在私下，有些事，在某些時空，相當(dāng)美好，在另一些時空，卻成了人生的錯位。美麗頓時成了醜陋。
電影以冷風(fēng)格打造了平靜底下潛藏的暴力。日常平凡生活中那種山雨欲來的暴力，有時讓人透不過氣來。

每次看國內(nèi)此類型藝術(shù)片，已然形成一種習(xí)慣性反應(yīng)。

首先總覺得沒啥新東西，敘事到影像無外乎就那一套。其次感慨此類影片其實真的還是匱缺的，特別能真正去影院看到的。

如果以看大師的眼光去審視，當(dāng)然這部影片只算及格，如果放到當(dāng)下國內(nèi)大環(huán)境，陳卓的這部處女作還算不俗的。

敘事從故事性、條理性、邏輯性都還是做足了的，而整體對時代的捕捉、環(huán)境以及物品的投射也非一般化的無病呻吟。

轉(zhuǎn)發(fā)一個60多歲阿姨寫的影評，她不會上網(wǎng)

——觀電影《楊梅洲》小感
  
   走出這個臨時小小的影放廳時，我與到場的導(dǎo)演陳卓打了個招呼。年輕人有著很謙遜的禮貌習(xí)慣，很恭敬地和我道了再見。我一路沉默著，一個短語盤桓在腦際：獨立電影和當(dāng)代藝術(shù)。以我已然落伍的文化積淀，來看這部幫我詮釋這個新悅名詞的電影，有一種開一點茅塞的興奮。
   就像散文里的故事雖然有集中的神，卻是時隱時現(xiàn)在絕不平鋪直敘的散說中一樣，這部楊梅洲的畫卷不急不忙的托出了一個故事，她不是講給你聽，而要你自己去看，講故事的人把他要說的話（甚至是只說部分的話）點撒在畫卷中，你看了或是找到了看不到或是找不到都在于你自己，他不強(qiáng)求你。他的思想和情感在故事里延伸了，他也通過他的散散的的具象在輕柔的提示你，但他的提示絕不雷人，你要就罷，不要也隨你。我想到平時兒子“教導(dǎo)”我時就是這般，不差強(qiáng)人意是我們的下一代比我們高明的地方。
   其實這是個嚴(yán)肅主題的東西，但他就是不以嚇唬人的陣勢來說教你，你在很長的時間甚至丈二金剛摸不著頭腦（當(dāng)然是我們這些大多沒有步入當(dāng)代藝術(shù)等的圈圈內(nèi)的老東西，新銳的文藝青年不會）。我也是帶著迷惑看了一個多鐘頭后才看出了一點端倪，似乎扣到了些微思考的絲縷。故事以最卑微小人物的心靈救贖結(jié)束，展示纖芥生命里道德的力量，這個含蘊在片中四個人物身上都有呈現(xiàn)，尤其在梅和舅舅身上突顯得耐人尋味一些。
   舅舅，可說是無爭議的邊緣人物。這個人物貌似一個江上毫不起眼的漁夫，其實內(nèi)在有一些藝青氣質(zhì)，比方他在《茶花女》的音樂里蹈舞，他和靜以電擊捕魚，泛舟江上，儼然情侶。他對于被父母拋棄的靜，是親而憐而愛的，而靜對這個雖然也低微卻是唯一肯收留自己的親人是親而戀而愛的，兩個草芥一樣的年輕人相互體恤取暖，其間的相依相愛雖說是不合倫理卻是真實自然的。舅舅與靜亂倫在靜是孤寂無愛兼之耳聾自閉所致，但舅舅以正常人的思維引誘殘疾的外甥女亂倫卻受到自己良心的譴責(zé)，最后跳進(jìn)通電的江水里自盡。小人物這樣的解脫自己說得上是對自己的一個判罰，作為生命的結(jié)束也可以標(biāo)志精神世界的一個超度。在草根的眼里，至少還是一個知道廉恥的人，知道亂倫的離經(jīng)叛道，因此上也算得上是一個聲名的救贖。
   梅，相對于前者，她的抉擇就更其值得稱道一些，也給影片增加一些人際間關(guān)懷的暖色。本有著無爹娘不疼的遭際，靠賣唱養(yǎng)活自己和嗜賭的母親。在街頭混混群里找到被肯定被擁戴的自我認(rèn)識。起初興許是利用后來還是愛上了一個老警察并且和他懷上了孩子。等到打定主意要嫁這個男人時邂逅了男人曾被拋棄的女兒靜，經(jīng)過對峙和磨合，兩個女孩因少女天性的善良和豁達(dá)成為朋友，而且由于梅的努力這對父女親情的天性復(fù)蘇，出現(xiàn)了從未有過的父女間親情的需要。梅感到自己身份的尷尬，更想到腹中孩子的出生會打破這難得的和諧和平衡，毅然決然去做了流產(chǎn)，離開了這個傍了許久想作為依靠的男人，獨自離開家鄉(xiāng)去闖蕩打拼。在梅的身上，寄托了作者對于女子自強(qiáng)的希望，有著令人信服的人性閃光。梅的毅然退出的令人遐想空間非常大，片尾時靜的父親遠(yuǎn)眺江面的思索蘊意深遠(yuǎn)，靜的未來也牽掛觀眾的聯(lián)想，因此，梅的舉動所帶來的她自我的救贖和對于她愛過的男人的精神救贖以及對于靜的境遇的拯救，都富有希望的生機(jī)。
  《楊梅洲》里的眾生都是世間草芥一樣的人，但他們都有獨立無二的人格，都秉承從古到今的人倫人性的教化，在這個世風(fēng)不斷譎變的時代，他們的迷失和錯亂及至回歸都可以在現(xiàn)實生活里找到藍(lán)本。
    年輕的導(dǎo)演著眼于最小的視角來反映生活的大話題，有條不紊的將嚴(yán)肅的剖析舉重若輕的攤開給觀眾看，其過程藝術(shù)的含量自不必說，畢竟畫家的手筆。

