1 ) 觀影筆記整理

The Age of Heros

1900年，牛津大學(xué)阿什莫爾博物館管理者阿瑟·埃文斯抵達克里特島Crete。荷馬《伊利亞特》和《奧德賽》。找到米諾斯文明諾索斯王宮的大部分建筑遺址，到處都有公牛的圖案。牛頭怪在儀式中有著重要的作用。

圣托里尼：最初只是一個單獨的島嶼，在兩千五百多年前因為火山噴發(fā)被分割成幾塊。1967年發(fā)現(xiàn)火山灰之下的居住區(qū)“希臘龐貝”，阿克羅蒂。精美壁畫中展現(xiàn)的是郁郁蔥蔥、陽光明媚的田園風(fēng)光。

邁錫尼：仿佛進入了指環(huán)王劇場。戰(zhàn)士為戰(zhàn)士建造的堡壘。要進入邁錫尼，必須穿過浮雕下的獅門。德國探險家施利曼認為，獅子門守衛(wèi)著埋藏在此的寶藏。他發(fā)現(xiàn)了數(shù)百個奢華的黃金器物，證明了荷馬對邁錫尼“遍地黃金”的描述。

對于圖案的迷戀帶領(lǐng)希臘藝術(shù)走出黑暗時代

公元前八世紀，巨大而臃腫的罐子被當作是墓室的標記。這些罐子被冰冷的裝飾以及幾何圖案覆蓋著，平行線、三角、曲線、鋸齒，甚至訓(xùn)練有素的動物組成的環(huán)帶。中央的花紋畫滿了人物，他們在為希臘人所謂的圣餐作準備。這些簡單的人物標志著希臘藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵時刻，因為他們是希臘人對人形的癡迷的開始。圖案不再是幽閉和死板圖紋，幾何圖案變得靈動，創(chuàng)作主題逐漸變成了人和動物。

Black figure：大膽的描繪手法讓描述令人興奮的故事變?yōu)榭赡?/p>

來自東方的影響：中東格里芬青銅頭像，來自埃及的女神像，均出自希臘人之手。五米高的巨人像，來自古埃及的程式，但又有著略微柔和的肌肉。到公元6世紀，在希臘有多大兩萬尊年親男子雕像

希臘更像是一個民族，而非國家。

Delphi德爾福：作為神圣場所sanctuary而存在，承載著光環(huán)和威嚴，對于希臘的團結(jié)精神至關(guān)重要。據(jù)說在巖石的縫隙中可以聽到阿波羅的聲音。高度政治性競爭的藝術(shù)形式：公元6世紀起，這里到處都是紀念性雕像和記錄軍事勝利的建筑物，作為對神明的謝禮，同時也是一種簡單的炫耀方式。西福諾斯寶庫有一條精心制作的飾帶從外部將其環(huán)繞，上面的人物更貼近生活，起伏而動蕩，關(guān)于秩序和文明。

民主雅典：公元前514年，刺殺殘暴的統(tǒng)治者。動態(tài)的人物急速邁進希臘藝術(shù)的新時代。

古希臘青銅雕像：運動、感性，頭頂宏偉的英雄主義光環(huán)。

古典藝術(shù)的黃金時期：核心是對人的熱愛，以及全新的對藝術(shù)實現(xiàn)能力的感知。

西西里的希臘寺廟遺址：希臘海岸以外的世界，柏拉圖稱之為“池塘周圍的青蛙”。他們共享古希臘宗教信仰和語言。

巴勒莫考古博物館：公元前5世紀，石頭被融入了生活。浮雕主題發(fā)生了劇烈變化，畫面充滿了戲劇沖突和表達。生活在西西里的希臘人有著比其他地區(qū)希臘人更強的競爭意識，體現(xiàn)在藝術(shù)和運動競賽中——創(chuàng)造性競爭精神。

The Greek Revolution光榮的幻想：宣布革命的突然勝利和繁榮的信使。

失蠟技術(shù)和青銅雕像：新技術(shù)鼓勵藝術(shù)的創(chuàng)新表達新式。青銅比大理石更流暢和寬容，適合實現(xiàn)微小和精致的細節(jié)表達，給予藝術(shù)家更多創(chuàng)作空間。

波留克列特斯的持矛者像：構(gòu)思巧妙又細致。不僅僅是肉體，它是為了取悅希臘人而依照順序和比例創(chuàng)作的青年裸體藍圖。將人體的復(fù)雜系統(tǒng)以完美的均衡展示。抬起的腳踝暗含了一種自發(fā)性以及片刻的放松。

雅典的城市形態(tài)：民主制度以及擊退波斯人的軍事力量。一切公共建筑都是宏偉的，象征著雅典帝國的財富和力量。

帕特農(nóng)神廟：匯集了所有的古典理想的秩序，對稱性以及幾何比例。長達160米的飾帶（大英博物館）。描繪了一場巨大的公民與神明的游行，似乎正在走向光明的未來，但是至今沒有人清楚他們想表達什么。

