原本對索菲婭·科波拉執(zhí)導的《絕代艷后》有點小小的期待——曾因《處女自殺》、《迷失東京》而給人們小小驚喜的才女是如何講述那位上了斷頭臺的王后的。然而，這次，這位電影《教父》之女卻讓我失望了。也許索菲婭心中的瑪麗是個在錯誤的時間，出現(xiàn)在了錯誤地點的尷尬人，而拍了此片的她便如同一個被小聰明誤了的女人，用錯誤的手法，導出了一部空洞的戲。
    索菲婭是有野心的，想將自己對人物的解讀告知于眾，想告訴人們一個更為人性化的厄運王后，所以在借用歷史文獻時，她堅決拋棄了最權威的史蒂芬·茨威格的人物傳記，而青睞于弗雷澤的小說《Marie Antoinette:：The Journey》。顯然，索菲亞這次是自信得有點過了，所以在戛納放映遭遇噓聲時，毫無防備的她有點受傷。在這里很想自作多情地奉勸索菲婭一句——雖然有時候劍走偏鋒會有奇效，但是有些事件是不能走偏鋒的。
    由于取材上的偏向，科波拉的著力點便放在了呈現(xiàn)女性心路上，想渲染出一種因空虛倦怠而索取無度的放縱人生。在她的執(zhí)導下，失意于婚姻的安托瓦內特寄情于聲色犬馬，為了再現(xiàn)這種精神找補，科導將奢華香艷的宮廷生活作為該片的構架依托，一如貴婦們的裙撐：鮮艷瑰麗的布料、新穎別致的鞋子、奇巧詭異的發(fā)型、美輪美奐的飾品、精致誘人的美食、濃妝艷抹的貴族、一次次盛大華美的服裝秀和一場場豪華奢侈的盛宴……
    此類鏡頭初看時賞心悅目，“原來是姹紫嫣紅開遍”，仿佛目光觸及了色彩迷幻的夢境，可是一旦雷同繁多后，就開始反感乃至反胃，就如同讓觀眾們一次性地吞下了大量的奶油蛋糕，真正膩味到了極點。更何況科波拉原本就打算將這部和歷史人物相關的作品淡化歷史感、沉重感和滄桑感，她那女性視覺的美感和華麗盡現(xiàn)的同時，也吝嗇了給予法國大革命和最后悲慘結局的鏡頭，更失去了豐滿人物形象該有的依托。賣弄小技巧的科波拉越是將宮廷再現(xiàn)得富麗堂皇，影片就越發(fā)向空洞枯燥邁進，于是單薄、片面的角度與解析經過大量浮華空虛鏡頭的堆砌后，使得該片顯得輕飄飄空蕩蕩到令人產生質疑——有必要拍嗎？
    或許瑪麗·安托瓦內特的故事，大家都不陌生，所以索菲婭缺省了很多背景，即便是很關鍵的點，她也不屑于涉及，例如瑪麗的性格養(yǎng)成，這該是她日后所走歷程的誘因。安托瓦內特出身于真正的豪門——神圣羅馬帝國皇帝和當時歐洲NO.1的女政治家奧地利女王的小女兒，這個被寵溺得過了頭的小公主任性而懶惰，出嫁前還不能熟練地運用法文和德文，而且更可怕的是——生于長于政治環(huán)境的她竟然缺乏最基本的歷史常識和其他必備的概念。
    從公主之身走向太子妃之位，再由太子妃升級為王后，安托瓦內特被獻媚之人包圍，過著窮奢極欲的生活，壓根兒不知道世上還有饑寒交迫的這碼事。即便她本非惡人，但她的揮霍奢靡對于生活水準一跌再跌的法國貧民來說無疑是個諷刺。她的奧地利皇帝哥哥曾在訪法時這樣寫道：“王后是個美女，但她非常無知……把光陰都浪費在揮霍和消遣上……她必須變成一個有思想的人，但這樣的閑散生活讓她無法思考?！贝蟾锩螅萑肜Ь车那巴鹾箝_始有思想了，只可惜她長腦子長得太晚，一切都來不及了。
    該片主演柯爾斯滕·鄧斯特在她11歲時就有驚艷的表演——《夜訪吸血鬼》里的她和三名大帥哥配戲，阿湯哥、皮特哥和班德拉斯哥。當年的她在大明星中豪不遜色，將尚為小女孩時就成了吸血鬼的克勞迪婭，在幾十年后想成為女人想擁有美麗身體的渴望，對阿湯哥吸血鬼的恨以及對皮特哥吸血鬼的愛情，演繹得令人喝彩。觀眾在那張幼稚嫩滑的娃娃臉上卻分明地看到了歲月的痕跡，特別是那雙世故而敏銳的眼睛?？梢娻囁固貞撌悄贻p女星中有實力的一位，只可惜近年來沒遇到好戲，也就當當蜘蛛俠的女友賺點人氣吧。這次，在科波拉片面、牽強的構架下，她不能將人物立體起來，宛如相片。
    該片也不是完全的一無是處，至少在色彩、畫面、配樂上有長處。例如配樂，使用了大量現(xiàn)代搖滾元素，顯得張力十足，在質感上體現(xiàn)出華麗精美與搖滾音樂之間的碰撞與交匯。或許本片的另一個譯名《豆蔻風華》更為貼和索非亞的本意。
    不論斷頭王后在她短暫的一生里是否曾留下那句“名言”——貧民吃不上面包時，她說：“他們?yōu)槭裁床怀缘案猓俊庇^看完這部影片后，我想說，膩味了超大號的奶油蛋糕，卻還沒面包吃。
（http://nicolew.blog.hexun.com/6970393_d.html）

