笑的是，男主的設(shè)定是一個從沒看過西洋舞蹈的西洋舞蹈評論家。在沒有電視和錄像的時代，他通過收集舞蹈照片、海報等資料來構(gòu)建對西洋舞蹈的虛幻憧憬與理解，還要為此著書立說。哈，這算是川端康成對文人身份的自黑吧。而女主聽了這等奇聞，卻共情地說"在虛幻中憧憬著的事物才是最美吧，像愛情那樣"，這情商和表達(dá)一下就抓住了男主的心。本來嘛，像對愛這種如此虛幻之物仍抱全力憧憬之事，有誰會比女人更懂呢？整部小說，也就是說了一個憧憬而不可得卻仍然飛蛾撲火，注定徒勞的故事。

川端康成是講鏡像學(xué)的

為了表現(xiàn)《雪國》的主題：一切都是徒勞。

除了設(shè)置駒子為了愛情出賣肉體的徒勞、為了財富拋棄愛情的徒勞，還設(shè)置了兩個鏡像人物來多角度強(qiáng)化：

駒子的內(nèi)化鏡像，葉子。葉子沒有出賣自我，始終堅守愛情堅守貞潔，然后被火燒死，她哀求島村，救救她吧救救駒子。她以為另一條道兒上的人能活下去；

駒子的外化鏡像，島村。作為情人，作為作家，他觀照駒子命運的起承轉(zhuǎn)合，玩味書寫，卻不想介入，及時抽身。你折騰的真好看真美感啊可還是死路一條。

川端本人也是死路一條。