眼睛這個器官對于現(xiàn)代人來說越來越趨于一種理性的存在，我們越來越依賴于這個“心靈之窗“認識我們所處的世界。然而來自厄瓜多爾的《阿爾芭》卻不一樣，盡管她擁有一雙美麗而又敏感的大眼睛。僅僅依靠觀察并不能讓少女看清面前的這個世界，所幸她在通過氣味來一遍遍探索和確認著自我。這部安靜而有力量的導演處女作從父女關系的角度講述了一個移民融入的故事，不動聲色的劇情里系結著自我認知和身份歸屬這兩個曖昧而模糊的議題。我們清楚地看到，一股股神秘色彩的“親和力”從少女的身體里不斷涌出，這種觸覺上的而非視覺上的體認提示著父女之間血濃于水的關系。此外影片在主客關系上也捕捉到了一種矛盾性：自覺地模仿舞蹈動作表達了孤獨少女對于融入集體的積極愿望，然而被迫捏死的蛾子卻也體現(xiàn)了集體主義對于個體個性的消極影響。

厄瓜多爾少女的成長，有亮點，不多

6.5/10?！逗我詾榧摇?《八年級》，本以為是少女一個人的成長，好在有那個男人的加入。他救了她，而她也救了他。（看的第一部厄瓜多爾電影）

三星半

導演很了解青春期小女生的心理。

哪有女兒不愛自己的爸爸

不錯

沒有最后那擁抱我就差點打兩星了

小姑娘羞怯懂事，格外惹人憐愛，一雙會說話的眼睛。

陌生的環(huán)境，內(nèi)向的小女孩，沉默寡言的父親，近似于默聲的生活環(huán)境使導演注意到非常適合用長鏡頭捕捉表情與動作的細微變化。母親重病，父親陌生，不期而遇的青春期，少女的小心思，柔弱的自尊，這些常見元素統(tǒng)統(tǒng)投放到了內(nèi)向小女孩身上，看似平靜，小女孩的表情是矛盾沖突的晴雨表，隨著接觸與感動，小女孩與父親之間那堵無形的墻在慢慢消失。電影稍有沉悶。

3.5我像是看見了天使，小女孩長相成熟卻莊嚴無比。青春的味道很重，那種不外向的內(nèi)心感知或內(nèi)在發(fā)育。一家三口都像是畸形的存在，而有些地方也想表現(xiàn)一些像是霸凌這樣的問題，但都有些沒來由的開始而干脆的消失，父女關系的破冰也沒什么遞進的表現(xiàn)，過于強硬吧。

小女孩演得好，太有靈性了

第一部厄瓜多爾電影，一對孤獨的父女從對抗到理解的過程，也正是少女痛苦成長的過程。

相比對于之前丹尼爾來說更加隱忍的鏡頭 成長過程中不可避免受到資本主義侵蝕集體主義的同化 阿爾芭的美麗不值一提 所幸最終依然被情感救贖 小女孩的表演真好

#2021年度十佳！厄瓜多爾女導演的處女作，入圍圣塞+鹿特丹。通過一個11歲小女孩兒的視角去看世界，看階級，看病痛，看霸凌，看羞恥，看孤獨。對話很少，聲畫空間運用地很成熟，手持鏡頭極為出彩。素人小女主的表演簡直驚為天人，撐起全片所有的情緒，直飆《無人知曉》的小男主。整體基調(diào)細膩又不失力量，溫柔又不乏殘酷，這一點就比《露西亞之后》更勝一籌。幾處動物的隱喻處理地很妙，幾處在屏幕后面都感受得到疼痛。Anyways，優(yōu)點根本夸不完，絕對絕對是我想拍的那種電影。學無止境。Stay Hungry Stay Foolish.

這部電影是一個父女和解相互理解的電影,也許他的父親是一個癮君子但是他對女兒的愛不曾少半分,女兒最后的擁抱父親的畫面讓她拋棄了所謂的自卑和對原生家庭的不滿,貧窮也沒有限制雙方的愛的付出和溫情.

【MUBI】三星半。作為處女座完成度很高。對于主題之一，孤獨，的表現(xiàn)十分充分。最驚喜的是對于對話的處理：前25分鐘主角沒有對母親外其他人進行任何交流，這種封閉配以顏色的壓抑和后文的交流（車內(nèi)父女的對話最為動人）和顏色轉(zhuǎn)變形成鮮明對比。作為近幾年厄瓜多爾在世界影壇上的代表作，硬實力還是差些，但的確新鮮感十足

看電影，就別“先入為主”看豆瓣電影介紹……

陰郁、苦澀、真實感。童年少年與成年，很大不同

我知道你只是想保護自己。