這部片子擱在那許久沒看，原因是網上惡評如潮。
昨晚終于看了，想看看索菲亞到底能讓我失望到什么地步。
結果...我喜歡！！
 
大多數(shù)人對這部片子的批評是，浮光掠影，瑣碎空洞。沒錯，整部片子如同瑪麗皇后的博客，記錄的都是生活瑣事，一點點喜，一點點愁，到底是無關痛癢的。宴會上是應該穿湖藍色緞子高跟鞋，還是明黃色綴象牙雕的那一款？粉紅色的衣衫，袖口是要鑲上玫瑰，還是不鑲比較好？一個小皇后一天中最重要的事情難道不應該是這些嗎？巴黎人民是吃面包還是吃蛋糕，根本與她的生活無關，也不在她的經驗范圍內。
 
觀眾們希望看到的是那一個被送上斷頭臺的皇后，是那個身陷歷史洪流的女人。顯然索菲亞不準備這么做，歷史背景被極度淡化，法國大革命，美國獨立戰(zhàn)爭，都被遠遠隔開在屏風的另一面，屏風的里面是人間的繁華富貴夢。有一些像開元天寶年間，如果不是漁陽鼙鼓動地來，霓裳羽衣曲也不會驚破。這部《瑪麗皇后》脫離了宏大的敘述，歷史評價，無比主觀的展現(xiàn)了一個女人的生活，雖然這個女人是法國皇后。通宵達旦的玩樂后去水邊看日出，清新的晨露混合著宿醉的酒精氣息。在沉悶的牌局上想念情人，于是中途溜出來，抑制不住心中的甜蜜，在華麗的宮殿走廊上碎碎的跑起來。偷偷去巴黎參加化妝舞會，趕回凡爾賽的路上，天色微明，把胳膊伸出馬車撫摸晨風。我相信瑪麗皇后上斷頭臺的前夜會想起的不過就是這些微小閃光的片段，而不是那些所謂的重大歷史事件。其實人人都一樣，仿佛普魯斯特筆下的，垂垂哀老之際，我們會想起的不過是輕蘸紅茶的瑪?shù)铝招√痫灐?br> 
索菲亞甚至淡化了時空感。片中的場景服飾是嚴格遵循華麗甜膩的洛可可風格，但是配樂卻是搖滾風。Bow wow wow，the radio dept等樂隊的歌曲極好的烘托了片中的享樂與沉溺。
抄一段： “蘇菲亞柯波拉在編寫劇本時就從1980年代的「新浪漫樂派」(Neo—Romanticism)的歌曲中尋找靈感，因為，「新浪漫樂派」本身就是深受18世紀的奢華風潮所影響的樂派，這個樂派風行之時碰巧與傳統(tǒng)搖滾樂的無趣感跟龐克音樂的憤怒情緒之間形成一個強烈的對立感，這個樂派強調的是魅力、奢華的時尚風與快樂主義的趣味?！?br>索菲亞選音樂一向有一手?！睹允|京》中老男人與年輕女人在街頭親吻告別后，坐車駛過東京街頭，望著窗外繁華夸張的街景，這時the jesus and mary chain的just like honey的音樂響起。我一時仲怔，那顆老心臟不禁抖了一下...
 