今天下午看了兩部影片《楊梅洲》和《光棍兒》 兩者截然不同 唯一相同的就是真實性太強(qiáng) 并且導(dǎo)演都用了非專業(yè)的演員來演出 他們真是塊璞玉 還好我有幸得之欣賞 還有就是兩部影片的導(dǎo)演也都非專業(yè) 郝杰是河北大學(xué)畢業(yè) 他只是單純地想要拍拍自己的家鄉(xiāng) 所以他的影片紀(jì)實性更濃 陳卓是央美的教授 這也就注定了他的影片藝術(shù)性更強(qiáng)
《楊梅洲》是部令人瞠目的電影 電影表達(dá)的主題和方式太過沉重 也不是我所喜歡的 可我卻耐心的看完了 也沒有稍許不適 電影剛開始 導(dǎo)演平行敘述兩個女孩 一個沉默寂靜一個墮混亂落 對比鮮明強(qiáng)烈 直到一個男人的出現(xiàn) 穿起了兩個女孩 一個是情人一個是女兒（這跟《光棍兒》截然相反）這樣一穿使故事變得太過殘酷了 殘酷到我不想相信甚至不想稱之為生活 導(dǎo)演又殘忍的揭了一個伏筆 小靜是聾啞人 這就注定了她和周遭是有隔閡的 這種隔閡未免太過殘忍 小靜生活在漁村 她喜歡魚渴望水 小梅生活在一個糜爛的家庭中 她不能停止抽煙 她們兩個都缺失父愛對生活無趣無望 這就注定了她們開始尋找她們的寄托 隨著小梅尋找到了她所愛的男人 小靜也被迫離開了她的寄托-舅舅 開始和爸爸生活 導(dǎo)演將物件線做得十分巧妙 一個離不開煙一個離不開水 他們都被生活困、捆著 都渴望自由卻又不知道什么是自由 他們很痛苦又逢他們的寄托合一 小靜電死魚后又在水箱上用小梅的指甲油畫滿了魚 這是我最喜歡的情節(jié) 這也是最為殘酷的情節(jié) 一個舍棄舊生活一個幻想新生活 可矛盾與沖突也隨之而來 這時導(dǎo)演的精明再次爆點 導(dǎo)演竟沒讓這種沖突繼續(xù)反之化解了沖突 用“爸爸撿肥皂”來了個峰回路轉(zhuǎn) 不僅升華了之前的矛盾 同時也更突出了之前的殘忍 也重?fù)袅擞^眾的心靈 觀眾開始為這來之不易的幸福而感動 但是導(dǎo)演又調(diào)皮了一下 這樣的美好又是轉(zhuǎn)瞬即逝 小梅無私的退出了 觀眾被驚得沒了方向 這是好事還是壞事 隨著父親的暴亂 觀眾更沒了頭向 就在這時 手銬的出現(xiàn)緩解了觀眾的神經(jīng) 這是好事故事還是向好方向發(fā)展的 這手銬銬住了父女之情 但我們又大意了 導(dǎo)演并沒有至此方休 一個夢境又是引出了一個更大的波瀾 小靜有了孩子 毫無疑問是舅舅的 從前那個小靜的寄托 兩種寄托再次沖突起來 導(dǎo)演又極為聰明的過渡了一下 舅舅因愧疚自殺了 生活再次平靜 甚至這次導(dǎo)演不吝地給予了希望 小梅也回到了父母的身邊 可這次觀眾反倒聰明了 故事會不會再起波瀾呢 小梅與小靜的生活能至此平靜嗎 導(dǎo)演還是技高一籌 影片恰時結(jié)束了 好在導(dǎo)演給出了希望 觀眾這才長舒一口氣
導(dǎo)演是美院的老師所以整部影片的構(gòu)圖很美 這卻更反襯出劇情的殘酷 這部影片的藝術(shù)性和導(dǎo)演的功力太龐大 加之導(dǎo)演想表達(dá)的有點多 家人間關(guān)愛的缺失 社會倫理的昏亂 一時讓觀眾摸不清頭腦 但導(dǎo)演的藝術(shù)修養(yǎng)是足夠的 導(dǎo)演是去放大了現(xiàn)象 而非教理 提供了思索 而非意義（摘）所以這部影片顯得格外真實 讓人不得不拜服 生活也許就是這樣吧 你不知道它的模樣 也猜不透它的表情 你能做的就是在絕望里尋覓希望 當(dāng)你不再想去猜測生活了 那些希望就會自動送上門來