凱拉米克斯公墓：當民主雅典在宣揚自我高度，它禁止人和看起來過于夸張的紀念碑。在有限的空間中，希臘人開創(chuàng)了更溫柔的方式來紀念先輩。陶器上描繪者簡潔親密的家常場景，搭配上白底背景，高雅又溫柔。

亞歷山大大帝父親菲利普二世的墳?zāi)梗厚R其頓精英的狩獵場面；橡樹花環(huán)金冠；黃金棺

普拉克斯特里斯：大理石的感官表現(xiàn)力。男性美應(yīng)是更柔軟的；機智又狡猾，而非將天賦局限于希臘宗教表達-赫耳墨斯和孩童時期的狄奧尼索斯

The Long Shadow希臘藝術(shù)的影響

尼多斯的維納斯：第一件全尺寸西方女性裸體藝術(shù)品，現(xiàn)存于德國慕尼黑。公元前4世紀，由普拉克西特里斯為希臘的尼多斯島創(chuàng)作，藝術(shù)史上的真正轉(zhuǎn)折，被眾多藝術(shù)家模仿。撩人的裸露，驚愕的錯覺，故事的設(shè)定，以及觀察者作為偷窺者的暗示。它有自己的特殊敘事，挑釁似的把觀眾設(shè)定為偷窺者。蒂沃利花園中的復(fù)制品保存了藝術(shù)家最重要的創(chuàng)新。雕塑被展示在一個特殊的圓形寺廟中間得以被從各個角度欣賞。“難以言喻的狂歡之夜”，真實的欲望。

拉奧孔和米開朗琪羅：高度戲劇化，關(guān)于戰(zhàn)斗、悲劇和痛苦。特洛伊牧師和他的兩個兒子。這座雕塑激發(fā)了米開朗基羅的創(chuàng)作活力，在榮耀中慶祝人的形態(tài)。

漢密爾頓的花瓶：古董成為18世紀的新風(fēng)尚。外交官和古文物家漢密爾頓將在古希臘墓地中發(fā)現(xiàn)的許多希臘花瓶帶回英國，大部分賣給了大英博物館。裝飾組成復(fù)雜，瓶身氛圍兩個不同的場景：上半部分描繪了希臘神話中的暴力場景，臭名昭著的雙胞胎蓖麻和波呂克斯站在攻擊留基波的兩個女兒；下半部分赫拉克勒斯經(jīng)歷了竊取赫斯珀里得斯金蘋果的艱苦嘗試。畫面整體情緒不激烈或瘋狂，而是平和又精妙的，近乎威嚴。商人喬舒亞和韋奇伍德的對古希臘風(fēng)格仿制和批量生產(chǎn)的嘗試，將希臘藝術(shù)從一種優(yōu)雅的愛好變成一種現(xiàn)代商品。希臘藝術(shù)不再是鑒賞家或精英的特權(quán)，在尋常百姓家都能發(fā)現(xiàn)這一優(yōu)雅的欣賞愛好。

威尼斯圣馬可大教堂銅馬：拿破侖凱旋歸來的游行隊伍中引人注目的文化戰(zhàn)利品中就包括了聞名世界的拉奧孔。但這還不是最令拿破侖驕傲的，他最得意的是來自威尼斯的四匹鍍金寶馬。它們閃現(xiàn)著強烈的動物本能，抽動著，不耐煩，但旺盛的精力無一不在統(tǒng)治者的控制中。他們不屬于法國，其實也不屬于威尼斯，更有可能是屬于古希臘的（十字軍東征帶來），總是吸引著野心勃勃的征服者。拿破侖希望自己可以比肩亞歷山大大帝這樣的古代軍事英雄典范，要做到這點必須與古典文化有強烈的融合——擁有古典文化意味著獲得權(quán)威和權(quán)力的階級。他希望他的城市看起來像羅馬和希臘的城市。原件已經(jīng)歸還。

米隆的擲餅者：慕尼黑 希特勒喜歡的電影《奧林匹亞》，在德國舉辦的一次現(xiàn)代奧運會的慶祝活動。擲餅者被用來鼓吹希特勒眼中的強大和健康。扭轉(zhuǎn)的身體即將變成釋放的能量。古典傳統(tǒng)與納粹的意識形態(tài)：運動員的體態(tài)、理想的白人、男性之美。戰(zhàn)后，擲餅者被送回意大利。

那些現(xiàn)代主義革命的先鋒想要一種新的藝術(shù)。在整個歐洲曾帶來一系列啟發(fā)的眾多風(fēng)格已經(jīng)被隱藏或徹底摒棄。公眾的品味已經(jīng)不再浮躁，古希臘藝術(shù)的美麗和力量從未停止讓數(shù)百萬來到歐洲偉大的博物館的人感到驚訝。幾個世紀以來，古希臘一直被視為一種黃金標準，一個對立于西方世界的自我認知的理想揭示著，我們是誰，我們從哪來。