片子拍的異常嬌艷。那種紙醉金迷，因為是在帝國末日大廈將傾的前夜；如同一朵花開到極致，知道接下來只有凋謝，所以絕望的美艷著。
 
這部片子在瑪麗皇后與路易十六逃離凡爾賽宮之際戛然而止，省略了最刺激的結尾。
瑪麗凝視黃昏中的宮廷花園。
路易十六問：你很喜歡菩提大道對嗎？
瑪麗說：我在向它道別。
 
一切如蜻蜓點水，然后路過。

   一個再明顯不過的事實是，Sofia根據(jù)茨威格的《Marie Antoinette》改編成了這部電影。

    茨威格的作品，是傳記文學的精品。他通過細致入微的文件考證，探討了Marie Anoinette的內心與人生悲劇。Marie的悲劇在于，她未曾擔負起與自身地位的責任。她漂亮、簡單、活潑、待人真誠，但是任性、輕率、無法集中。她的性格，看上去大多是優(yōu)點，至少無傷大雅。然而，人生的客觀殘酷在于，身處那樣的時代與地位，她的錯誤是致命的，不可原諒的。

    茨威格描述的重點，在影片中都有體現(xiàn)，但沒有貫穿，也沒有被表達清楚?？梢砸稽c點的列出來看：

    1. 與杜巴莉夫人的對抗。以Marie的簡單，她未必對杜巴莉夫人本人有多大的惡感。只是她出身高貴，身邊的貴婦也對她有所影響，造成她對出身低賤的杜巴莉夫人高傲到沉默。換是一個有頭腦的人，會清醒地看出對方是公公的寵姬，何必執(zhí)著于這些平白給一位國王難堪。Marie的任性與輕率，從這件事情上有清晰的體現(xiàn)，這些也正是送掉她性命的根源。

    2. 丈夫的生理障礙。茨威格用了很長的篇幅，考證路易十六所遇到的問題。其實只是個小手術，頗費周章地用了幾年時間解決，甚至最后是后來貴為德皇的弗雷德里克親自勸說。但這對Marie確實很有影響，如果她能更早的生育，進入母親和家庭的角色，那么很可能會簡短她的青春期般的玩耍。在這幾年中，她不斷地混跡于年輕貴族中，派遣她的無聊，始終無法專心地了解自身的責任，更無法成熟起來。

    3. 玩樂與揮霍。Marie是洛可可藝術的女神，從洛可可，就可以知道她的最愛都是什么。精致粉嫩，可愛俏皮，輕松之極，沒有一絲絲壓力，更沒有所謂的嚴肅和思考。他的丈夫，如果不是國王，一定是個大好人，被眾人喜愛。但和她一樣，這兩個極其平庸的人很不幸地成為了法國的國王與王后。就連Marie的哥哥，都表示了對她的擔憂，甚至一語成讖：“革命一旦來到來會非常殘酷?！边@位赤字夫人，多年來的批閱只有潦草的一行字：“請支付?！彼踔敛恢雷约簱]霍了多少錢。她扮演過無數(shù)次的農婦，但是她一生中，未必見過一個真正的農婦。最后她面對審判，關于自己揮霍過度，也不得不表示，超出她的預期（她快樂任性的時候，真的有過預期與思考么？）以至于到了著名的“項鏈事件”，雖然她徹頭徹尾是個受害者，但全法國都在反對她咒罵她。她直到這種時候，才如夢方醒。遺憾的是，一切都太晚了。

    4. 與費森的感情。Marie的一生是失敗的。她不缺乏智力，但卻將大半生都任由自己做個傻瓜。當她在后半生經歷磨難的時候，她終于冷靜下來，開始學習和判斷。這些東西并非她不能學會，只是她從不曾去發(fā)掘。我一直認為，費森是上天送給她的最好的禮物。她從費森身上體會到了真正的感情，在她最悲慘的時光中，費森始終陪伴了她，給予了全部的愛與忠誠。茨威格用許多考證證明了此二人的關系。我覺得是很有必要的，也是豐富這位王后人生悲劇的重要內容。