看到片名時就標(biāo)記了，看名字選擇電影應(yīng)該是類似外協(xié)一般的存在吧，總之讓我聯(lián)想到了《觀音山》和《浮城謎事》。

第一個鏡頭開始就很喜歡，可能會有很多人覺得很臺灣，因為畫面實在太清新了，但基調(diào)很不一樣，它不像臺灣片里那種，甜膩的，肉麻的，帶點矯情的，會讓人聯(lián)想到青春之類的詞，反而是一股濕冷，冷靜，不造作。（更何況湖南普通話能和臺灣普通話有聯(lián)系？）

正和Song of Silence的意思一樣，片子對白少，意象性大于故事性，水、魚、礦泉水瓶、火、床、噩夢等等等等的隱喻其實很直接不晦澀，形散神不散。

也許單從欣賞的角度來看片子會錯過片子真正要表達(dá)的，畢竟不是描繪湘江美景的紀(jì)錄片，如果用心感受會覺得很悲傷：

啞巴小靜與舅舅，兩個年輕人相親相惜，亂倫后的結(jié)果小靜懷孕流產(chǎn)，舅舅在二人曾經(jīng)一起電魚的地方再次用電魚的這種方式自殺。

重男輕女的局長父親包養(yǎng)了駐唱歌手小梅，小靜與小梅無法相處，后來卻因為有著相同的處境而變得惺惺相惜。三人其樂融融的時光卻讓小梅重新認(rèn)識了自己，她知道自己想要什么，所以也明白小靜想要什么，于是打掉了自己的孩子。