    我?guī)缀跏窃趯憰u了。不厭其煩地道明這些，無非是解釋Sofia為什么描繪了那么多看似奇怪又不連貫的情節(jié)。Sofia完全沒有連接好這些關鍵點，也沒有把這些內容真正轉化為視覺情節(jié)。所以會造成很多觀眾覺得冗長無味，不明就里。

    Sofia的另外一個問題，就是這部電影過度缺乏批判性。Marie的悲劇是極有代表性的：一個人的品性未必有大的問題，但是一旦不能承擔應負的責任時，就會造成極其嚴重的后果。Life is pretty tough. 不能因為Marie活潑可愛，本意善良，就能夠原諒她所犯的錯誤。歷史就不曾原諒，將她送上了斷頭臺。

    此外，我對Sofia將Marie的母親，瑪麗 泰蕾絲的塑造成一位身著黑衣、滿口說教的老太太極其不滿。大概Sofia覺得她把女兒嫁出，是一場政治交易吧。可一國之君，難道不該對國家的內政外交負有責任么？這種選擇難道是靠感情就可以解決的么？她對于女兒的教誨，從信件就可以看出絕不是空談與說教。她甚至苦口婆心地在每個細節(jié)上，對自己任性的小女兒溝通與批評。只是一切都付諸東流。

    最后說說影片的原聲音樂吧。我能理解Sofia使用搖滾音樂的想法，也是個很好的創(chuàng)意。因為搖滾是很能宣泄情緒的音樂。只是與情節(jié)上出的問題一模一樣，每個場景的音樂都是孤立的。單個音樂和場景都是契合的，但每出情節(jié)的音樂，整體上都無法連貫，所以整張原聲音樂，始終不能成為一個流暢的體系。

    說了這么多，不再繼續(xù)了，Sofia在演員、攝影、音樂、服裝上都努力了很多，但整體而言，只能說是失敗之作。我將評論的題目叫做悲劇中的悲劇，意思是說，她盡力描繪Marie的人生悲劇，結果卻是另一場悲劇。

第一次感到看電影可以這么悶。

整出戲里，前半部分貫穿著就是皇后換衣服的場面，由中轉站開始，換到凡爾賽。
到后半部，她有女兒，在鄉(xiāng)間小屋前的草地上，母女二人穿著飄逸白衣服，或坐或臥，就像在拍衛(wèi)生巾廣告。

配樂非常不搭。

臺詞十分無聊。

情節(jié)極之粗糙。

       電影的前半部，總是讓人想到與中國的習俗對比，不免會精分一下下：
1 奧地利送了那么多女兒去和親？奧地利很弱小么？法蘭西強勢得連個陪嫁都不讓？居然還得脫光光（俺們中國大戶人家，不說十里紅妝，至少是絕對得有陪房滴）搞得身邊一個得力的人都沒有

2 同房的儀式，原來也有鬧洞房的。不過周圍那些人總象是居高臨下的看猴子表演架式，哪象是祝福?。⊥瑯釉缟弦惨獧z查類似喜帕的東西，不然何來“什么事也沒發(fā)生”一說.

3 子嗣，看來不管到哪個國家，這都是妃子們安身立命的本錢啊。子憑母貴，母也憑子穩(wěn)。

4 法國沒有妾妃，但可以有情婦（稱之為 偉大的友誼），宮廷中命婦一把一把地走動？ 咱們的皇朝，是不能這樣的。

     
     起床換衣的鏡頭出現(xiàn)了三次，展現(xiàn)這個人物的變化：從極不適應地尷尬地笑，到習以為常，第三次用挑釁的目光展示身體。
     早飯三次：找話題，安靜，到無視
     床第之間：羞澀，攀談，香水勾引，終于親吻卻沒了下文
     四周的貴婦態(tài)度：行著周全的禮節(jié)，卻昂著高傲的頭，說著隱晦的諷刺，。
     18歲突然間成為了王后，威脅沒了，于是主導著別人的態(tài)度：低下高傲的頭變成諂媚。
她奢侈到極點，卻慶幸還有一個詞沒用她身上：放縱糜爛.
     直到 她終于有了孩子