最后小梅回到了自己父母身邊。小靜與父親一起坐在江邊。這樣的結(jié)尾讓人遐想，讓人傷心之余但不絕望。
很多話真的是只能想說而不能說。

他們都是敢愛不敢恨的人。

所以其實沒有人是只敢恨的，誰心中沒有對美好的追求？
可是，畢竟血濃于水。



感覺就是，是你認(rèn)識的一個好朋友，他腦子里有很多想法，然后用自己拍攝的一張張照片，連貫起來，形成了一個故事。
總之是平平靜靜地向你展示了一幅幅畫，但是飽含痛苦，也飽含了希望。

PS,畫面實在太美太文藝。

This quietly moving family drama provides a welcome narrative change from China

By Elizabeth Kerr

It is the rare mainland film these days that dose not pivot on a provincial or disenfranchised youth overwhelmed by the rapidly changing country. And so, ChenZhuo’s Song of Silence, a naturalistic and semi-autobiographical drama about the uneasy bonds of family and rediscovering personal humanity, is a welcome breath of fresh air. Asian-focused festivals looking for something vaguely fresh from China should be drawn to the film, though any theatrical audience will be limited to the art house crowd, predominantly in Asia-Pacific.

Teenaged Xiao Jing (Yin Yaning) Lives in a tucked away town in Hunan Province, isolated by both geography and her deafness. Her only real emotional connection is with her uncle, an artist that she occasionally poses for. That slightly awkward hobby gives rise to a minor scandal involving the uncle, which results in Jing being packed off to the city to live with her resentful father, cop Haoyang (Li Qiang). Rounding out the makeshift family is Haoyang’s pregnant girlfriend Xiao Mei (Wu Bingbin), an aspiring rock star. Though the couple is far from welcoming, the fragile family slowly gels, with Jing and Mei proves something of a peer for Jing, and Jing proves not to be a brat. But it’s a Chinese drama, which means there’s an inevitable tragedy to deal with that repositions the minor scandal with the uncle as a much bigger one, but also forces Haoyang to finally display a semblance of fatherly behavior.

Director and co-writer Chen has a relatively delicate touch, and manages to keep what could be lurid elements from informing the characters and the story. It’s a credit to Li, Yin and Wu’s performances, particularly Li as a man stuck on the outside looking in as his girlfriend and daughter from a bond he’s not privy to; it would be easy to give in to the temptation to take Haoyang into despicable monster-father territory. Instead he’s an average man with divergent wants and desires that makes Jing an obstacle in his eyes. Mei is a character that is traditionally a shrieking caricature whose self-interest often comes across as grating petulance (ambitious women are still punished for that in Asian cinema). Instead, she remains empathetic as an understandably motivated woman terrified of getting trapped in a Podunk town. Blessedly there are no teenaged histrionics from Jing, and her understated melancholy is always palpable but never forced. Song of Silence has a muted tone and pace that suggests domesitc disquiet beneath the surface, which is helped alone by cinematographer Shi Yue’s unfussy camera work. Shi and Chen allow the story to unfold organically, with Haoyang and Mei at the center of a personal journey to reconnecting with their humanity. In some ways Jing is simply a foil, the catalyst that compels both to stop and prioritize that which they’d recently. There’s nothing particularly cutting-edge about Chen’s use of space or startlingly novel imagery, but Song of Silence is ultimately a strong debut that explores an aspect of contemporary Chinese life the speaks to audience outside the country’s borders.