     象征著自然的簡單的，是她的內心，活力。卸下重重假發(fā)，換下花邊衣裳，洗去脂粉，她穿著簡潔的服裝、披散著頭發(fā)，與孩子在田園?；ǘ?、山林、雞羊、 甲蟲、草從，曬太陽、讀書、泛舟……遠離社交生活的瑪麗清新自然，滿身風韻與伯爵愛戀
     重回宮廷的她, 在她越來越美，越來越可愛的時候，卻成了法國的債務。影片這里沒用再描寫奢華的生活?？磥硪膊辉鴾p少。

     孩子變多，衣著的色彩漸深，人變穩(wěn)定
    瑪麗陪著她的丈夫一起被抓，最后上了斷頭臺。


    那是一個奢華迷亂的時代，華服，香檳\ 宴會\ 花朵\ 數(shù)不清的視覺沖擊，一派眼花繚亂、紙醉金迷
     完全可以忽視電影的內容?？墒强傆浀媚侨齻€鏡頭：
    1 宴會過后在凌亂的房間里醒來，她還是那小姑娘，迷亂的孤單的眼神。
    2 生過孩子后，在田園里躺在草地上的滿足感
    3 站在窗口思念情人，側面特寫

就是為了瑪麗平反的一個電影，不管史實，只看美色吧

瑪麗·安托瓦內特，路易十六的妻子，哈布斯堡王朝的公主，波旁王朝的皇后，法國大革命期間與國王一起被送上斷頭臺。

《瑪麗·安托瓦內特》，Sofia Coppola的第三部電影，展現(xiàn)了瑪麗從奧地利小公主到法國皇后的一生中的些許片段，極盡華麗卻難免被認為空洞。

大概從片頭音樂開始，就應該大概知道這電影絕對不是講歷史，甚至稱傳記都有些勉強。十八世紀的法國宮廷竟然配上節(jié)奏感十足的搖滾樂。十四歲的小瑪麗來到了凡爾賽，這金碧輝煌的宮殿絕對讓她覺得不可思議。盡管王子好像對她并不很感興趣，而且法國宮廷的繁雜禮節(jié)也讓她有些厭煩?；橐錾畈⒉煌耆缫猓€沒學會這座宮殿中的生存之道，而一位新的皇室成員的誕生更讓她難堪。乏味的宮廷生活自然得找些有趣的事，高跟鞋、折扇、禮服，水晶的、鑲鉆的、蕾絲的、皮毛的，蛋糕、甜點、香檳，連賭錢的籌碼都是五彩的。終于太子妃成為皇后，小女孩也十八歲了，她有了第一個孩子，有了一座宮殿里的村莊，有了一個英俊的情人。最后的生命必然多事，第三個孩子不幸夭折，而革命的戰(zhàn)火也使得他們離開了凡爾賽，離開的馬車上，初升的太陽照耀著菩提大道，我想她并無留戀。畫面定格在一片狼藉的凡爾賽，搖滾樂再度想起。

原來，Sofia一點都沒有變。她所關注的仍然只是那個年青的女孩，她的單純又復雜的心理，她似乎擁有一切但又空洞無比。自殺的女孩是，東京街頭的女孩是，法國的皇后仍然是。所以導演盡可能的把所有的鏡頭都對準這個女孩，她的宮殿，她的錦衣玉食，她一個又一個的舞會，她夢幻般的農場；她因為沒有孩子的失聲痛哭，她對情人如情竇初開一般的期待。那么歷史呢，當然只是陪襯，盡管它何等的波瀾壯闊。

電影在戛納引來罵聲一片是意料之中的事。那段法國人引以為豪的追求自由的歷史在一個美國小女子眼里還不及一個女人的禮服高跟鞋折扇來得精彩。實在很想知道，一向自負而高傲的法國人在聽到片尾那節(jié)奏強勁的搖滾樂會是怎樣的表情。

但是，金棕櫚能給《911》，Sofia為什么不能這樣的表現(xiàn)她眼中的瑪麗皇后呢。更何況，這華麗而空洞的電影實在就是瑪麗在凡爾賽的生活的最真實寫照，華麗的，空洞的。